作为一名教职工,就不得不需要编写教案,编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。既然教案这么重要,那到底该怎么写一篇优质的教案呢?那么下面我就给大家讲一讲教案怎么写才比较好,我们一起来看一看吧。
风筝教案美术篇一1、用不同的花瓣形状、颜色和数量画出各种花朵。
2、激发幼儿创作的欲望,提高幼儿的作画能力。
活动准备:
范例、笔、纸
重点:
让幼儿发挥想象力,画出美丽的春姑娘。
流程:
欣赏与介绍——示范与讨论——创作要求——幼儿作画——评价
活动过程:
一、开始
1、传说天上有位美丽的春姑娘,黑头发,圆脑袋,穿着漂亮的衣服,随着微风飘呀飘,她飘到哪里,哪里就会变得美丽,因为她有一条奇妙的裙子。
2、春姑娘的裙子和我们的裙子有什么不同?她有一条用什么做的裙子呢?
3、春姑娘穿着奇妙的裙子,飘呀飘,把嫩绿的小草和五彩的花朵送到大地的每个角落,让世界更美丽。
二、示范与讨论
1、提示画人物的顺序:先画基本部分(头、身体、手臂),再画主要特征(五官),即先画大,再画小,画人物面部时,从上向下画:头发、眉、眼、耳、鼻、嘴。注意不遗漏。
2、请幼儿尝试示范画随风飘的柳条裙,飘得远,不折断。
3、进一步观赏作品,找一找不同大小的花蕊,不同形状和颜色的花瓣,数一数花朵上花瓣的多少。
三、创作要求
请春姑娘飞来幼儿园。
四、幼儿作画,教师指导要点
1、确定春姑娘的位置,提示幼儿画在纸的上方。
2、按自己的想象,为春姑娘穿上美丽的柳条裙,并注意用弯曲的线条表现飘动。
3、鼓励幼儿不断变化花朵造型。
活动结束:
找一找春姑娘又送来了哪些花朵。
【【热门】美术教案模板集合10篇】
风筝教案美术篇二执教时间:
教学目标
1.能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。
2.能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。
3.通过收集不同的直、曲材料进行创作,培养学生留心生活细节与自主创新意识。
教学重点:
引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。
教学难点:
利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图
教学准备:
教具:杨景芝《线的认识与表现》vcd,克立作品《奔流》毕加索《牛头》其他图片
学具:收集各种质地、造型的线材。画笔、剪刀、胶水、彩色线。
教学活动过程:
一、初步感受:
教师播放杨景芝《线的认识与表现》vcd,克立作品《奔流》毕加索《牛头》其他图片,请学生说说自己的感受,并学习教材文字部分。
教师与学生用游戏的形式,一起来说说直线和曲线。如:只显像爸爸,曲线像妈妈;直线像高山,曲线像流水;直线像松柏、曲线像杨柳;直线像老鹰、曲线像小鸟……一方面加深对直线与曲线的了解,另一方面也为下一阶段的作业打下思路。
二、发展阶段:
小组成员检视一下自己带来的材料,区分一下直线与曲线,一起商量一下:用它们做什么,怎样做,然后交流。
欣赏书上学生作品,教师出示范作,讲解制作过程,开拓学生思路。
学生讨论,修正刚才的设计,再次交流。
三、学生作业,教师指导:
学生作业可以单独选用直线或者曲线一种线形,也可表现二者对比。学生作业最好以小组为单位,一边作业,一边讨论、交流,有些材料可以共享。
四、展示作业,收拾与整理:
展示作业,重点对学生是否能够巧妙地利用收集到的线材进行设计、作业进行评价。
课后拓展:指导学生用线材制作简单的立体构成。
札记:
有个学生平时不太爱动脑筋,但今天他把一张长方形纸的一端剪成一条一条的,把另一头折成三角形,在纸的中间位置画上五官,一个活脱脱的圣诞老人的头就出现了,而且作品中有曲又有直,真是太可爱了!我及时表扬了他的创新精神,他羞涩的低下了头。要不怎么说要以发展的眼光看待学生呢,看这个孩子,平时不怎么样,灵光显现的时候多么出色呀!千万不能把平时不出色的学生一棍子打死!
风筝教案美术篇三《美术课程标准》指出:“应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”在教学中,要使儿童在愉快的活动中体会成功感和成就感,教学就应该紧密联系学生的生活经验,从而激发学生的学习、探究的兴趣。陶行知提出“生活即教育”, “社会即学校”,的主张。因此,我们的美术教学应构建以学生为主体,让学生观察生活、体验生活,让生活走进课堂,让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学空间。
一、走进生活,丰富体验
[案例1]熙春公园的儿童乐园重新整修后,我通知学生准备去儿童乐园玩,出发前我强调注意秩序、安全,并交待了这次活动的安排:“前40分钟,大家尽情地玩,后40分钟,画一画感受到的场面。”在儿童乐园里,有的玩旋转木马;有的玩电动飞机;有的玩青蛙跳;有的玩碰碰车;有的荡秋千……40分钟后,分组交流玩的体会,有的说:太好玩了,我把他的飞机打下几次,他气得哇哇大叫。有的说:木马转得真快,我怕跌下来,紧紧抓住木马。有的说:青蛙跳,真恐怖,突然从高往下降时,我吓得大叫,但她的叫声更大,惹得下面的男生大笑,还讲我们是胆小鬼。……学生分头到自己游乐的器械前,开始作画了。在巡回指导中,我不断鼓励学生抓住重点,表现自己的感受。学生作画过程几乎没有什么停顿,一气呵成,从学生的作品中,我们欣喜地看到,儿童画中最可贵的童真、童趣,真实的感受。
[案例2] 在上《盆花写生》课时,过去一般是教师带一盆花到课堂上学生观察写生。后来,我采用让学生走出教室,到校园的各处去欣赏盆花,观察研究盆花的特征与色彩,让学生尽情观赏,大胆描绘。教师则在其中适时指导点拨学生有疑难之处。整堂课兴趣盎然。
从案例中,我们看到,学生喜爱游乐,不愿成天被困在教室里的天性。学生有了丰富的体验,才有表达的愿望,才有真实的表现。走进生活式的课堂,是将教学活动置于生活背景之中,激发学生作为生活主体参与活动的强烈愿望。同时,将教学目标转化学生作为生活主体的内在需要,在生活中学习,在学习中生活,从而获得知识,并使情操得到真正的陶冶。
在美术教学中,教师应充分利用社会教育资源,如:公园、田野、工厂、商场、图书馆、博物馆等。我们要有意识地改变课堂的物理空间,打破课内外的壁垒,统整学生的学习。让学生用眼睛去看,用心去创作,进行“个性教育”和尊重“个性境界”,让他们学会用自己的知觉去感受生活,去识别生活中的事物,并用自己特有的形式表现生活。经常带学生走进生活,学会观察、分析、比较,思考怎样进行绘画创作,是发展儿童感知觉的一条非常重要的教学思路。
