学习架子鼓入门教程

　　架子鼓作为一种打击乐器，涉及许多打击乐器，种类较多，操纵难度较高，是现代流行音乐演奏的重要部分。现在中国有相当多的儿童已经开始在4,5岁的时候就学习架子鼓。架子鼓入门要怎么学习呢？下面学习啦小编为你整理了架子鼓学习的入门教程，希望这篇文章能够帮助你更快学会打架子鼓！

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　　基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好，Solo的困难度就更高了。

　　一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。

　　不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。 如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，美国鼓手协会

　　N.A.R.D.(NationalAssociation of RudimentalDrummers)所发表基础打击的26式练习，就是必学的基本打击课程。

　　进一步要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧，那么国际打击艺术协会于2000年所发表(Percussive Arts Society International DrumRudiments)基础打击40式的练习，就是非练不可的绝技啰。 要能够随心所欲用在过门的话，肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。

　　记得20多年前学鼓的时候，陈老师在打击板上基础单双击打点练习(光教右手开始的练习，左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。想到当时心中抱怨连连，如今却心存感激，因为最初级的打击基础都建立在那个时候。所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯，我们不可能一步登天，必定是要按部就班一层一层的往上走，基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。有志学习或正在学习爵士鼓的朋友们!勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。

　　当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。 慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起。 当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕。使手掌及鼓棒向鼓面落下，此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松，但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。

　　当鼓棒击到鼓面时，便会回弹到开始时的高度(离鼓面约一吋左右)。

　　在技巧上很多种的打法，要左手右手那一手先打击是有不同的技巧，另外每天固定练习手腕的打击动作将有助于打击音色及打击速度的提升，这是基础打击练习中最重要的一门功课，如能以正确的打击动作持之以恒的加以练习，那你的进步不可限量。

　　打击动作与肌肉的运动方式是有非常重要的关系，若手型错误而造成错误的肌肉记忆，养成的坏习惯非但要修正不易，往后一些必要的技巧都很难施展出来。勤练打点练习必能使鼓点确实，音色饱满好听，让鼓手进入更高一层的打击世界。

　　一.基础打击手法(Rudiments)训练中主要分5个类群是我们必修的： 　　单击类(Stroke Rudiments)。

　　轮鼓类(Roll Rudiments)。

　　重复类(Diddle Rudiments)。

　　装饰音类(Flam Rudiments)。

　　拖曳装饰音类(Drag Rudiments)。

　　第1、2类上一篇大略提到，这一篇简单说明第3、4、5类群打击手法。

　　二.重复类(Diddle Rudiments)：

　　我们先来了解一下什么叫Single Paradiddle：

　　Single 是代表一次的意思。

　　Para是表示左右左右 RLRL 这个交替动作。

　　diddle则指双击倒(Double Stroke)，亦即 RRLL 这动作。 所以Single Paradiddle的意思即：RLRR LRLL 见右下图。

　　Single Paradiddle 不论在节奏(Groove Pattern) 或过门(Fill-in)中都会经常使用到。它的特点是通常在单击(Single Stroke) 中，第 1 , 2, 3 , 4 拍的头拍都是右 R 手，而 Paradiddle可令这个手顺有另一个排列次序。练习时先由8分音符练习，再16分音符练习。

　　右图为例，有下面4种基本组合：

　　Normal： RLRR-LRLL-RLRR-LRLL

　　Delayed：RLRL-LRLR-RLRL-LRLR

　　Rever：RRLR-LLRL-RRLR-LLRL

　　Inward ：RLLR-LRRL-RLLR-LRRL

　　三.装饰音类(Flam Rudiments)：

　　说明：参照下图较小的音符就是装饰音，它不能占用后面那个主音的时值，装饰音要低而轻的打击

　　用途：演奏前或演奏进行中的段落空缺，或是在其它乐器未进入之前的衔接空档，鼓手以装饰音填补。 打法：双手以一高一低的位置拿鼓棒，然后同时击打鼓面，这样就会听到一前一后，一大一小的鼓声，记成rL - lR。

　　数拍：我们应该是数 Main Note 的.那么 Grace Note 便会在MainNote之前少许出现了。

　　练习：你可以先单独练习一次的 Flam (用右手或左手做MainNote均可)，然后跟着下面的例子一次右，一次左轮流打。

　　四.拖曳装饰音类(Drag Rudiments)：

　　拖曳装饰音也可称为双点装饰音，记成 rr L - llR，先以小鼓练习，待技巧熟练后再套鼓练习

　　基础练习附件：

　　爵士鼓技巧绝对会要求基础，比如单跳双跳复合跳，每天要坚持四个小时以上的练习，不管你现在技术多么的好

　　1.姿势座正以后，先右手打击8下，左手后打击8下，然后变6下.4.3.2，然后变为单跳，刚开始要慢，然后逐渐加速度，在打击时要时刻听着你两手打击出来的音色是否协调，让别人听着你像是用一个手打的!每个人一般感觉右手重，左手轻，那你就按照以上的方法去练，要感觉你两个手是在争抢，而不是右手让着左手，久而久之，你的左右手协调性就会好了!

　　2.各种节奏练习，我们所熟知的前8分后16分，相信大家应该都会打，但是，你是否打的科学，打的对，我教大家一个方法，把它想象成16分音符，RLRL，脑子里一直不断念1234，或者拿节拍器调成16分音符，如下

　　1R 2不打 3R 4L，就这样循环联系，前16分后8分也一样，这是最基础的节奏也是最重要的，一般有的人这没练好，所以以后虽然进行，

　　但它节奏不稳!

