时间就如同白驹过隙般的流逝,我们又将迎来新的喜悦、新的收获,让我们一起来学习写计划吧。我们该怎么拟定计划呢?下面是小编整理的个人今后的计划范文,欢迎阅读分享,希望对大家有所帮助。
“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。一学期来,我认真参加学校组织的各学科的教研活动并认真做好记录。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的教育教学文章如。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足用活教材,实践新理念。力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
本学期我任教四年级和五年级的美术课。在日常教学中,教学时注重课前的`充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,让每一位学生都能学到美术方面的技能和相关的美术知识,尽可能做到当堂内容当堂完成,课后仔细修改学生的美术做品,,不同年级采用不同的批改方法并加注作业评语,注重学生的心理教育,鼓励学生自信给学生创造发展特长的空间,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“我设计的鞋子(设计发明课)”、“造型独特的椅子(设计课)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的变废为宝校本课程,为使每堂课都能让学生有所收获,课下收集生活中的可再利用的废品,并创新制作成样品给学生观看,开阔了学生的思路,重视了学生的创新思维的培养,学生都十分喜爱上我的校本课程。学生所收获颇多。
总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
本学期我校开展了一系列的活动,其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;
2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创石佛营小学美术教学的新天地作出贡献。
一直就有人说孩子都是艺术家,虽然我自己并没有成为艺术家,不过我相信这一点,其实一开始我们都有天分,只是后来一点点被剥夺了而已。我在教孩子们美术的这些时间里,我从孩子没身上看到了那份创意的灵气。他们就像一个个小精灵,经常给我意想不到的触动,虽然他们的作品稚嫩而扭曲,却有灵动的韵味。那么我要用心培养他们,并且做好了周全的计划。
由于孩子们都没有受过系统的训练,还没有形成完全的认知,也不曾受到观念框架的困锁,所以他们是用最自然得眼光来审美的。等于是说他们的`视角是极其纯净而且又深刻的,既鲜艳灵动同事又深刻的触碰到事物本身的美。有这么好的基础,培养起来是非常有潜力的,并且现在家长们又很支持,学习的条件很充分。
我的意志是自己不做主导,我只是一个启发着,而不是左右孩子认知和主观的屠夫,也就是让孩子凭借自己的智慧去欣赏去判断和了解。使他们有思考和行动的主动权,令他们具有高度的自主性,我不过多干预,只是从旁引导守护。不让他们走上歪路,避开一些有害的误区。具体的就是我教给他们基础的画法,而不做观点和理论的赘述,叫他们自己去创造。
检验我教的到底有没有用,完全要考孩子们的动手能力来验证,我就是让他们苦练基本功,然他们能够处理好画面。可以快速的形成思路,找到切入点,果断下笔一气呵成,画出来的内容可以做到逼真,而且具有穿透力,能直接抵达人心里的审美境界,一下子便可以征服那份贪婪的预期。想做到这种效果,就要求他们每天画一幅,而且连续数天都画同样的内容。
新学期新气象,新的工作内容,新的工作方向。认真领会学校的工作精神,结合自己的工作实际。我制定了如下工作计划:
认真学习新教育理念,关注学生的体验、感悟和实践;激发学生兴趣、开发学生潜能,倡导自主探究、合作交流的学习方式,鼓励学生敢于质疑、敢于实践、敢于创新。针对美术学科特点,在教学工作中,真正以素质教育为目的,培养学生的创新精神和实践能力。积极参加各类学习,自觉阅读相关的教育、教学书籍。加强对自己的思想教育,学习先进教师的'事迹,重视师德思想教育。
在共同探索中达到共同进步,从中得到真切的感受,不断完善自我,促进个人专业知识的提升,让自己与新课程同成长。
为了使每堂课井然有序、形式活跃、贴近学生的年龄特点,发挥其最大的效用。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫:课前认真备好每一堂课,做到“备学生、备教材、备教法”;课堂中进行趣味化教学,让学生在一种轻松愉快的氛围中学习。运用谜语导入新课、故事贯穿课堂始终、音乐游戏中解决枯燥的美学教学、充分地调动学生的学习积极性,引导学生在老师的启发下进行一系列的学习活动。充分发挥学生的主观能动性,培养学生艺术鉴赏的能力;课后认真做好笔记,记下教学中的成功点和失败点,及其改进方法。做到针对性强,措施可行,方法新颖。针对自己的教学及时改进。积极参与听课,评课,虚心学习他人的先进教学经验,运用到自己的教学中,提高教学水平。
根据学生的爱好、特长,有计划有组织的开展课外活动,积极组织学生参加全国、省、市各种比赛活动,丰富学生的校园生活,使活动不留于形式,切切实实的让学生通过课外活动得到发展,增强学生综合素质的全面发展。
在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,取长补短,不断提高自己的业务水平,做一名合格的美术教师。
为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。
情况分析:美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。内容建议学习鉴赏基础·美术语言及鉴赏方法·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。
