66
2020/8
19
90年金秋的一天下午，戏剧大师、中国文联主席曹禺披衣静坐在北京医院病房外明
亮的阳台上休憩。他的夫人、京剧表演艺术家李玉茹正侍候一侧，两位老人正在娓娓谈心。
几天前，首都隆重召开大会，祝贺曹禺从事戏剧事业65周年。邓颖超大姐亲自写信祝贺曹禺，文艺界、宣传部门的不少名人出席了大会，周小燕歌剧中心等合演的歌剧《原野》在民族宫礼堂演出（1990年10月26日至29日）。唯曹禺本人却因肾功能疾病，从1988年秋因身体虚弱而住院至今，无法亲临盛会而深为遗憾。夫妻俩为此事十分不安，深深感谢领导和海内外文艺界人士对他的关心。下午4时过后，山东歌舞剧院的孙建陪同著名声乐教育家、上海音乐学院副院长周小燕来到病房探望曹禺。李玉茹欣喜得像姐妹那样同周小燕亲切拥抱。曹禺看到周小燕，也高兴得想站起身子，周小燕赶忙走来扶住他。周小燕虽然年过花甲，但因善于保
中外舞台上的歌剧《原野》《雷雨》
——纪念曹禺诞辰110周年
The operas Savage Land and Thunderstorm on Chine and foreign stages:Commemorating the 110th anniversary of Cao Yu’s birth
文：曹树钧
养和修饰，满头乌发卷曲，脸上没有老态，真是神采奕奕。
这一回，上海音乐学院周小燕歌剧中心和山东歌舞剧院联合献演的歌剧《原野》，是曹禺女儿万方根据《原野》原著改编，剧中很多精美的唱段，歌词像诗那样清幽、深邃。全剧由中国音乐学院作曲系作曲教研室主任金湘副教授谱曲，周小燕教授亲任艺术顾问，由祝贺活动组委会的安排，率队来首都献演。
曹禺一看周小燕就亲切地说：“小燕，您永远那么年轻，那么精神，你们那个《原野》歌剧，我无法去欣赏了，但玉茹、万方把情况都跟我说了，我很高兴，真该谢谢你啦。”曹禺还深情地说：“小燕，您年纪也不算轻了，还这么不辞辛苦，东奔西跑的，不要累坏身体。”
周小燕这时的心情十分激动，她爽朗地回答曹禺：“我跟来跑去的，是为了我们的歌剧艺术事业，
编者按：歌剧《原野》《雷雨》，根据曹禺同名话剧改编，在中外舞台上历演不衰，外国观众既欣赏了中国的歌剧艺术，又了解了曹禺精湛的戏剧艺术。在曹禺先生110周年诞辰之际，回顾曹禺的歌剧
作品以及他关于歌剧的论述，具有重要的纪念意义。
67
2020/8
OUTLINE / The operas Savage Land and Thunderstorm , adapted from Cao Yu’s renowned dramas, have appeared on stages in China and abroad, introducing foreign audiences to Chine operatic art and Cao Yu’s exquisite dramas. On the 110th anniversary of the master playwright’s birth, we review the operas as well as Cao Yu’s views on the operatic stage genre.
