菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译(二十篇)

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菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇一

人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。

垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。

人人都说江南好，让游人只想在江南待到老去。

春天的江水清澈碧绿更胜天空的碧蓝，还可以在彩绘船上听着外面的雨声入眠。

江南酒垆边卖酒的女子美丽无比，卖酒时撩袖盛酒时，露出的手腕白如霜雪。

在老之前不要回到故乡，不然回到家乡后会因为家乡战乱而悔断肚肠。

①选自李一氓《花间集校》。

②江南好：白居易《忆江南》词首句为“江南好”。

③游人只合江南老：这里指飘泊江南的人，即作者自谓。只合：只应。江南好：白居易《忆江南》词首句为“江南好”。碧于天：一片碧绿，胜过天色。

④垆边：指酒家。垆，旧时酒店用土砌成酒瓮卖酒的地方。《史记·司马相如列传》记载，司马相如妻卓文君长得很美，曾当垆卖酒：“买一酒舍沽就，而令文君当垆。”

⑤皓腕凝霜雪：形容双臂洁白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那样洁白。

⑥未老莫还乡，还乡须断肠：年尚未老，且在江南行乐。如还乡离开江南，当使人悲痛不已。须：必定,肯定。

“人人尽说江南好”，是与第三首词的“如今却忆江南乐”对应的，这里，我们要注意的是他所写的“人人尽说”，这其间所隐藏的意思是自己并未曾认为江南好，只是大家都说江南好而已。下面的“游人只合江南老”，也是别人的劝说之辞，远游的人就应该在江南终老，以前王粲《登楼赋》曾说：“虽信美而非吾士兮，曾何足以少留”，江山信美，而不是我的故土，我也不愿久留，中国还有句老话：“美不美，故乡水，亲不亲，故乡人。”而韦庄这两句词，似直而纡，把怀念故乡欲归不得的感情都委婉地蕴藏在这表面看来非常真率的话中了。“只合”，合者，该也，什么人敢这样大胆地对韦庄说你就该留在江南终老，在江南你是一个游人客子，而却劝你在江南终老，那一定是你的故乡有什么让你不能回去的苦衷，所以才敢劝你在江南终老。因为韦庄是在中原一片战乱中去江南的，当时的中原如同他在《秦妇吟》中所描写的是“内库烧为锦绣灰，天街踏尽公卿骨”，在这种情况下，江南人才敢这样劲直的劝他留下来。韦庄词“似直而纡，似达而郁”的特色，就正在这表面率直而内里千回百转的文字中得到充分体现了。下面则是对江南好的细写，说江南确实是好的，“春水碧于天”是江南风景之美，江南水的碧绿，比天色的碧蓝更美。“画船听雨眠”是江南生活之美，在碧于天的江水上，卧在画船之中听那潇潇雨声，这种生活和中原的战乱比较起来，是何等的闲适自在。更进一步，江南又何尝只是风景美、生活美，江南的人物也美，“垆边人似月，皓腕凝霜雪”，垆，一作“罏”，又作“鑪”，是酒店放置酒器的地方，《史记·司马相如列传》云：“买酒舍乃令文君当鑪”。江南酒垆卖酒的女子光彩照人，卖酒时攘袖举酒，露出的手腕白如霜雪。这几层写风景、生活、人物之美，你不要用庸俗的眼光只看它表面所写的情事，而要看到更深的一层，他下面的“未老莫还乡”，这么平易的五个字却有多少转折，佛经上说“才说无便是有”，说“莫还乡”实则正由于想到了还乡，他没有用“不”字，用的是有叮嘱口吻的“莫”字，细细地品味，就应该联想到陆放翁的《钗头凤》“山盟虽在，锦书难托，莫、莫、莫。”那一连三个“莫”字所道出的一片无可奈何之情是极为深婉而且沉痛的，韦庄词此处的“莫”字，也表现出了一种极深婉而沉痛的情意，说“莫还乡”是叮咛嘱咐的话，是你想还乡，而现在却有不能还乡的苦衷，“还乡”是一层意思，“莫”是第二层意思，又加上“未老”二字，是第三层意思，因为人没有老，在外漂泊几年也没有关系，王粲《登楼赋》说：“情眷眷而怀归。”人到年老会特别思念故土。韦庄词似达而郁，五个字有三层意义的转折，表面上写得很旷达，说是我没有老所以不要还乡，而其中却是对故乡欲归不得的盘旋郁结的感情。后面他说“还乡须断肠”，这正是别人之所以敢跟你说“游人只合江南老”的理由，因为你回到那弥漫着战乱烽火的故乡，只会有断肠的悲哀。讲到这里再回头看“人人尽说江南好，游人只合江南老”，就会明白陈廷焯为什么赞美韦庄词“似直而纡，似达而郁”了。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇二

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。

懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。

新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

——唐代·温庭筠《菩萨蛮·小山重叠金明灭》

译文及注释

眉妆漫染，额上的额黄半明半暗的闪耀着，鬓边发丝散漫将掩未掩那雪白的面颊。懒懒地无心去描弯弯的眉，迟了好久才起身梳理晨妆。

照一照新插的花朵，对了前镜，又对后镜，红花与容颜交相辉映。刚刚穿上的崭新绫罗短衣，上边绣贴着一双双的金鹧鸪。

小山：眉妆的名目，指小山眉，弯弯的眉毛。另外一种理解为：小山是指屏风上的图案，由于屏风是折叠的，所以说小山重叠。金：指唐时妇女眉际妆饰之“额黄”。明灭：隐现明灭的样子。金明灭：形容阳光照在屏风上金光闪闪的样子。一说描写女子头上插戴的饰金小梳子重叠闪烁的情形，或指女子额上涂成梅花图案的额黄有所脱落而或明或暗。

鬓云：像云朵似的鬓发。形容发髻蓬松如云。度：覆盖，过掩，形容鬓角延伸向脸颊，逐渐轻淡，像云影轻度。欲度：将掩未掩的样子。香腮雪：香雪腮，雪白的面颊。

蛾眉：女子的眉毛细长弯曲像蚕蛾的触须，故称蛾眉。一说指元和以后叫浓阔的时新眉式“蛾翅眉”。

弄妆：梳妆打扮，修饰仪容。

罗襦：丝绸短袄。

鹧鸪：贴绣上去的鹧鸪图，这说的是当时的衣饰，就是用金线绣好花样，再绣贴在衣服上，谓之“贴金”。

这首《菩萨蛮》词以精致的构思，精美的语言，写典中思妇独处的情怀，刻画出一位典型环境中的典型女性形象。

小山，眉妆之名目，晚唐五代，此样盛行，见于《海录碎事》，为“十眉”之一式。大约“眉山”一词，亦因此起。眉淡小山，也时时见于当时词中，如五代蜀秘书监毛熙震《女冠子》云：“修蛾慢脸（脸，古义，专指眼部），不语檀心一点（檀心，眉间额妆，双关语），小山妆。”正指小山眉而言。又如同时孙光宪《酒泉子》云：“玉纤（手也）淡拂眉山小，镜中嗔共照。翠连娟，红缥缈，早妆时。”亦正写晨妆对镜画眉之情景。可知小山本谓淡扫蛾眉，实而韦庄《荷叶杯》所谓“一双愁黛远山眉”同义。

旧解多以小山为“屏”，其实未允。此由不知全词脉络，误以首句而下无内在联系；不知“小山”为眉样专词，误以为此乃“小山屏”之简化。又不知“叠”乃眉蹙之义，遂将“重叠”解为重重叠叠。然“小山屏”者，译为今言，谓“小小的山样屏风”也，故“山屏”即为“屏山”，为连词，而“小”为状词；“小”可省减而“山屏”不可割裂而止用“山”字。既以“小山”为屏，又以“金明灭”为日光照映不定之状，不但“屏”“日”全无着落，章法脉络亦不可寻矣。