充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。
鉴赏内容·中国古代、近现代优秀美术作品 ·外国古代、近现代优秀美术作品
2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习,学生能够:
(1)积极参与美术鉴赏活动。
(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。
(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
(4)知道重要的'美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。
(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。
(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。
(7)掌握一些国画和书法的基本技能,从而为一些特长生铺好道路
(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵
1、认知目标 :
1、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
3、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
4、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标:
(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
3、技能目标:
(1)、掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法
(2)、掌握中国画的墨色运用
(3)、了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法
1.是因为专业学习耽误了不少文化课,特别是100%的美术生,自去年10月以来几乎没有正常上课。
2.是不少选择艺术专业的考生文化底子较薄。
3.是时间紧,艺术生考完专业考试只剩3个月的文化课复习时间,若按文化生的学习计划去复习显然不够全面。
艺考生在最短的时间里,要让成果最大化,必须指导学生掌握合理的学习方法:
1.是坚定志向,增强信心,顽强拼搏:胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识:一方面要让学生看到:复习时间短,内容多,基础差,困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势,文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点,明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上,那文化课一定会达到高考录取的要求。
2.是让学生不断提高自己的心理素质:同学们在高考复习过程中,会遇到很多困难,例如:基础差跟不上;想学,又学不进去;考试成绩都很低……等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动,产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪,这些不良情绪将影响同学的学习和健康,最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念,及时调整情绪,使自己始终在一种良好健康的.心理状态下学习,才会充分发挥其身心潜在的能力,创造性地学习,实现跨越式地进步!
3.是学习中要善于抓重点 上课专心听讲,课后认真复习
这是学习过程中的两个重要环节,抓住这两个环节是提高学习成绩的重要途径。
学生一天的时间,大部分在课堂上,充分利用课上时间,提高课堂效果。这是学习成绩好的同学共同的特点。
(1)如何听讲?怎样才能提高课堂效率呢?要做到两点:
①精力要集中,听课要专心。
②积极思维。上课不是被动地听,而是跟着老师的思路进行思考,还要在听懂地基础上主动地记,力争在课上记的越多越好。
(2)上课听什么?
老师的讲课分为基础知识讲解和试题分析两类:
①在基础知识讲解课上,同学们要听基础知识是什么?这些基础知识如何理解和运用?重点是什么?例如:老师讲商品含义这一考点时,首先明确商品的含义是用来交换的劳动产品。其次从三个方面讲解帮助学生理解这一概念。
1):商品必须是劳动产品。凡不是劳动产品的不是商品,如空气、阳光等。
2):劳动产品必须用于交换,不是交换的劳动产品不是商品。例如农民种的粮食,留给自家吃的不是商品,拿出去卖的才是商品。
3):非劳动产品也可以当商品来买卖,并有一定价格,这是一种特殊情况,并不能否定商品一定是劳动产品。例如土地的买卖。
依据大纲精神要求,培养新时代少年的美术休养,阐述艺术与自然的美学概念,提高学生认识艺术和领悟的能力,对人类审美对象的结构系统有正确的认识:生活美(自然美、社会美)、人工美、艺术美。人非草木,孰能无情,只因有情才能产生艺术人生,升华人们的思想,提高人们的生活质量。
美术是素质教育不可缺少的部分,本册初一教材是以提高学生的艺术素养,弘扬和培育民族精神为宗旨,以培养学生探究精神和实践能力为着眼点,把欣赏、评述与绘画、手工制作生活实践结合起来,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识为目的。
1、 初一二的学生在经历了上学期的初中生活,应该适应紧张而忙碌的学习,但好玩好动的天性还是不能收敛,课堂稍微大意就容易气氛纷腾,他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚,喜欢画那些漫画,对课本上的基础训练兴趣不浓。
2、 初中绘画基础知识占较重比例,占50%,欣赏15%,工艺35%.
