金像奖最佳外语片《入殓师》观后感（精选19篇）

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感（精选19篇）

导语：电影《入殓师》讲述了日本入殓师的生活，影片以一名入殓师新手的视角，去观察各种各样的死亡，凝视围绕在逝者周围的充满爱意的人们。下面是语文迷整理的精彩观后感，希望对大家有所帮助。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇1

不知是否受了影片的影响，我选择了一个最简单明了的题目。

诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。

一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。

影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我黑桃5相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么平静、庄重、自然。

故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。

失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父(我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长)。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。

接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入殓师的圣神所在--让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。

然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处--好吃的让人为难。

值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事(我始终觉得她扮演这一角色挺不容易--慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤)一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。

大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪馆工作人员：我的丈夫是入殓师--她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。

他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义--死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。

尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。

影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。

因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。

影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释新秦调查然。

我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。

【剧情简介】：

由于乐队解散，大提琴手小林大悟(本木雅弘饰)就此失业。他和妻子美香(广末凉子饰)一起离开东京回到了老家山形县。然最伟大的推销员而即使在山形，没有实用一技之长的大悟还是很难找到工作。 “年龄不限，高薪保证，实际劳动时间极短。诚聘旅程助理。”一张条件惹眼的招聘广告吸引了大悟，不料当他拿着广告兴冲冲跑到NK事务所应征时却得知——“啊，那个是误导，我们要找人给去那个世界的人当助理。”事务所老板佐佐木(山崎努饰)向大悟说明了工作性质，所谓的“旅程助理”其实就是入殓师，负责将遗体放入棺木并为之化妆。

大悟踌躇良久，但还是接受了这份工作。他含糊其辞地对美香说自己当的是婚葬仪式助理，让她误以为是婚礼助理。人妖青年、舍下幼女去世的母亲、带着无数吻痕寿终正寝的老爷爷，在各式各样的死别中，大悟渐渐喜欢上了入殓师这份工作。然而美香知道真相后，和他吵了起来。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇2

现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。

尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。

那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详平和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。

入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。

前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。

女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢？入殓师每次工作结束之后，满意的看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。

死，在入殓师的眼里，也许是一种美好！

入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接近。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇3

千百年来中国人对于死亡一直是讳莫如深的，因此，关于死亡的电影我从来不愿触碰，唯独这部《入殓师》。

《入殓师》大致讲述的是大提琴家小林大悟失业后，回到家乡做了一名入殓师。经历了许许多多的生命的逝去，他终于从心里接受了这个在旁人看来并不光彩的职业。当然，事实上，影片中表现出的情感内容远远不止这些。

影片一开始就向我们展示小林为一名死者入殓的过程，虽然经检查后询问家属是化男人的妆还是女人的妆让我忍俊不禁，但想想，却是更加透露出一种悲凉，由此决定了整部电影的基调。电影中充斥着大量死亡的场景，但丝毫没有撕心裂肺的哭泣，没有生离死别的纠缠，一切都显得如此安详，却让我心里压抑地难以呼吸。

看过这部影片的人大都为影片最后小林为他消失数年的父亲入殓时，父亲手里掉出一块石头的那一幕所感动，不可置否，为他多年不见形同陌路的父亲入殓，正是人性的回归。但更加令我影响深刻的场景有三。

第一幕：因为自己的工作而耿耿于怀的小林站在桥上，注视着桥下河里的鱼。下游的鱼奋力的朝上游游，而上游却漂来了鱼的尸体。小林说：“让人觉得很悲伤，为了死而努力，终归是一死，不那么努力也可以啊。”同样来到桥上的那个常去泡澡的泡澡大叔却说：“是自然定理吧，它们天生就是这样。”从这个时候开始，小林对生死开始有所感悟，正如剧中小林的自白“让已经冰冷的人重新焕发生机，给她永恒的美丽，这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感”，他不像之前那样排斥逝者，排斥这个职业，他认识到，入殓师不仅仅是给遗体清理和化妆，而是可以给逝者带来永恒的美丽，“帮助他们踏上安稳的旅程”。因此，对于入殓师这个职业，他有了自己的一份理解和尊重。

在我看来，这个小片段似乎不怎么起眼，却是小林对于入殓师的理解的一个重要转折点，也是帮助他尽快接受和适应这个职业的催化剂。

第二幕：在小林为一个死于车祸的女孩入殓时，女孩的父亲和骑车载着女孩的男孩吵了起来。女孩的父亲质问男孩：“你不想赎罪吗？你要像那个人做的工作一样赎罪吗？！”到这里，我想小林当时的情绪应是无助的，犹豫的。妻子美香因为他的入殓师身份和他吵了一架后丢下一句“肮脏！”回了娘家，他失去了他唯一的亲人，当然，除了他陌生的父亲。那个时候的他应该是虚弱无力的，可他还在坚持着。可如今的这一句话却让他再也不堪重负，演员的表情在这一刻是传神到极致的，委屈，无奈，犹豫，挣扎……他向社长辞职，因为他不知道他是否能胜任这个工作，不是技术上的困难，更多的一定是心理上的压力以及对生存意义的本质思考。这个时候的小林让我心疼，我真想冲上去告诉那个女孩的家长，小林只是因为失业了才选择了这个薪水相对丰厚的职业！！！可我不能，导演自然有他的用意。果然，社长用河豚鱼白和他的故事感染了小林，小林也做出了让我欣慰的选择，那就是留下。