　　3.地鼓练习。腿放松之后，去瞪地鼓，一般去买爵士鼓教材，慢慢练就可以，在这里不在多说!

　　4.双跳，RRLL。双跳在爵士鼓学习中是非常重要的，在打击时千万注意要手臂放松，而且你的鼓槌要与鼓面成30度左右的角，进行双跳，初学者一般刚开始不要去讲究快，去讲究节奏稳，两手协调，然后慢慢加速度，可能加速度手不适合，但你要去克服这种困难!

　　5.复合跳.在这里教大家四条复合跳练习1RRLR LLRL 2RLLR

　　LRRL .3RLRR LRLL 4RLRL LRLR!切记要把这四个练好，对你将来一定会有帮助!但前提是把单跳和双跳练好之后去进行这种的练习

　　6.爵士鼓这种部件的掌握!在这里我建议大家去购买《跟我学爵士鼓》的书，那里会教的更具体!而且各种风格各种节奏都讲的很好! 每个诚心爱学爵士鼓的，不单要练好基础和各种节奏之外，还要学会基础的乐理，和声，还要有悟性!但是你的节拍一定要稳，这要靠平常的练习!在这里，我祝愿大家会把爵士鼓练的更好!

　　A.一块质量好的哑鼓练习垫

　　哑鼓垫是你开始学习打鼓时必须依赖的工具，它允许你随时随地练习，它让找到双手的发力感，练习持棒的手型 达到基础双手速度与双手平衡 练习的目的

　　B节拍器

　　稳定节奏，建立速度感 默数拍子 ，在有规律的速度下 循环练习 节拍器的练习速度 由慢到快，循序渐进

　　C.一双优质的鼓棒

　　使用相对较好的鼓棒，一副好鼓棒从木头的配重和手感对初学者非常重要，直接影响到鼓手的手感和后续的发力方式。鼓棒型号很多，初学使用5A或5两种型号的 重量比较适中，适合练习。

　　D. 一张可以调节高低的鼓凳

　　坐姿会增加背部的压力，好的鼓凳可以保护鼓手腰椎和腰肌，让你从容地保持坐姿长时间练习。选购鼓凳时，应注意三个因素，一是稳定性，二是舒适度，三是调节度。

　　1、基础练习一

　　往下扎根，往上结果。Top 基本手法是日后非常重要的关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好鼓的音量最大，Tom-Tom的声音听不清楚，Solo的困难度就更高了。

　　不管学打击过多久，基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是如此。如果您想鼓艺精进，或是想以鼓为业，国际鼓手协会(National Association of Rudimental Drummers)于1933年所发表基础打击的26式练习(The 26 rudiments)，就是最基本的课程。

　　2、基础练习二

　　轮鼓(Roll)又称碎鼓或滚击或连击基本练习的项目非常多，但是轮鼓在过门与节奏(特别是Swing、Samba、Fusion)用到的地方很多，而在古典或现代乐团及音乐打击科系的术科考试，轮鼓是必考的科目。

　　轮鼓听似简单但是轮鼓的技巧也很容易反映出打者程度水平，可见轮鼓对鼓手来说是很重要的一环。

　　通常在轮鼓有两个分类：开放式轮鼓(Open Roll)：单手一次打一个点或一次打两个点，让左右手轮流循环敲击。

　　弹跳式轮鼓(Clo or Press Roll)：利用鼓面的弹性，手指下压自由弹跳，让鼓面发出短促的延续音。

　　3、节奏练习

　　如果您略过基本手法练习，直接进入节奏课程的话，那么您未来的学习会很辛苦。

　　以打节奏来说，练好一个节奏要花比别人多的时间，而且打出来的节奏不一定悦耳。

　　记得20多年前学鼓的时候，老师在打击板上教基础练习就教2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。

　　而且只教了右手开始的部分(左手开始的练习没教)，想到当时虽然抱怨连连，但是如今却心存感激，因为基础都在那时候。

　　4、曲子开头

　　如果没有指挥，曲子的开头可能混乱不齐，下列提供几种参考：

　　1.看牧师或主领的手势。

　　2.由司琴以点头或眼色指示。

　　3.由鼓手以敲击鼓棒或Hi-Hat 读数进入，称为 Sign 或 Count off ，至于要敲几下，而这就得依曲子由第几拍出来决定。

　　举例来说曲子由第4拍入，Sign 次数就是3次，曲子由第2拍入，Sign 次数就是5次，Sign 次数最少2次，最多5次。

　　5、曲子结尾

　　以下是几种常用的结尾方式：

　　1.同时停下来以休止符结尾。

　　2.渐慢(Rit) 以轮钹结尾。

　　3.装饰音过门结尾。

　　4.声音渐小(Fade out)以息音结尾。

　　5.自由(Adlib)过门结尾。

练习曲的练习，是发声歌唱的重要的基础训练。练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音阶的音名1234567等等来练唱，也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。发声练习过程中，是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的，每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同，因此，并不是每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，而且不同的学习阶段，选择的发声练习也是不同的，但一般情况下，开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。一般来说选择“o”或者“u”之类的比较圆润的元音开始着手练习，因为这些元音容易形成需要的空间，比较容易保持喉咙打开的基本状态，也比较容易形成喉咙空间的状态。但这也不是绝对的，唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习。我们在练习中要多动脑子，善于思考，千万不能一个劲地傻唱。