二、感受现场,唤起记忆
[案例3]在教学自编学材《画味道-辣》一课中,我买了半只“岚谷熏鹅”切成小片,味道相当辣,分给每位同学偿。这时,安静的课堂瞬间变得热闹起来,“真辣!真辣!”喊声和“咝咝”的吸气声充满了整个教室。有的吐舌头;有的用手或书扇舌头;有的跳起来;有的抓头搔脑;有的紧皱眉头;有的脸蛋通红;有的两眼流泪,有的强忍辣味。虽然辣得难受,学生还是兴致勃勃地谈论着谁谁谁被辣得怎么样。我紧抓机遇,请学生谈谈感觉,说说看到同学被辣的姿态,如果用颜色来画味道,你会用什么颜色,再回忆以前自己或别人被辣的有趣情景。一连串的问题,在热烈的交流中得以完成。然后,请同学们画一画辣的感觉。
[案例4]在《画表情-累》的教学中,教师让学生到前台来表演累的样子,表现得有些装腔作势。于是,教师让全体学生到教室外集合,绕着操场快速跑两圈后回到教室,我请最后跑进教室的三位同学,站在讲台前,因为他们最迟跑完,也跑得最累,疲惫的表情最突出。又请全体同学互相观察发表评论,。教师适时
引导学生从动态、五官(嘴、眼)、其它(汗、头发)等方面观察。有了真切的感受,学生画的表情特别夸张、生动、有趣。
三、创设情境,激发兴趣
[案例5] 教学《做笔筒》一课时,以前教师是拿出精心制作的范作,让学生观察分析笔筒的结构、式样、制作步骤的教学模式。现在采用创设生活情境教学的方法,设计了以下教学程序:以小组为单位成立笔筒设计公司,出示有各种各样笔筒的模拟超市,进行了“买笔筒”(市场调查)的游戏,“买”了笔筒就得说说买的理由(式样奇特、装饰美观、功能齐全等)。学生在“买”与说的过程中自然很积极地参与到课堂活动中来。然后是“做笔筒”(产品生产),最后是“卖笔筒”(推销产品),推销者介绍产品,购买者说说理由,并通过举手的方式,评出最佳创意奖。生活情境的创设真正让学生体验到了“在玩中学”的乐趣。
[案例6]教学《餐具造型》一课时,教师让学生设计自己的喜爱的餐具造型,或选一种自己喜爱的餐具进行仿塑。为激发学生兴趣,课堂上让学生自由组合成一个个“小家庭”,玩玩“过家家”的游戏,过一次快乐的大会餐,将自己家庭设计的餐具摆上桌子,同时在塑好的餐具中,再塑一些小果、面包、蔬菜等食物。比一比,哪个“家族”的餐具造型最新颖,做得最细巧,等待老师来做客。
创设教学情境,是关注激励、唤醒、鼓舞的一种教学艺术。生活化的情境充分利用生活中的角色,创设典型场景,以激起学生的学习情绪,把认知活动与情感活动结合起来,有效地激发出学生的艺术潜能,促使学生以饱满的热情、积极的态度和旺盛的精力去主动求索,从而获得最佳的教学效果。
四、捕捉生活,培养观察
[案例7] 我在《捉迷藏》的教学活动中,第一课时以捉迷藏游戏为主,第二课时,学生回忆创作。
第一课时,我宣布本课做捉迷藏的游戏,但在游戏中要去发现、观察游戏中最有趣的一瞬间,可以从人物的动作、表情上观察,你的心情如何?游戏自愿组合,游戏中我为每个小组拍了许多照片。余下十分钟,回班内画自己的感受及观察到的场面。下课前,告诉学生,所有照片将在学校网站上供大家参考、回忆,便于在家中继续完成构思。
第二课时,教师从第一课时的照片中选择典型的画面,从构图、趣味、来着重评述,激发学生的个性创作。有了观察的初步感受,学生作画的兴趣提高了。画面出现了较多有趣的场景,画面生动而富有生活情趣了。 “生活中到处存在着美,关键是给儿童一双善于发现美的眼睛。” 生活虽然是学生每天都能见到的,但要真正反映表现生活时,就会感到茫然,无从下手,这是因为学生还停留在无意识状态中。教师要诱发他们去认识生活,观察生活,指导捕捉生活中最有表现力的一瞬间,可以鼓励学生坚持“画日记”,让学生把看到过的物像或经历过的事情,凭借记忆默画下来。当然,在默画过程中,要求学生回忆当时的场面、情景及自己的心情、感受,把记忆中的形象进行合理取舍,经过审美判断,创造性地组织画面。这种做法,有利于促使学生留心观察生活,记形象,提高观察能力和创造能力。
五、用于生活,体现价值
[案例8]本着激发学生学习兴趣,培养学生综合探究能力,促进学生全面发展的理念,开展形式多样美术综合活动,使美术与生活紧密相连。学校一年一度争当科学小博士活动中,学生把有关设计的知识运用于研究成果的展示,如研究小报的制作,小发明小制作、班级展览版的布置。在开展“净化家园 防治疾病 ”的调查活动中,学生组成调查小组,进社区通过问卷、拍照、摄像等方式对社区不文明行为开展调查活动,把调查结果用图文并茂的宣传小报或漫画的形式在小区内宣传。还有义买义卖摊点布置、元旦贺卡制作比赛、制作班级风彩册、六一游园布置等活动。
[案例9] 学习了《封面的设计》,课外可以为自己的“习作”出一本小书,设计一个封面;学习了《贺卡设计》,可以结合传统节日,创作、设计和制作平面或立体的“贺卡”,送给敬爱的师长或同学;学习了《板报设计》,可以为班级出黑板报或制作手抄报。
这样,能把学生从课内引向生活,既巩固了新学的知识,又丰富了课外知识,让学生真正体会美术与传统文化、日常生活的关系,认识到只有学好美术,才能灵活应用到实际生活中去,有助于学生体会美术的价值与意义。
美术教学并不同于美术课本教学,美术学习的外延同生活的外延相等。应让学生走出小课堂,接触大自然,接触社会,把课内学到的知识和技能在课外得到有效的巩固和应用。新课程标准,要求美术教学结合学校和社区活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。为了让学生做到学以致用,利用学生的新知识去探索和解决实际问题,加深对新知识的理解,让学生在解决问题的同时体验成功的乐趣。这样的例子在教学中还有很多很多。 生活是知识的聚宝盆,打破学生课堂学习与实际生活世界交往的屏障,更多地将教材与学生现实生活中的问题有机地结合,以学生已有的知识和经验为基础,将美术教学生活化,让美术教育真正走进学生的生活,让他们在真实而又丰富多彩的现实生活中去观察,去体验,去感悟,去创造,才能更有效地促进美术课堂教学,真正提高课堂生活质量。
风筝教案美术篇四:
设计意图:(复习画图程序界面上的各种工具的用途,使学生加深了解各种工具的基本用途。(激发学生对电脑美术的强烈兴趣。)
1、进入windows画图程序。
师:同学们我们以前学过电脑绘画,并且用画图软件画了很多漂亮的画,那么你们用画图软件画过那些画?都用到了画图软件中的那些工具?
