中国传统图案纹样：分类汇总

中国传统图案纹样：分类汇总

中国传统纹样，指的是由历代沿传下来的具有独特民族艺术风格

可分为原始社会图案、古典图案、民间和民俗图十二星座排序 案、少数民族图案。

的图案。主要源小孩牙疼 于原始社会的彩陶图案，已有6000～7000年的历史。

1.祥云纹最早是出现在周代中晚期的楚地。从周代中晚期时候开

始，逐渐在楚地形成了以云纹为主，特别是动物纹和云纹结合的变体

云纹为主的装饰风格。寓意有祥瑞之意，表达了对生命和美好生活的

向往。祥云纹作为我国传统吉祥图案的代表，它同龙纹一样，都是具

有独特代表性的中国文化符号，它不仅具有深厚的文化内涵和丰富复

杂的象征意义，而且是最具生命力的艺术形式之一。

2.云雷纹出现在新石器时代的晚期，有可能从漩涡纹发展而来。

至商代晚期，云雷纹现在已经比较少见，但是在商代的白陶器和商周

时最简单的手抄报 期的印纹硬陶、原始青瓷器上，云雷纹仍然是主要纹饰。有压安全意识心得体会 印、

拍印、彩绘、刻划等表现技法，在构图上，通常是以四方连续，或二

方连续的方式展开。

3.环带纹常雕刻在铜壶、簋的腹部，盛行于西周中期、后期和春

秋的初期。环带曲折波澜如波浪起伏，所以又被称“波纹”。以前也

会被称“山云纹”和“盘云纹”，因其如山之起伏状，云绕其间形，

现在也有称为“波曲纹”的，称法各异。纹饰构成以波线为基础，双

线相垂带状，多数在上下填二环，成“X”形。也有相间以兽纹的。通

常组成二方连续纹样。施于铜壶、簋的腹部，作为主纹；也有装饰于

器物底部；个别的有两、三层相重叠作为器物整个装饰。

4.蟠螭[pn ch] 纹

中国青铜器上的装饰。螭是传说中的一种没有角的龙，张口、卷

尾、蟠屈。有的作二方连续排列，有的构成四方连续纹样。盛行于战

国时期。在当时的玉器上，也常见雕琢有蟠螭纹，表现形式各异。战

国时期的蟠螭纹，圆眼大鼻，双线细眉，猫耳，颈粗大且弯曲，腿部

的线条变弯曲，脚爪常上翘。身上多为阴线勾勒，尾部呈胶丝状阴刻

线。

5.忍冬纹又称卷草纹，六朝时期流行的一种植物纹样。忍冬为一

种蔓生植物，俗呼“金银花”“金银藤”，通称卷草，其花长瓣垂须，

黄白相半。凌冬不凋，故有忍冬之称。魏晋南北朝时期，忍冬纹较为

清瘦和程式化，一般为三叶片和多叶片，但是其变化是多种多样的。

6.蒲[p] 纹

即传统蒲席的纹样，通常由三种不同方向的平行线交叉组织，用

浅而且宽的横线，或是斜线把玉器表面分割成类似于蜂房排列的六角

形的纹样，这种样纹多流行于汉代，宋明时期也有少量的制作。

7.象纹

鼻牙，南越大兽。”而且殷商时期，中国中原地区尚有野象。所以多

象纹多见于青铜器、玉器和陶瓷上。《说文》曾记载：“象，长

见于青铜器、玉器。甲骨文中，有殷王猎象的记录。图案特征，长鼻、

象牙表现明显，象身饰螺旋纹，四周填以云雷纹。通常被作主纹应用。

常施于方彝座部，盛行于商和西周初期。

8.蟠虺[pn hu]纹蟠虺[pn hu]纹又称“蛇纹”。以蟠屈的小蛇

（虺）为形象，构成的几何图形。有的是二方连续排列，有的构成四

方连续的纹样。多盛行于春秋战国时期。主要呈现为三角形或圆三角

形的头部，和一对突出的大圆眼，主体有鳞节，呈现卷曲长条形，外

形上蛇的特征很明显，常常作为附饰缩得很小。

9.夔[ku]龙纹夔龙纹常见于古钟鼎器物，主要是流行于明、清的

景德镇瓷器上。夔龙是古代传说中的一种奇异动物，与龙相似，似龙

而仅有一足；也有记载上说是舜的二臣名，寓意分别指乐官和谏官。

夔纹始流行于商、西周青铜器及玉器上，商代的白陶因造型和纹饰均

模仿当时的青铜器，因此也有印夔纹装饰的。瓷器上的夔纹主要流行

于明、清景德镇瓷器上，如宣德青花夔纹罐、嘉庆青花夔龙福禄万代

瓜棱形龙耳瓶等。

10.凤鸟纹

凤凰，在神话传说中，为群鸟之长，是羽虫中最美者。飞时百鸟

而随之，所以被尊为百鸟之王。在古人的心中，凤凰是吉祥之鸟。商

