世界名曲

德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他与海顿、莫扎特一起被后

人称为“维也纳三杰”。他创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》,

《田园交响曲》；序曲《哀格蒙特》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》、《黎明》

等等。被尊称为乐洗发水英语 圣。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐

的发展有着举足轻重的作用。贝多芬一生坎坷,但依然坚守“自由、音乐英语怎么说 平等、博爱”的政治信念，

通过言论和作品，为共和理想而奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，

写下不朽名作《第九交响曲》。

小约翰施特劳斯（德语：Johann Strau?，1825-1899），老约翰施特劳斯长子，奥地利著

名的作曲家、指挥家、小提琴家、施特劳斯家族的杰出代表。出生在维也纳一个音乐世家家

庭，与父亲同名。被世人誉为“圆舞曲之王”。 创作以《蓝色的多瑙河》《春之声圆舞曲》、

《皇帝圆舞曲》、《维也纳森林的故事》《艺术家的生活》《春之声》和《安娜波尔卡》等。他

的圆舞曲独具特色，旋律酣畅，柔美动听，节奏自由，生机盎然，是每年维也纳新年音乐会

的主要曲目。1899年，约翰施特劳斯逝世时，维也纳人民举行了十万人的盛大葬礼。

奥地利作曲家舒伯特根据歌德同名诗创作，作于1815年。是一首戏剧性、艺术性很强的叙事

歌曲。通过不同的旋律音调，配上不同的唱腔，以及钢琴模仿持续不断的急驰马蹄声和呼啸

的风声的三连音，表现了叙事诗里儿子、父亲、魔王以及叙事者四个性格各异的人物和特定

的环境。叙述了一个在昏暗的大风之夜，父亲怀抱生病的儿子在烟雾笼罩的森林里策马疾驰，

黑暗中传来昏迷的孩子紧张、惊恐的呼叫，凶恶、狡猾的魔王幻影正、威逼孩子随他而

去的故事。这首歌曲虽然是自由发展，但保持结构的统一和形式的完美。

《欢乐颂》，又称《快乐颂》（德语为An die Freude），是在1785年由德国诗人席勒所写的

诗歌。贝多芬为之谱曲，成为他的第九交响曲第四乐章的主要部份，包含四独立声部、合唱、

乐团。而这由贝多芬所谱曲的音乐（不包含文字）成为了现今欧洲联盟的盟歌。欢乐颂，现

在最常提起的是贝多芬的音乐作品、席勒的诗歌、胡风长诗《时间开始了》中的第一乐章和

一部科幻小说名字，尤其是前两者，更为人们熟知。是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和

总 结。1=F调，4/4拍。这是一首庞大的变奏曲，充满了庄严的宗教色彩，气势辉煌，是人

声与交响乐队合作的典范之作。通过对这个主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了

贝多芬音乐创作的最高峰。乐章的重唱和独唱部分还充分发挥了四位演唱者各个音区的特色。

贝多芬的第九交响曲意境深邃、气势磅礴，其终曲音乐的艺术感染力超过了原诗。但应该指

出，席勒的"欢乐颂"本身也是一件艺术作品；它有着严整的形式。每行都用四步扬抑格(一重

一轻)诗律写出，非常有规则的。这样的节奏给人以庄严和生气勃勃的感觉。每节前八行用 a

b a b c d c d的交叉韵，后四行合唱部分用 a b b a的套韵。全诗共分八节，各十二行合租合同 ；

每一节又分成两部分，前半八行，后半是合唱——四行 主旋律进场是由大提琴和低音提

琴演奏的，浑厚、低沉的声音在寂静中响起，给人一种深沉、平静的感觉；旋律演奏了一次

之后，中提琴进场重复旋律，旋律行进到中音部，主题曲稍亮的音色给旋律带来一种明快的

感觉，低音部则退到后面和木管一起伴奏；中提琴演奏完旋律之后也退到伴奏，接着小提琴

加入了，小提琴如歌般的声音欢唱着，让旋律真的活起来了；小提琴声部简单重复了旋律后，

旋律行进到乐队齐奏，这时铜管、木管吹奏主旋律，其他各声部伴奏，场面宏大，由前面的

平静、深沉的快乐进入到了万众欢腾的场面，欢乐颂的主旋律贯穿始终。这便是这部伟大的

曲子所要歌颂的主题——欢乐，一个简单却又优美的旋律将它表现得淋漓尽致。

??