学生依次说出window软件上的画图板里所应用到的工具及作用。
师:老师这里也有一幅同学的电脑作品,大家看看是分几个步骤做好的,可以用哪些工具制作呢?
欣赏
2、欣赏一幅电脑小报的制作步骤,产生对电脑绘画的直观印象。
教师演示课件(第一张到第四张),边演示边请学生谈步骤。
绘制步骤:
设计形象。
设计背景。
设计标题。
合成。
3、欣赏电脑美术作品,进入windows画图程序。当场演示电脑绘画的创作过程。
教师演示课件(第五张到第六张)
活动二:
设计意图:(让学生自行设计,提高学生的审美能力和实践动手操作能力)
学生操作:
利用摸板中的各种工具和形状等加上用鼠标绘制一幅电脑小报作品。
教师根据学生的不同水平进行个别辅导。
活动三:欣赏
1、欣赏电子报刊的范作。教师演示课件(第七张到第九张)
教师演示电子报刊的制作过程:
2、学生跟着教师的演示进入microsoftpowerpoint图片演示软件。
3、教师讲清microsoftpowerpoint界面上的各种工具的用途,使学生了解各种工具的基本用途。
4、出简单的题型,请学生演示操作。教师予以辅助。
活动四:学生操作:
师:同学们电脑绘画有趣吧!老师也非常喜欢用电脑绘画。
想不想小组合作共同完成一套电子报刊?
生:想。
师:你们小组里的成员互相帮助思考。(讲解绘画过程)
小组合作:
利用模板中的各种工具和形状等,将上节课自己设计得小报运用合作的方式变成电子报刊。教师根据学生的不同水平进行个别辅导。
风筝教案美术篇五教材分析:
本课属于“造型—表现”领域的课程。本课的设置,旨在通过艺术实践活动,综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,激发学生尊师爱校之情,懂得自己的成长离不开母校及老师的培养,在今后的学习中要维护母校荣誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。
教学目标:
知识目标:懂得自己的成长离不开母校及老师的培养,在今后的学习中要维护母校荣誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。
能力目标:综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
情感目标:通过实践活动,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感。激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。发挥其想象力及对艺术的感受能力。教学重点:
综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
教学难点:
把握集体创作作品的整体美感。
教具准备:
多媒体设备、绘画工具或纸工工具,各种相关材料,优秀学生作品等。
教学过程:
一、激情导入,出示课题
时光流逝啊,六年的小学生活即将结束了,你们将告别美丽的校园和朝夕相伴的老师、同学,我想每个人的心里一定感慨万千。回想这6年是什么最让你留念呢?
(美丽校园风景。。。。。。)
那我们是不是应该为母校做点什么呢?
二、欣赏学生作品
1、展示上届毕业生优秀作品。
欣赏同学们创作的独特方法,欣赏各种艺术表达形式。
2、示范木瓢画制作步骤
选择材料
先上一层白底色。
待干后用铅笔轻轻绘制草图。
着色时依据造型设计不同的色彩并进行美化。
风筝教案美术篇六教学目标:
1、发现生活中有趣的便笺盒,并说一说它们的结构和功能。
2、巧用废弃纸盒设计、制作一个美观实用的便笺盒。
3、利用废弃材料设计制作成品,学生体会成功的轻松和愉悦。
教学重点:通过设计制作便笺盒,让学生体会活动的乐趣。
教学难点:如何对废弃纸盒进行构思、设计和制作。
课前准备:各种废旧纸盒、剪刀、彩纸、胶水、彩笔、直尺等。
教学过程:
一、导入新课
1、出示一个纸盒,向学生介绍盒子的形状、颜色、用途和作用。
2、组织学生介绍各自的纸盒
3、提问:在平时你们是如何处理这些纸盒的?
4、出示范作,说明自己对纸盒的处理。
5、揭示课题:便笺盒
6、说一说便笺盒有哪些功能。
二、艺术实践
1、分析思考:怎样使你带的纸盒变成一只便笺盒?
(小组讨论:可以单独用一个纸盒做,也可以用多个纸盒组合。)
2、尝试制作:巧妙利用纸盒的形状和颜色,制作出一个便笺盒的雏形。(教师指导)
3、小组选出1—2件作品介绍制作经验。
4、给同学的设计制作提供一些建议。
5、你在制作中遇到了哪些困难?(师生共同解决)
6、加工、装饰:用不同的方法对便笺盒的雏形进一步加工、装饰,使之更新颖、美观、实用。(教师指导学生完成作业)
三、评价
1、展示学生作业:小组内展示,并介绍自己的作品。
2、评价:你认为谁的设计最好?如果让你来评价的话,你看重便笺盒的造型美观,还是看重实用功能?说一说理由。
四、总结
教育学生要有一双善于发现美的眼睛,寻找身边的一些废弃材料;具有一颗创造的心,把它们变成可以美化我们生活的东西
【关于美术教案模板5篇】
风筝教案美术篇七【教学目的】:初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格;能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”,在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感;体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。
【教学重点】:能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。
【教学难点】:了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。
【教学时间】:第1周
【教学准备】:范作
【教学内容】:画家眼中的儿童
【教学过程】:
一、体验活动:创设尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。
摸一摸:让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布,初步感知两种不同材料、工具的特点。
画一画:用毛笔和油画笔画“点”和“线”,观察两者有什么不同。找一找:你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”,哪些选用了“油彩画布”?你是从哪里观察出来的?
二、体验活动:比较工笔画与意笔画的不同。
想一想:比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品,作者哪些地方用了流畅细腻的线条,哪些地方用了粗犷的线条表现?
说一说:流畅细腻的线条给你什么感觉?粗犷的点、线给你什么感觉?
三、探究活动:选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。
选一选:你喜欢哪一幅作品?它给你什么感受?(提供选择词语:欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、文静、调皮、生动、亲情等)
说一说:作品中哪些地方使你产生这种感觉?(引导观察作品的形与色,体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。)、
四、评述活动:评一评我喜欢的好作品。
描述:作品中描绘了什么?给你什么感受?(提供一些美术语言,让学生选择。)
分析:以个人或小组合作,在作品中找出使你产生这种感觉的地方。(引导欣赏作品的造型与色彩)
解释:教师提供作品的背景资料,或补充解说。
评价:说说自己对作品的感想或提出改进意见。
五、评述活动:感受自己的生活照片,美在哪里?
找一找:找出自己喜欢的一张生活照片(提供相关词语让学生选择,如快乐、亲情、有趣、可爱等)
说一说:描述一下照片上的情景(引导细致的观察),自己在干什么?