第三幕：小林的妻子美香在看到丈夫为澡堂老板娘举行入殓仪式的那一刻，她似乎理解的丈夫，理解的丈夫的执着，她对小林微微一笑，小林也回之一笑，我顿时感觉到了希望。我想，美香就是生命和希望。美香一直支持着她的丈夫的工作，发现章鱼还活着，她选择放生;怀孕后，她主动回到丈夫的身边劝说丈夫为了他们即将出生的孩子选择一个“普通”的工作;影片的最后，也以美香作为结束，美香手握小林父亲留下的那块石头，我觉得，那是世界上最美的画面。那就是生命存在的意义，人性闪耀的光辉。

以上就是这部《入殓师》我最喜爱的三个场景。值得特别一提的是，小林为社长和助理演奏大提琴时，伴随着okuribito-memory的音乐，画面转移到小林在宽广的草地上演奏着大提琴，交织着为爱穿长筒袜的老奶奶入殓，为信基督教的小男孩入殓，为被家人亲的满脸口红的老爷爷入殓的画面，这场5分钟的场景一句台词也没有，一切全都靠音乐来叙述，平平淡淡，却让我万分感动。没有撕心裂肺，没有扣人心弦，总是这么平平淡淡的，感动着我，但丝毫不煽情。还有片中每一个人物，都是平凡而饱满。因妻子的丧生走上入殓师行业的老社长，他的第一个客人居然是自己的妻子;在澡堂泡澡的大叔其实并不安逸，他一次又一次地见证着人们从殡仪馆里彻底消失;?

看过这部《入殓师》，对生命的逝去会有一个全新的理解。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇4

我是在看了《入殓师》之后才上网搜了关于它的资料，在此之前，我并不知道这部看似普通的电影，居然获过如此多的殊荣。我自认为自己是个理性的人，但却为这部片子留了三次泪。这是一个很普通的故事，人也是很普通的人，没有辞藻华丽的台词，没有惊心动魄的场景，没有跌宕起伏的剧情，亦没有生离死别的爱情，有的，只是一个失败的大提琴手，和他周围同样普通的人。

我记得我的第一次落泪，是在听到男主人公经常去的那家澡堂那个婆婆说的那段话。我记得她说：“我儿子想把澡堂买了，但我不肯，我要是不经营这个澡堂，那那些经常来我这泡澡的人该怎么办。”老婆婆说这句话的时候，语气很平淡，但平淡中，却更人动容。一个上了年纪的老婆婆，本可享受儿子的颐养天年，却独自经营这一个小小的澡堂，很累。她不是为了赚那点小小的钱，也不是没事找事干，只是作为一个看开了生命的老人，想为了其他人的方便，做出自己的一点贡献。我不禁想起以前我家最街角落，那是小时候我们孩子们做喜欢去的一个地方。我记得那是一个买糖葫芦的老爷爷，他身上总是带满各种各样的小玩具，一整个早上，他就呆在那卖糖葫芦。他的糖葫芦又好吃又便宜，他也喜欢和我们这群孩子聊天玩游戏，那时的我又调皮又贪吃，有时没钱了没站在摊子前眼巴巴的看着，老爷爷便会笑咪咪的送一支糖葫芦给我。现在的糖葫芦做的更甜更好看了，但我却再也吃不到我想吃的那个味道了。我想，在我们周围，都存在着这样一种人，他们很普通，做着很平凡的工作，她们默默无闻，真善美。

第二次落泪，是看到男主角为童年记忆中澡堂婆婆入殓时的那种庄重，以及认真传达出的那种温柔的爱。随着镜头慢慢的切入，入殓师的每个动作是如此清晰，但却不会让人觉得很冗长很罗嗦，反而随着他的一个个动作，带动起了观众的伤感。棺木被推进去火化的那一刻，澡堂婆婆的老朋友所说的“死亡并不是生命的结束，而是一扇门，推门进去，会进入另外的境地”触动到了我内心的那根弦。一直以来，我都很害怕提到死亡这个词，我爱我的家人，我不敢相信，如果有一天他们不在了，我是否还有勇气活在这个世界。但这个电影，却用另外一种角度，阐释了对死亡的理解。它不谈人死了之后会怎样，通过生死之交的终极关怀体现。在作为人在有生世界最后一程，入殓的过程中入殓师擦面、更衣、梳头、化妆每一步都做得尽善尽美，温柔。把死者最美好的容颜留在最后一刻，有尊严

的离开。我想，即使有一天我的亲人不在了，她们也会笑着离开的吧。

第三次落泪，是在看到男主人公用手暖开死去的父亲紧握的双拳，看到小时候送给父亲的石头，忍不住热泪盈眶的时侯。整个过程中，男主人公并没有说多什么，但此刻却无声胜有声。在音乐背景下烘托出的淡淡而又忧郁的气氛，适时的唤起了男主人公的回忆以及内心深处的对父亲的那种爱。男主人公的父亲早年弃家出走，给他的心灵造成了很大的创伤，尽管在拉起大提琴的时候常常怀念父亲，但也一直不愿意原谅他，父亲则因为愧对他们母子，孑然一身在外游荡，直到最后去世。影片中并没有多少男主人公和父亲以前生活的片段，但却可以从那把大提琴，那首熟悉的曲子，以及那块人被好好保存着的石头看出男主人公隐藏在内心深处对父亲深深的爱。