1987年歌剧《原野》首演剧照，万山红、孙禹主演
这次是演您的名著改编的歌剧，再累些也值得。”“你啊，还是这么有个性，我劝你还是坐下来写些音乐艺术的回忆录什么的，省得这么累了。”曹禺微笑着说。
周小燕笑了：“我的大师，我没有您这样的才干，写起来困难不少啊！今后真写起来，您要帮我一把啊！”
曹禺也乐了：“看您说得多谦虚。”
考虑到曹禺正在养病，不能多打扰他，周小燕一行不久就告辞了。周小燕离开病房，曹禺还频频招手致谢。李玉茹送她到走廊，周小燕满含深情地向李玉茹握手话别：“茹姊，曹禺的病多亏您精心照料。”
李玉茹忙说：“这是我的责任，瞧他今天那种高兴的劲头，但愿他的病能很快好起来。” ①
***
为了发展人类和中国文化，我们需要学习人类文明创造的优秀文化遗产，文化精品。同时，我们也需要进一步向世界人民输送中国的文化精品，让世界人民共享这样的文化财富。曹禺的经典作品除了用话剧这种形式弘扬，我们还可采用多种多样的
艺术形式进行介绍。在这方面我们已经有了成功的经验。
1987年7月26日，中国歌剧舞剧院在北京首演四幕歌剧《原野》。此剧由曹禺女儿万方根据曹禺同名话剧改编。作曲金湘，导演李稻川，指挥陈贻鑫，主要演员有孙禹、田庆泰、李海珍、万山红、孙毅、田立、张晓玲、关坤凡等。② 戏剧界一些权威人士认为，这部歌剧突破了原作的构思，较之同名话剧、电影，许多地方的艺术处理也有创新。
① 引自谢荣、丁黎《周小燕探望曹禺记》
，1990年12月6日《新民晚报》。②
《1987年音乐活动记事》，《中国音乐年鉴1988》第400页。
68
2020/8
同年9月，歌剧《原野》在首届“中国艺术节”上再度演出，又一次受到文化艺术界和观众们的重视和好评。③
1990年5月，上海音乐学院周小燕歌剧中心和山东省歌舞剧院合作排练的歌剧《原野》在山东省济南市公演。④在山东演出7场，后在上海、北京各演3场。该剧由万方据曹禺的著名话剧改编，金湘作曲，艺术顾问周小燕，导演李稻川（特邀），指挥杨又青（特邀）、舞美设计高洪祥，演员文曙光、吴侃、王忠饰焦大星，施鸿鄂、丛培生、王闯饰常五，雷岩、范晓艺、徐承躍饰仇虎，李彩琴、胡明玉、曲翠声饰金子，赵飞饰白傻子（据北京演出节目单）。
1992年1月，根据曹禺同名话剧改编的歌剧《原野》，由美国华盛顿歌剧院隆重推出。演出
在美国最负盛名的艺术殿堂之一——肯尼迪表演艺术中心演出，这是西方的大型剧院首次排演中国作
曲家创作的现代歌剧。此次演出演员以中国艺术家为主，同时也体现了中美艺术家合作的精神——音乐指挥波利特·普豪特，导演利昂·梅杰都是美国人。首场演出结束，全场爆发出长达5分钟的掌声和欢呼声。导演梅杰说：“这是一部东西方音乐珠联璧合的杰作。”
1997年7月，上海歌剧院在德国、瑞士演出此剧又一次获得成功。在德国演出时，上海歌剧院与萨尔歌剧院合唱团和乐队同台演出，在当地引起轰动；在瑞士演出时，瑞士古黄音乐节主席阿立奇称赞，“《原野》是中国最好的歌剧，没想到中国有这样的歌剧。《原野》征服了瑞士。
”通过歌剧艺术
左：上海歌剧院1997年上演的歌剧《原野》音乐会版（图片提供：上海歌剧院）右页：歌剧《原野》总谱
③ 《中国歌剧的发展和歌剧〈原野〉》，《民族音乐研究》第2辑第322、323页。④
《歌剧〈原野〉梅开三度》，上海音乐学院学报《音乐艺术》，1990年第4期。
69
2020/8
这一形式，《原野》的影响进一步扩大到美国、德国和瑞士。观众既欣赏了中国的歌剧艺术，又了解了曹禺精湛的戏剧艺术。
同年8月，在上海商城剧院内，上海歌剧院赴德演出的《原野》剧组主要成员用歌声向家乡父老汇报；8月31日，参演该剧的原班人马，又以音乐会的形式，在上海音乐厅作访德归来的汇报演出。