画一画:我的童年。
评一评:我的作品美在哪里?同学作品美在哪里?(与同学作品比较一下)
风筝教案美术篇八导言:
深爱的这片土地,是脚下的这片土地,还有土地上生长的五谷杂粮,它给予我们物质的需求,滋养了我的灵魂,又丰富了我们精神的渴望。不论是脚下这片广袤的土地,还是艺术的沃野。足以让我的爱变得深深,让我的双眼常含泪水。
自古以来,五谷素有凝聚天地精华之美称。.贱金玉而贵五谷。五谷”养育了中华五千年,“五谷”文化也传承了五千年.“五谷”在佛教和道教规仪中,视其为夺天地之精华的吉祥物;民间则将“五谷”作为辟凶邪、镇恶秽的祝禳之宝,这些都使[五谷艺术]除形的质朴、神的虚灵、意的深邃、法的自然魅力之外,更赋予了深厚内涵的民族文化功用。五谷粮食画是五谷文化的最高艺术体现,是五谷文化的艺术写照。
五谷画的设计与制作
一、教学目的:
1、通过粘、贴、拼、雕等手段,运用构图、线条、明暗、色彩等造型手法,让学生了解五谷画独特的视觉艺术形式,熟练掌握五谷画的制作流程,培养学生雕塑艺术的造型特点又有绘画艺术的笔墨色彩效果,适合学生陶冶情操,开发想象,培养学生的动手能力。
2、知道自古以来,五谷素有凝聚天地精华之美称,了解五谷在佛教,道教,民俗中的寓意,以及深厚的文化内涵
3、知识与技能:引领学生认识了解五谷杂粮的大小、颜色和形状。了解种子贴画的文化内涵。
4、过程与方法:通过创作种子贴画培养学生的审美能力与创新精神,发展创造性思维,提高创新能力和动手操作能力。
5、情感、态度、价值观:提高学生的环保意识和节俭意识,培养学生良好的劳动习惯和心理品质。通过小组互动的集体制作,培养学生的团结协作精神。
二、重点
选择适当的种子进行制作,在制作过程中有序的进行拼贴。
三、难点:
1、作品的设计,构图,五谷形状色彩的搭配
2、作品的新颖、生动、富于美感。
3、①构思、设计:美观、大方
②选材、粘贴:均匀、流畅
③装饰、修整:排列整齐:构思、画图、粘贴、修饰
四、教具:
卡纸泡沫板三合板等五谷胶水镊子颜料等,各种种子若干(大米、小米、绿豆、红小豆、黄豆、玉米等)
五、教学过程
1、导入:1)简介五谷画历史及相关知识2)五谷画制作的视频欣赏3)作品欣赏(略—)
2、新授:
1)、什么是五谷画:五谷画是以五谷(粟、麦、稻、黍、菽)等各类植物种子为原料,通过粘贴等手段,运用构图、线条、明暗、色彩
等造型手法,经过特殊处理后形成的一种独特的视觉艺术形式。
2)、介绍原料:五谷画的原料包括谷子、麻子、红黍、绿豆、莜麦等100多种植物种子。这些种子大致可分为红、黄、绿、黑、白、灰、棕七种基本颜色。每种基本颜色又可分为深、中、浅三个层次。
如黑色可分为深黑色、中黑色、浅黑色。这样细分下来,原料颜色便多达近三十种,基本满足了五谷画制作中色彩搭配的需要。
3)、制作流程:
(1)筛选原料。
种子颗粒饱满均匀、大小平均、色彩亮泽
(2)板上作画。
作画工具有圆珠笔和kt板,即泡沫板。由于五谷画的尺寸规格,我们选用相应大小的kt板。作画时,将原画放在kt板旁,然后用圆珠笔按照比例,将它们的框架一一在kt板上画出来
(3)涂抹胶水。
涂抹胶水时,用镊子或木刻刀片沾上胶水,然后轻轻地在泡沫板上图画的轮廓内来回涂抹,直到将胶水涂抹均匀。这个环节要特别注意的是绝对不能将胶水涂抹到图画的轮廓之外
(4)填充原料。
这道工序是整个五谷画制作流程的核心环节。待图画上胶后,便可开始用所需谷物,即经过以上处理的种子,对图画轮廓空白处和线条进行填充了。填充种子,一般将镊子作为工具。用镊子夹起种子颗粒,按照横竖顺序,一颗一颗沾贴到图画的线条及空白处即可。一般来说,应该用种子先把线条勾勒出来,使线条与线条之间非常醒目,然后再对线条与线条之间的空白处进行填充。在对图画进行填充时,还要根据原画选好颜色搭配
(5)增亮处理。
增亮处理需要的工具有蒜头、鸡蛋、画笔。
(6)合成装框。
将其臵于干燥环境下平放三天,即可合成装框。
4、作品欣赏
5、自我评价
6、总结
风筝教案美术篇九类型:
教学活动
内容:
自如地运动手臂
材料:
用白色油画棒画的兔子若干个、底纹笔、蓝色水彩颜料
方法:
1、教师出示图片:——“请你们看一看图片里有什么?”
2、请幼儿围在纸旁仔细看看、摸摸,确认到底有没有东西。
3、教师示范底纹笔蘸上颜色涂在纸上,图纸上慢慢呈现出一只兔子。
4、教师边刷颜料边说:“小兔子在xx地方。”
5、幼儿学样动手操作。
6、学讲“小兔子在xx地方”。
提示:
1、教师在活动中用语言讲述兔子的外形特征。
2、有条件的话,可让幼儿穿上专用衣服,以免弄脏幼儿的衣服。
3、图画纸最好贴在75cm高的墙上,利于幼儿自如地运动手臂。
风筝教案美术篇十单元名称:形状的游戏
编者的话:找找、剪剪、拼拼、贴贴做张彩纸来画画,不涂颜色作品也会很漂亮。
体验:在拼贴中感受类似色的和谐、对比色的强烈。
欣赏:感受色纸上作品的美感,激发同学学习的欲望。
活动一:
寻找颜色类似的彩纸拼贴成底纸,在描画中体验色彩的和谐美。
活动二:
在用类似色拼贴的底纸上剪贴小块的互补色纸,感受色彩的和谐与对比。寻找身边的物品写生在拼贴的彩纸上,并用浅色的油画棒装饰,作品的色彩就更丰富了。
拓展:同学能依据绘画的主题运用类似调和、对比调和拼贴底纸进行描画,并添涂色彩丰富画面。
教学目标:知识与技能:在拼贴中感知类似调和与对比调和,在描画中掌握先整体后局部的描绘方法。
过程与方法:同学在小组协作中找到色彩相似的纸剪一剪、拼一拼,感受色彩的和谐与对比。尝试用水笔描画、写生。
情感态度与价值观:在学习中提高同学的协作意识,感受画面色彩的整体美。
教学重点与难点:
重点:感知类似色和互补色,剪出不同形状的彩纸拼贴组成和谐的底纸。
难点:能在色纸上,先整体后局部的描绘事物,运用线的疏密、添画粉色增加画面的色彩。
教材分析:
本课属造型要素单元的内容,同学对色彩的和谐一般不容易感知,但是已经了解了三原色,认识了三间色。借助游戏找一找类似的颜色容易激起同学对类似调和的感受,通过小组协作完成拼贴以此提高同学的合作意识,降低涂色的难度,提高同学学习的兴趣。在和谐的底纸上描画同学熟悉的内容,掌握先整体后局部的描画方法,运用线的疏密丰富画面的色彩,体验底纸色彩的和谐美。
同学感知类似调和后,请同学找一找与类似调和的底纸相对比的色彩,尝试剪贴小块
互补色拼贴在底纸上,体验色彩对比调和的美感。启发同学寻找自身身边的物品组成一组静
物进行写生,并能用浅色油画棒装饰作品丰富画面的色彩层次。
欣赏导入:
1、欣赏画家的作品感知作品整体的色调。运用多媒体放大作品的局部,发现作品中的类似色和对比色。
2、欣赏生活中的物品感知设计中色彩的和谐与对比。例如:超市的广告、网页、书包、铅笔盒等等。
中间环节建议:
1、色彩游戏找一找类似色:同学分成四人一组,每组提供一种色彩相同的底纸和一叠彩色纸,
要求同学找出和底纸相似或类似的色纸,比一比那组同学找到的色彩纸最多,并在讨论交流中认识类似色。
2、合作拼贴:每组选择四张和底纸类似的色纸,每个同学一张。教师示范随意的用一条直线分割彩纸,选择一块形状贴在底纸上。自身贴好后可和同组学员交换类似色纸,继续分割一次,选择适合的形状再贴在底纸上,丰富底纸的色彩。
3、尝试描画:通过多媒体演示,协助同学回忆先前描画过的事物,(例如:斑马、长颈鹿、交通工具、高高的楼房)尝试用单色水彩笔在有色纸上画自身熟悉的事物,并学会运用线的疏密表示画面的色彩层次,体验色彩的和谐美。
4、色彩游戏找对比色:四人一组,复习拼贴一张类似调和的底纸,纸找一找与底纸色彩相对比的色彩。,比一比那组找到的对比色最多。在讨论交流中认识对比色。选择一组自身喜欢的对比色用直线剪下一小块拼贴在底纸上,体验“万绿丛中一点红”似的对比调和。