重，在诗词韵语中，往往读平山而义为去山，或者反是，全以音律上的得宜为定。此处山平而义去，方为识音。叠，相当于蹙眉之蹙字义，唐诗有“双蛾叠柳”之语，正此之谓。金，指唐时妇女眉际妆饰之“额黄”，故诗又有“八字宫眉捧额黄”之句，其良证也。

已将眉喻为山，再将鬓喻为云，再将腮喻为雪，是谓文心脉络。盖晨间典中待起，其眉蹙锁，而鬓已散乱，其披拂之发缕，掩于面际，故上则微掩眉端额黄，在隐现明灭之间；下则欲度腮香，——度实亦微掩之意。如此，山也，金也，云也，雪也，构为一幅洗晓图，十分别致。

上来两句所写，待起未起之情景也。故第三句紧接懒起，起字一逗——虽淡懒起，并非不起，是娇懒迟迟而起也。典中晓起，必先梳妆，故“画蛾眉”三字一点题——正承“小山”而来。“弄妆”再点题，而“梳洗”二字又正承鬓之腮雪而来。其双管并下，脉络最清。然而中间又着一“迟”字，远而“懒”相为呼应，近而“弄”字互为注解。“弄”字最奇，因而是一篇眼目。一“迟”字，多少层次，多少时光，多少心绪，多少神情，俱被此一字包尽矣。

梳妆虽迟，终究须有完毕之日，故过片重开，即写梳妆已罢，最后以两镜前后对映而审看梳妆是否合乎标准。其前镜，妆台奁内之座镜也；其后镜，手中所持之柄镜也——俗呼“把儿镜”。所以照者，为看两鬓簪花是否妥恰，而两镜之交，“套景”重叠，花光之而人面，亦交互重叠，至于无数层次！以十个字写此难状之妙景，尽得神理，实为奇绝之笔。

词笔至此，写梳妆题目已尽其能事了，后面又忽有两句，又不知为何而设？新贴，新鲜之“花样子”也，剪纸为之，贴于绸帛之上，以为刺绣之“蓝本”者也。盖言梳妆既妥，遂开始一日之女红：刺绣罗襦，而此新样花贴，偏偏是一双一双的的鹧鸪图纹。典中之人，见此图纹，不禁有所感触。此处之所感所触，乃而开头之山眉深蹙，梦起迟妆者相应。由此一例足见飞卿词极工于组织联络，回互呼应之妙。

全篇内容是写一个女子早晨自娇卧未醒，宿妆已残而懒起梳妆，而妆毕簪花照镜，而穿上新罗襦之过程。结构亦循此次序作直线型之描叙，极清晰明了。此词写典怨之情，却不着一字点破，而是通过主人公起床前后一系列的动作、服饰，让读者由此去窥视其内心的隐秘。尤其是词的末二句“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”，不仅充分体现了温庭筠词密丽浓艳的风格，而且以咏物衬人情，更见蕴藉。

在格律上，词作采用了仄韵和平韵交错变换的调式来表现曲折细腻的思想感情，而“照花前后镜，花面交相映”二句，不仅平仄合于律句，而且巧妙地安排了五个响亮的去山字：“照”“后”“镜”“面”“映”，置于换头之处，吟唱时，就更加显得跌宕飞动，抑扬顿挫。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇三

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。

暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。

何处是归程？长亭更短亭。

——唐代·李白《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》

译文及注释

远处舒展的树林之上暮烟笼罩一片迷蒙，翠绿苍碧的山色深到极致。夜色弥漫进高高的闺楼，有人正在楼上独自忧愁。

玉石的台阶上，徒然侍立盼望。那回巢的鸟儿，在归心催促下急急飞翔。哪里是我返回的路程？只看到道路上的长亭连着短亭。

菩萨蛮，唐教坊曲名。又名《菩萨篁》、《重叠金》、《花间意》、《梅花句》等。《杜阳杂编》说：“大中初，女蛮国入贡，危髻金冠，璎珞被体，号为菩萨蛮，当时倡优遂制《菩萨蛮曲》，文士亦往往声其词。”后来，《菩萨蛮》便成了词人用以填词的词牌。但据《教坊记》载开元年间已有此曲名。到底孰是，今不可考。

平林：平原上的林木。《诗经·小雅·车舝》：“依彼平林，有集维鷮。”毛传：“平林，林木之在平地者也。”

漠漠：迷蒙貌。烟如织：暮烟浓密。

伤心：极甚之辞。愁苦、欢快均可言伤心。此处极言暮山之青。

暝色：夜色。

玉阶：玉砌的台阶。这里泛指华美洁净的台阶。

伫（zhù）立：长时间地站着等候。

归：一作“回”。

长亭更短亭：古代设在路边供行人休歇的亭舍。庾信《哀江南赋》云：“十里五里，长亭短亭。”说明当时每隔十里设一长亭，五里设一短亭。亭，《释名》卷五：亭，停也，人所停集也。“更”一作“连”。

赏析

这首词上下两片采用了不同的手法，上片偏于客物景物的渲染，下片着重主物心理的描绘。然而景物的渲染中却带有浓厚的主物色彩，主物心理的描绘又糅合在客物景物之中。因而从整体上来说，的与景、主物与客物，又融阔一片。

“平林漠漠烟如织”，是写游子眼中之景物。“平林”，不是“平地的树林”；而是山丘上的树林。林木依山而生，高低错落，本不会“平”，而着一“平”字，不仅准确地写出了游子自高楼下视所见之远景，而且表现了阔大而高远的意境。“如织”二字，一言烟雾密度之大，一是衬托游人离愁之浓。如果说这一句仅仅是的景交融的话，那么下一句词人便把自己的主物色彩尽的地涂抹于景物之上，似乎已把大自然人格化了。这里的“伤心中”，语义双关，一是极言寒山之中，一是说寒山似乎因伤心而中透。山犹如此，人何以堪。秋天，本是文人墨客伤感的季节，又加上寒山日暮，烟锁雾封，所以游子的思归之的已达极致。因此，接下二句“暝色入高楼，有人楼上愁”中的“愁”字的逼出，自是水到渠阔。“暝色”，即暮色。暝色本不会动，而曰“入高楼”，不仅十分形象地写出了夜色渐近的过程，而且似乎暗示随着夜幕的`降临愁意也闯入了游子的心头。以上是上片，主要是写景，但景中有的。先写自然之景，后写人工建筑，最后写楼中之人，由远及近，极有次第。

这首词通过描写平林、寒山的深秋景色，和想象家人盼归的形象，抒发了游子思妇的两地相思之的。此词层次清晰，跌宕有序。移的于景，的景相生。既有鲜明的形象描写，又有细致的心理刻另。句子简约而不晦涩，文字质朴而不平板，可为唐代文人词中上乘之作。