人从生下来就是有偏见的，偏见会固定下来，便成了禁忌。死亡对于人来说，尽管是无法逃避的终点，但几乎所有的人都忌讳谈论它，更别说亲自担任这项工作了。从失败的大提琴手转行做入殓师的大悟也毫无例外的受到人们的歧视和不理解，昔日的好友、死者的亲属、甚至连相濡以沫的妻子都嫌他脏，觉得这是一件让人觉得羞耻的工作，他们毫无例外的选择了远离他。这正是人性的可悲之处，对不了解的事情就习惯性的选择顺从传统的看法，从来不愿意换个位置来感受别人，而当事情发生在自己身上的时候才然大悟。

这个世界有60几亿人，或许我们中的大多数都只能注定平凡。人生本不完美，我们要做的只是争取不完美中的完美。一个爱的人，一扇等待的门，一个温暖的家，一盏柔和的灯，一份能够为之努力并自豪的工作，人生便已完美。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇5

这是到目前为止我看过的泪点最多的电影，至少我是从开头不久一直到影片结束，用了四张纸巾。但只靠煽情，不能成就伟大作品，《入殓师》的强大也不在于此。

王小波曾说，生命中那些有趣和美好的事物，值得去关注，错过的话会很可惜。

他说的没错，但这只是生命中轻的那个维度。还有重的维度-死亡。死亡意味着腐烂，僵硬，恶心，所以多数人不愿意去触碰死者，甚至不愿意在生活中提到或想到死，虽然人人不免一死。但假如人人对待死亡的态度都是逃避，这个活人的世界也将难以为继。

我们的粪便就是我们自己部分的尸体，我们每天都要面对。面对粪便，中国人和日本人具有不同的态度。你只要对比一下两个国家的厕所。当我刚知道潘石屹在甘肃天水的学校援建厕所的时候，我感叹道中国人终于关注人的尊严了。但后来看中央台的某个谈话节目，对那些厕所有个后续报道，说是几乎每个新厕所都因为缺水，缺电，缺纸而不能正常运转，我的心又凉了。在那期节目上，嘉宾们热衷于辩论，究竟在吃饭喝水都成问题的地方，使用干净整洁的厕所是不是浪费!

我想使用副词“竟然”，但读到这篇文章的人可能会觉得突兀-孔子不是说，未知生焉知死吗?我们这些历史上浸***在儒家文化中的人，当然会这样想：吃饭喝水尚成问题，你丫有什么资格追求高级厕所?

我总是跟儒家对着干的，认为未知死焉知生。人在求生的活动中，根本找不到尊严-尊严是通过面对死亡而领悟到的-尊严就是关注污秽的排除，就是发明更高效的抽水马桶，就是设计私密通风均良好的单间……

甚至说得极端一点，尊严就是绝不苟且偷生。《入殓师》为我们展示了尊严如何还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。死亡，通过入殓师的出色工作，变得不再可怕，它与生命成为连续的整体。

我一向认为，生命之所以充满意义，就是因为个体生命是有限的。反过来说，如果每个个体生命都趋向无限，整个人类就是一群永恒荒谬的爬虫。对死亡的恐惧和厌恶刺激着我们去热爱美好事物。小林在处理完那具高度腐烂的尸体之后难以遏止恶心，用力的搓澡，疯狂的亲吻抚摸妻子。而妻子也在这一刻感受到被爱的幸福。看到这段的时候，我的泪水夺眶而出。

《入殓师》能获得奥斯卡最佳外语片，绝不仅是因为美国人的猎奇，它和《卧虎藏龙》所标榜的中国神秘主义的不可理喻文化特质的卖点完全不同。日本文化发展到今天，已经强大到这种地步：不再需要靠异国情调去迎合外国人的猎奇心理了。他们已经能够用自己的头脑去思考普适价值并给出恰当的解答。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇6

许多人，特别是中国人，对待死亡的态度是消极的。不知道别的国家是怎么样的，但我长这么大以来，似乎从没有一部电影向人们传递这样一个讯息：死亡，是美丽的。令人动容的，也只是于人逝之后，伴着伤感的音乐，替人温柔抚去脸上的鲜血，帮忙闭上张着的双眸，而且还是转眼即逝的。

知道《入殓师》的上映与引进，让人们从心底里思考与感悟这个故事。

从电影构思来看，《入殓师》本身便是一个突破，鹤立鸡群。很少有导演会在热闹的商业电影行业中，以入殓师为对象拍摄影片。因为在多数人眼里，入殓师、葬仪师、火化师等职业都是“脏”的，“不洁”的，与他们所认为的美学不符。

另一方面，他不是从“热爱”或“喜爱”入手，开始它连一丝丝的认同感都没有，而是从一次乌龙的误寻工作时间展开。但随人物感情由反感——动容——迷茫——深爱的逐步深入，观众的心已适时柔软。

从影片场景看，有动人，也有惊人的一面。一开始，大雾迷蒙的冷清街道上，车子缓缓而行。故事是从主人公已经担任了一名入殓师讲起，采取倒叙。在社长“你要试试看吗？”的问句与注视下，大悟神情，动作严肃而神圣地入殓。让观众了解入殓过程的同时，更引人。

