美术教育论文

谈小学美术教学的几点误区

小学美术教学作为艺术教育的有机组成部分，既是素质教育的内容，也是实

施素质教育的重要手段。但长期以来，一些教师过于强调学科中心，过于关注美

术专业知识和技能，在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴

趣，逐渐失去了自我探究的动力和习惯，严重压抑了自身潜能的发展，学生的创

造力被抑制了。同时社会上办美术培训班的机构有数不胜数，受到这些机构的影

响和家长的错误要求，小学美术小笼包子的做法 教育存在着许多的误区，需要指出来，避免这种

盲目的举动，保护孩子的美术想象力和创造力。

一、误区一：统一的教学模式不利于培养学生的美术素养。

第一种是“简笔画”教学法。一些教师以简笔画教材为范本，将造型、构图、

色彩等定型化、模式化，儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。儿童的作

品犹如一个模子倒出来的，画娃娃则大都大大的眼睛，小小的嘴巴，房子则三角

形加长方形。固定的造型，规定的色彩，千人一面，毫无生气和创造性。

第二种是“反复训练式”教学法。教师擅长于某一画种，如水墨山水，或水墨

花鸟画。所教的弟子则反复 训练这一技法，以致于到了非常熟练的程度。培养

了一批和这位教师一样风格的小画家，或是能画出“徐悲鸿 的马”“齐白石的虾”

的所谓“神童”。

第三种是“专业技能训练式”教学法。这些教师将专业绘画知识和技能训练作

为儿童学习绘画的目的，就是为了将来孩子考专业院校而最终成为画家。于是过

早地将专业院校的课程硬搬过来对付天真活泼的孩子，机礼物用英语怎么说 械地让他们画静物、画

石膏、画素描，去临摹成人的作品，讲一些连专业院校的学生都弄不明白的绘画

规律和高深理论，使学生感到枯燥乏味而打瞌睡。画出的作品，只是功夫扎实的

课堂练习，缺少“灵气”。

近年来，许多家长愿意送孩子去美术班学习，这说明人们已经认识到美术对

儿童智力早期开的重要性。美术教师是设计者、启发者、引导者、鼓励者，而绝

非单纯传授技能技法的“教书匠”。如果执教无方，便适得其反，事与愿违。

我在教学中体会颇深的是，已经上过多次美术班的学生，被太多成人模式化

的东西束缚了手脚而失去自我个性，没有自己的观察思考的方式，只南水北调三条线路 会用学过的

凤毛麟角的公式生搬硬套，将临摹来的一招两式重复表现，一旦面对现实写生四年级上册语文试卷 就

束手无策。而那些不曾专门学过绘画的儿童则大有可塑性，虽无临摹之技，但一

经启发指点，茅塞顿开。其进步则不可估量。

儿童喜爱画是其天性。他们有其独特的观察方式，有其超常的表现手法：唯

我独占的构图、大胆无忌地落笔、奇特夸张的造型、我行我素的用线、单纯强烈

的对比色„„。凭自己的感受表达内心世界，往往能画出使人倍感亲切并且天真、

纯朴的好画．美术教育就是要充分开发儿童的智力，提高其审美能力，促进其艺

术个性的发展。毕加索曾说过，我要用儿童的眼睛看世界，这也是许多画家追求

的艺术境界，为什么在我们的少儿美术教育中要扼杀它呢？因此，我们小学美术

教师一定要充分尊重孩子的天性，利用他们的探求心理，培养孩子的自信心和创

造力，促进其完整人格的形成。

美术活动对孩子来说是玩画游戏，儿童美术教育，就是让儿童在美术环境

中游戏，在游戏中提高他们的兴趣，培养他们的审美情感，教给他们正确的观察

方法，启发形象思维的运转，鼓励想象与表现的“敢”字。同时又是一种再创造，

在不知不觉中感悟美、追求美、创造美、享受美，在观察思考中锻炼了创造能力，

增长了知识，开拓了视野，万不可程式化。.

