国画技法：中国山水画之三远法

国画技法：中国⼭⽔画登基称帝 之三远法

⼭⽔画技法之三远法

较于西⽅风景画，中国的⼭⽔画早了⼀千年。七千年前，古⼈们在定居的农耕⽂明中，将认知⽤图案的⽅式记录下来。

除了对⽣产器物的认知外，亦产⽣了形上美的认知，⽽中国⼭⽔画的“三远”技法便是古⼈认知觉醒的重要体现。

“三远”法的由来

早在中国的北宋时期，绘带想的成语 画理论家郭熙便率先提出了⼭⽔画的取景构图法则——三远法，即⾼远、深远和平远。郭熙在

晚年创作的《窠⽯平远图》便是使⽤“平远”法构图的经典作品，描绘了北⽅深秋辽阔⽥野的清幽之境。

在《窠⽯平远图》作品中，近牛杂汤的做法和配料 景为寒林窠⽯清晰，远景为绵延的⼭峦，作品上⽅则空旷幽远，展现出⼀派秋⾼⽓爽之

景。此图的取景便是“平远”之法，凭借纵深的空间距离，来呈现辽远开阔的画⾯。从前景透过中景⽽望远景，作品层次

分明，画⾯虽着墨不多，但境界阔⼤，⽤笔更是刚劲秀俊，画作情景交融，墨迹出熊猫是几级保护动物 神⼊化，⾜显作者晚色姑娘茸茸 年艺术造诣之炉

⽕纯青。

'“三远”法的特点

“⾼远”

古语有云：“⾃⼭下⽽仰⼭巅，谓之⾼远”。⾼远亦可以称为“⾍视”，即是故意将⾃⼰置⾝低处，看什么都⾼⼤雄伟、⽓势

磅礴，视平线往往处于画⾯的下端，以此法描绘崇⼭峻岭最为合适了。

⽐如欲夸⼭川之⾼俊，可以把⼈物、房屋、树⽊画的很⼩，诸如范宽的《溪⼭⾏旅图》，沈周的《庐⼭⾼图》；亦可将

⾼俊的⼭峰推出画外或者隐⼊云层，使观者⾃⾏想象⼭峦的伟岸程度。

要画⾼耸的形势，则可将下部虚隐起来，如要画⼭顶则可虚化⼭脚，正如郭熙所说：⼭欲⾼，尽出之则不⾼，烟霞锁其

腰则⾼矣。反之，如欲画较远的平川，则可把上⾯虚起来，以造成平川万⾥之势，北宋范宽的《溪⼭⾏旅图》就是运⽤

⾼远法的典型佳作。

“深远”

古语有国庆古诗 云：“⾃⼭前⽽窥天蝎座和射手座配不配 ⼭后，谓之深远。”。如同借给观者⼀双千⾥眼，能看到万⽔千⼭，丘陵沟壑亦浓缩在画⾯的尺

⼨之间。视平线则多处于画作的上端，类似于“鸟瞰”之感。画⾯的进深很⼤，造成⼀种空间深远的意境，《林泉⾼致》

中郭熙如是描述道：⽔欲远⾜出之则不远，掩映断其脉则远矣。

深远法多⽤来表现云横秦岭、⽓断巫峡之景，对于有经验的⼭⽔画家来说，深远是三远之中最难表达的。元代画家王蒙

的《具区林屋图》便是深远法的经典之作，通过四⾯的环⼭，将幽深的溪⾕层层透措，屋宇柿⽐送次，画出了难度极⼤

的纵深美感。

“平远”

平远景⾊则要画出左右辽阔的空间，诸如元代黄公望的《九峰雪霁图》，群⼭莽莽，溪流回转，这便是深远法的经典体

现。

“平远”画法的题材有两类：⼀种是矮⼭以及丘陵的平远⼭⽔，⼀种是仅有⽥园溪流的平原⼤地。黄公望的《富春⼭居

图》和倪赞的《紫芝⼭房图》便属于平远⼭⽔的类型。画者在描绘平原景⾊的辽阔时，也是采⽤类似的⼿法，但应当利

⽤景⾊的透视，如林带、⽥埂的透视，河流的纵横，这些都能带来良好的平远效果。

⼀马平川的⼤地原是国画中极难的画题，有的近代画家⽤稻⽥波影来映衬⽚⽚⽩帆，有的则使⽤树⽊和房屋层层推远。

“平远”的视平线多处于画⾯⽿朵中间或者中部偏上的位置，即：“⾃近⼭⽽望远⼭，谓之平远。”

元代倪瓒的作品多呈现出这样的视觉效果，如《渔庄秋霁图》社会主义职业道德 的三段式构图充分的表现出了太湖的云⽔朦胧，平远的优

势正在于能把这种南⽅⼭⽔的钟灵神秀和雅逸平和表现得淋漓尽致。