令人影响深刻的，是长相是美女，但实际身为男儿身的人、为工作担任可笑模特、搬运近腐烂的尸体而呕吐不止、脸上留下后辈尊敬不舍的唇印的寿终正寝的爷爷、死去的澡堂老奶奶，与理解丈夫的妻子态度的转变……

在一间日本房间中，透光性良好的屋子里，视觉中有淡黄色柔和的阳光，一扇扇整齐的门窗，中间躺着已逝之人，一旁，大悟神情严而泰然地为其上妆，再一旁，社长以日式跪姿安然地注视着大悟的举动。此时，岁月不再，时间静止，心中潺潺的暖流感人心扉。

此时，音乐是最动人的表述者，而语言显得苍白。久石让的配乐旋律如歌，对电影的情节与音乐的把很有分寸。高潮与煽情时，一席大提琴为主奏乐器的音乐演绎了令人潸然泪下的情节与诉说。

也许奥斯卡的殊荣，与音乐也脱不了关系。

真正好的，优秀的电影，理应是有意义的。《入殓师》这部电影，不是用来看的，而是用来思考与感悟的。一开始知晓自己入错了门，找错了工作的大悟是无奈而反感的，但最后他也想不到自己会真心认同这份工作，这份与众不同的工作。

不要质疑或过早否定一件事、一个人。因为你不知道它真正的价值。有些许东西，是估不出价的。谁说卖相的优劣即是事物本质优劣的判别？以貌取人，以貌取物，定不长久。

不交心，不理解之前，妻子美香对丈夫的评价是“脏”，以及心灰意冷。但经过双目的注视，心灵的接纳，以及澡堂老奶奶去世一事后，美香终于理解了大悟，成为他坚实而有柔软的后盾。

理解与信任是相处之道，真正的心意与意义，皆需用心而品。

静止的时间里，入殓师为死者上妆。在明媚与安详中，入殓师跪于一旁，精心而化，重还死去之人以生的美妙。此时，在入殓师严重，眼前死去之人最美，而另一方面，为逝者上妆者，亦是最美。

死亡——静止的时间，最美。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇7

我在茗那家排深进班二阶段的学习期间观看了日本电影《入殓师》，深沉的大提琴曲惹得我们每个人泪洒衣襟，有一种无形而又深沉情感在场内、在我们每个人的心里流淌。影片结束后我们默默地拿起了纸和笔，拿着笔的手在颤抖，眼泪在悄悄地流淌。

我做了件平生从未做过的事，给爸爸写了封信，我不知道爸爸看了这封信会不会激动，担心爸爸的身体。但是我现在不说怕是会永远失去机会，我终于说出了积压在我心中好多年想说却没有说出口的话。

我前几年就一直想和爸爸和解，也给爸爸通过电话，但是面对着父亲那稀疏的白发，始终没有勇气说不出那句“对不起！”

信寄出后，我内心得以平复，人生得到圆满。

我能够成为心灵勇士，是茗那家排的引领。感恩茗那家排能让我学习、成长，看到自己，也看到爸爸，接纳爸爸如是的样子，也接纳自己如是的样子。并让我与父亲产生链接，从父亲那里找回爱、找出归属感、找回那份肯定、接纳。

我回来后又重看了一遍，感慨颇多，希望与君共勉。

人生不是影视剧，没有彩排，不会给你多NG的机会描写太阳的词语。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇8

大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。

大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。

大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。

随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。

他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。

大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。

他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。

鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。

虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。

日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。

每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。

入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。

入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？

社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇9

人生没有脚本，不知在哪里改变。天下没有不散的筵席，人生的结局注定是孤独的，即便是最爱的那个人也不会陪伴我们一生。我们每个人都会一个人离开，没有人陪伴，我们也不愿有人陪伴。夫妻也只是陪你走一程的人，夫妻总要分别的，被留下是痛苦的。

我曾经和先生说我要先离开，他说为什么是我留下？我是想让先生比我多活一段时间，我以为这是爱。其实我是自私的，害怕孤独，害怕一个人面对以后的人生。我可以为先生送行，不让他一个人留在这个世界上孤苦无依。我们要做的是活在当下，把每一天都当作最后一天，不要在纠结什么对与错、多与少。

我们可以选择离别的方式，分别可以在脸上印满口红，用爱去告别。

亲人并没有离去，我们不会分开，他们只是换个形式和我们在一起。我们会比他们多活一段日子，然后我们会团聚的。

死可能是一道门，逝去并不是终结，而且超越，走向下一程。

看淡生死，那是我们人生必经旅程。死亡是下一个开始，生命是生生不息的传承。

父母是我们与死亡之间的那道门。有父母在，我们不用也没有想到去直面死亡。

父母在，人生尚有来处，父母不在，人生只剩归途。

我爸爸是个有着大智慧的人，他说他离开的那一天不喜欢哭哭闹闹的，爸爸喜欢简单隆重的仪式。

父母离开的那一天，我会平静地送走他们。然后说：“亲爱的爸爸或妈妈，我还会继续活一段，最终我们会在另一个世界团聚的。”

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇10

父母离异，年轻的你靠一苏州社保管理中心把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。

你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬理解了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的样貌。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。