1、 改革传统教学方法,注意美术学科特点,结合新课标,培养学生动手能力。采用灵活多样的教学方法,并结合具体实际运用,采用竞赛、多媒体等,形象、直观、大容量,扎扎实实上好美术课。
2、 挖掘丰富的课程资源,利用多媒体教学,将美术学习与学生经验,生活世界和社会、科学世界紧密联系。讲学习美术富有时代生活气息,提高学生学习的`积极性和学习效果。
3、 不断吸纳先进美术教学理论和方法,深入挖掘文本,借助资料分析教材,驾驭教材。给学生理智的挑战,认知上的冲突,内心的震撼和无言的感动,带给学生充实的精神生活。
对学生的思维激发,重视问题探讨。
避免囫囵吞枣现象。
部分学生对学习美术兴趣不浓,主动性不强,调动其积极性主动性是关键。
教学进程:3月—4月每周一课
春季运动会海报实践绘画
配合节日做好美术实践活动
5月-6月每周一课
期末检测
新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:
学生大部分对于美术知识的掌握差异较小,接受能力较强。敢表现自己想法,表现自己想表现的内容,学生学习兴趣浓厚,三~四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,对想象画、记忆画,有较强烈表现欲望,色彩表现力强,同时对工艺制作非常喜欢,绘画作业普遍水平较高。
本册教材本着以促进美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的理念,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合三年级学生身心特点的教学内容设计课题,形成了新的美术教材新体系。全册共有18课,内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域,其中造型、表现和设计、应用占有较大比重,欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。技能方面是按照由浅入深、循序渐进的.原则排列的。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具表达创作(造型、表现)
2、了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。(设计、应用)
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性。(欣赏、评述)
4、以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)
【教学重点】:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。
【教学难点】:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。 积极参与听课,评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。
新学年开始了,作为一名美术老师,有责任培养同学们去观察,认识和发掘我们生活中的美,并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习画册,图片中的美,更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美,现实生活中的美,这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说:“在我们的生活中不是缺少美,而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然,去包容生活中的缺点,而改变气质,变化性情,做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美,做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下:
1、 培养审美观。
一个人如果缺乏一定的审美能力
那么人生将会减少许多乐趣。美术包括,渗透到了生活的方方面面,特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面,所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。
2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品,如:书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术,是中华民族艺术宝库中的明珠,是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大,为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品,而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代,我们在地球村上生活,不仅要了解自己,而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识,不仅要知道选择,而且还要知道拿来为我所用。要古为今用,洋为中用,相互借鉴,取长补短。这样才心胸广,眼界宽,才能有所创造。不仅学习美术科目是这样,学习其他科目也一样,要举一反三,触类旁通。
4、 外国美术作品和中国美术作品之间的异同,相互融合和影响。