5、组织静物画一画:寻找身边的物品(例如:书包和文具的组合,鞋的组合,瓶花,椅子的组合等等)每组布置一组静物,可以是单个物体、可以是大小有对比,有前后的两个物体,依据同学的自主布置进行写生练习。先用铅笔描画出写生物体的基本形,再用水笔直接在描画的基本形上边观察边描绘出物体的细节,掌握由整体到局部的描画方法。
6、涂色装饰:在描画好的作品上用油画棒皴画上白色,增强画面色彩的层次感。
教学评价建议:
1、小组展示评价:每组的作业展示在同一版面内构成色彩统一的组画。欣赏各组的作品在讨论交流中感受蓝绿调的宁静美、红调的热烈跳跃、黄调的明朗等不同的感受。
2、对比欣赏:类似调和和对比调和的两组作品摆放在一起进行对比欣赏、感受类似色的和谐、对比色的跳跃。
3、个别展示:开个小型的画展,同学能品评不同色调作品的美感,能介绍自身作品的设计意图。
拓展建议:
同学能依据自身的创作主题,主观能动的拼贴有色调的底纸。能依据色调的意境描绘对象,能用有油画棒皴画上浅色,丰富画面的色彩层次。
教学准备建议:
教具:多媒体、瓶花、展板。
学具:彩纸、铅笔、水笔、油画棒
背景资料:
色彩调和:指两个或两个以上的色彩有序、协调地组织在一起,使人的视觉和心里感到满足的色彩搭配。
类似调和:包括同一调和近似调和两类,都追求色彩的共性,使色彩关系趋于统一和谐。
对比调和:在强烈变化的同时,组成和谐统一的色彩。
色彩的面积与调和:小面积地使用高纯度色彩可以使画面和谐、统一。
色调:对象在特定光源和环境条件下的画面色彩相互对比相互影响形成多变统一的关系。
风筝教案美术篇十一教学目的:
1:学习巩固线描淡彩画的表现方法
2:运用线描淡彩画的方法技巧描绘出秋林的特点
重点难点:
体现出秋林的特点
教学准备:
课件、水彩画具
教学过程:
一:复习引题
1:教师出示线描淡彩画<静物>的优秀作业,提问复习线描淡彩画的方法步骤
2:揭示并板书课题
二:分析画法
1:抓住“秋林”的颜色特点,体现出“秋”字
(1)回顾第七册所学诗《山行》......停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花".诗中描写了秋天枫林的颜色.
(2)学生回答自己观察的秋林是什么色彩
(3)课件播放秋林图片,让学生更加了解秋林的颜色变化.
2:要体现出“秋林”的“林”字特点让学生说说“林”的意义,使学生认识到要表现“林”就必须画较多的树,而且要有一定的空间感。
三:讲授示范
1:用线条画出“秋林”的布局
先画近处的树,再画远处的树
先画树干,再画主枝,最后画树叶,要注意用不同的线条表现不同树叶的特征
2:用淡彩体现出“秋林”的特色
重点演示色彩的调配,并告诉学生别把颜色调得太均匀,免得色彩变化呆板。色彩既然要清淡又要富于变化
四:创作练习
想象画出一幅秋林的线描
五:展示、、下课
风筝教案美术篇十二一、指导思想
根据教材要求,本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识,开发智力,发挥学生的个性和创造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
二、学生情况分析:
六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力,已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。
不足之处:
1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇,对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动,但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。
2、部分学生上课缺少兴趣,作业完成男生较差。
三、全册教材分析:
本册教材共19课,选修课2节。其中造型·表现14节,设计应用2节,欣赏评述3节,综合探索2节,教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级,总体是块状的,尽管内容从1—6年级也有递进,但很难截然分清。有的内容在四年级出现,在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点,把握教学深浅。因为是六年级,所以内容越来越广,难度越来越大,对教师的教学也提出了较高的要求,没有充分的备课是上不好六年级的课的。
四、教学目标:
1、造型·表现
运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
2、设计·应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏·评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合·探索
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策
划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。
四、教学措施:
1、认真备课,认真上课。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、做到深入钻研教材,抓基础,抓课前准备。制作好范画,手工范品及、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加各级各类比赛,使他们得到更大的提高。
5、跟班主任联系配合,端正部分学生,特别是部分男生对美术课的态度和认识。
6、利用欣赏、复习、直观教学等手段,弥补学生的知识缺陷和想象力,激发学生对美术的兴趣。
五、课题研究及措施
课题:如何丰富学生的想象力措施:
1、用生动有趣的语言作引导,丰富想象力。
生动活泼幽默诙谐的语言能给学生一种美的享受,把学生带入一个轻松地学习氛围,引导学生入情入境,如同身临其境般地被陶醉迷恋进而激发学生学习兴趣,展开想象的翅膀去创造着独特的个性化的艺术形象。
2、用直观形象的教具作引导,丰富想象力。
小学生的想象力比成人的想象力更奇特,更天真无暇更淳朴。一旦触动学生那想象的翅膀可以说是一发而不可收拾。美术学科的课程标准和要求就是要培养学生能感受美、鉴赏美、和表现美的能力。所以,在每节美术教学中都有必要提供一些直观形象有趣的教具。
3、用肢体动作和表情作引导,丰富想象力。
肢体动作和表情是无声的,但能激发和丰富学生的想象力。而且我相信每个学生对各自看到的肢体动作和表情都有着不同的诠释,这就是为学生营造一个想象的空间去塑造各自心中的艺术形象。
4、用活动贯穿教学始终,丰富想象力。
小学生最感兴趣的就是做游戏。如果能把每个教学内容编成童话并让学生动手制作,学生就会一直都沉浸在想象的天国里。
明与暗
课时:1课时
学习领域:造型表现
教学目标:
1、通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点难点:
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。
教具准备:球体、立方体石膏模型数个,铅画纸、铅笔、美工刀。学具准备:素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:同学们,我们看教室两边墙上,这些是美术兴趣小组同学们的素描作品,你们能看这些作品有什么特点?