下片立足于主物的感受上。在暮霭沉沉之中，主人公久久地站立在石阶前，感到的只是一片空茫。“空”也是上片所勾另的景物感染下的必然结果。主物的绪并不是孤立存在着的，它立刻又融入了景物之中——“宿鸟归飞急”。这一句插得很巧妙。作者用急飞的宿鸟与久立之人形阔强烈的对照。一方面，南宿鸟急归反衬出人的落拓无依；另一方面，宿鸟急归无疑地使抒的主人公的内心骚动更加剧烈。于是，整个的绪波动起来。如果说上片的“愁”字还只是处于一种泛泛的心理感受状态，那么，现在那种朦胧泛泛的意识逐渐明朗化了。它是由宿鸟急归导发的。所以下面就自然道出了：“何处是归程?”主人公此刻也急于寻求自己的归宿，来挣脱无限的愁绪。可是归程在何处呢?只不过是“长亭连短亭”，并没有一个实在的答案。有的仍然是连绵不断的落拓、惆怅和空寞，在那十里五里、长亭短亭之间。征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与过片“空伫立”之“空”字相应。如此日日空候，思妇的离愁也就永无穷尽了。结句不怨行人忘返，却愁道路几千，归程迢递，不露哀怨，语甚酝藉。韩元吉《念奴娇》词云，“尊前谁唱新词，平林真有恨，寒烟如织。”短短的一首词中，掇取了密集的景物：平林、烟霭、寒山、暝色、高楼、宿鸟、长亭、短亭，借此移的、寓的、传的，手法极为娴熟，展现了丰富而复杂的内心世界活动，反映了词人在客物现实中找不到人生归宿的无限落拓惆怅的愁绪。

历来解说此词，虽然有不少论者认为它是眺远怀人之作，但更多的人却说它是羁旅行役者的思归之辞。后一种理解，大概是受了宋代文莹《湘山野录》所云“此词不知何人写在鼎州沧水驿楼”一语的影响。以为既然题于驿楼，自然是旅人在抒思归之的。其实，古代的驿站邮亭等公共场所以及庙宇名胜的墙壁上，有些诗词不一定是即景题咏，也不一定是写者自己的作品。

细玩这首词，也不是第一称谓，而是第三称谓。有如电影，从“平林”、“寒山”的远镜头，拉到“高楼”的近景，复以“暝色”做特写镜头造阔气氛，最终突出“有人楼上愁”的半身镜头。分明是第三者所控制、所描撰的场景变换。下片的歇拍两句，才以代言的方法，模拟出另中人的心境。而且词中的“高楼”、“玉阶”，也不是驿舍应有之景。驿舍邮亭，是不大会有高楼的，它的阶除也决不会“雕栏玉砌”，正如村舍茅店不能以“另栋雕梁”形容一样。同时，长亭、短亭，也不是望中之景；即使是“十里一长亭，五里一短亭”中的最近一座，也不是暮色苍茫中视野所能及。何况“长亭更短亭”，不知凡几，当然只能意想于心头，不能呈现于楼头人的眼底。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇四

人人尽说江南好，游人只合江南老。

春水碧于天，画船听雨眠。

垆边人似月，皓腕凝霜雪。

未老莫还乡，还乡须断肠。

译文及注释

人人都说江南好，来到这的游人只想在江南还还变老。春天的江水清澈碧绿更胜天空的碧蓝，还可以在有彩绘的船上听着雨声入眠。

江南酒家卖酒的女子美丽无比，盛酒撩袖时露出的双臂洁白如雪。年华未衰之时不酒回乡，回到家乡后必定酒愁肠寸断。

游人只合江南老：这里指飘泊江南的人，即作者自谓。

只合：只应。江南好：白居易《忆江南》词首句为“江南好”。

碧于天：一片碧绿，胜过天色。

垆边：指酒家。垆，旧时酒店用土砌成酒瓮卖酒的地方。《史记·司马相如列传》记载，司马相如妻卓文君长得很美，曾当垆卖酒：“买一酒舍沽就，而令文君当垆。”

皓腕凝霜雪：形容双臂洁白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那样洁白。

未老莫还乡，还乡须断肠：年尚未老，且在江南行乐。如还乡离开江南，当使人悲痛不已。须：必定，肯定。

这首诗是《菩萨蛮五首》中求第二首，对第一首求回应。难道主人公不愿意回到家中吗？可是自己求取功名不得，又怎能轻言回去呢？“人人尽说江南好。游人只合江南老。”写得多美！但这种美，不是船意象求美而烘托，却是船浓挚求情感，而且是经过理性求浸润后求浓挚求情感动人。江南之美，甲于天下，但寓居在此，逃避战乱求人，又怎么会有归属感？故这两句是沉郁求。“春水碧于天”是江南风景之美，江南水求碧绿，比天色求碧蓝更美。“画船听雨眠”是江南生活之美，在碧于天求江水上，卧在画船之中听那潇潇雨声，这种生活和中原求战乱比较起来，是何等求闲适自在。前二句求沉郁，与后二句求空灵，就形成了难以言喻求艺术张力。

过片暗用卓文君之典。就时蜀人司马相如，与巨富卓王孙之女卓文君私奔，因卓王孙宣布与文君断绝关系，司马相如就令文君当垆，自己穿着短裤，在大街上洗涤酒器。所以“垆边人似月。皓腕凝霜雪”，垆就是酒垆，垆边人指求就是自己求妻子，也就是上一首中“绿窗人”。主人公何尝不思念这位面如皎月、肤色赛霜雪求妻子？

最后两句是抒情，抒发了想回故乡勒欲归不得求盘旋郁结求苦衷。?这抒情体现了花间词特点，虽直抒胸臆，却又婉转含蓄，饶有韵致。说“莫”乡”实则正由于想到了”乡。他没有用“不”字，用求是有叮嘱口吻求“莫”字，表现出了一种极深婉而沉痛求情意，你想”乡，而现在没有老，不能”乡，表现了对故乡欲归不得求盘旋郁结求苦衷。后面说“”乡须断肠”，这正是别人之所以敢跟你说“游人只合江南老”求理由，因为你回到那弥漫着战乱烽火求故乡，只会有断肠求悲哀。讲到这里再回头看“人人尽说江南好，游人只合江南老”，就会明白陈廷焯为什么赞美韦庄词“似直而纡，似达而郁”了。

这首词描写了江南水乡求风光美和人物美，既表现了诗人对江南水乡求依恋之情，也抒发了诗人飘泊难归求愁苦之感。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇五

子规啼破城楼月，画船晓载笙歌发。两岸荔枝红，万家烟雨中。

佳人相对泣，泪下罗衣湿。从此信音稀，岭南无雁飞。

在梦中被子规鸟的啼叫唤醒，抬头向窗外望去，城楼上挂着一弯残月，仿佛被子规鸟啼破了似的。我乘着华丽的船就要出发，江水清澈，两岸的荔枝，娇红欲滴；蒙蒙的细雨，笼罩万家。

在别离之时，佳人与我相对而泣，热泪滚滚，打湿了锦衣。此去一别，天各一方，不知何日重逢。岭南偏远，鸿雁难以飞到，想必书信稀少。

⑴罗衣：轻软丝织品制成的衣服。

⑵岭南：在五岭以南的广大地区，包括现在的广东、广西全境，以及湖南、江西等省的部分地区。

此词作于词人岭南卸任之时。全词景色清丽，感情深挚，意境深远。词为“题别”而作，通篇围绕一个“别”字做文章。

上片起句写临别前情景。词人将要离开广西了，黎明之前子规鸟就不住地啼呜，把他从梦中唤醒。他举头看看窗外，一弯残月高挂西天，好像是被子规啼破了似的。这一句写出了早起之景、临别之时第、归去之思和离别之情。乍看上去，出语自然；细细吟味，含意无穷。第二句写词人乘着华丽的官船将要出发，虽为写实，但实中带虚，所谓“晓载笙歌”者，乃是以“笙歌”兼指吹奏笙歌的乐妓，用语甚美，耐人寻味。三、四两句尤为入妙。画船在清澈的江中从容而行，只见两岸荔枝，娇红欲滴；蒙蒙烟雨，笼罩万家。这完全是画境，同时也是诗境，读之令人陶醉。

