中小学音乐教育论文

中小学音乐教育论文（精选3篇）

中小学音乐教育论文1

《义务教育音乐课程标准》（2011版）中明确指出：“器乐演奏对于激发学

生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作

用。”“乐器进课堂”是深化音乐改革的一大举措。然而有些教师认为：乐器进课

堂占用了本来就为数不多的音乐课时，学生在一节音乐课上要歌唱、要欣赏、要创

造，还要学习音乐知识，如果再学习乐器的演奏方法，一节课下来一定什么都不能

掌握。

在音乐课程标准的课程内容里，演奏属于表现的范畴，并起着重要的作用。它

不但激发学生学习音乐的兴趣，培养审美情趣，而且还能全面提高学生协调能力，

识谱能力和合作精神，开拓音乐视野，不断提升学生的创新能力，引导学生沿着乐

器的阶梯走向神奇多彩的音乐殿堂。

一、乐器教学能提高学生的识谱能力

学生学习五线谱的时间不长，每个音的位置还不是很熟悉，如果让学生一味的

重复认唱，一定很枯燥而且音也很难唱不准。这时我们就可以用口风琴、竖笛等乐

器进行辅助教学。让学生一小节一小节的进行练习。先认出唱名，然后用乐器帮助

找音高，再唱一唱，直至把音唱准，这样“一认一吹一唱”，不仅巩固学生对五线

谱的识别能力，而且能把音唱准、唱好，达到事半功倍的效果。

二、乐器教学能辅助学生学习歌曲

演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表

现形式。中低年级歌曲旋律简单，起伏变化小，乐句相对较少，因此乐器可辅助新

歌教学。

例如《我的祖家是歌乡》这首歌，一共四个乐句，旋律起伏不大，且节奏相

似，便于学生演奏。首先我们借助柯达伊手势认识乐谱，找出相同旋律和节奏规

律，并请学生拍一拍节奏，第二步听教师范唱歌谱（只出示歌谱），并用口风琴范

奏。教师范奏是最直观的教学，可以提高学习的兴趣，有利于学生进行模仿。然后

学生分句唱歌普，同时进行“无声练习”，即嘴唱歌谱，手按唱指法。练习时不可

以连贯完整地练习，而应当分乐句进行。犹太人格言说：“学习就是重复”。所以

教学时要分乐句，反复练习，这样学生在学习的过程中会发现，演奏第一句最难，

而后会越来越容易。其实不是旋律变简单了，而是学生的演奏能力在不断地增强。

分乐句练习完成之后再轻声完整吹奏旋律。教学中我还采用师生对奏接龙的方法进

行练习。即老师吹奏1、3句，学生吹奏2、4句，并交换，以提高学生学习的兴

趣。由于旋律简单，节奏变化有规律，大部分同学在很短的时间便可以完整地演奏

乐曲。通过口风琴的吹奏，学生完全掌握了歌曲的旋律和节奏，为歌曲教学做好了

铺垫，这时再来学唱这首歌便十分简单了。教师在范唱时，同学们一下子便会发现

这首歌曲，就是我们刚才演奏的旋律，孩子们看着歌词可以直接演唱歌曲，大大提

高了教学效率。教师可以通过钢琴、口风琴、竖笛、长笛、小提琴等不同乐器演奏

复杂的旋律，学生利用口风琴演奏简单重复的旋律，同样也能达到熟悉旋律辅助新

歌教学的目的。

三、乐器教学有利于学生共同发展

一个班级40名学生来自不同的家庭，有很大的差异，他们对音乐的兴趣以及

感受力各不相同。有的乐感很强听几遍歌曲就能跟着音乐歌唱，有的在老师的真麒麟图片 指导

下也能很快学会歌曲，但也有的乐感较差，老师一句一句的教唱都很难接受。要实

现音乐课程标准“义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音

乐潜能得到开发并从中受益。”的目标，不让一个学生掉队，我们可以实施个别化

教学。这时小乐器在音乐教学中的优势就显现出来了。对全体学生来说，我们无法

降低难度让学生演唱歌曲，如果编配简单二声部学生更难掌握，因为合唱比齐唱音

准更难把握。但是乐器合奏就不存在这样的问题。教学中可以根据学生对音乐的感

受力和兴趣特长将学生分成不同的小组，分别给以任务。感受力强的同学演奏主旋

律或复杂的旋律，同时教师为那些音乐感受和表现力较弱的同学重新编排简单的旋

律，他们只要指法和节奏正确，就可以与主旋律配合的很好。在器乐合奏中他们可

以感受音乐的魅力和自身的价值，不断提升他们的音乐素养。

中小学音乐教育论文2

优美动听的合唱，不仅可以引导学生步入丰富多彩的音乐世界，而且还能培养

他们良好的音乐感和高尚的艺术情操。新课程标准指出：要重视和加强合唱教学，

使学生感受多声部音乐的丰富的表现力，尽早建立于他人合作演出的经验，培养群