5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。
6、 上课应尽量生动有趣,让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美,带他们畅游艺术和美的世界,并且鼓励和肯定同学们的创造能力,以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备,德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
传统的美术教育缺乏直观典型性与变式而使教师难教,学生难学。而新一轮的课程改革, 使美术学科教学越来越呈现出美术课内容的丰富与教学课时的稀少,教学形式的多彩与教学方法的单调等种种矛盾,这就需要我们找出解决这些问题的办法,使美术教学真正达到短时高效,丰富多彩。新课标的实施,信息技术手段的运用,使美术教育真正成为一种艺术享受,教师爱教,学生爱学。因此,在目前的情况下,在美术学科教学中引入信息技术,并加以整合,是美术教育发展的必然趋势,也是新世纪美术教育的一大特色。
电脑美术设计软件能产生丰富多样的视觉效果。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果,同时创造了一大批神奇无比的新工具;在电脑上进行图片的各种处理,不仅效果十分理想,操作也相当方便;而各种各样的特殊滤镜效果则令人耳目一新。爱恩斯坦说:“兴趣是最好的老师。”学生对于计算机辅助教学的形式通常感到非常的新鲜,课件、网络、教学软件等具有独有的画面展示方式和独特的音响效果,可以马上抓住学生好奇的心理,让其精神高度集中起来,可以最大地激发学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习,为美术教学提供更丰富的素材,使美术教学内容由平面到立体,由静止到运动,由文字到声音图象,让学生多渠道、多角度、全方位的学习;为学生理解美、表现美、创造美、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径,为提高学生各方面的能力提供了有力的保障。
因此把信息技术和美术教学相整合是当今教育(新课程理念)所迫切解决的问题。
美术学科与信息技术的整合正是把信息技术和美术学科两者的课程要素互相渗透、互相补充,在美术教学的形式和手段等方面运用信息技术的优势,达到教学目的。
1、美术学科的特点
美术是一门造型艺术或叫叫做视觉艺术,每节课都离不开具体的、可视的形象。形象的视觉效果,往往直接影响课堂教学的质量。美术学科赋予学生的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣,而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育,许多学校也取得了不少教学成果。
2、信息技术的优越性
网络犹如一个巨大无比的资源库,它具有全方位的开放性:首先,它的资料是动态的,处于即时更新的状态,它能推出最前沿,最流行的学习素材;其次,它的资料丰富多彩,含盖了社会的方方面面,为师生双方都提供了很大的选择空间;第三,它的资料形象生动,图文并茂,很容易吸引学生的注意力和激发学生学习兴趣,电脑的网络化,为我们提供了随身资源库,将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上,为提高美术教学效率,提供了前提条件。
3、学生的需要
美术是视觉形象。许多“美术语言”只能用眼睛去看,用心灵去感受,只能由“美术作品”去说话。美术教学必须提供直接的视觉观察,使学生产生直接的审美体验。所以,制备具有审美价值的美术作品作为教具、有着极其重要的作用。通过演示学生才能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤和作品效果,这是听讲解所得不到的。 网络世界为课堂提供了大量的 文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息集合于一体,为教学提供迫真 的表现效果,使枯燥抽象的学习内容变得富有趣味性和吸引力,极大丰富了学生的学习内容,拓宽了视野,激发了兴趣,优化了学习过程。
目前,计算机已成为美术创作中应用极其广泛的工具,而在初中信息技术与初中美术教材中,有很多内容是相互关联的,有些内容非常适合于用信息技术来教学,有些内容只有通过信息技术才能达成学习目标。信息技术课程中的很多内容本身就是在美术的任务驱动下开展学习的,这正是整合学习最为常见的形式,也就是说信息技术课程中的有些学习内容已经和美术整合了。所以,美术与信息技术的整合具有必然性。它是美术教学发展的新趋势,是现代美术教学的新形式。
在信息快速发展的今天,运用网络多媒体能够创设出真正的`视觉环境,在极短时间内信息技术传输、存储,提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息,达到实用而完美的程度,为审美再现提供新的平台。从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式,满足学生个体自我发展的需要,实现促进学生智力发展的目标。现代美术中,电脑美术作为美术领域的新成员,有着极为强劲的发展势头。
信息技术与美术学科的整合是追求美术教学的最优化,即优化美术课堂教学,优化学生学习方式,尽可能多地提供给学生美术信息量,使学生更好地掌握美术基础知识和技能技巧,受到美的熏陶。与此同时,整合还要培养学生具有良好的信息素养,掌握信息时代美术学习的方式、方法,使学生具有终身学习美术的态度、能力,具有创新精神