代鸟纹多短尾，西周鸟纹多长尾高冠。鸟纹包括凤纹、鸱枭纹、鸾纹

及成群排列的雁纹等。

11.如意纹按如意形作成的如意纹样，借喻“称心”、“如意”与

“瓶”、“戟”、“磐”、“牡丹”图案等组成，在汉族民间广为流

传，有“平安如意”、“吉庆如意”、“富贵如意”等寓意，所以被

称为吉祥图案。清《事物异名录》云：“如意者，古之爪杖也”。

12.蚕纹蚕纹也是传统装饰纹样的一种，通常见于中国古代青铜器

上。《说文》曾记载：“蚕，任丝虫也。”，外形上看，蚕体屈曲，

而头圆，两眼较突出，体屈呈曲状。多用作器物口沿下或足部的装饰。

盛行于商代初期。一说为蛇纹，认为大圆眼、体有鳞节，呈弯曲长条

形，皆似蛇的特征；蚕无眼，只能蠕动，而不能弯曲。

13.饕殄[to tin]纹

饕殄兽，古人融合了自然界的各种猛兽特征，同时加以自己的想

象，而后形成的纹样。其中兽的面部模样巨大而且夸张，装饰性也很

强，常作为器物的主要纹饰之一，与古代人民的生活习惯和文化传统

息息相关，充分体现了古代劳动人民的智慧，以及古代劳动人民的创

造能力，研究者称其为兽面纹。

14.曲水纹这种样纹在宋代颇为流行，多见于织锦装饰，所以纹样

又被称为曲水纹、或者紫曲水，主要是以单朵或者折枝形式的梅花、

桃花与水波浪形状的花纹形成。多装饰于锦，所以这种锦也被称为落

花流水锦。宋代颇为流行的织锦装饰纹样又称曲水纹、紫曲水，是以

单朵或折枝形式的梅花或桃花，与水波浪花纹装饰于锦。故宫博物院

藏宋徽宗书《后赤壁赋画卷》诗句首“梅花曲水锦”，就是这种锦的

代表作。

15.方胜纹

这种样纹是汉族传统寓意纹样。方胜是古代妇女的饰物之一，由爱耳日活动方案

两个菱形压角相叠，组成的图案或纹样。胜，原为古代汉族神话中

“西王母”所戴的发饰。指蕲蛇背部两侧各有黑褐色与浅棕色组成的

菱形大斑纹，有24个∧形组成，其中“∧”形的顶端在背中线（也称

为脊柱）相连，或者略为交错，所以称“方胜纹”。

16.唐草纹唐草纹，为装饰纹之一。日、韩两国俗称卷草纹。在中

国则俗称为蕃莲纹或西蕃莲。卷草纹最早出现于邓鼓 近东之叙利亚，为对

于中亚地区普遍生长之一种蔓藤植物之描绘。其枝叶盘曲，茎上有小

花十分优雅柔美。公元七世纪顷，卷草纹随着回教之兴起，传布于亚、

欧、非三洲。而成为回教寺院中，最重要之装饰花纹。唐代日人西来

中国，东归之后，以此种花纹乃习自于唐代，因名之为唐草纹。

17.拐子龙纹又被称“拐子纹”，最早起源于草龙纹，也是龙纹的

一种。及其简化的龙头，龙身则为回纹与卷草纹的结合体，所以这种

式样是最常见的拐子龙纹。其线条横竖分明的回纹与弯曲翻转的卷草

纹巧妙地结合在一起，使拐子龙纹增添了几分柔和，避免了线条呆板

僵硬，又恰当地凸显了纹饰的硬朗、挺拔，因此拐子龙纹是刚柔并济

的图案纹饰。

18.垂鳞纹

垂鳞纹也是中国传统装饰纹样，青铜器常用纹饰之一，其形态近

似鳞纹，主线是以粗线勾出，中间衬以细线和云雷纹。多施于壶盖和

底部，常作边饰应用，通行于西周后期和春秋时代。

19.蟠龙纹蟠龙纹也是青铜器纹饰之一，其龙形巨首有两角，乍看，

双目圆睁，身形似蛇，体有鳞纹，蟠曲态如球状，空间则填以兽、鸟

和鱼纹等图案。

20.璎珞[yng lu]纹璎珞纹是陶瓷器装饰纹样之一。璎珞原本是

用丝线，将珠石编串成多层次的装饰物品。曾将璎珞形象用于塑像或

者其他器物为装饰纹样。璎珞纹始见于元代瓷塑宗教人物像上、多为

景德镇窑与龙泉窑的瓷塑观音、菩萨。表现方法为模印或贴塑，以首

都博物馆藏元代青白釉观音坐像最为精绝。坐姿观音微闭双目，端庄

慈祥，自发髻而下全身纷披璎珞，神采奕奕。入明以后，璎格脱离人

物独立使用，成为佛教或道教的象征，明代中期风行，多见于珐华器、

青花器和五彩器、珐华器采用立粉画法，青花器与五彩器则采用笔绘

手法。《晋书林邑国传》曾记载：“其王服天冠，被璎珞。”