误区之二：注入式的教学不利于开拓学生的思维。

即老师在前面讲，学生在下面学，完全照抄老师的作品，亦步亦趋，不能走

样。这里只有教师一个人的积极性，而几十名学生是被动的。需知“内因是根本，

外因是条件”。这种舍本求末的方法压制了孩子们的创造性和自主性，不利于孩

子自身潜能的发挥。

误区之三：从理性入手美术就像数学研究一样严格法度

追求作品的真实性、科学性。什么“比例、透视、明暗”诸如此类的条条框

框如同枷锁一样，锁住了孩子们美好的童心，儿童那种天真幼稚、自由想象的灵

气被抹杀了。让小孩子画大人画，童心扭曲了。严重的心理负担导致的结果是：

见画生厌，从此告别了画笔。 清炒茭白

误区之四：主张临摹。

以成人的范画为标准，机械式地照搬。岂不知儿童与成人在生理与心理有天

壤之别，儿童想象力强而写实力差，如果不让其扬长避短，就如同南辕北辙，怎

么会有良好的结果。只有顺其自然地侧重儿童创造性思维的优势，因势利导地指

导他们认识世界，同时启发他们不仅要画眼中的世界，更要学会画心中的世界，

才会开发潜在智力。

误区之五：追求成熟的美。

这样会导致孩子们画画胆子越画越小，又擦又改，谨小慎微，匠气十足。所

以，必须更新我们的观念，明确幼稚也是一种美，认识儿童学画的幼稚性和合理

性。孩子们笨拙的小手，画出的物体形状虽然不准确，但形的“不似”确成全了

“神似”，这种离形求神的画法，或者“似与不似”之间的画法，更显得纯真可

爱。

误区之六：恨铁不成钢，求全责备。

批评多，表扬少。这不论是教师还是家长都是不足取的。这种消极的心理引

导，会扼杀儿童学画的兴趣。对于一颗幼小的心灵，需要的是更多的温馨鼓励。

多表扬，少批评，调动积极因素，鼓api接口文档 励学画的兴趣，这是最重要的一点。儿童作

画时，只要他们一动笔，那么他们的想象力和创造性思维就开始起动了。所以，

必须以积极的心理引导，鼓励他们相信自己能画好，是走向成功的一条秘诀。

误区之七：学画一定要画“象”。

横要平，竖要直，把画得“象”与“不象”作为学画的终极目标。其实“象”

与“不象”是群众观点，不是艺术观点，艺术没有对错，怎么画都可以。但不敢

想、不敢画不可以。我们要鼓励孩子们大胆认真、顺其自然地画，画出自己的想

法，画出自己的特点，画出自己的心意，这样的画就是好的儿童画作品。至于画

得造型准确与否，都是表面的东西，关于写实性训练，是进入写实期年龄才要求

的事。

误区之八：拔苗助长。

有些家长和老师为了使孩子进步快，加重孩子的学习量，或者帮助他们画，

这些都是不足取的。一旦长时间超过孩子们负荷，造成了孩子心理和生理的负担，

必然会产生逆反心理。学画是一个长期的任务，我们要让孩子们在一种轻松愉快

的气氛中，和潜移默化的过程中接受审美教育，才是最明雾霾北京 智的选择。

误区之九：重技轻道。

儿童学画不仅要学技术，更重要的是学艺术。艺术是“道”，是观念，是规

律，是根本。而重技轻道是舍本求末的作法。一个好的教师是“传道、解惑、授

业”，首先是“传道”最后才是“授业”。在教学中传授儿童画的观念和规律，

让孩子们自由自在地运用这些规律，才会自主灵活地画出各种情节、各种动作、

千姿百态的儿童画作品，而不是只画一个固定的“标本”式的物体。

误区之十：重视眼中的世界，而忽视了心中的世界。

艺术是一个双面镜，它不仅反映眼中的世界，更反映的是内心世界。如果说

世界是艺术之父，那么，心灵则是艺术之母。只有把两者合而为一，才会产生真

正的艺术作品。所以，儿童作画不只学会画“看”到的，更重要的是学会画“想”

到的，因为，没有想象力的作品是没有灵魂的作品。

走出儿童学画的误区，关键是一个思路的问题，思路不对，永远没有正确的

答案。我们要认识儿童自身的发展规律，开发儿童自身内在的潜能和灵性，培养

孩子们杰出的观察力、想象力、创造力和表达力，教师和家长在关键处加以指点，

让孩子们由简入繁，灵活多变，自由自主地支配画面，使之一步步走向新的阶梯。

家长与教师紧密配合，多表扬，少批铝扣板吊顶效果图 评，以积极的语言鼓励引导儿童沿着自身发

展的路线，定会走向成功的彼岸。

儿童画介于游戏和心理表象之间，孩子们在学画中锻炼了手、眼、脑和谐统

一的能力，还激发了他们热爱生活、热爱自然，勇于探索的精神和独具慧眼的能

力，这不论他将来是否成为画家，都是极有意义的一步。

儿童画是一块神奇的土地，这里寄托了孩子们全部的爱。一张白纸就是一个

美丽的世界，让他们面对这个世界去发现自我、展现自我、更新自我、超越自我。

这发自心灵的闪光正是艺术生命的本真和人类智慧之门。