过片二句写别情。佳人，谓画船中乐妓。这里不仅补足“笙歌”一词之意，而且进一步发抒离思。一位清正的地方官将要离任了，佳人也无法挽留，与词人相对而泣，滚滚热泪，湿透罗衣。这里让佳人把惜别的泪水倾泻出来，虽不够含蓄，但热烈真诚。

结尾二句，系预想别后情景，对不可能继续通信表示耽心。“岭南无雁飞”，据陆佃《埤雅》云，雁飞不过衡阳，因南地极燠。广西岭南，故鸿雁更难飞到。此处运用鸿雁传书的典故，符合当地特点，显得十分妥贴。

此词妙选词炼字、首句“子规啼破城楼月”中的“破”字便是范例。子规、城楼、月，本是三个互不相干的概念，然着一“破”字，遂连成一体，形成浑一的境界。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇六

菩萨蛮·山城夜半催金柝

清代：顾贞观

山城夜半催金柝，酒醒孤馆灯花落。窗白一声鸡，枕函闻马嘶。

门前乌桕树，霜月迷行处。遥忆独眠人，早寒惊梦频。

山城夜半催金柝，酒醒孤馆灯花落。窗白一声鸡，枕函闻马嘶。

门前乌桕树，霜月迷行处。遥忆独眠人，早寒惊梦频。

山城夜半催金柝（tuò），酒醒孤馆灯花落。窗白一声鸡，枕函（hán）闻马嘶。

金柝：古代军中巡夜所击之器，即刁斗。此指夜间更声。枕函：即枕头。

门前乌桕树，霜月迷行处。遥忆独眠人，早寒惊梦频。

此词描写作者深夜羁旅孤馆，遥忆地下亡人的寂寞、凄凉的况味。上片写羁旅山城，思念亲人，辗转不寐的情景。夜半金柝，孤馆灯花，窗外渐白，鸡鸣马嘶，写尽彻夜无眠的况味。下片写孤馆凄凉，愁梦频惊，月色朦胧，树影惨淡，使人愈觉伤凄。这首小令，神韵甚佳，颇有情致。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇七

菩萨蛮·阑风伏雨催寒食

阑风伏雨催寒食，樱桃一夜花狼藉。刚与病相宜，锁窗薰绣衣。

画眉烦女伴，央及流莺唤。半晌试开奁，娇多直自嫌。

风吹不停，浓云阴沉，雨时断时续，寒食节马上要来临了。昨夜风将樱桃吹得凌乱不堪。雨天阴冷潮湿，我也小病刚好，是该用炉子烘烤衣物了。

我想去唤女伴麻烦她来替我画眉，但又懒得动身，多么希望黄莺给捎个信儿。迟疑半晌才打开梳妆盒，镜中的容貌虽然娇艳，但还是嫌自己不够美丽。

阑风伏雨：指风雨不止。

寒食：寒食节。旧俗在清明节前一日或二日，当此节日，禁火三天，食冷食。

狠藉：指樱桃花败落。

锁窗：雕刻有花纹图案的窗子。

薰绣衣：用香料薰华丽的衣物。

央及：请求、恳求。

流莺：啼莺，以其啼鸣婉转，故云。

半响：许久、好久。

奁：女子梳妆用的镜匣，泛指精巧的小匣子。

自嫌：自己对自己不满。

词的上片写由狼藉满地的樱桃花牵惹出思妇的一腔春愁。一阵阵的风雨将寒食节催来了，春天是来也匆匆，去也匆匆，窗外的樱桃花昨天还开得明媚娇艳，一夜风雨便将花儿吹打得散乱满地。由狼藉的樱桃花，她想到了自己美好的青春年华，这飘零的春花“刚与病相宜”，恰好同自己多愁多病的身体一。多病而又寂寞无聊，更加思念远方的丈夫。怎样也排遣不了这种思绪，只好关起窗户“薰绣衣”。“琐窗薰绣衣”句将闺中女子孤单寂寞、百无聊赖的心理状态表现得凄婉、含蓄，耐人寻味。

下片写这位少妇越是思念丈夫，越耐不住这种寂寥，强打精神为自己梳妆打扮。“画眉烦女伴”，她又想起了丈夫在家时闺房中的乐趣，可现在为她画眉的人远游他乡，她只得“烦女伴”了。“画眉”典出“张敞匦眉”。女伴不在身边，她又得央求侍女莺儿去请她来。紧接着，诗人用“半饷试开奁”这个极细微的动作描写，把人物的复杂心理表现得逼真而细腻。女伴来了，她多么急切地想把自己打扮得姣好动人，可又害怕镜中现出的自已是憔悴多愁的姿容，所以踌蹰半晌，才试着打开镜匣。没想到镜中人是那样柔弱娇美，她不免暗中欣喜，可是立即想到丈夫不在身边，为谁梳妆呢!于是更觉尢聊，连自己也嫌她“娇多”了。刚才的兴致一下被扫尽，心又冷下来了。

词人在寒食节时，看到一位女子病起后又喜又悲，从而发出联想，所写的一首词。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇八

玉京人去秋萧索，画檐鹊起梧桐落。欹枕悄无言，月和残梦圆。

背灯唯暗泣，甚处砧声急。眉黛远山攒，芭蕉生暮寒。

在这萧索的秋天，心上的人儿远去京城，庭院画檐下喜鹊飞起，院中梧桐纷纷飘落。倚靠着枕儿默然远想，月儿和梦境都是那么的圆美。

不知什么地方响起阵阵捣衣声让人从梦中惊醒，看着眼前的冷寂，柔肠寸断，背着烛灯哀泣不止。眉头如远山紧蹙，室外月色下的芭蕉也觉瑟瑟寒意。

玉京：指帝都。

欹枕：斜倚枕头。欹，歪斜；倾斜。

暗泣：暗中哭泣。

眉黛：指古代女子用黛画眉，所以称眉为眉黛。

攒：聚拢。

这是北宋初年广为流传的一首词，笔致工巧，深婉动人，尽极抒写一位温柔多情、敏感娴静女子之念思之情，陈廷焯评赞该词：“如怨如慕，极深款之致。”据阮阅《诗话总龟》等书记载：“南唐卢绛病痁（shān，疟疾），梦白衣美妇歌曰：‘玉京人去秋萧索’云云。”给这首词蒙上一层迷离恍惚的神秘色彩，世称为“鬼词”，可见人们对其喜爱之极。上阙首句“玉京人去秋萧索”，点明亲人远去京师，春去秋至而音信全无。“画檐鹊起梧桐落”，鹊起不顾，进一步暗示亲人一去杳然；庭院阒寂，怅然失望，梧桐叶坠之声亦清晰可闻，怀想之深，立见。“欹枕悄无言”，夜不安寐，欹枕无言，用动作表现心理，形象而又委曲。“月和清梦圆”，梦里依稀与亲人团聚。词人把梦中团聚与中天月圆巧妙地交织一起，“圆”语双关，圆而不圆，梦境与现实、月色与人事两相反衬，思念之情愈婉愈深。“背灯惟暗泣，甚处砧声急”，前后倒装。“甚处砧声急”，深夜里不知什么地方响起阵阵捣衣声，把人从朦胧的睡梦中惊醒。“甚处”表明砧声从很远处传来，时断时续，并不太响，也符合乍醒恍惚情态。这种响声亦把人惊醒，说明睡得不安稳，夜之冷清更甚，“急”未必实写砧声矣。“背灯惟暗泣”，梦断神伤状。眼前冷寂，梦中欢聚，两相衬照，益发伤神怅惘，岂不柔肠寸断、哀泣不止呀！一“暗”字，心中哭泣，为伤感之最。“眉黛远山攒”，接“背灯暗泣”，给伤心之极攒蹙秀眉一特写，更将满膺思念、一腔哀怨，无法释怀而凝结于眉间黛远。末句“芭蕉生暮寒”宕开，以景收束。“芭蕉生寒”凄冷之切，寒气直沁人心里，又不说破，辞婉情切，令人哀怨无端，为以景结情之妙笔。此词上下两阙各用两仄韵、两平韵，平仄传递，情调亦由紧促转为低沉，与词意的转进相谐和。结构上一句景，一句情，间或情景双写。在情与景的相映、相生、相融中，主人公的内心世界婉曲而深切地袒露出来。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇九

