论筝曲《春到湘江》的音乐特点与演奏分析

第２９卷第３期

２ ０ １ ４年３月

宿州学院学报

ＶＯＩ．２９，Ｎ０．３

Ｍａｒ．２０１ ４

Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆ Ｓｕｚｈｏｕ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ

ｄｏｉ：１０．３９６９／ｊ．ｉｓｓｎ．１６７３—２怎么才能学习好 ００６．２０１４．０３．０２１

论筝曲《春到湘江》的音乐特点与演奏分析

向 央

安徽艺术职业学院音乐系，安徽合肥，２３０００１

摘睢阳之战 要：以古筝独奏曲《春到湘江》为研究对象。介绍了该曲的创作背景，比较了原作与古筝移植后的异同。从曲式、技

巧和演奏心得，移植作品对古筝艺术发展的贡献及其今后的发展方向，对其音乐形态、演奏技巧特点及演奏中作品

情绪把握进行分析和研究，归纳了古筝演奏新技法对传统技法的传承轨迹与发展途径。从中发掘古筝与其他器乐

作品相互融合渗透的交叉点，探讨作品移植时的得与失。

关键词：移植君子兰的日常养护 ；融合；演奏；音乐

中图分类号：Ｊ６Ｏ５ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７３—２００６（２０１４）０３－－０Ｏ７０—０６

古筝是我国古老的弹拨乐器之一，已有两千多

年的历史。然而，在２Ｏ世纪５Ｏ年代以前，主要曲目

摇、走位多指摇等新技法，极大地丰富了古筝的艺术

表现力。王中山创作的作品中有一部分是改编其他

乐器曲子的经典作品，其中，根据宁宝生的笛子曲移

植的《春到湘江》就是一首成功的、广受欢迎的作品。

在这首作品中，王中山最大程度地运用了古筝特有 年以筝曲《庆丰年》的创作作为标志，开始了现代筝

基本上是民间流传的传统筝曲，演奏技法也基本是

通过右手形声左手形韵的方式表现音乐，直到１９５５

曲创作的新纪元，并开创了左手在筝码右侧弹奏的、

有别于行书练字 传统的演奏方式。老一辈古筝艺术家为古筝

的音乐语言群共享 和表现形式，使作品在技巧、艺术表现及

旋律音阶上获得了又一次新生，使听者耳目一新。

事业身体力行地作出了巨大的贡献，也为我国古筝

事业的发展奠定了坚实的基础。在古筝近代发展道

路中，也不断涌现出新生代的力量，王中山就是青年

１《春到湘江》的创作与音乐形态分析

１．１创作背景

古筝艺术家中最具代表性的一位。王中山集演奏、教

学于一身，同时也是一位多产的筝曲创作者。在王中

山的青少年时期，因其以快速指序演奏的《打虎上

山》和《井冈山上太阳红》而声震全国，弹筝者争相学

习，开创了双手弹筝的新纪元。

１９７７年，宁宝生先生以湖南花鼓戏音乐为素

材，创作了竹笛作品《春到湘江》。王中山这位集演

奏、教学、创作于一身的大师，尝试发掘这首作品另

一

种形式的艺术价值，运用古筝特有的音乐表现力

移植了这首竹笛曲。乐曲旋律优美，湖南音乐风格浓

郁，描写了湘江两岸美丽如画的景色和人们幸福愉

快的心情［１］。

音乐具有相互渗透融合的特点，在现实的音乐

创作中不乏各乐器间相互借鉴、相互学习的情形，而

古筝改编作品是形成古筝音乐创作的重要形式之

一

王中山先生善于从不同种类的器乐作品中发现

音乐更多的艺术价值，通过移植这些作品，不仅丰富

了古筝作品的数量，也从技术层面使得古筝的演奏

。

从２Ｏ世纪早期开始，不断出现如《将军令》《瑶族

舞曲》《林冲夜奔》等改编作品，这些作品无论从技术

上还是音乐上都对古筝作品的创作起到了不可估量

的推动作用，甚至成为当时衡量演奏者技术水平的

标志。王中山在致力于演奏艺术的同时，不断努力学

习作曲技术，力求弥补专业作曲家对实际演奏技巧

了解不深人、不全面的遗憾。王中山在移植改编的作

品中，经常运用技巧、节奏、和声、复调等手法巧妙春天的美文 地

将作品转换为古筝的音乐语言。

技巧体现出多元化。王先生从竹曲作品移植来的《春

到湘江》筝男网名成熟 曲被收录在多本古筝曲集和竹笛曲集中。

从竹笛曲角度来看，该曲本身就属于较高难度的作

品，被移植为古筝曲后，更要求演奏者必须具备扎实

的基本功、力度、速度以及良好的音乐表现力和控制

力。王中山先生善于创作不同风格、不同类型、不同

情绪的作品，他的作品总是体现出他对音乐独特的

感知力。除了音乐本身外，王中山先生总是会把很多

高难度技巧相融合，真正地让技术为艺术服务。由此

王中山率先采用左手戴四个义甲的方法进行演

奏，并开拓性地运用了旅游记 弹轮、双手轮指、双手摇指、弹

收稿日期：２ｏ１３—１２—０８

作者简介：高英（１９８０一）。女宣统帝 ，安徽芜湖人，硕士，讲好看的封面 师，主要研究方向：古筝演奏与教学。

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