1、通过美术教学与信息技术整合,促进美术教学各过程更个性化。
1)、教学内容形象化。根据美术学科性质和具体的教学内容特点,由教师将教学内容转化为各种形式的演示模式,并在网络上呈现出来,为学生在课内外的探究性学习设置研究依据。
2)、教学过程探究化。学生主动地获取由教师汇编整理并放置在网络上的相关资料以及其它的网络资料,在获得基本知识之后,在课堂教学中,围绕着相关的问题进行自我探究或集体讨论,教师以平等的姿态参与和引导学生的讨论,使教学过程由传统的传承型转变为探究型。
3)、教学活动网络化。在教学活动中,改变过去教学内容主要来自于教科书的单一状况。强调培养学生从网络资源中获取素材。自我改造、重组、创造教学内容的能力,养成学生从网络获取资源的能力和习惯。
4)、教学结果创新化。网络只是环境,探究只是手段,教学模式改革的目的在于培养学生的创新精神。由于上述的改革,使学生的主体地位得以真正的确立,学习的自主性、能动性、合作性得到发挥,有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格。
2、信息技术使学生对美术信息的获取、加工、创新、利用能力得到提升
1)。美术信息获取的能力。能够根据自己的学习要求,主动地、有目的地通过互联网,收集到自己在美术学科方面所需要的信息。
2)、美术信息加工的能力。将不同渠道获取的同一类美术信息进行综合,结合自己的原有知识,重新整理组织、存储。
3)、美术信息创新的能力。在对美术信息加工的时候,通过归纳、综合、抽象、联想的思维活动,树立创新意识。
4)、美术信息利用的能力利用掌握的美术信息,分析、解决美术学习中的各种实际问题。
新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是五年科学和二年美术。五年科学是我第一次接触的新学科,而二年美术是我已经教过一遍的旧学科。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的.过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:
1,认真备课,做到重难点突出,简明条理,课后分析评价恰当。
2,充实课堂容纳量,充分利用好教学时间。
从目前教育发展的要求出发,认真开展"两学"(学习业务和政治),进一步提高师表形象。具体做法是:
1,坚持参加集体学习,并与自学相结合,以《中华人民共和国教育法》,《教师法》,《新课程改革指导》,及各类业务书籍为主,借鉴先进经验,树立创新意识。
2,在学习中学会反思,改进自我。进一步规范教育言行,不迟到,不早退,维护集体利益,不做有损学校声誉的事。
加强对尖子生的培养,发展学生的学科兴趣及个性特长。积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动,丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师。
在科学课方面为了能尽快熟练本学科的,我也做了如下的计划:
课前准备:备好课。
认真钻研教材,对教材的基本思想,基本概念,每句话,每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。
了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣,需要,方法,习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。
考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材,如何安排每节课的活动。
课堂上的情况。组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意。
要提高教学质量,还要做好课后辅导工作,做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,握握他的手,摸摸他的头,或帮助整理衣服。从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重。
积极参与听课,评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。
走进21世纪,社会对老师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。
初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初三的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全
立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的.教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就,初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的社会历史价值和审美价值。
2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品,感受其文化内涵,使个人素质得到提升及长远发展。
3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境,体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调,学会自己美化生活和充实调节精神世界。