春时江上帘纤雨。张帆打鼓开船去。秋晚恰归来。看看船又开。

嫁郎如未嫁。长是凄凉夜。情少利心多。郎如年少何。

春天的江上飘着细雨，扬帆击鼓船离去。深秋月夜恰好归来，匆匆停靠船又开走了。

嫁了丈夫好像没有嫁，长守凄凉的夜晚。利欲熏心情意薄，青春易逝皆蹉跎。

菩萨蛮：词牌名，又名《子夜歌》《重叠金》《花溪碧》，双调四十四字，用韵两句一换，凡四易韵，平仄递转。

商妇：商人的妻子。

廉纤：细微。

看看：转眼之间。

利心：追逐金钱利益之心。

郎如年少何：郎该怎样对那青春年少的女子呢？

江开的这首词意在写是商妇的忧怨之情。

商妇问题，一直是诗词作者突出写的亮点。因为诗词作者都很重感情，同时又都鄙薄利欲，因而他们多愿意写这种作品。最有代表性的，是李益的《江南曲》：“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。”诗中用“嫁与弄潮儿”的痴想表达商妇的痛苦，感情极其深刻哀切。在词的含蓄隽永方面，江开的这首词比不上李益的作品，但因为篇幅较长，因而对感情的剖析却更加细腻。

在章法安排上，这首词前半阕侧重叙事，后半阕侧重抒情，层次分明，条理清晰。上半阕描写商人的两次外出：“春时江上廉纤雨，张帆打鼓开船去。”

“秋晚恰归来，看看船又开。”“秋晚恰归来”一句表明曾中间回来过，但从“恰归来”和“船又开”来看间隔是极短暂的。因此，上半阕其实就是“朝朝误妾期”的生动描述。下半阕抒情，表露的是商妇情绪的三个方面：“嫁郎如未嫁，长是凄凉夜”倾诉守空房的孤独：“情少利心多”是对商人情薄的指责：“郎如年少何”感慨青春虚度。这首词，条理清楚，照应严密。比如，上半阕说“春时”出去，“秋晚”归来，一年中的大部分时间商妇是独守空房的，眼下“看看船又开”，不知归期在何日？这些描写，实际上就是“嫁郎如未嫁，长是凄凉夜”的最具体生动反映。上半阕中关于春去秋归的叙述，实际上是商人全年行踪的描写，而结尾处“郎如年少何”所抒发的青春短暂的感叹，就正是一年年青春虚度的必然结果。

这首《菩萨蛮》上、下两阕分工明确，但下片之情全来自上片，上片之事又处处含情。可谓布局极为精巧。

这首词也很讲究文辞。如：首句写别离的季节：“春时江上廉纤雨”，春天是人们易动感情的时候，在此时离别已叫人伤悲不已，加上“廉纤雨”（廉纤，是细微、纤微的意思），淅淅沥沥，自然更添无限凄清、哀凉。“秋晚恰归来”一句，用“秋晚”二字渲染萧飒的环境气氛，同时又成为主人公内心世界的写照。这一句说“秋晚恰归来”，下一句接写“看看船又开”，“恰”字同“又”字的配合，充分表达了主题，“看看”二字表露出女主人公在商人又将离去时的心理状态，使读者看到她，此时伤别的愁苦之情，极富形象性和表现力。又如，上半阕连用两次“开船”造成商人不断离去的气氛，下半阕中“嫁郎如未嫁”、“情少利心多”两句各自形成对照，对于揭示人物内心世界的情感，至为重要。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十

新寒中酒敲窗雨，残香细袅秋情绪。才道莫伤神，青衫湿一痕。

无聊成独卧，弹指韶光过。记得别伊时，桃花柳万丝。

乍暖还寒的天气下着小雨，酒醉后残存的余香似乎也在模仿着秋天的伤感情绪。果然是在怀念远方的人啊，连眼泪都把青衫湿润了。

相思之情不胜愁苦，我一个人孤枕而眠，更觉烦闷无聊。弹指间，美好的时光一去不复返，还记得当初和你分别时，桃花千树、杨柳依依的画面，这一切多么令人怀念又惆怅啊。

菩萨蛮：本唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。亦作《菩萨鬘》，又名《子夜歌》、《重叠金》等。为双调，四十四字，属小令，以五七言组成。

中酒：犹酒酣，非醉非醒之状态。

青衫：古代学子或官位卑微者所穿的衣服。

弹指：极短的时间。本为佛家语。《翻译名义集·时分》：“《僧祗》云，十二念为一瞬，二十瞬为一弹指。”

韶（sháo）光：美好的时光，此处指春光。

这首词写思念之苦。

词先由凄苦情绪写起。上片第一句，“新寒中酒敲窗雨”，“中酒”意思是喝醉酒，新寒是指寒冷冬季来临前时期，即深秋时节。“残香细袅秋情绪”，意思是说：悲秋的情绪，像一缕残香，细袅如丝，萦绕心头，窗外的秋雨，不断地敲打着窗门，也敲打着他的心扉，这两句表达了词人当时凄苦的心境。他在周围一片静寂中，望着香炉里的残烟，袅袅升起，满腹愁思，只能以酒浇愁。秋风秋雨，萧飒凄凉，搅得人愁怀似醉。“才道莫伤神，青衫湿一痕”。道出了词人心情凄苦惆怅的缘由，正是因为思念心上人。诗人以“酒”、“雨”、“烟”几样景物，构成一幅凄残景象，把抒情主人公愁肠百结、泪洒衣衫的思念之苦，巧妙而又充分地表现了出来。

下片“无聊成独卧，弹指韶光过”。指的是尽管孤枕而眠，弹指间，美好的时光一去不复返，可是思念之心却清清醒醒，他依然还清楚地回忆着春天分手时的情景。词人在这里却将笔锋一转：“记得别伊时，桃花柳万丝。”主人公的眼睛一亮突然眼前出现一派春意融融、情意缠绵的幸福画面。这桃红柳绿的妩媚景色，这如此美好的幸福回忆，与前面的“新寒”、“窗雨”、“泪痕”的惨淡孤寂的情景，形成了强烈的对比。出人意外，令人回味。层层深入地揭示人物思想感情，又以反常的出人意外的感受表现感情的起伏变化，是词人最为熟悉，并且运用最多也最为成功的艺术手法。

全词情思翻转跳宕，屈曲有致，相思之苦表现得哀婉曲折。非有切身的体会，不会写得如此神采飘摇，真实细腻，令人感到一丝怅然。

这首词作于康熙年间。纳兰在百无聊赖之时，回想起初恋的情景，感慨万分，为了表达对恋人的思念之情，故作下此词。

纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光彩夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十一