师:对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)
(二)新授:
我们首先来研究研究明暗怎样产生的。通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗?
有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。
(三)观察体会
同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?
总结:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响)。
(四)主动参与
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
三、学生作业,教师辅导
作业设计:
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导
四、欣赏讲评
教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。
五、课堂小结:
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,希望同学们能将生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展:
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化,并进行写生。教学反思:
寻找美的踪迹
第2课时
学习领域:造型表现综合探索
教学目标:
1、认识肌理,从整体和局部寻找美、体会美
2、培养学生发现美创造美的能力。
3、热爱生活的思想感情
教学重点难点:
1、理解肌理的美
2、合理构图
3、从多角度发现事物的美。
教具学具准备:
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
导入:(设计意图:引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美)
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,许多花绚丽多彩。
2、揭示课题
我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)
风筝教案美术篇十三教学目标:
1.通过用毛线粘贴组合成一幅画,培养动手动脑能力。
2.通过毛线贴画的练习,培养学生认识不同的画面表现形式。
3.通过粘贴毛线,培养耐心细致的好习惯。
教学重难点:
用毛线表现图形,表现有疏密、流畅的线条。
课前准备:
学生:一些不同颜色的毛线、剪刀、胶水等
教师:学生作品、毛线等
教学过程:
一、课题导入:
师:毛线是从哪里来的?毛线有什么作用?请同学们取出一根毛线,在桌子上随意造型。
思考:你在做的过程中发现了什么?
师小结:毛线就像一支神奇的笔,可以拼出很多很多的形状。今天我们就用毛线设计图案。
板书:毛线绕绕
二、欣赏毛线制作的图片,同桌互相讨论:这些作品有什么特点,是怎样做出来的?
a.毛线有的卷,有的绕,有的直,有的弯;
b.毛线有的疏,有的密;
c.有的是各种材料和毛线相结合做出来的;
d.有的是立体的,有的是平面的。
发展阶段
师点明制作要点:a用各种方法表现造型
b粘贴是要耐心细致
c注意毛线的颜色搭配
三、出示多色毛线画作品
提问:这一幅画的特点是什么?
学生回答:色彩绚丽,五颜六色,更象用彩色粉笔作画。
讲解制作方法,教师边示范边讲解。(实物投影)
(师巡回指导,及时表扬好的构思,作业展评。)
风筝教案美术篇十四教学目标
△知识技能目标
①通过学习让学生感受和认识黄色和蓝色,增强对色彩学习的兴趣,并在此基础上进一步认识到它们使画面构成的艺术效果,并试着采用各种不同的黄色和蓝色,分别画出以黄色为主的画和以蓝色为主的画。
②☆重点认识和感知黄色、蓝色带给人的不同的感受及其在画面上的运用。
③△难点绘画时注意主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。
情感态度目标
培养学生更加关注生活、热爱生活,引导学生在情感体验中提高对色彩美的认识。通过生动有趣的教学活动,训练学生色彩的感受能力和表现能力。
教具
图画纸、绘画工具
学具
图画纸、绘画工具
教学过程
一、复习旧知,导入课题
上节课我们了解了三原色中的红色,这节课我们去了解黄色和蓝色,看看它们与红色到底有哪些区别。
播放动画片《冰河世纪》片段,提出问题:这一段动画片,它的主色调是什么?用蓝色组成的画面优美吗?
(板书课题)
二、师生探讨,表现创新
1.一起看一看画家为《卖为柴的小女孩》配的插图,你会对黄色和蓝色有更深的了解。
创设情境:
在一个寒冷的冬天的夜里,一个可怜的小女孩儿赤着脚蜷缩在马路边的墙角,她的衣服非常单薄,寒风吹得她瑟瑟发抖,但她不敢回家,因为她没有卖掉一根火柴.她想象着对面窗里温暖的火炉,丰盛的晚餐……
2.师:同学们如果让你用画面来表现上面的情节,你用什么颜色来表现寒冷的冬夜?又用哪些颜色来表现窗里温暖的火炉和丰盛的晚餐呢?(生答)
3.师:看看画家是怎样来表现的。(画家主要用不同的蓝色表现了夜晚的寒冷,用窗口透过的黄色灯光来表现室内的温暖.)
4.继续欣赏图片,引导学生探究黄色与蓝色的表现。
5.听了这段故事,看完这些图片,黄色与蓝色分别给了你们哪些感受?(黄色:温暖、明亮的感觉。蓝色:清冷的感觉。)
6.继续欣赏作品。进一步感受黄色与蓝色带来的不同感觉。
7.欣赏黄色的作品。
8.这些画为什么称其为蓝色或黄色的画?