你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的'干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作九一八事变的经过，在温柔的妻子苦心恳求你放下时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的母亲，你还是没有放下。

最后在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。

一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。

记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里那里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可此刻已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。

就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”

那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇11

大悟得到父亲去世的消息，他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸抛弃了他和妈妈，恨爸爸没有实现自己的诺言，爸爸说每年会给他寄石头信的，但是这么多年他的成长爸爸是缺席的。

大悟的女同事也抛弃了自己的儿子，她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历，她也想儿子能够原谅自己，同时她对大悟有心理投射，希望大悟原谅自己的父亲，也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。

大悟压制不住对爸爸的牵挂，最终还是带着社长的心意，带着妻子来给父亲送行。

大悟父子三十年不见，父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的，他看不见爸爸，在内心也“看不见”爸爸，他把爸爸“排斥”了。

父子两个最终终于见面了，但是一见已是阴阳两隔。大悟旅顺景点还是爱着爸爸的，只是对爸爸的恨压住了他的爱。

他给爸爸入殓的时候，他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手，看到那颗没有寄出的石头信的那一刻，父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的石头，那是满满的父爱。

石头信，也叫石碑，以前人们还没有懂得文字，很久之前，据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量，了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情平稳，凹凸不平的石头表示担心对方。

在这个世界上有人爱着他，直到生命的最后一刻。

大悟“看见”了父亲，与父亲和解了，虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓，眼泪盈而不落，深沉而内敛。

这一刻圆满的不仅仅是爸爸，更是大悟，他与爸爸妈妈都和解了，与原生家庭和解了；这一刻，大悟是一个完整的“大人了”，他真正地长大了，从他这一代做起，他是一个合格的好爸爸，他会陪伴自己孩子的成长，不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子，同时也把爱传承下去。

一个生命离开，同时又有一个新的生命延续，生命就是这样一代一代传承下去。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇12

入殓师其实是“我与父母”和“我与死亡”的课题。父母是我们生命的源头，死亡是我们每个人最终的归宿。

原生家庭对我们每个人的影响是终生相伴的，与原生家庭和解的课题，是我们每个人都绕不开的课题。父母不会长生不老的，不会给我们无限的机会，与父母和解越早完成越好。

父母是大的，我们是小的。我们要尊重父母，尊重他们的命运，尊重他们的经历、他们的苦难，尊重他们所有的一切，我们把父母的尊严还给他们。不要冒犯他们，不要企***拯救他们，不管他们曾经给我们带来了什么，这一切与父母的地位和能力无关。

一个无法与父母和解的人是不完整的，包容接纳父母也是包容接纳我们自己，父母是我们的根。不要等父母离开之后给自己留下终生的遗憾。

原生家庭给我们的不仅仅是伤痛，父母给了我们生命，我们才能来到这个世界上感受到那么多的悲欢离和，这份恩情足以。

父母的爱没有表达，不代表他们心中没有爱。他们生活的那个年代，生存是第一要务，物质满足才会有更高的追求。而且我们的民族是含蓄的，不善于表达的。我们要读懂父母那份没有表达出来的爱。

父母成为现在这个样子也是由于他们的原生家庭和成长背景，他们可能也没能他们的父母那里得到爱，一个吃不饱的人怎么能给别人食粮呢？

我们只有从自己做起，让自己内在更加丰盈，更加清静平和，做一个优秀的祖先，打破悲剧的代际传承，不让我们的孩子再吃我们吃过的苦。

我们用***养自己内在的那个“小孩儿”，回到自己应有的位置上，把父母的位置还给他们，做回孩子。让内在那个小孩成长，不再去寻找父母，不再让孩子做我们的父母。

做一个在位的子女、妻子、丈夫、父母，就是对亲人最好的爱！

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇13

“从东京回到山形的乡下快两个月了，回想起来，每一天都过得平淡无奇。”

这是今年奥斯卡奖最佳外语片得主，日本影片《入敛师》开场时，主人公小林的一句内心独白。一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有剩余的修饰，一切但是生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，但从来平淡无奇。片名看来会让人感觉凝重，但如果你这样以为的话，那便错了。《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体…有关死亡的命题但是是生命存在的注解，泷田洋二郎导演透过对喜剧与杯具恰倒好处的拿捏，展现了该如何对待生命与死亡这一个永恒的话题，告诉人们，该如何活着，同样，影片透过对入敛程序一丝不苟的呈现，来反思生存本质的好处。小林是乐团的大提琴师，却因为经济萧条被迫从事完全陌生的行业，应对家庭，应对妻子，小林没有选取的权利，只能够勇敢的承担。这多像我们的人生。的确，我们生活在不确定的时代，对于未来的不确定性充斥着每一个人的思维之中，你、我、他，拥挤人潮中擦肩而过的每一张脸庞，忙碌、奔波、压力、家庭、职责，排山倒海似的汹涌澎湃，在每个夜深人静的晚上，或许，我们都会如小林般问自己一句：“我真的能胜任这份工作吗?”或许，生