。最后一节席勒在往后的集子中删去不收，原因是诗人自己也看出了它艺术上的缺点。全诗

到第七节实际上已达高潮，但热情奔放的青年诗人，感情象脱缰野马，收勒不住．还要向前

奔跑，故写出了一些过头的败足的比喻。

蓝色多瑙河圆舞曲，奥地利作曲家小约翰施特劳斯最富盛名的圆舞曲作品。被誉为“奥地

利第二国歌”。每年的维也纳新年音乐会也将该曲被作为保留曲目演出。原为一首由乐队伴奏

的男声合唱，后去掉人声，成为一首独立的管弦乐曲.由小序曲、五段小圆舞曲及一个较长大

的尾声（部分再现前面主要的音乐主题）连续演奏而成。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯

穿，音乐主题优美动听，节奏明快两个字的网名 而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。

此曲按照典型的维也纳圆舞曲的结构写成，由序奏、五个小圆舞曲和尾声组成：

序奏开始时，小提琴在A大调上用碎弓轻轻奏出徐缓的震音，好似黎明的曙光拨开河面

上的薄雾，唤醒了沉睡大地，多瑙河的水波在轻柔地翻动。在这背景的衬托下，圆号吹奏出

这首乐曲最重要的一个动机，连贯优美，高音活泼轻盈，它象征着黎明的到来。

接下来是五首连着一起演奏的小圆舞曲，每首小圆舞曲都包含两个相互对比的主题旋律。

第一小圆舞曲描写了在多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。主题A抒

情明朗的旋律、轻松活泼的节奏，以及和主旋律相响应的顿音，充满了欢快的情绪，使人感

到春天的气息已经来到多瑙河；主题B轻松、明快，仿佛是对春天的多瑙河的赞美。

第二小圆舞曲首先在D大调上出现，第一部分旋律跳跃、起伏，层层推进，情绪爽朗、

活泼，给人以朝气蓬勃的感觉；突然乐曲转为降B大调，显得优美委婉，与第一部分形成对

比。巧妙而富于变化的第二圆舞曲描写了南阿尔卑斯山下的小姑娘们，穿着鹅绒舞裙在欢快

地跳舞，富于变化的色彩显得格外动人。

第三小圆舞曲属歌唱性旋律，主题A有优美典雅、端庄稳重的特点；主题B具有流动性

特点，加强了舞蹈性，呈现出狂欢的舞蹈场面。这段音乐采用了切分节奏，给人以亲切新颖

的感觉。

第四小圆舞曲的主题A优美动人，富于歌唱性；主题B强调舞蹈节奏，情绪热烈奔放，

与主题A形成了对比。在开始时节奏比较自由，琶音上行的旋律美妙得连作曲家本人也很得

意，仿佛春意盎然，沁人心脾。

第五小圆舞曲是第四圆舞曲音乐情绪的继续和发展，只是转到A大调上。主题A旋律起

伏回荡，柔美而又温情；主题B则是一段炽热而欢腾的音乐，形成了全曲的高潮。起伏、波

浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景。

最后是全曲的高潮和结尾。乐曲的结尾有两种，一种是合唱型结尾，接在第五小圆舞曲

之后，很短，迅速地在热烈的气氛中结束。另一种是管弦乐曲结尾，较长，依次再现了第三

小圆舞曲、第四小圆舞曲及第一小圆舞曲的主题，接着又再现了乐曲序奏的主要音调，最后

结束在疾风骤雨式的狂欢气氛之中。[1]

本曲作于1830年，是肖邦夜曲中最脍炙人口的一首，也是最明朗的一首，作品的风格明显地

流露出传统夜曲的痕迹。这首夜曲具有典型的肖邦早期作品的风格，平易优美、 饱含诗意，

可见此时的肖邦已无愧于"钢琴诗人"这个雅号。乐曲的构成为回旋曲式，行板，12/8拍。右

手在装饰音中始终保持着华彩的咏唱，左手是节奏相同的伴奏型，自始至终保持同样的形态

（片段1）。恬静优美的旋律和精雕细琢的钢琴织体是其主要的特点，描绘着大自然的夜色，

也倾诉着作者心灵的话语。这是他献给玛丽 普列埃勒夫人的作品之一。夜曲与向情人表示爱

慕的小夜曲不同，多为作曲家在夜深人静时用音乐写下的内心独白。肖邦发展了这一体裁，

其夜曲具有典型的抒情诗风格，在伴奏声部衬托下的旋律流丽如歌，充满诗意。《降E大调夜

曲》是肖邦最好的夜曲之一。

《土耳其进行曲》，本曲全称为《“土耳其进行曲”主题变奏曲》，这是一首以“土耳其进行曲”

为主题而驰名世界的变奏曲。实际上，本曲的主题本身并非具有纯正的土耳其风

??

《土耳其进行曲》乐谱（简易版）

格，正如莫扎特的《土耳其进行曲》一样，只是反映了当时流行的一种“东方风格”，而在现

代人看来，本曲几乎没有什么东方味道。但是由于它具有十分通俗而流畅的旋律，故与莫扎

特的同名作品齐名，成为不朽的古典小品。

乐曲的主题简洁而极其节奏化。八分音符均整一贯的节奏，加上十六分音符来提高活泼

感，全曲表现出一赛马资讯 种带有童贞般的单纯（片段1）。像这种快活的节奏，在贝多芬的作品中屡

见不鲜。各个变奏并不着力渲染技巧，但朴实有力，而又不陷于单调，是一种巧妙的关联。

第一乐章A大调，6/8拍子，主题与变奏曲。优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后

半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概

貌。主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。

第二乐章小步舞曲,A大调，3感恩图 /4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有

力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替，中央又

插入有齐奏的强奏部分，技巧华丽而艰深。

第三乐章土耳其进行曲，a小调，2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是著名的主题以a

小调出现，整部作品中以这个主题最为脍炙人口。这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而

热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为著名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲

和轻音乐，这就是莫扎特的《土耳其进行曲》。

《土耳其进行曲》采用回旋曲式，因此也有人称为《土耳其回旋曲》。乐曲一开始是在a

小调上的第一主题，曲调轻盈活泼、节奏富于弹性；接着是第二主题的出现；然后重复第一

主题而结束了第一乐段。

乐曲的中部，曲调转到了A大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的

明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形

成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。

第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律，有如队伍在急速飞快地奔驰。

紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺者第二小段的旋律一

泻而来，不可阻挡.

第四小段与第一小段完全相同，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。

接着，曲调转回a小调，这是第一乐段的再现。

乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的。曲调在

A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束

了全曲

35岁便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。在钢琴和小提琴

相关的创作，他无疑是一个天份极高的艺术家，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、

嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，其中最出名的歌剧

是《费加罗的婚礼》和《唐璜》和《魔笛》。作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐

深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具

有进步的意义。他的成就至今不朽于时代的变迁。