9.在画面中如何处理黄色与蓝色的搭配。(以什么色为主就是什么色的画)
三、出示要求,学生实践
用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。
四、展示交流,多元
1.展示学生作品
2.组织学生
3.谈一谈自己的感受
作业设置
用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。
板书设计
黄色和蓝色的画
蓝色:清冷
黄色:明亮、温暖
课后反思
本课与上节《红色的画》有着紧密的联系,都是与“造型·表现”为主的学习领域,让学生体验色彩的情绪、提高审美情趣是教学的重点。蓝色赋予我们一种虚幻、圣洁、闲适、一种隐藏于平静之下的激情,灿烂、阳光的黄色又是那么活泼、热情。欣赏大量的图片使学生能理解黄色和蓝色,并知道黄色和蓝色分别给人带来什么样的感觉,从而让学生明白,黄色是属于暖色调,而蓝色是属于冷色调。一幅黄色为主的画面是不是所有黄色都一样,一幅蓝色为主的画是不是所有的蓝色都一样呢?从画中让学生明白无论黄色还是蓝色,都随其深浅的不同,有着不同的蓝和黄,在作业中让学生能了解到画一幅黄色或蓝色的画,不是从头到尾就一种颜色,而是随着深浅的不一样,有变化。
风筝教案美术篇十五陶器教学目的:
1、通过本课的教学,使学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就,以及彩陶纹饰的艺术特点。
2、学会运用正确的方法去观赏陶器,用历史唯物主义的观点去客观评价古代艺术作品。
3、通过欣赏进行爱国主义教育,培养学生热爱本民族传统文化艺术的情感,提高学生的文物保护意识。教学重点与难点:
1、不同文化类型陶器的造型特点。
2、彩陶纹饰的艺术特征。
3、通过对陶器美的欣赏,去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
教学过程:
一、组织教学:
二、欣赏导入:利用图片或幻灯、录相展示各种陶器,让学生欣赏。 提问:老师在初中历史课讲过这些器皿,它们是什么?产生在哪个年代? 答:这些器皿叫陶器和彩陶器。通过初中历史课的学习,我们知道它产生于距今约5000至90xx年的新石器时代。
三、讲授新课:板书——第一讲 陶器
1、陶器的产生 陶器是随着人类进入新石器时代的定居生活而出现的。陶器的产生与人类知道使用火有着密切的关系。就一般意义讲,制陶可能是由不同地区的原始先民各自在生产、生活实践中发现的,我国黄河流域新石器时代早期的陶器与长江中下游新石器时代的早期陶器无论是造型、器类、工艺与装饰都不一样,很显然是各自独立产生的。 制陶,除在造型上的要求外,对黏土及掺入材料和烧制温度也有一定的要求。例如制造耐高温的炊器,需要在黏土中加入石英砂。另外,对烧制温度也有要求,早期陶器的烧制温度较低,一般在600度左右,制品强度低吸水性强,到了商周时期,烧制温度达到了1100度左右,出现了原始瓷。
2、陶器的造型 新石器时代的陶器主要是日用器皿,其造型因用而异,用途不同造型也不同。陶器的造型可分为以下几大类。
a、汲水器:如仰韶文化的小口尖底瓶、大汶口文化的背水壶、马家窑文化的旋涡纹尖底瓶(见教材p8)。
b、炊器:有罐、鼎、鬲、(yang)、灶等。 c、饮器:有斝(jia)、鬶(gui)、盉(he)、爵(jue)、角、觚(gu)、杯等(见教材p9)。
d、食器:有碗、钵、豆、簋(gui)、盘等。 e、盛贮器:有壶、罐、瓮、瓶、罍(lei)、尊、盆、缸等,其中有盛液体的容器,有盛固体的容器(见教材p8)。
f、其他杂器有束腰的圆筒器座,用以放置尖、圆底的陶器,还有覆钵的器盖及其他用途的杂器。 陶器的造型是以实际用途分类的,但在不同地区、不同文化类型中,它们的造型细节差别很大,反映了当时人们不同的群体生活方式。
3、彩陶艺术 制作彩陶的三个重要条件:
1、首先要掌握颜色的使用知识。
2、要有较高的烧制技术。
3、需要在质地光滑的细泥陶上才能显出颜料的色彩感,并且用笔得以流畅无阻。
中国彩陶的艺术特点:
(一) 以意写形 中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象,它体现出制造者深思熟虑的构想和设计意图。先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象,显示出卓越的构成能力,表达出鲜明的意境,展现出气象万千的艺术风貌(介绍人面鱼纹盆,幻灯)。
(二) 彩陶图案主要采取动的形态和格式 中国的彩陶图案,尤其是黄河流域中上游的彩陶图案是以动态为主的,常把花纹组织在动的格式中,具有跃动奔放的气势。花纹也以弧线、弧形和圆点构成,使图案具有流畅柔美的抒情风格。
(三) 高度概括提炼的标志性图案 中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样,来代表某种被描绘的对象,也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系,从而提炼出标志性很强的纹样。
(四) 彩绘纹样与造型的完美结合 彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系,力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉,从而设计出图案的骨式和图案在器物上的部位。(介绍舞蹈纹盆,幻灯)。
(五) 单纯强烈的艺术风格 由于彩陶图案有明确的立意,于是有肯定的造型和简洁的艺术语言。动的图案格式给人以强烈兴奋的感觉,使图案具有扩张的力量感,使人们产生强烈的直觉吸引力。标志性强则是省略去被描绘物象的不明显的细节特点,而集中地表现具有鲜明特征的形象,使纹样的直观性很强,给人以一目了然的印象。造型和纹样的完美结合给人以整体的感受。由于以上这些方面构成了中国彩陶单纯强烈的艺术风格,从而有力地表现出氏族社会晚期人们共同的生活感受和美的观念,至今仍使我们感到雄浑强烈的表现力(介绍涡纹曲腹盆,幻灯)。
四、课堂小结:中国的陶器造型和彩陶纹饰是传统艺术的光辉起点,在中国现存的原始艺术中,它是具有代表性的重要部分,它是最早以造型和彩绘图案相结合的工艺美术,它反映出上古时期人们的生活和文化面貌。 通过学习本课,我们了解了中国陶器的意象表现方法和以意造型的构成手法;研究造型、纹样图案的发展规律和形式法则;研究器形与纹样的美和立体设计的规律;研究中国古代先民观察事物的方法和美学观念;研究中华民族文化形成的过程。这些对于我们继承、发展伟大的艺术传统,有着重要的意义。中国的陶器艺术不仅是中国文化的瑰宝,也是世界古代文化艺术的一个重要的组成部分,它是全人类共同的珍贵的文化遗产。
五、复习思考题:
1、你喜欢我国远古的陶器吗?为什么?
2、中国远古陶器在造型和纹饰上有什么特色?
风筝教案美术篇十六教学背景:
从历年中考考生的作文反馈来看,最大的问题是作文内容空洞,叙述事件记流水账,欠缺具体生动的细节描写,语言苍白没有感染力。哪怕是真实的经历,抒发真实的情感,也让人觉得空话连篇,虚情假意。所以,很有必要通过细节描写的讲解和强化练习,让学生写出切合题意,中心突出,内容充实,情感真挚的一等文。
学习目标:
1.了解细节描写的定义及作用,掌握细节描写的一些基本方法。
2.学会从“细节描写”的角度让文章内容具体生动,内涵丰富,情感真挚自然。
教学重点、难点:
掌握细节描写的一些基本方法,并能从“细节描写”角度使文章具体生动。
教学方法:
教学过程:
一.情景导入
你来当老师,给哪句打高分?为什么?(学生独立思考,回答问题)
1、a句:我们的老师穿礼服,打领结,戴帽。
b句:我们的老师穿上了他那件漂亮的礼服,打着领结,戴着小黑丝帽。
c句:我们的老师今天穿上了他那件挺漂亮的绿色礼服,打着皱边的领结,戴着那顶绣边的小黑丝帽。加修饰语
2、a句:这可怜的人啊,他该多伤心啊!
b句:只要想想:四十年来,他一直在这里,窗外是他的小院子,面前是他的学生;用了多年的课桌和椅子,擦光了,磨损了;院子里的胡桃树长高了;他亲手栽的紫藤,如今也绕着窗口一直爬到屋顶了。可怜的人啊,现在要他跟这一切分手,叫他怎么不伤心呢?加心理细节描写
二.解读中考作文写作要求及评分标准(老师讲解)
xx市中考一等文内容项目的要求是:切合题意,中心突出,内容充实,情感真挚。 项目
内容
(25-21分)
语言
(25-21分)
结构
(6分)
文面
(4分)
总分
(60分)
参考分值
切合题意立意深刻内容充实
语言准确、流畅、生动
语言准确、流畅、生动
卷面美观,没有错别字和标点错误
三、慧心悟细节(从“细节描写”的角度让文章内容具体)
(1)什么是细节描写?细节描写的基本方法。
a.细节描写:指对人物、景物、场面中某些具有典型特征的细小环节进行具体、生动而又细腻的描绘,以达到“见神韵”的描写方法。
b.细节描写的分类: a.人物细节描写:外貌、语言、外貌、神态、动作、心理 b.景物细节描写:自然环境、社会环境 c. 生活细节描写:情节细节、场面细节
(2)怎样将文章写细的方法?