体意识及协调、合作能力，使学生在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。

面向全体学生普及合唱艺术，其最好的方式就是课堂合唱教学。从现行使用的

义务教育阶段的音乐教材中我们不难看出，合唱的欣赏与学习占了相当高的比例。

以苏少版为例，二年级上学期开始出现聆听合唱的欣赏内容，四年级开始少量简易

合唱歌曲的学习，五六心血宁片 年级合唱歌曲的欣赏与演唱比例逐步加大。五年级上学期演

唱合唱歌曲3首，欣赏合唱歌曲6首，下学期演唱4首，欣赏4首。六年级演唱合

唱歌曲6首，欣赏2首。占了整个教学内容的一半以上。由此我们可以看出，合唱

教学在整个音乐教学特别是高年级的课堂音乐教学中占有非常重要的地位。

一、音乐课堂合唱教学现状分析

在日常的音乐课堂教学中，老师们可能都体会到，合唱教学很难正常开展。我

曾参加过两次教育局组织的农村学校班级音乐课开展情况的检查。当时感觉到，检

查到的班级歌曲演唱数量、质量都很不错。可只要检查合唱歌曲都只唱一个声部。

于是我仔细分析了原因。

学生方面：

1、学生水平的参差不齐。

合唱歌曲的学习对学生的音乐基本技能提出较高的要求。而日常教学中，每个

班级、每个学生的音乐基础、歌唱水平、合唱能力和习惯都是参差不齐的。这些都

直接影响到合唱教学的有效开展。就说音准，我曾经在两个六年级班级做了个测

试，1/4的人音准较好，有一半的学生音准不稳定，还有1/4的学生唱歌直接跑

调。

2、学生身心发展的原因。

五、六年级学生正是生理、心理发展比较快的阶段。心理变化在音乐课堂主要

表现为，个性较强，对音乐有自己的理解。因此每次欣赏音乐的时候都能有很好的

表现。（但音乐学科光说不练是不行的，需要具备一定的基础知识和技能。而且也

只有通过实践才能不断提升自己的音乐欣赏水平。）但同时他们自尊心强，易害

羞，不太喜欢表现自己。喜欢唱歌但不是在课堂上。总是怕唱的不好被同学笑话。

单声部歌曲都很难学好，更不要说多声部的合唱歌曲了。

3、对合唱歌曲的认识不够深刻。

学生的整体合唱观念淡薄，缺乏对声部和谐的感性体验和合唱成功经验，兴致

不高。老师们经常会发现，好不容易教会的两声部旋律，一合起来，音响效果很糟

糕，声部间相互攀比，不知道协作，不注意聆听。老师们也经常发现，二部合唱分

工，一声部学生往往很开心，二声部则相反，唉声叹气。

老师方面：

事实上，更多的责任来自我们老师。通过了解，很多音乐老师在日常的合唱歌

曲教学中，自身就怕麻烦，缺乏自信心。教学中没有更好的办法，把合唱歌曲简单

的理解成两个或多个声部的拼凑。教得机械，学生学的无味。所以就会出现只教一

个声部的现象。作为老师，要深入了解学生，从学生的实际出发，根据学生的身心

发展规律，通过整合教学内容，丰富教学方法，不断提高学生学习合唱歌曲的兴趣

和能力。在提高自身专业水平的同时，让学生不断体会到合唱的独特魅力与美感。

以下结合自身实践，谈谈我的一些思考和具体做法。

二、音乐课堂合唱教学的有效策略

1、通过对优秀合唱作品的欣赏与分析，充分感受合唱歌曲的魅力。

要组织好合唱教学，首先就是要提高学生对合唱的兴趣。如何提高兴趣？就是

多听。通过对优秀合唱作品的欣赏，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。

所以老师们千万不能忽略教材中合唱作品的欣赏。喜欢听了，觉得美了。等到真正

学唱的时候，就不会被困难吓到了。我的经验是多对比着听。、有些合唱歌曲欣赏

可以让学生听听独唱版本的，例：五年级上册《东方之珠》、《杨柳叶子青》等。

有一些本来是要求齐唱的可以安排欣赏合唱版本的，例：六年级上册《送别》、

《樱花》等，在教师的引导下，通过对比，充分感受合唱这一演唱形式对于表现歌

曲形象、表达歌曲情感的巨大优势和独特魅力。对于一些优秀的无伴奏合唱歌曲，

例：五年级下册《牧歌》等更加要多听、多分析，感受其魅力。

2、根据歌曲的内容，巧妙设计教学环节。

在日常教学中，教师可以根据合唱歌曲的具体内容，巧妙设计教学环节，从而

起到事半功倍的效果。我在教学歌曲《DoReMi》一课时，把教学重点放在了对完整

版《DoReMi》歌曲的认识与表现以及对歌中各乐段二部合唱的训练和处理上。我首

先是通过与学生谈话交流导入新课，了解歌曲的相关背景，让学生对1234567有一

种好奇心，激发学生学习歌曲的兴趣。然后通过创编旋律，给旋律填词，给歌曲配