存就是这般，不会给你任何喘息的机会。影片透过故事情节的过程一而再的重复着入敛程序，每一步每一个动作，都需遵守严格的秩序，庄严的仪式感就此呈现于观影者的脑海。影片中，仪式代表着一种尊重，不仅仅是对逝者和他们家人的尊重，更是对生命的尊重，因为，生命值得赞美，不管是活着，或者是死去。人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生活的尊重，人生的美丽，往往存在于平淡之间，人与人之间相互宽容便是对生活最美的礼赞，因为，世事总是无常，我们无法抵御时光的流沙，唯有内心持续一种对生活应有的谦虚，才能在应对亲情、友情、感情的时候勇敢的担当，就像影片中逆流而上，不会放下的鱼，即使在在逆流而上的征途中，它们有可能死去，依旧没有放下，只因在它们的内心，这便是一种挥之不去的，有关生命的仪式。当生命终结，一切感情与纠结都会随着眼泪而化为灰烬，平日里疲于奔劳的我们，不妨多一颗宽容的心，多一丝理解与勇敢的担当，在生活中持续必要的宽容与理解，因为，一切只在转念，乃至于生死。对于生活，不妨顺其自然，因为生活最终必将平淡无奇，我们只需持续人生本该有的仪式感，那便以足够。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇14

《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。

中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。

也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。

故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。

对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业千层油饼的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。

而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。

贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇15

十多年前，刚做住院医师时，在病房值班。一位艺术专业的老教授，病入膏肓，到了生命的终点。凌晨时分，我穿着拖鞋从值班室跑出来，常规的抢救复苏之后，送走了他。他的家属在一旁默默地看着。后来，他女儿对我们的救治表示感谢，最后还说了句：要是抢救医生能穿得整齐一些就更好了，她父亲是个体面而讲究的人。

日本影片《入殓师》让我又回忆起自己的住院医师“青涩”时代，我很喜欢这部影片。

《入殓师》荣获了奥斯卡最佳外语片大奖之后，影评不计其数地冒了出来，从各个层面和角度对男主角进行了分析。仁者见仁，每个人都有着自己的视角。而我，作为一名外科医生，就感觉这部影片一幕幕的仪式场景，像一双温柔的手，舒缓地抚着我，看似轻柔之间帮我又深刻地梳理了一下职业心态。

如果真的要分析医生和入殓师这两种职业之间有何相同之处，我想大概就是两点：经常面对死亡、以及没法彻底阻止死亡。死亡是对生命最犀利的表达方式。对无神论者来说，死亡之所以重要，因为它对活着的人意义重大。换句话说，关于死亡的任何仪式，都有着极大的现实意义。

医院里曾经发生过一次纠纷。一位手术患者死亡以后，值班医生把死者身上的引流管拔除，之后很长时间，引流管口还一直有大量的积液渗出，引起家属不满。后来上级医师实施了引流口缝合，家属的情绪才缓和。

我们这个时代，医学依然不发达，真正能治愈的疾病并不算多。站在医学发展史的高度，才可以真正理解和领会那句名言——“有时，去治愈；常常，去帮助；总是，去安慰”。面对疾病时、面对死亡时，我们很可能束手无策。但是，这并不意味着我们可以无所事事，我们依然可以做很多事情：去帮助、去安慰——这甚至是在我们医疗工作中应该占据重要比例的一部分，

而且，很多很多时候，我们就是要通过一场场有着仪式感的工作操作，去体现人文关怀。其实，这也是专业的体现。

影片《入殓师》还有很值得欣赏的地方就是，告诉我们如何在面对职业本身的困惑、压力以及诱惑时，该如何把握自身的心态。一旦你的职业涉及到生与死，这种心态的调整更显重要。

还是十多年前刚做外科住院医生的时候，有段时间在急诊轮转，很渴望能接诊一些体表外伤的锦鲤鱼患者，去清创室“练练手”。于是坐在诊室里默默祈祷：多来几个外伤病人吧。但随即一想，这样的祈祷有严重的伦理问题：医生怎么能盼着别人受伤呢？后来，我找到了一种让自己心安理得的祈祷方式：在上海受伤的病人最好都能来我们医院吧。

说实话，那一次的“心理祈祷”的转变让我成熟了很多，自己的职业生涯中多了一些明确的标准与界限。

如今，我这个无神论者，还是很善于通过一些仪式感很强的工作操作，调整自己的心态。每次手术前的消毒铺巾，我会告诉学生：既要把这个环节看成是预防医院感染的重要步骤，也要把它看成是调整术者心态的仪式；当在四个方向上郑重地铺上手术巾时，就要抛弃杂念、坚定自己的手术信心。因为，手术单之下，是一个鲜活的生命。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇16

冲着对入殓师这个行业的好奇，看完了这部五年前的奥斯卡最佳外语片。

全片没有太多跌宕起伏红的反义词是什么的情节，叙事平淡而顺畅，就像从头至尾都铺陈着的大提琴曲一样，一直秉持着一种近乎温柔的平静。

主角大悟受现实条件限制，放弃了作为乐手的梦想，转而回到家乡，误打误撞成了一名入殓师新手。从最初的排斥与恐惧，到后来渐渐爱上这份工作。中间穿插着各式各样的逝者和他们的遭遇，带领着大悟，一步步走向成熟。

无论逝者生前有过怎样的经历，终究都会在入殓师的双手之下归于安祥。过往种。种，经历这个仪式之后，也就似水无痕。

日本人向来因对仪式感的执着而闻名，在很多人的印象里，这种执着无非只是繁文缛节，呆板而无味。在这部本该尤为注重仪式的影片里，却一反常态地做出了妥协。

死亡面前，仪式终于不再是最重要的东西——爱漂亮的男孩可以化妆成美貌的女子，寿终正寝的老爷爷脸上可以印满唇印，送别遗体的灵堂可以放声大笑……入殓仪式从冰冷的礼节，变成真正的尊重，变成带着人情味儿的理解和成全。