4、让学生们了解相关的造型艺术知识,认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。
5、通过欣赏中国,民间美术作品,认识中国民间美术独特的美感和表现特点,感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值,体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。
1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使之面向学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。
3、学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。
该年级随着年龄的增长,学生对美术的要求也有所不同,五年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也比以前成熟,线条也较流畅,但画风呆板,表现欲下降,已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣,没有想象力。
本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。
1、了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。
2、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性。
(一)重点:了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的图案、泥塑和立体作品。平面构成渐变知识,抓住形或色有有规律变化,掌握渐变原理,画出形或色的作品
(二)难点:了解色彩的'基础知识,并能应用与绘画中。
学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计图案或其它作品。掌握渐变原理,抓住形或色的有规律变化,画出渐变作品。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
这次是学生的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,将平时教给学生的知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。
一年级学生年龄较小,对于美术课上究竟有哪些活动都还不了解。因此教师应在刚开始时就让他们了解美术课中一些丰富而有趣的活动。并且让他们记住在准备工作,上课纪律,及作业等方面的一些要求。一年级学生活泼好动,无法长时间端坐,可以结合游戏,讲故事等方法来集中他们的注意力。他们天真可爱,想象力丰富,教师尽可运用这点来启发他们画出自己的画来,本届新生,有些美术基础尚可,有待在课堂教学中作进一步的提高,另外教导学生遵守课堂纪律也是极为重要的一点。
本教材分为造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏四个方面入手,不但具有知识性和技能型、而且具有思想性、和趣味性。教材划分了七个单元部分。分别是我的伙伴、五彩的线、有趣的形状、灿烂的星空、奇妙的纹理、造型广场、欣赏组合在一起。教材中有名画欣赏,工具的认识和运用,拓展活动的设计,为学生学习美术开阔了道路。
让学生在艺术的熏陶中体会美术作品的美感,发展丰富的情感,潜移默化的进行以“五爱”为中心的思想品德教育,让他们喜欢美术乐于学,乐于画。通过绘画、手工、欣赏等教学活动,初步学会欣赏中外民间的各种美术作品。表现美术所需要的基本知识和技能技巧,培养他们的审美能力和对造型艺术的兴趣。在教学过程中注重情感与态度,知识与技能,过程与方法入手,使学生全面发展。
1、造型要素:是解决知识和技能的重要途径。通过点线涂鸦以线造型表达情感,学习画稳重的线,放松的大胆的线以及各种方向的线,掌握绘画的节奏,锻炼控笔能力和画面安排能力。通过肌理表现让学生知道肌理并且用肌理表现主题。
2、情意要素:强调情感、直觉和兴趣,同时结合造型要素,展开教学。通过学生生活入手,在学生的想象世界,启发引导,调动绘画欲望。
3、造型广场:泥工、制作、电脑绘画属于拓展型。
4、美术欣赏:在欣赏活动中学习艺术知识,激发艺术情感。
1、联系生活的`实际
如用雨天的音响来渲染气氛,学生仿佛身临其境,对于下一个环节启发他们联想和回忆起到了重要的作用。教师演示了人物的绘画过程,而在人物的画法技法上不提出更高的要求。毕竟是刚入学的学生,在人物绘画的掌握上还需一个漫长的过程,所以不能操之过急,否则适得其反。
2、德育渗透
以审美教育为主线外,在教学中较好的体现了德育教育的渗透,把培养学生爱祖国、爱家乡、爱民族文化艺术作为要求和目标。
3、让学生展示才能
教师让学生展示才能,可以激发他们的学习欲望,开阔思维。联系生活实际――比较实际人物和绘画人物,让学生有范围的进行评价。
4、运用尝试法
让学生对教师所给的工具进行尝试绘画,给予学生自由发挥的空间,提高美术学习的兴趣。运用尝试法,选择自己喜欢的工具画圈圈,可使学生大胆绘画,享受尝试带来的自由和快乐。
5、针对低年级学生的特点,设置了游戏,使学生在愉快的环境中学习知识,为课堂气氛增添了情趣。并形成良好的学习习惯。
(一)绘画
1、学习记忆画、想象画的画法,用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物,体会表现的喜悦。