a.添加修饰语
b.添加多种描写。
如动作描写,分解动作细化过程。《背影》父亲爬上月台给我买橘子的过程.他“蹒跚地走到铁道旁,慢慢探身下去,尚不大难。可是他穿过铁道,要爬上那边月台,就不容易了。他用两手攀着上面,两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾,显出努力的样子”。作者运用细节描写,通过细化了父亲爬月台的过程,生动地勾画了一位爱子的慈父形象。
四、慧嘴添细节---细节描写的综合运用,请你根据要求扩展句子,补充细节。(学生独立思考,回答问题)
她骂他混蛋。(展开你的想象,恰当地添加动作、表情、神态、语言、心理等将这句话的内容充实起来。)
a她骂他道:“你真是一个混蛋!”(添加语言)
b她用手指着他的鼻子骂道:“你真是一个混蛋!”(添加动作)
c她早已被气得浑身颤抖,脸色铁青,怒目指着他的鼻子骂道:“你真是一个混蛋!”(添加神态)
d其实,她早已被气得浑身颤抖,脸色铁青,但她还是在不断地告诫自己:不要失态!不要骂人!最终她实在是忍不住了,于是怒睁杏目,用手指着他的鼻子骂道:“你真是一个混蛋!”(添加心理)
五、慧手绘细节
请你改一改,您能让文章内容具体吗?
1.妈妈,您开始天天叫我读书背书了,您开始天天打我骂我了。当时,我的心很冷,因为这事一直持续着,从未结束过。 (提示:最好结合自己亲身的经历,详细叙述一件事情,即妈妈怎样逼我背书让我和妈妈的心越走越远。)
改写:记得那一天,我拖着疲惫的身躯回到家,却只看见您板着黑脸,叉着双手坐在沙发上。您看见我,立刻从沙发上跳起,径直向我走来,怒视着我,指着我试卷咆哮道:“这是什么?这是什么分数?”我惊讶了一下,明明锁在柜子的试卷又怎么出现在您手上。我没说什么,狠狠蹬您一眼,夺下试卷,冲回房间。
六、小结
1.细节描写
指对人物、景物、场面中某些具有典型特征的细小环节进行具体、生动而又细腻的描绘,以达到“见神韵”的描写方法。主要包括外貌、语言、外貌、神态、动作、心理等
2、如何写细 a.添加修饰语 b.添加多种描写
结束语:考场上,作文切勿空话套话连篇,政治口号似的语言越少越好,传神的细节描写不仅能丰富文章的内容,也能突显深化文章的主旨,使读者如闻其声,如见其形,如临其境,令人回味无穷,增强文章的形象性、生动性、真实性。细节描写,让普通人也留在我们心中。中考作文中出彩的细节描写,也会留在阅卷老师的心中。在阅卷老师能从你细腻动人的描写中感受到你的真挚情感,从而帮助你在紧张的考场上,成就佳作,获得高分。
七.布置作业
1、改写一段话“妈妈,您是否还记得,小时候的我喜欢把自己在学校发生的趣事告您,当时您笑得很开心呢?”(要求:用怎样的神态语言动作将趣事告诉妈妈?妈妈的反应又是怎样的?可运用2种以上的描写将情景生动再现。)
风筝教案美术篇十七活动目标:
1.初步学习用彩色颜料在绵纸上染色。
2.参与染色游戏,并体验染色的乐趣。
活动准备:
各种各样的染纸作品、水粉、水彩笔(颜料刷)、白色纸巾、盘子、水
活动过程:
1.出示各种各样的染纸作品,引导幼儿欣赏并观察、猜测它们的制作方法。
2.现在每个盘子上挤些颜料,加水稀释,再用水彩笔调匀,然后将折好的纸巾的一部分浸入调好的颜料里,引导幼儿观察绵纸的变化。
3.鼓励幼儿选择不同的颜色进行染色。
4.请幼儿将染好的绵纸小心地打开,并晾干。
5.结束后让孩子欣赏自己的作品。
活动迁移:
可让孩子收集白色棉制衣物、手绢、袜子等让幼儿在老师指导下进行染色活动。
活动结束:
小朋友一起互相欣赏自己的作品。
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风筝教案美术篇十八设计意图
在主题活动《多才多艺的手》中,我们结合园本特色课程《太炎文化》,教育孩子了解章太炎,知道他是清末民初民主革命家、思想家、著名学者。从小以我们仓前名人章太炎爷爷为榜样,做个爱学习的好孩子。因此我设计了《小花小草》这节美术活动。
活动目标
1.能自主、大胆地用色,学习用手指点画的方法画小花小草。
2.在点画活动中,体验手指点画以及蝴蝶找花的快乐。
活动重点
学习用手指点画的方法画小花和小草。
活动难点
引导幼儿用从下往上的顺序画出小草。
活动准备
每组红黄绿颜料各一盘、抹布各一块。
活动过程
一、导入
师幼共同表演歌曲《春天来了》,提问:春天来了,除了红花、黄花对你小,还有什么花卉开放呢?教师根据幼儿的讲述,用相应的彩色花画在纸上。
二、讲解作画方法
1.让幼儿观察桌子上的颜料,问:桌子上有什么?
2.教师出示白纸,启发幼儿想一想,说一说,没有笔,怎样给大地添画小花和小草?
3.重点了解手指点画的过程:先用手指蘸绿色颜料在空白的地方画许多小草,然后将手指在抹布上擦干后,在蘸红色颜料点画许多圆圆的小红花。最后用同样的方法画上小黄花。
三、幼儿作画
鼓励幼儿大胆的划出小花小草,教师巡回指导,适当帮助有困难的幼儿。
四、展示作品
请幼儿将画好的小花小草送到花园里,引导幼儿相互欣赏,并扮演小蝴蝶,
在“花丛中”飞舞。
活动反思
活动一开始我就为孩子们营造了宽松、愉悦的氛围,以歌曲导入的方法来激发孩子们的兴趣。在接下来的环节我又以启发提问的方式来鼓励幼儿开动小脑筋,设置疑问“没有笔,怎样给大地添画小花和小草?”让幼儿在想一想、说一说、画一画的过程中,大胆的用手指点画的方法画出了自己喜欢的小花和小草,充分体验到了成功作画的乐趣。尤其是我们班翁羽然小朋友,以前对绘画方面似乎有种恐惧感。只要老师一提起画画,她就担心自己画不来,有时还会哭。但在今天活动中,她愿意尝试了,而且玩得很开心!因此,我觉得《指南》背景下的美术教学活动,只要我们老师用心去体会,对孩子的自信心培养是很有帮助的。
本文发布于:2023-04-25 17:49:00,感谢您对本站的认可!
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