上海歌剧院排演的这版《原野》，虽然演员不多，但组合却颇有意思。该院先与浙江歌舞总团一起排练，在杭州作试演一举成功。然后组成由旅德演员刘克清和中国歌剧舞剧院演员韩延文加盟的阵容赴德，与萨尔歌剧院的合唱团乐队同台上演《原野》，即使唱的是中文，却在当地引起了轰动。
虽然这台《原野》的班底是上海人马，但名声在外，却一直未能在沪亮相，原因是经费缺少。某日，剧组有人在饭店用餐时，讲起此事不免有点感慨，想不到说者无意，听者有心。宝鲜食品饮料公司一位爱听歌剧的林先生说：“歌剧有困难，我们应该要帮忙。”他当即表示，此事一定要全力促成。不几天，一笔资金马上到位。招来的刘克清和韩延文、迟黎明、杨清、杨小勇等主要演员也全部集中，加上上海交响乐团的配合，这部歌剧很快重新排练成型。时任上海歌剧院副院长的陈光宪提及此事深有感触：“看来，发展歌剧不能关在自己的小圈子里，只有走向社会才能找到更多的知音。”
当时，上海音乐厅的舞台上很少出现乐队与身穿戏装的演员同台演歌剧的场面，上海歌剧院和上海交响乐团同演《原野》，别开生面的形式和扣人心弦的内容紧紧地吸引住了听众。演出的角色均由访德
的原班人马担任，林友声执棒。
由于经历了多场的配合，因此舞台上尽管没有道具布景，但演员们仍然能通过表演来让人感受到实实在在的场景。演唱显然能够深深地打动听众们的心，刘克清扮演的仇虎、韩延文扮演的金子、迟黎明扮演的焦大星、杨清扮演的焦母等，在这种音乐会形式的演出中，形象依然生动可见。最后，从北京赶来的作曲金湘也特地上台，为演出的成功而高兴地与演员们相拥庆贺。
1990年代，这部歌剧还在全国多地广泛演出。1993年3月，台湾交响乐团在台北演出歌剧《原野》。编剧万方，作曲金湘，导演王斯本（系王云五先生
之孙女），陈丽婵演金子，陈荣贵演仇虎。
⑤同年6月，中国音乐学院歌剧系1988级学生在北京公演歌剧《原野》。改编万方，作曲金湘，导演陈卫，舞美设计李果。⑥1994年10月22日，浙江歌舞团在杭州剧院首演5场歌剧《原野》，改编万方，作曲金湘，导演史行，指挥陈贻鑫（特邀）。⑦
2017年10月，鲁迅故乡绍兴巴音艺术学校为
⑤ 《台北隆重公演〈原野〉》，《海外星云》1993年第12期。⑥ 《中音学院排演歌剧〈原野〉》，《剧本》1193年6月号。⑦
《曹禺画册》第149页。
70
2020/8
了弘扬优秀文化普及民族歌剧，纪念曹禺经典《原野》诞生80周年，公演新创歌剧《原野》选场，导演陈亚东。
***
除了《原野》，歌剧《雷雨》是弘扬曹禺经典的又一重要成果。
2016年，上海歌剧院演出舞台版歌剧《雷雨》。10年前笔者曾看过两次音乐会版，此次上海歌剧院《雷雨》在即将赴英演出前夕，笔者又看了音乐会版和舞台版，深感这是别具一格的改编，其成就丝毫不亚于创作一部作品。作曲家、改编者莫凡先生，充分发挥歌剧艺术的特色，将曹禺原作中运用现代现实主义的创作方法反映中国现实生活的艺术成就的特点发挥得淋漓尽致，在中国歌剧艺术创作史上是弘扬曹禺经典的又一个重要成果。
在中国歌剧史上，作曲家莫凡改编的歌剧《雷雨》
之所以具有里程碑式的意义，是由于它不是匠艺式的改编，而是一种真正创造性的改编。莫凡以自己的生活体验、人生感受和艺术才华创造性地改编了原著，根据歌剧这一特定剧种的创作规律，在选材上扬长避短，写出了作曲家自己感受最深的东西。
话剧《雷雨》原作8个人物，相互之间的矛盾关系极其复杂，总计有20多对矛盾，莫凡根据他对《雷雨》的深刻领悟，将全剧矛盾集中在一条主线两条副线进行揭示，主线是繁漪、周朴园、周萍、四凤之间的矛盾，突出主角繁漪的爱恨情仇，一条副线是四凤、周冲之间的纠葛，另一条副线是周朴园、侍萍（鲁妈）30年前的恩怨，为了更好地发挥歌剧艺术抒发人物内心世界的特征，改编者毅然删掉了原作中鲁贵、大海两个次要的人物。
话剧《雷雨》原作篇幅宏大，在日本首演时连
排曾长达五六个小时，以后的版本也要演长达三四