2、用硬笔线描的方法,绘制简单动植物。
3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。
(二)工艺
1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。
2、用撕、折、拼贴等方法,制作以纸工为主的简单图形。
3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法,制作简单的泥工模型。
(三)欣赏
1、观赏有趣的动、植物。
2、欣赏富有童趣的儿童画。
3、欣赏儿童题材的美术作品。
(一)重点:
1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画,描绘观摩、记忆、想象中的动植物,线条要求流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆、夸张,生动活泼,富有一种童趣。
2、传授折纸的方法和步骤,并进行一系列练习。
3、学习用费材料进行简单纸工制作练习。
4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。
(二)难点:
1、在绘画训练中,要求达到线条流畅,色彩鲜艳丰富,构图饱满,造型大胆、生动,富有儿童情趣以及创造性。
2、在工艺制作中,培养学生的造型能力,识图能力,培养良好的动手习惯,以及动脑创新能力。
3、在欣赏过程中,提高欣赏表达能力,培养初步的鉴赏美的能力。
该年级段学生在前一学期教学情况来看,这些学生学习接受能力较强,想象力丰富,有较强的表现欲望,同时对工艺制作大感兴趣。
但也有存在以下问题:
1、学生在绘画上构图能力较差,色彩运用不够丰富,画面排放不够整齐,有零碎感,态度不够仔细。
2、工艺制作上精细度不够,意图能力较差。
3、优、差生差异太大。
1、 加强对学生美术基础知识和技能(构图、上色、勾线等)的渗透。
2、 要求在构图时饱满、大胆、略有夸张,富有童趣。
3、 通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别,让学生有互相学习的`机会。
本学期新授教学30课时,机动5课时,总结、考核2课时。
课 题
课时
教 学 目 标
教 学 重 难 点
教具准备
1、 初步了解《台风过后》的表现手法及其内涵的教育意义。
2、 初步学习欣赏美术作品的方法,培养初步的审美能力。
3、 培养对儿童画的兴趣。
4、 始业教育。
重点:通过欣赏,使学生了解各种绘画形式和工艺表现。
难点: 初步培养学生形成正确的审美观点,对一幅美术作品进行鉴赏、感受的能力。
师:收集优秀的儿童作品。
1、 通过教学使学生初步学习花的简单画法。
2、 能运用不同色彩来描绘常见的几种花卉。
3、 培养学生爱美的情操和初步的审美能力,为进行爱护花木美化环境的教育。
重点:指导学生掌正确的观察方法。
难点:使学生掌灵活的表现技法。
师:收集与教材有关的花的图片资料,花。
生:水彩笔、蜡笔。
1、 初步学画组合在一起的花。
2、 通过画插花和自然环境中的花,培养学生的观察力、想象力和创造力。
3、 加强对学生认识美、创造美的情感教育。
重点:启迪学生通过自己的想象,画出自己想象中的“花的世界”抒发爱美的情怀。
难点:如何培养学生的形象思维能力和创造想象的能力。
师:花瓶、花束。
生:课前参观花鸟市场,水彩笔。
1、 用整体观察的方法分析、概括、昆虫的结构。
2、 能运用拟人化的手法来描绘一种昆虫的几种有趣的动态。
3、 启发并引导学生从画昆虫开始,去探索大自然中生物界的奥秘。
重点:要求学生能画出个体昆虫,并能画出该昆虫的基本形体特征和色彩。
难点:能画出昆虫的动态变化,即将昆虫画“活”。
师:搜集昆虫图片。
生:水彩笔。
1、 用简单的拟人绘画方法表现有情节的昆虫世界。
2、 培养初步的整体构图能力。
3、 通过绘画培养爱动脑,敢创造的好品质。
重点:巩固、延伸上节课“画昆虫”的教学要求,根据学生的实践生活,运用想象力,画出自己熟悉,又富有童趣的昆虫为主角的想象画。
难点:昆虫世界的故事情节的编排和画面的处理。
师:范画作品,幻灯片。
生:水彩笔,蜡笔。
课 题
课时
教 学 目 标
教 学 重 难 点
教具准备
1、 学习和掌握纸蝴蝶的折法,并能作简单的美化装饰。
2、 初步培养学生的动手能力,从折玩纸蝴蝶的过程中获得动手劳作的乐趣。
重点:传授折纸的技法,培养学生动手操作能力。
难点:1、看懂图意。
2、先折后添画,开发学生的动脑能力。
师:范作若干件。
生:学生用纸每人二三张大小不同的纸。
1、 学习信封纸偶的制作方法,能制成一只美观有趣,又能玩的信封纸偶作品。
2、 通过信封纸偶的制作,培养动手能力,发展创造性思维。
3、 懂得变废为宝,理解利用有限的物资造富人类的意义。
重点:启发学生应先搞好整体设计,进行技法指导和操作程序的指点。
难点:如何达到造型更形象,生动,逼真。
师:示范作品若干件。
生:废信封,剪刀,胶水,彩纸。
本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材资料充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这四个学习领域分别是:“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。
初一年级学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮忙,让他们初步感受美的潜力,作画时培养他们的观察潜力、绘画潜力,培养绘画想象潜力,提高他们的美术潜力。