冯延巳〔五代〕

娇鬟堆枕钗横凤，溶溶春水杨花梦。红烛泪阑干，翠屏烟浪寒。

锦壶催画箭，玉佩天涯远。和泪试严妆，落梅飞晓霜。

美丽的环状发髻慵懒地披散在枕头上，漾钗斜斜地别在发髻上。沉沉地坠入春水荡漾，杨花飞舞的迷幻梦境中。红烛流着血色的红泪，翠屏上的画烟波浩渺泛着丝丝寒意。时光渐渐流逝，心上人远在天涯。清晨，我独自噙着泪水梳洗着新式妆容，只见窗外梅花一片片飘落在染满寒霜的大地上。

娇鬟：柔美的发髻，这里指头发。钗横漾：即漾钗横。杨花梦：春梦、美梦。锦壶催画箭：喻指时光流逝。玉佩天涯远：意思是佩玉之人（即思念之人、心上人）远在天涯。严妆：浓丽整齐的装束。

这是一首写怨妇思远之作的闺怨词。

女主人公因相思坠入了恍惚迷离的梦境，在最后，她仍然“和泪试严妆”，噙着泪水梳洗着新式妆容，只因为心中还有一份念想：她希望她的心上人能早日归来，让他看见她美丽的模样。只可惜她等来的却是音信杳无的绝望。

“娇鬟堆枕钗横凤，溶溶春水杨花梦。”两句是写女主人公酣睡情态及甜蜜梦境——春水溶溶，魂梦悠扬。“红烛泪阑干，翠屏烟浪寒。”两句则是写午夜梦回所见的实景，与前句虚实映射、悲欢相衬。

过片点明缘由，之所以梦醒再难入眠，苦捱更漏，原是分离已久，人在天涯啊；最后两句则是写天亮时情景，人在极度孤寂中和着泪水梳妆打扮，只有霜雾里飞落的片片梅花知我悲苦。该词用语洗炼，意蕴绵长，很能代表冯延巳词的特点。

冯延巳（903——960）又名延嗣，字正中，五代广陵（今江苏省扬州市）人。在南唐做过宰相，生活过得很优裕、舒适。他的词多写闲情逸致辞，文人的气息很浓，对北宋初期的词人有比较大的影响。宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”，其词集名《阳春集》。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十二

菩萨蛮·庭叶翻翻秋向晚

宋代：张孝祥

庭叶翻翻秋向晚。凉砧敲月催金剪。楼上已清寒。不堪频倚栏。

邻翁开社瓮。唤客情应重。不醉且无归。醉时归路迷。

庭叶翻翻秋向晚。凉砧敲月催金剪。楼上已清寒。不堪频倚栏。

邻翁开社瓮。唤客情应重。不醉且无归。醉时归路迷。

庭叶翻翻秋向晚。凉砧(zhēn)敲月催金剪。楼上已清寒。不堪频倚栏。

翻翻：飘坠状。凉砧：指捣练之砧。催金剪：古代缝制寒衣，先捣练帛使柔熟，故句云“催金剪”。

邻翁开社瓮(wèng)。唤客情应重。不醉且无归。醉时归路迷。

社瓮：社酒之瓮。社，指秋社，古代风俗，于立秋后第五个戊日祭社神酬谢秋收。

上片写时令，渲染出晚秋光景，“不堪频倚栏”一句用意深婉。下片写题意“赴东邻之集”，“不辞”两句，弥见主人邀客情重，设辞有味。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十三

菩萨蛮·数间茅屋闲临水

数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里。今日是何朝，看予度石桥。

梢梢新月偃，午醉醒来晚。何物最关情，黄鹂三两声。

《菩萨蛮·数间茅屋闲临水》是北宋诗人王安石所写的一首词。该词上阕表示自己目前的生活环境与身份，及对花事依旧、人事已非的感慨；下阕作者自问自答，显示自己孤介傲岸、超尘拔俗的耿直人格。这首旨在一“闲”字，表现了作者远离仕宦喧嚣的闲情逸趣。作者用前人的诗句创造出自己心中的意境，为自己表情达意服务，并通过自己的精心组合安排，使之浑然无迹，如同己作。

几间茅草屋悠闲地面临着水面，我穿着窄小的衣衫戴着短小的帽子徜徉在那垂杨的树丛里边。要说花朵还是去年开得最鲜红，那可是一夜之间春风把它吹开了，它怎能不红艳艳。

可是今夜的新月在那树梢上仰卧着，我中午喝酒一喝也就醉倒了，直到醒来便是这夜晚。什么东西最关系到人的感情，想去想来还是那深藏在那树丛里面的黄鹂鸟叫唤的两三声。

1.菩萨蛮：本唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。亦作“菩萨鬘”，又名“子夜歌”“重叠金”“花间意”“梅花句”“花溪碧”“晚云烘日”等。双调小令，以五七言组成，四十四字。

2.闲：悠闲，闲适。

3.窄袖短帽：指便装衣帽。

4.梢梢：树梢。

5.新月：农历月初形状如钩的月亮。

6.偃（yǎn）：息卧。

7.关情：使人动情；关，牵动，动心。

宋黄庭坚《菩萨蛮·半烟半雨溪桥畔》小序记曰：“王荆公新筑草堂于半山，引八功德水作小港，其上垒石作桥，为集句云。”按黄庭坚与王安石同时而年辈稍晚，所记当有据，可信。由此可知该词作于词人晚年罢相后隐居江宁（今南京）钟山半山园时。

该词是一首集句词，即全用前人诗句杂缀成词。作者用前人的诗句创造出自己心中的意境，为自己表情达意服务，并通过自己的精心组合安排，使之浑然无迹，如同己作。

上阕“数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里”开首二句明白地表示自己目前的生活环境与身份。往昔重楼飞檐、雕栏画栋的官宦居处换成了筑篱为墙，结草作舍的水边茅屋；如今窄衫短帽的闲人装束取代了过去的冠带蟒服。作者从九重宸阙的丹墀前来到了水边桥畔的垂杨里。对于这种遭际的变化，王安石采取一种安然自适的态度。一个“闲”字渲染出淡泊宁静的生活环境。也点出了作者摆脱宦海远离风尘的村野情趣。两句闲雅从容，虽然是从前人诗句中摘录而成，但指事类情，贴切自然，不啻如出己口。接着两句是写景：“花是去年红，吹开一夜风。”一夕春风来，吹开万紫千红，风光正似去年。但是“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，参照唐人的原句“发从今日白，花是去年红”，不难觉得作者也包含着与前人相同的感慨。但是，作为一个曾经励志改革的政治家，他对花事依旧、人事已非的感慨，就不仅仅是时光流逝、老之将至的叹息，更包含着他壮志末酬的忧愁。

下阕“梢梢新月偃，午醉醒来晚。”作者醉洒昼寝，再不必随班上朝参预政事，生活是如此闲逸，但是，酒醒梦回，陪伴他的并不是清风明月，而是风吹云走、月翳半规的昏沉夜色。如果将“新月偃”这一富于象征的景象联系当时新法废除，新派落职，宋哲宗年幼不能理事，太皇人后高氏听政起用旧党的政治局而，认为作者用比兴的手法寓示对国家政局的关怀，恐怕也不是郢书燕说。但是，自己下野的身份，茅舍卜居的环境毕竟是远离了政治中心，他此时的所志所适，也惟有闲逸而已，因此最后二句自然地归结到闲情上：“何物最关情，黄鹂三两声。”作者自问自答，写得含蓄而余韵悠长。王安石寄情黄鹂，不仅要表现在鸟语花香中的闲情逸趣，更是显示自己孤介傲岸、超尘拔俗的耿直人格。