21.万字纹

万字纹即“卍”字形纹饰，其纹饰写成“卍”形，曾逆时针方向。

“卍”字是古代的一种符咒，用来做护身符或宗教标志，常被寓意为

太阳或火。“卍”字在梵文中寓意为“吉祥之所集”，佛教认为它是

释迦牟尼胸部所现的瑞相，寓意吉祥、万福和万寿。唐代武则天长寿

二年（公元693年）采用汉字，读作“万”。《辞海》载：“卍”

（音“万”）是“古代的一种符咒、护符或宗教标志”，此标志在古

印度、波斯、希腊等国的历史上均出现过。

图为万字纹石窗，寓意坚固、永恒不变、辟邪趋吉，以及吉祥如

意的象征，是表示永恒的吉祥符号。“卍”起源于史前文化。在公元

前5000年左右的西亚美索不达米亚时期的陶器上，就发现了“卍”字

符号。进入青铜时后代，“卍”字纹在欧洲也甚为流行，作为装饰性

符号，在早期基督教艺术和拜占庭艺术中亦屡见不鲜。后来被一些古

代宗教所沿用，如婆罗门教、佛教等都曾使用。

用“卍”字四端向外延伸，又可演变成各种锦纹，这种连锁的花

纹常用来寓意绵长不断和万福万寿不断头之意，所以也叫“万寿锦”。

22.云头纹

云头纹又称“如意云”，其形状犹如下垂的如意，也是一种典型

的云纹瓷器装饰纹样。因为多装饰在瓶、罐、壶等器物的肩部，也被

称为“云肩纹”；也曾装饰于盘、碗的内心部位，因此称作“垂云

纹”。云头纹始盛于元代景德镇窑青花和青白瓷上。元青花云肩纹内

满绘花纹，装饰方法为两种，一种是在白地上以青花直接描绘缠枝牡

丹、缠枝菊等；一种是青花海水为地，露白为纹。青白瓷上采用贴花

串珠式构成仰垂如意云头纹。

23.缠枝纹缠枝纹，全称“缠枝纹样”，俗称“缠枝花”，又名

纹是以藤蔓卷草经提炼变化而成，委婉多姿，富有动感，优美生动。

它常以植物的枝杆或蔓藤作为骨架，向上下、左右方向延伸，形成了

波线式的二方连续，或者四方连续，循环往复，变幻无穷。缠枝莲、

缠枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。缠枝纹作为瓷器上最常见的纹样，因

其结构连绵不断缠枝纹瓷器 ，故又具“生生不息”之意，寓意吉庆。

“万寿藤”。缠枝纹盛行于元代后期。明代或称为“转枝”纹，缠枝

24.寿字纹

寿字纹是古代中国传统纹饰之一，文字纹的一种，多用于瓷器与

布帛之装饰。上所载五福：一曰寿、二曰富、三曰康宁、四曰攸好德、

五曰考终命。“长寿”是命不夭折而且福寿绵长 。“寿”字，寓意

“福寿绵长、寿怎样赚大钱 与天齐、有福有寿、福寿安康”。

25.八宝纹八宝纹是瓷器佛教纹样，为藏传佛教象征吉祥的八件宝

物为题材的纹饰。始见于元，流行于明、清。八宝为：法轮、法螺、

宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘肠结。八宝纹常与莲花组成图案，

作折枝莲或缠绕莲托起八宝的构图，也有以八宝捧团寿的图样。明代

早中期排列次序为：轮、螺、伞、盖、花、鱼、瓶（罐）、结；明代

晚期至清代排列次序为：轮、螺、伞、盖、花、瓶（罐）、鱼、结。

清乾隆以后，也有打乱上述次序。明宣德矾红彩八宝纹双耳炉、清乾

隆粉彩八宝扁壶，具有代表性。

当然，远远不止这几种，喜欢可以看看下面这本书，有很详细的

图文科普。

《中国纹

样》欧

文琼斯

上海古籍

出版社

首

次出版于1867年，由欧文琼斯根据南肯辛顿博物馆部分藏品和

其他一些私家收藏绘制而成，图版共计100幅，并配以解说。主书

还原印刷所有图片，令读者可以欣赏到欧文最初所选作品的样态。

别册为24幅书中纹样的素色线描图，读者可自行填色，勾勒。书

的大腰封是中国青花瓷纹样，展开后可作为包装纸，也可任君发挥

想象使用。