10孔口琴的吹法图解

　　十孔口琴在欧美都是称它为「10-HolesHarp」﹐有时也称作全音阶口琴﹐或是称它为“民谣口琴”或是“BluesHarp”。十孔口琴在欧美极为流行，是口琴爱好者中最大的族群。那么10孔口琴怎么吹呢？以下是学习啦小编为大家精心准备的：10孔口琴的吹法图解。仅供参考阅读!

　　10孔口琴的吹法图解

　　一、要想学好吹口琴一定要先学好乐理

　　吹奏口琴是口琴音乐艺术表现的一种形式，初学者一定要充分认识乐理知识在口琴音乐艺术中的的地位和作用，尤其要训练、培养自己的听音能力、节奏感和对乐曲的内容的理解。缺一都不可能把乐曲演奏得迷人动听。准确的听音能力是学好一切乐器的基础。不但要准确听出单音节，而且要学会听三度、五度、八度和音。每一支曲子都是由一定的节奏和节拍有机地结合起来的。不同的乐曲有不同的节奏，如圆舞曲、进行曲、小夜曲等等。因此，我们必须按口琴谱的编排、要求来吹奏，才能准确表达出乐曲的意境。常常听到有的人乱打伴奏，使人听后感到杂乱无章，这就是缺乏节奏感的缘故。

　　二、一定要训练自己要有正确的吹奏姿势

　　根据口琴前辈们的经验积累，正确的姿势不但要有优美的仪表，头正，身体直，收腹挺胸，全身放松，两手自然地挟着口琴，眼睛和脸部的要自然生动，随着乐曲的起伏而富有表情，切忌在吹奏过程中用踏脚或点头来打拍子。

　　如果已经养成了不良习惯，应逐步加以纠正：首先要从思想上充分认识正确的姿势在吹奏时的重要性，发现自己的部正确之处，应对着镜子边吹奏边纠正，还可以让有经验的在旁边指正。

　　三、掌握运气的方法

　　吹口琴是靠呼吸的气流冲击簧片震动而发音的。气流的强度、长短，直接影响口琴的表现力，而初学者往往会忽略这一点，拿到口琴就拼命吹，这样做不但容易损坏簧片，而且不能吹奏出良好的音色，甚至发出的是噪音。初学者吹奏时往往感觉气流不够用，这就必须学会掌握呼吸的方法和如何换气。

　　呼吸采用胸腹联合呼吸，即运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸。这种方法的优点是，可以充分发挥呼吸器官的作用，使胸腔扩大，增大气息的容量，便于对气流进行调节。这样，即便减少换气，也能使吹奏圆滑而轻松。

　　换气，应预先设计好乐曲应换气的地方，并采用嘴鼻一起呼吸。主要应用于乐曲的旋律连续的吹或吸时，感到气量不够的地方。需换气的地方应在乐谱上做好记号。要善于发现规律，来解决好运气的问题。