生而为人的约束和限制太多，那么，至少在死去之后，所有的卑微和屈辱，要有一次握手言和的机会。死亡不再是令人恐惧的事情，人们在尸体面前，终于放下了偏见和冷漠，这种让步，甚至让全片都变得温情脉脉起来。

然而，影片的精彩，远远不止于此。

印象中最深的一个片段，是大悟的妻子强烈抵制他从事这份工作时，一身落寂的大悟去到了一位老入殓师的家里。两人长谈一番之后，老入殓师拿着手里的河豚鱼白说，“不想死的话，就要吃。吃的话，好吃的才行。好吃，好吃得让人为难。”

看到这里，心里一紧，不由自主想起不久前看过的一则新闻—— 一名研究生于宿舍内自缢身亡，留下遗书，称“毕业论文、找工作困难重重，无颜面对家人”。

扼腕之余，也不得不承认，当今社会的巨大压力和快节奏生活，的确造成了人们的生死观前所未有的脆弱。是从什么时候开始，我们为了活着背负了太多的责任和压力，满心疲累和颓唐，以至于活着本身，竟然变成最不重要的一件事。

你有多久没有认真而郑重地吃一顿丰盛的晚餐？你有多久没有睡一个舒服的午觉？你有多久没有关注过自己的健康？你有多久没有碰过喜爱的篮球？你有多久没联络过最亲密的朋友？你有多久，没有开心笑过？

越朴素的道理，越容易被遗忘。

就像河豚鱼白好吃得让人为难一样，生命也精彩得让人为难。食物以自身的死亡来换取我们的生存。生命则以种。种苦厄，换取甜美的结局。

不想死的话，就要像接受食物的死亡一样，接受悲欢离合，接受生老病死，接受生命中种。种求而不得。听上去是一个非常直白又粗暴的道理，却像醍醐灌顶一般，提醒着我们，在每一次迷茫不甘的时候，每一次徘徊不前的时候，都应该明白，这本来就是活着的代价。即便活着有诸多为难，也要好好活着。

在这个世界上，我时常羡慕那些脚步笃定轮廓洁净的人，他们的背后，仿佛永远有一轮明月，照亮着来时的路。所以，他们能去往世间所有想去的地方，从不害怕伤痛与离别。而片中的大悟，最终就成为了这样的人。

他也曾被生活反复嘲弄，也曾深夜醒来心里满是悲戚，也曾怨恨过遗弃自己的父亲。然而我想，当多年之后，与他重逢的，只有父亲冰冷的尸身时，他一定明白了，在生死之前，任何悲喜都显得单薄又粗糙。

电影的结尾，大悟抚摸着妻子怀孕的肚子，两人相视而笑。在不久之后，大悟也会有自己的孩子，一家人会过得其乐融融，然而终有一天，大悟也会告别孩子，就像父亲告别大悟。如此循环，周而复始。正是生命最本质的更替。

这是一部以死写生的电影。死者的尊严最终通过入殓得到成全，那么，生者的尊严，又该从何处寻找？我们活在一个礼崩乐坏的时代，我们这个时代缺少信仰和支柱。世间耳语沸腾，很难听到温暖人心的声音。然而，这一切的一切，都不足以成为放弃的理由。

在活得很累的时候，不妨回头想想，除却不断追求如何才能活得更好之外，活着本身，已经是一件很好的事情。我们是渺小的，总在不断地告别和失去。我们也是幸运的，总在不断地遇见和获得。

生者的尊严，不在于怎样在这日复一日的聚散离合中迫切地变得强大，而在于无论遭遇什么，都要学会珍重，珍重自身，珍重生命。倦鸟还巢，落叶归根。唯有好好活过，才能坦然赴死。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇17

从音乐师到入殓师，在他身上是偶然，也是必然，仿佛一开始他就是为了入殓师这个职业而存在的，尽管他深深的爱着大提琴，尽管他是迫于生活的压力才不得不接受这个职业，但是有什么关系呢？一切都是定数，生、老、病、死，爱、恨、情、仇，生命就像一条婉转的静静的河流，该来的怎么都躲不掉。

故事以华丽的交响乐团演奏为开始，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵，而后者多么的粗鄙。众人皆醉我独醒，当他被全世界的人都不理解时，他依然故我，只因他看到了生命的重量，让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽，这就是他的价值所在。

他是入殓师，但是离开了东京舞台的他，更加成为了一个“音乐师”，音乐梦虽逝去，但是他有了对生命的尊重。他，在田间演奏，在河堤上演奏，在自然间演奏……；他，遇见了各种死亡，猝死的，自杀的，自然死亡的……在生与死之间，他开始思考人生和死亡的意义，人活着一趟，死是一个人最后的归宿。而入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。

世俗的心，永远有着高低贵贱的这样的势力。入殓师这个职业是不被人理解的，朋友的疏离，妻子的离开，他似乎被世界抛弃了，而他也心生动摇。他要离开！可是最终他理解了社长，一句“好吃的让人为难”留下了他，的确，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。