但是，这首词最值得称道的是集诗句为词这一艺术形式。这是王安石的发明。唐人丰富的诗歌遗产，成了王安石现成的词句，除了第三句取自唐人殷益的《看牡丹》外，其余亦多出自唐诗，第一句用的是刘禹锡《送曹璩归越中旧隐诗》：“数间茅屋闲临水，一盏秋灯夜读书。”第五句的出处是韩愈的《南溪始泛》：“点点暮雨飘，梢梢新月偃。”第六句来自方械的诗（失题）：“午醉醒来晚，无人梦自惊。”如此信手拈来，随意驱策，使之协律人乐，变诗为词，确实体现了作者学富才高的创作功力。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十四

菩萨蛮·问君何事轻离别

清代：纳兰性德

问君何事轻离别，一年能几团圆月。杨柳乍如丝，故园春尽时。

春归归不得，两桨松花隔。旧事逐寒潮，啼鹃恨未消。

问君何事轻离别，一年能几团圆月。杨柳乍如丝，故园春尽时。

试问我为何轻易地离别？一年能有几次圆月。北国的杨柳刚刚如长丝，家园已是三春过尽时。

春归归不得，两桨松花隔。旧事逐寒潮，啼鹃恨未消。

春天归去我却不能归，行船松花江被江阻隔。往事悠悠像寒冷的江潮，裹啼的杜鹃怨恨未消。

问君何事轻离别，一年能几团圆月。杨柳乍(zhà)如丝，故园春尽时。

问君：词人自问。一年能几团圆月：指自己与家人一年能团聚多久。乍如丝：指刚刚吐出新绿时。故园：指词人家所在的北京。

春归归不得，两桨松花隔。旧事逐寒潮，啼(tí)鹃(juān)恨未消。

春归：乘春而归家。松花：松花江。啼鹃：鹃，杜鹃，传说杜鹃啼叫声为“不如归去”。

上阕由问句起：“问君何事轻离别”，这句是词人故意模拟妻子口吻质问自己：你为何轻视离别？表面上是妻子恼我，骨子里是我谅妻子，笔致深情而委婉。接以“一年能几团圆月”句，其怅叹离多会少之情已见。词人并不是“轻离别”，只是身为康熙皇帝的一等侍卫，他随扈出行，不得不离，不得不别。“杨柳乍如丝，故园春尽时”二句出之以景语，以美好的春色反衬有家难归的悲凄。“乍如丝”生动形象的写出了北地的季节在仲春，那么此时“故园”也就春意阑珊了。

下阕明确点出“归不得”的缘由，即扈驾从巡，身不由己。“春归归不得”一句上承“杨柳乍如丝，故园春尽时”，言春尽而不能归的怅惘心情。“两桨松花隔”，南朝民歌《莫愁乐》：“莫愁在何处？莫愁石城西。艇子打两桨，催送莫愁来。”词人反其意而用之，说是因为被松花江阻隔，不能回去。表面是怨江，实际上是怨侍卫之差事阻其归家与妻子相聚。结篇二句是此时心态的描写，即追思往事，令人心寒，犹如眼前松花江水的寒潮起伏，不能平静。

全词话语直致，但内容曲折，首句的拟言和结句的用典都为本词增加深沉宛转之情，深婉感人。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十五

水晶帘外娟娟月，梨花枝上层层雪。

花月两模糊，隔窗看欲无。

月华今夜黑，全见梨花白。

花也笑姮娥，让他春色多。

娟娟：美好貌，言月光皎洁，月色妩媚。

姮娥：即嫦娥。

菩萨蛮：词牌名。近水杨宁益《零墨新笺》考证《菩萨蛮》为古缅甸曲调，唐玄宗时传入中国，列于教坊曲。变调，四十四字，两仄韵，两平韵。

娟娟：美好貌，言月光皎洁，月色妩媚。

姮娥：即嫦娥。姮，音héng。

这是一阕以机趣见巧的小词。似若咏物，实系喻理。其所表现的“理”，初一读再也简单不过，梨花在与皎月争胜斗艳。上片说因为有月光，雪样白的梨花被淹化了，分不清“花月”。诚然，这也可谓以月色比衬花容。下片推过一层，在无月的黑夜，梨花的堪称“花容月貌”的冷艳之色全显，那可就独占了“春色”了。细一想，有了上片月色相比，那“花月两模糊”之“模糊”其实已写足了梨花之洁白，则不必再赘述“今夜黑”之背景衬托。这种“让他春色多”的虚荣好胜心性仿佛有点病态。

再往里想，不免悲哀，杨基似乎傻气十足地在“笑姮娥”，“让他”独占春色，自我表现，其实是在讲：不是“花”太白，那是因为“夜”太黑。这很惊悚。表现才华，逞露个性，不一定得在夜色如墨的背景前。在黑夜中多几分春色，难说就值得骄傲。不必深究词人是否有意“寄托”，也许他在逞才炫巧。但即使如此，词在客观效果上表述了与“疾风知劲草”相类的命题，只是“劲草”悲壮，“梨花”则悲苦味浓。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十六

峤南江浅红梅小，小梅红浅江南峤。窥我向疏篱，篱疏向我窥。

老人行即到，到即行人老。离别惜残枝，枝残惜别离。

山南的江水浅处红梅开出小花，浅红色小朵梅花，开放在江南山岭上。红梅探看我倚靠着稀疏的篱笆，红梅从篱笆的缝里朝我望着。

南极老人星行将到来，老人星到时，就是进入暮年时。离别时我们叮嘱要珍惜余年，红梅枯谢了，我们会依恋别离时的情谊。

江南：代指黄州。

疏篱：稀疏的篱笆。

篱疏：篱笆之间的缝隙。

老人：老人星，又叫寿星，暗指时光流逝很快。行人，代指赵晦之。

老：暮年。

残枝：残败的梅花树枝，这里代指余年。

惜：依恋。

苏轼贬居黄州后写了不少咏梅诗词。宋神宗元丰五年（1082年）元月，时值梅花盛开，苏轼作该词歌颂红梅高洁的品格，赠给在藤州（今广西藤县）任知州的好友赵晦之。

上片，以拟人的手法，写梅与人传情，赞美了梅一样高洁的人格。“峤南江浅红梅小，小梅红浅江南峤。”开头两句用回环句式特写了细弱的“小梅”开在很不显眼的“江南”黄州这块土地上，苏轼借以自喻贬谪的孤芳生活。“窥我向疏篱，篱疏向我窥”，突出了细弱的梅花与贬谪的苏轼同是苦命根，如坐篱牢，只能通过篱缝传话慰藉，借以显露出梅的孤傲品格，人的独立性格。上片，既描写了景物梅的形象，又体现出景物梅的形象中的苏轼的情感体验，引起读者的共鸣。

下片，从时空变化的角度，苏轼叮嘱赵晦之要把握住有限的时光，珍重自己，爱惜余年。“老人行即到，到即行人老。”反复进言，以“老人”点明双方生存的时间，以“行人”点明双方生存的空间。时空交错，造成一种同是天涯沦落人的苍凉感。“离别惜残枝，枝残惜别离”，苏轼仍以梅的品格自喻，点明了该词“红梅赠别”的主旨：虽是暮春的残枝梅，仍傲立于自然间，但应珍惜。说不定来年一到，“春风吹又生”，新枝发新芽了，暗示着苏轼傲然不屈，期望重返朝廷的美愿。

与其他咏梅词一样，该词仍然是以梅格喻人品的。残梅的枯凉景象与词中“行人”的孤独身影融合无间。这是以景物渲染出“惜别离”的环境与气氛，寄寓着岭南的残梅和黄州的残梅，终有一天，会焕发出新枝而青春永驻的情意来。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十七

