小学儿童画教学计划（儿童画教学计划具体内容）

小学儿童画教学计划

　　日子如同白驹过隙，我们将带着新的期许奔赴下一个挑战，是不是需要好好写一份教学计划呢？是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编为大家收集的小学儿童画教学计划，欢迎阅读与收藏。

　　第一单元认识儿童画《2学时》

　　一：教学内容与目标

　　了解儿童画的发展的四个阶段及不同特点，掌握辅导和评价儿童画的一些方法。

　　二：教学重点与难点

　　重点：儿童画的特点

　　难点：掌握怎样鼓励发展儿童的想象力与创造力

　　第二单元儿童画的造型元素（12学时）

　　一：教学内容与目标

　　通过本单元引导学生从生活中发现点，线，面。培养学生运用点、线、面进行表现的能力。

　　二：教学重点与难点

　　重点：发现生活中，艺术作品中点线面的美感，并初步尝试其表现方法及综合运用的能力。

　　难点：线的组织，点线面的综合运用

　　第三单元儿童画的造型训练

　　一：教学内容雨目标

　　1，通过本单元的学习，了解植物生长的基本知识，通过观察，体验和交流，感受植物生命的美丽与独特。通过线描和简笔画两种方式交错进行让学生掌握植物的画法。

　　2，初步了解如何抓住动物特点以及突出表现动物特点，培养学生观察分析，创新的能力。

　　3，通过风景画的学习，掌握树和建筑（古建筑，现代建筑）的画法，掌握风景画的表现方法。

　　4，通过单线画法及几何形画法的学习掌握人物的基本比例及基本动态，包括学会启发和引导儿童观察人物的特征和表现特征，及大胆的用线作画。

　　二：教学重点与难点

　　重点：教学的重点不在于人物的比例与五官的表现上，而在于怎样生的滴表现人物。

　　难点：动态的举一反三，如何画出形状和特点。

　　第四单元儿童画的色彩（12学时）

　　一：教学内容雨目标

　　通过本单元的学习，让学生了解色相，明度，纯度，冷暖，轻重，和谐对比等级这些因素在儿童画中的应用。

　　二：教学重点与难点

　　重点：色素因素在儿童画中的应用

　　难点：整体的色彩倾向，色调的感觉。

　　第五单元儿童画的创作（32学时）

　　一：教学内容与目标

　　通过本单元的学习，让学生掌握儿童画的创作方法（命题创作表现）和怎样辅导儿童进行儿童画创作。

　　二：教学重点与难点

　　重点：创作过程中的审题构思

　　难点：构图方法

　　儿童绘画的发展阶段，各阶段又有哪些特点？

　　儿童绘画发展要经历如下几个阶段：

　　一、涂鸦期（1岁半—4岁）

　　二、象征期（4岁—5岁）

　　三、概念化期（5岁—8岁）

　　四、写实期（8岁—15岁）

　　儿童绘画各阶段的特征如下：

　　一、涂鸦期（1岁半—4岁）未分化的涂鸦（1岁半—2岁）由于动作比协调，儿童在纸上划出一些随机的点和杂乱的、不规则的线条。靠整个手臂的前后摆动来决定线条的方向，常常涂抹出纸外。有控制的涂鸦期（2—3岁）由于联系和生理的发育，儿童的动作逐渐协调。儿童能在纸上划出一些重复的线条。手的腕关节活动较前期灵活，儿童的涂鸦已能控制在整张纸内。命名涂鸦期（3—3岁半）开始意识到所画的线条与实物或自己的经验之间的联系，有明显表达的意图。在涂鸦时一边画一边自言自语地说明了自己所画的东西。此阶段末，逐渐形成简单的象形图样，迈向下一个发展阶段。

　　二、象征期（3岁半—5岁）造型：儿童常用所画的图像表达自己的意图，但这些图像与事物实体没有直接的关系。仅仅是用简单的几何图形和线条组合来代替实物，只具备事物的最基本部分，没有整体感。色彩：辨别能力有所提高，对颜色开始有自己的喜好，通常表现为喜欢纯度高的、鲜艳明快的原色。并用喜欢的颜色来描绘物体。开始注意按事物的固有色选择相应的颜色涂染，染色时显得杂乱无章，既无顺序，也不均匀。构图：用一种随机、偶然的方式把物体安排在画面上。把每个物体每个人都画成单独的形象，不注意物体的大小比例。但已开始试图表现物体的空间关系。

　　三、图式期（5岁—7岁）造型：儿童喜欢用线条描述物体形象的轮廓，并用较为流畅的线条表现物体的整体形象，试图将部分与部分融合为整体，还能用一些细节来表现物体的基本特征，其结构合理，各部分之间的关系基本正确。色彩：儿童对色彩的认识日趋精细和完善，注意按照物体的固有色来着色，用色彩来表达情感的能力有显着提高，涂色时不仅能做到均匀地涂，而且不涂出轮廓线。构图：开始注意物体的大小比例，但还把不住分寸。有时会夸大感知印象深的东西。形象与形象之间有一定的联系，基本上能反映主题。根据这样的特点结合实际的教学实践，对此我作了如下的.探索和尝试：