初二年级学生对美术已有了简单的认识,所以学起来很简单,他们的兴趣横浓厚,我必须会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美,培养情趣,提高审美潜力、绘画潜力、观察潜力、想象潜力、创作潜力等
由于课上时间有限,学习资料少,我在完成教学的状况下加入简笔画教学,这样学生既充实的自己,又学习到了更多的美术知识,同时又提高了对事物外形的掌握,完整了构图,又掌握了技能,提高了技能学习。
(1)了解各种绘画工具和特性,并且学会掌握使用这些工具。
(2)能够了解色彩,认识各种色彩大胆应用,创作不同的作品。
(3)根据美术的特点明确学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。
(4)采用各种形式激励学生学习美术知识,加入各种那个游戏进行学习,让他们不断的创作作品,展示自己,发表创作意图。
(5)选取有情趣的教学资料,采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学,叫学生在不知不觉中学习,激发、培养学生学习美术的兴趣。
(6)充分发挥教师的直观性演示,演示要规范化让学生能学习正确的作画方法,激发学生学习的欲望。
美术教学比较吸引孩子,在教学中我们能够先激发孩子的学习兴趣,那就要有好的教学方法,我们能够进行谈话法、启发式进行教学,让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣,诱导学生学习更多的美术知识。
认识常用的色彩及形状,并能用绘画工具表示各种色彩,体验不同媒材工具,用各种方法表达想法,欣赏感受作品。探究感知学习,自己会口头归纳感受。
培养学生思维创新精神,注重个性发展。在学习中举一反三。
我将美术评价方案分为两大项资料:
学习态度15分、课堂作业完成的状况15分、课堂表现5分,分书本的爱护5分。
期末测试60分。
(一)主要内容及教材重点、难点:
主要内容:
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:点、线、面的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点:
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点:
强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的.生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
(二)教学目标:从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
知识和能力:
通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法:
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。
情感态度价值观:
在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
四年级(1)班共有学生44人,其中女生20人,男生24人。本班学生对美术学习有着浓厚的兴趣,并具有了一定的绘画基础和对各种材料综合运用能力,已经初步认识了形、色与肌理等美术语言,学习使用了各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,但还缺乏想象力和创作精神。有了初步的创新意识,但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,对于一些绘画的基本方法了解的不够深,学生普遍创造性不够,在本学期加强训练。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课,分为6个隐性单元,内容涵盖造型x表现、设计x应用、欣赏x评述、综合x探索4个学习领域。
本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议,教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。
1、加强美术基本功的训练,提高学生的美术素养,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的动手能力,促进学生的智力和才能的发展,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、引导学生了解并掌握学习方法,激发学生的`创造精神,发展学生学习美术的空间,从而让学生明白美术无处不在。
重点:在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
处于儿童绘画“过渡期”儿童,是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导,提出过高过急的要求,或过分相信儿童的天赋,任其发展,将导致儿童怕画或厌画的不良后果。
1、加强绘画欣赏教学,重建学生绘画兴趣和信心。
2、由浅入深,有步骤地培养学生的观察能力。
3、由易到难,有计划地培养学生的表现能力。
4、开展形式多样的教学,发展学生的创造力。
本文发布于:2023-06-03 02:23:30,感谢您对本站的认可!
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