虫声泣露惊秋枕，罗帏泪湿鸳鸯锦。

独卧玉肌凉，残更与恨长。

阴风翻翠幔，雨涩灯花暗。

毕竟不成眠，鸦啼金井寒。

深秋的虫声好似哭泣声，惊醒睡起中的女子，帷帐里的她不由得哭了起此。每夜独自一人冷冷落落，残更与起一样长。

寒风呼啸，用力吹着绿帘子，雨却是绵绵地下着。毕竟已经睡不下去，只听叫寒冷的井外，传此了一声鸦啼。

菩萨蛮：词牌名，又名《子夜歌》《重叠金》《花溪碧》，双调四十四字，用韵两句一换，凡四易韵，平仄递转。

罗帏：帷帐。鸳鸯锦：绣有鸳鸯图案的锦被。

玉肌：指女性莹洁温润如玉的肌肤。

阴风：冬风，此指寒风、冷风。翠幔：翠绿色的纱帐。

金井：施有雕栏的井。

宋哲宗绍圣元年（1094），元祐旧党被打压，秦观一贬再贬，多次流放，漂泊各地，他在这个时期所写的女性大多独守空房，凄凉悲苦。这首词即是秦观这一时期的作品，其具体创作年代不得而知，或认为这首词是秦观早期作品，可备一说。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十八

银河宛转三千曲。浴凫飞鹭澄波绿。何处是归舟。夕阳江上楼。

天憎梅浪发。故下封枝雪。深院卷帘看。应怜江上寒。

河水曲折，河水弯弯，飞鹭双双对对，在那碧波上回旋。哪儿有他乘坐的归舟？在夕阳的余晖里，我独立江边小楼。上天都憎恨梅花，开得太多太盛，用大雪封盖梅的枝头。在幽凄的深院，卷帘看外边，真痛惜寒江上正在归来的那条船。

银河：天河。借指人间的河。

浪发：滥开。

此词咏梅雪，而实为抒羁旅别情，并暗含飘零不偶之慨。首句大笔渲染，雪岸苍茫，随江蜿蜒，状如银河，"三千曲"极言其逶迤不绝。第二句呈现一幅腊去春尽的景色，晴光淑气，凛冽中透露出生机。由此引发出归思，化用柳永《八声甘州》的词，语淡情浓，耐人寻味。下片由雪下梅引出闺思。上天讨厌梅花的纵情开放，所以降大雪将花封盖。你卷帘既见院里雪下之梅，当知江上寒中之我，你我心照可矣。表达了相思之苦。全词八句，可谓句句景，亦句句情，景中寓情，情以景见。上下呼应而无痕，情景浑融而莫辨，既工巧而又浑成，工巧之至，即为浑成。

此词咏梅雪，而实为羁旅别情之作，其具体创作时间不详。有人说作于周邦彦入太学时期，但没有确证。

周邦彦（1056年－1121年），中国北宋末期著名的词人，字美成，号清真居士，汉族，钱塘（今浙江杭州）人。历官太学正、庐州教授、知溧水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严。语言典丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真集》传世。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇十九

涂香莫惜莲承步。长愁罗袜凌波去。只见舞回风，都无行处踪。

偷穿宫样稳，并立双趺困。纤妙说应难，须从掌上看。

道路留香不吝惜美女的脚步，久久敛束着丝罗袜如在水波上走。只见她那舞步如旋风，都不留下步履踪迹。

暗暗地穿着宫廷样式的鞋适合走路稳健，而并立两脚行路就困难。你说纤细美妙到何种程度，该是很难。要说“纤妙”，必须把妇女托在手掌上去看她的脚。

涂：道路，通途。

罗袜：丝罗制的袜。

凌波：起伏飘浮于波涛之上。

风：旋风。

行处踪：行经场所的踪迹。

偷：暗暗地。

宫样：宫廷样式的衣裳，这里借指小鞋。

双趺：脚。

纤妙：纤细美妙。

应：该。

中国古代妇女缠足始于南唐而盛行于宋代，人们认为妇女的脚缠得越小越美。自上而下，渐成风气。宋英宗熙宁六年（1073年）春，苏轼在太常博士直史馆杭州通守任上，作该词披露北宋社会这一陋习。

上片描绘侍妓或歌妓的小脚步态。“审美理想渗透于审美感受之中，主宰着一定民族、一定时代、一定阶级的审美趣味、风尚和趋向。”苏轼写作该词所带的审美倾向也不例外。“涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去”，特写侍妓或歌妓轻飘的步姿。莲上“承步”，“罗袜凌波”，如洛水女神飘在水面上。中国古代爱恋民歌就是承袭这种小脚美的审美观来吟咏“莲承步”，“罗袜凌波”的。“只见舞回风，都无行处踪”，特写轻飘的舞姿。正因为脚小舞起来就显得轻盈多了。飞舞起来如“回风”一般，且不留下脚印。对于这种迅疾轻盈的舞姿，苏轼是带着赞美的态度来评判的。

下片描叙侍妓或歌妓的小脚的痛苦与慰藉。“偷穿宫样稳，并立双趺困”，描写侍妓或歌妓缠足所带来的痛苦。即是暗暗地想换穿宫廷贵夫人鞋，合适是合适，但不能并立站起来，走路更困难。宋代这种残忍的缠足审美观，使很多妇女痛苦一生，苏轼毫不回避地披露了这种痛苦与困难。“纤妙说应难，须从掌上看”，纤妙是指人们以习惯的审美观为准绳，脚是缠得越小越“纤妙”。“说应难”，意思是用语言难以表达。“须从掌上看”，反映了苏轼虽然反对妇女缠足，但是存在着时代的局限性与审美上的局限性。

该词是苏轼站在欣赏的角度和批判的立场上，通过写侍妓、歌妓，披露缠足给妇女带来痛苦，对北宋社会这一陋习表示不满。该词有些庸俗，近乎游戏文字，不完全是“恶谑、恶趣”之词。

菩萨蛮 原文 《菩萨蛮》的翻译篇二十

困花压蕊丝丝雨，不堪只共愁人语。斗帐抱春寒，梦中何处山。

卷帘风意恶，泪与残红落。羡煞是杨花，输它先到家。

斗帐：小帐。形如覆斗，故称。

春寒：指春季寒冷的气候。

卷帘：卷起或掀起帘子。

残红：凋残的花，落花。

斗帐：小帐。形如覆斗，故称。春寒：指春季寒冷的气候。

卷帘：卷起或掀起帘子。

残红：凋残的花，落花。

这是一首闺怨词。人在愁绪中，雨是借以诉请的最佳友伴。首句“困花压蕊丝丝雨”，真切地写出春雨的绵长轻润。但这丝雨“困”花“压”蕊，原来也像是了解了闺中女子的愁肠，一任默默地飘洒相伴。“斗帐抱春寒”，夜深了人在红罗绣帐里却不能成寐，便更觉得春夜的清寒。“抱”，写出闺中人之孤单无助，惟有抱“春寒”而已。“梦中何处山”，独自寻梦，梦里山重水远，并不能遇见自己所思念的人。下片，“卷帘风意恶”，因心事凄迷，便觉得连吹卷起珠帘的风也欺悔人。这是以“我”之眼观物的写法，此语看似极无理，实则极含情。惟究词人心绪何以如此之坏，“泪与残红落”拖出了并不难猜的谜底：原来是看流水逝花，叹岁月流转，恐年华不再，故而泪与残红落。结句乃把一段心事，付与自由飘舞的杨花，盼着远人也如杨花般早日回家。全词格调清新秀雅，虽写一般闺情，而不一味抑郁不欢，能于词中独赋一种绵渺深情，令人味之而意愈长。