妻子的归来似乎预示着大悟的努力得到了承认，其实有什么关系呢？哪怕全世界都不理解了，只要自己深爱的人肯理解你，陪伴你，一生便已足矣。在影片中，他的妻子第一次看到了他为澡堂的阿婆入殓，也许是他专注的眼神感动了她，也许是他的虔诚的态度感动了她，总之，他被认可了！当他们一起送走故人的时候，也许大家的心理都明白了，死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。

其实，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。而人的生命注定是要生生不息的，这就是生命的价值。其实面对死亡，我们没有几人可以豁达，甚至在我的心里埋藏着许多未知的恐惧。虽然我心里清楚，每个人都有送人和被送这一天，这是人不变的主题。主人公的名字叫“大悟”，真正地悟到“不惧怕死亡，大彻而大悟，生活中坦然接受各种真情，才能更好享受着‘人生’这门艺术，大悟最终是“大悟”了，懂得了爱情，也懂得了亲情。

每个人都有一段过去，也许那段过去让他没办法去面对，但很多时候已经走了的路已经不能回头了……也许他们会后悔，也许他们会彻悟，但是在死面前，那些事情还有什么重要的呢？原谅和宽恕，本来就是这个世界上最需要勇气的事情，他理解了他，也放下了心中的执念。

看电影时，没想到会哭。事实是哭了，哭的一塌糊涂，哭的不明所以。平淡的故事，不凡的情节，当他坐在草地上，轻轻的拉响大提琴，当音乐响起，我看着他，满脸泪水，守着此刻的宁静，忽然感受到了白日无法寻找的宁静。喜与忧，我们很多时候无法放下；很多事，一旦沉醉，便无法自拔。但在此时，所有都可以静得沉淀下来，一切消散了……

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇18

整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。

第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？

第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃。”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？

第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程，总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。

整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现，死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。

金像奖最佳外语片《入殓师》观后感 篇19

今天是2月14日，西方传统的情人节。在这具有浪漫气息的节日里，我一个人在家看完了日本电影《入殓师》。

在未看电影《入殓师》时，影片给我的第一感觉像似一部乏味无趣的恐怖片，当我看罢整部电影过后，我不由得有这般的感叹：“不能以影名就此来判断一部电影的好与坏，但我更亲睐于片头字幕中的那个中文译名《送行者：礼仪师的乐章》。”

《入殓师》主人公名为大悟，本是东京一管弦乐队的大提琴演奏家，由于乐队解散，他也随即失业，便和妻子美香一起回到了自己乡下的老家。其实，在老家也并非一帆风顺，因为大悟没有实用的一技之长，还是很难就业的。一天，在与妻子家中就餐的时候，无意中从报纸上获取了一条惹眼的招聘广告：“帮助旅行的工作，年龄不限，高薪保证……诚聘旅程助理”，顿时喜出望外。第二日便一个人前去应聘，待到大悟见到公司的社长才知道，原来所谓的旅游助理实则是入殓师，就是将死者的遗体放入棺木并为之妆容的工作。

迫于生计，大悟还是接受了这份工作。在他工作期间，先后经历了尸体腐烂不堪的孤身老太、长相甜美英年早逝的人妖青年、风韵尤存便离去的漂亮母亲……一桩桩各式的道别在他身边过后。从此他也习惯并且喜欢上了这份让常人难以接受的工作，在他看来，这是逝者安息应有的最后礼遇。

是的，他也是这样做的。面对每一位人间离去的逝者，大悟都倍加温柔地为他们进行人生最后一次妆容的润泽，他温柔细腻的手，让冰冷的人重新焕发生者一般的生机，给他们永恒的美丽，他照亮了生者的记忆，一种对逝者静谧着的温存，所有瞬间的举动竟然都如此美丽。进而反观我们的周围，有多少冷酷无情的人以宰割活人为乐趣？又有多少粗暴贪婪的人在活人的面前横征暴敛？其实，在当前这个社会，粗暴、冷酷已是我们普通人对待他人的一个惯性方式，我们早已麻木却浑然不觉。正因如此，我们便可以想象，一个人，若在世间活着的时候便得不到尊重，那么当他在人间离去的时候，又有何尊重可言？

影片中多段给人的感官体验极深，其中，遗体火化师在火化澡堂老板的时候说的一段话，让我逐字逐句的敲击了出来：“感叹之后，就开始一点点回忆过去。死可能是一道门。逝去并不是终结，而是超越，走向下一程，正如门一样。我作为看门人，在这里送走了很多人。说看，路上小心，总会再见的。”其实，我们现今存活的每一个人，未尝不是一直努力着去死呢？影片正是给我这样了一个启示：死亡，其实是开启另一扇门的开始。

我们每一个人的人生，都会经历着生存与死亡的考验。电影《入殓师》讲述着不同人不同原因的逝去，但整部影片让人泪中有笑，散发着一种人性的味道。当然，这种人性的味道不是腐烂着的，是可以用心灵便轻而触摸到的，是人性的善意与关怀，亦是温柔着的，渗入骨髓着的温暖。

影片过后，我心底萌生有这样一个心愿：“在这个冷酷粗暴的世界里，当我有朝一日离去的时候，也有像影片中大悟的那一双手，真诚待我，温柔相握，也期望世间也会是如此--彼此温柔相待”。