　　10孔口琴的演奏技巧

　　1.吐音(Spit Note)：舌头前伸阻断一股气，如三连音。

　　2.滑音(Glissando)：音乐进行中两个音之间不作直接的跳跃，而是靠连续演奏两个音中间无数个音高作为连接。

　　3.手震音(Hand Shaking)：通过改变双手的共振空间，一张一合来达到。

　　4.手哇音(Wawa Sound)：在手震音的基础上，进行压音，在打开双手的瞬间还原自然音。

　　5.压音(Bend)：bend意为弯曲，压音则是通过改变口腔内部结构使气流通过簧片时发生变化。

　　6.颤音(Trill)：在临近两个孔之间快速的转换

　　7.舌堵音(Tongue Blocking)：舌头堵住孔，在将要吹或吸的瞬间移开，达到特定的伴奏声音。

　　8.运舌法(Tonguing)：吹奏时舌头发“ta”“da”“ka”的音，使音短促而有力。

　　9.齿震音(Tooth Vivrato)：通过上下齿的轻微咬合，控制气流，达到变化。

　　10.喉震音(Throat Vibrato)：通过喉咙控制气流，形成绵延起伏的音效，用于修饰长音。

　　11.腹震音(Stomach Vibrato)：通过腹部和部分喉咙控制气流，可获得比喉震音更快的频率。

　　12.八度和声(Octave)：同时演奏相差两个八度的音符，达到和声效果。

　　13.和弦(Chord)：三个或三个以上的和弦音组成的音。

　　14.火车音(Trains/Chugging)：即多孔转换，低音区用来模仿。

　　15.盖舌法(Cover Tongue)：用来吹奏分解和弦，口含三孔，吹单音，舌堵其余两孔，而后舌头打开。

　　16.超吹(OverBlow)：在一到六孔，用来获得比自然音更高的音及半音。

　　17.超吸(OverDraw)：在七到十孔，同超吹。

　　18.双音演奏(Double Play)：控制一小部分气流通过相邻的一个较高的音孔，由于一般高音区接受的气流较小，因此会获得一种更丰满的音色

　　10孔口琴的基本结构

　　体积

　　十孔口琴的长度通常为10cm左右，也有个别型号稍大或稍小。

　　形状

　　常见的为近似于矩形，也有个别型号为船型(如hohner的golden melody，huang的102等)。

　　构造

　　一个琴格，两片簧板，两片盖板。

　　另根据琴格与簧板位置关系的不同(或者说琴格形状的不同)可分为夹板式和内嵌式(分别可参考hohner special 20 和 Hohner Marine Band Deluxe)

　　琴格

　　琴格常用材料有：树脂，木，金属，竹，亚克力，其它合成材料 等。

　　树脂：此种琴格最为常见，轻便，防水性好，容易保养。举例：hohner的sp20、GM，suzuki的mr200、mr250，大部分国产十孔口琴等。

　　木：较为常见，采用各种木材，最开始的口琴采用的就是木琴格，而木琴格也受到许多口琴爱好者的喜爱。但因木质琴格容易吸水膨胀影响吹奏，并且长期浸水会影响其寿命，因为不太适合无法主动抑制口水的新手选用。举例：Hohner Marine Band Deluxe采用的是梨木，Suzuki某些型号采用玫瑰木。

　　金属：采用金属琴格的十孔口琴较树脂和木琴格少，一般此类口琴价格较贵(并不绝对)，口琴的分量也会比使用其它琴格重。金属琴格常使用铝，也有少数厂家使用铜(如Huang)，另外有DIYer制出钛金属的琴格。举例：Suzuki的mr350、HA20;Hohner的Meisterklas 580;Seydel的1847 等。

　　竹：竹制琴格，如Hohner的Marine Band Crossover。

　　亚克力：可详见百度百科“亚克力”，采用亚力克的琴有Hohner的150周年纪念版。

　　其它合成材料：如Suzuki Manji M-20 据称采用的是木头和树脂的混合体。笔者则觉得它和树脂琴格感觉上差不多，但质感比树脂要好，外观很像大理石。另外它不会像木格一样吸水膨胀。

　　簧片

　　簧片可以说是口琴的心脏了，它是口琴的发声部位。

　　簧片材料一般采用黄铜，磷铜，银铜合金。较为特殊的有Seydel的一些口琴采用的是不锈钢簧片，如1847和big six等。

　　盖板

　　口琴盖板一般采用不锈钢，有少数型号采用木材(如Suzuki的mr-550)，而一些玩具口琴则采用塑料盖板。

　　固定方式

　　簧 片固定在簧板上，一般采用的是铆钉或焊接。大多数琴采用的都是铆钉的固定方法，而Suzuki的十孔口琴则多采用焊接的方法，另外有些人为口琴换簧后会直接用螺丝加螺母的方式固定。

　　口琴的整体组合一般都采用螺丝固定，也有少数琴仍采用铆钉固定琴格、簧板和盖板，如Hohner Marine Band 1896最为典型。铆钉固定方式拆卸组装麻烦，给口琴的保养带来不便，因此很多人将1896改装为用螺丝固定。