　　（1）内容上从注重技法训练向培养学生健全良好的艺术素质转变。

　　儿童美术作品并非仅仅是纯粹意义上一幅图画的完成，它们稚拙，天真和浪漫是我们成年人所无法企及的。我在课堂教学中时时注重"不教而教"的隐性教育方式的使用。我认为"不教而教"中的"不教"，就是你不要过早地用技法技能来规范他。"教"就是要启发他、引导他，培养学生良好的美术**惯。我在一节

　　美术课《彩线连彩点》的教学中结合内容，在黑板上分割了数块版面，让学生用自己喜欢的颜色画上"彩线"和"彩点"。结果每个学生画得都很美，有的乍看起来是山水；有的则像小树林……这不但突出了学生的主观能动性，同时也提高了学生对"点""线"和"色彩"的掌握能力和感受能力。同时，启发学生画线条和画色块是不同的，握笔方法，用色的良好**惯（不是一下子把彩笔摊在桌子上，而是用一支拿一支，用完之后放回去），不要用直尺，最好少用橡皮等，大处着眼，小处着笔，不但对学生良好的美术**惯及健全的艺术素质的培养起到很重要的作用，同时对学生良好的生活**惯及行为**惯也会有不可估量的作用。

　　（2）方法上从注重模仿能力训练向培养学生丰富的想象力及创造性思维转变。

　　传统美术教学中都是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，以最终大家"都一样"为结果。美术教学的真正意义基本没有得到充分地体现，孩子仅有一点灵感也逐渐在"临摹"中泯灭。当然，临摹能力作为美术基础教育的一个组成部分是必需的，但小学阶段，即使临了也要能临出独特的个性为佳。

　　（3）正确评价儿童画，从注重结果向注重过程的美术教育观转变。

　　曾有一位贵妇对法国大画家马蒂斯所画的一个女人提出质疑，认为画中的手臂不合比例。马蒂斯回答"夫人，你看到的不是一个女人，而是一幅画。"贵妇认为画得真实才好，而马蒂斯却一语道出了绘画的真谛。对于孩子，教育界的一贯态度是坚持正面引导，坚持以发展的眼光看孩子。因此，评价应是积极的，而非消极的，另一方面，画画本身就是一件有益的事情，除了本身外，还可以培养和锻炼学生的观察能力、思维能力、想象和创造能力，可以发展诸多非智力因素，锻炼手指的灵活性等等。因此，画必有得，只是有得此与得彼的差异，有得多与得少的区别而已，从这个角度出发，评价也应是积极的。

　　总之，我们只有在懂得尊重儿童的个性发展，充分了解儿童的成长特征的基础上，伴随着新的课改之风，更新自己的教育理念，才能使儿童美术教育有更快的发展，更大的提高。

　　在孩子们的成长过程中，他们随着自己的发展，会步入到不同的时期，单单从孩子们的绘画来讲，绘画也会经历四个重要的时期，下面，小编就和大家一起看看儿童绘画的四个重要时期都有哪些吧。

　　涂鸦期（1.5—3.5岁）大约从孩子们开始独立行走的时候起，孩子们的手也跟着变得更加灵活起来，在这个时期，他们会用自己的手去握住笔，然后，开始各种涂鸦，这个时候的涂鸦是没有主题可言的，我们从孩子们的涂鸦中，也看不出有什么特点，他们的绘画地点也是没有固定性的，有的时候是在纸上，有的时候在墙上，有的时候甚至是在自己的身上，这是孩子绘画的萌芽时期。

　　象征期（3.5—5岁）这个时期的孩子们，他们内心已经有关于对绘画的一个认识了，因此，他们在绘画的时候，可以进行有目的的绘画了，你如果好好观察孩子的绘画的话，你会发现，孩子们的这些绘画，其实就是自己内心的一些想法。

　　图式期（5—7岁）这个时期是儿童绘画的一个最重要的时期，在这个时期的绘画学习过程中，孩子们可以通过对自己周围的环境进行观察，然后进行临摹，也就是他们能够再现自己的观察和想法的时期。

　　写实期（7岁以后）孩子们从7岁左右开始，他们就进入到写实期了，这个时候的孩子们，他们力求自己画得更加逼真，更加真实，因此，这个时期的绘画教育，家长们要带给孩子们的就是积极的引导，让孩子们充分展开自己的思路，不能被眼前的真实事物所遮挡。

　　孩子的绘画就和他们的成长一样，在不同的时期会有不同的特点，因此，我们要尊重孩子们的这些特点，在不同的时期，带给孩子们不同的教育。