二声部伴唱学习了歌曲的C、D两段。在教学过程中合理运用柯尔文手势指挥学生

演唱，使学生更好的把握音准。不断让学生感受7个音符带来的神奇魔力。紧接着

完整欣赏歌曲让学生对作品有整体的把握和认识。最后通过歌唱和表演，重温影片

中的经典片段。让学生在表演中充分体验音乐带给他们的快乐！

3、提高对合唱歌曲的伴奏能力。

其实，以我们音乐教师的专业水平完全能够胜任小学各阶段教材歌曲的伴奏，

但关键的问题是不够重视。好的伴奏，本身对学生就是一种审美体验。它不仅能够

激发学生演唱歌曲、学习音乐的兴趣，还增强了音乐的艺术表现力，是审美教育的

有效手段。我觉得，钢琴（电子琴）伴奏应该成为音乐教师备课的重要内容之一。

日常教学中，我们的即兴伴奏往往过2021年端午节 于“即兴”。再加上现在多媒体进课堂，我们

甚至已经忽略了钢琴（电子琴）伴奏的功能与作用。如果说给单声部歌曲伴奏，我

们已经习惯了一、四、五级正和弦，那还能凑合。合唱歌曲就不行了，合唱歌曲本

身就有和声行进，如果伴奏过于即兴，对于学生把握音准，对于歌曲表现力都会有

很大影响。我倒觉得，给合唱歌曲伴奏本身就是个很好的学习过程，它的和声进行

会丰富你的和弦编配，你顺着它的和声走，和弦记录下来后别忘了研究一下，可以

在单声部歌曲中灵活加以运用，逐渐的，你的伴奏水平就会提高了。我习惯在备课

时就将和弦标记写在歌曲上。在备课的时候，首先对歌曲进行分析，根据歌曲调式

及本身的旋律走向确定和声进行、根据歌曲情绪确定织体音型，在把握住作品风格

的基础上，结合自身的技能水平进行编配。歌曲示范演唱时，努力把音乐伴奏与歌

唱融合到最佳状态，让学生感受到歌曲的美。在教学中，教师对学生的声音，音乐

的情绪以及歌曲的表现力等方面加以提高和处理的时候，音乐伴奏可采用无旋律伴

奏，并且可以在过渡句、高潮部分进行加花、华彩等处理。为了对学生的歌唱起到

融合、烘托，更好的表现音乐，教师要把音乐伴奏的和声、力度、音色、呼吸等要

素根据歌曲处理的要求进行调节和控制。让学生充分感受和声的美妙，节奏的律动

以及歌唱与伴奏融合在一起的音乐美。从而提高学生对音乐的理解和审熟悉英语 美能力。

4、班级合唱比赛

充分展示一个学校学生音乐综合素质和老师教学水平的最好方式之一，就是搞

班级合唱比赛了。无论是对老师和学生都是很好的锻炼、促进和提高的机会。其作

用和影响远远大于校一级的合唱比赛。通过比赛，老师会下足了功夫，花足了心

思，更多的了解班级学生演唱的整体情况，合理分工。丰富歌曲的表演、演唱形

式、伴奏等等。显示老师对合唱音乐作品的理解和扎实的教学基本功。而学生当然

是最大的受益者。不是一少部分，而是真正意义上的每一个学生。

中小学音乐教育论文3

我是一名小学音乐教师，从事小学音乐20年了，在自己的音乐实践教学中，

我积累了一些音乐教学经验。

歌唱教学是小学音乐教学的一个重要组成部分，在小学阶段，歌唱教学属于一

个初级的启蒙阶段，小学生对音乐的理解特别的少，对歌唱中要注意的关键是没什

么概念卡通小鱼 存在，歌唱的时候，用什么样的情感状态，气息的把握，如何咬字如何吐字

的要求基本上不懂，喝唱时候的技巧也是更不懂了，在这个素质教育的关键点上，

我们要积极引导学生用正确地方法去唱歌，培养学生对音乐的鉴赏能力，提高学生

对音乐的表现能力，如何培养又该如何提高，这是我们广大音乐教师需要积极去研

究的一个主要课题。

一、在进行教学唱歌之前，我们要去指导学生用正确的发声方法以及让让学

生养成喝唱时候的技能和技巧。

我们究竟该如何教会学生正确的发声方法呢？首先，要让学生知道正确的呼吸

方法是一个关键点，要教会学生知道呼吸在歌唱中的重要作用，这样才能去唱好

歌，我们可以结合我们生活中的实际例子和学生的认知特点进行歌唱呼吸功能的训

练，这样可以让学生掌握好基本歌唱呼吸练习的方法。

想要让学生表现歌曲的'能力得到提高，我认为，首先要对学生的唱歌的基本

技能开始训练，只有这样，才能让能提高学生对歌曲的表现能力。在训练过程中，

我们要按照音乐的教学大纲的要求对学生进行循序渐进的训练，千万不能拔苗组

长，操之过急忙，否则就会很失败，那么我们到底该如何培养学生的歌唱技巧，养

成学生唱歌时候的良好习惯，作为一个专职的音乐教师，我想应该从以下几个方面

着手，才能达到比较好的教学效果。

二、养成歌唱的良好姿势

在唱歌的时候，要求学生保持正确的呼吸，发声，正确的姿势是歌唱时候的必

要条件，要让学生知道歌唱时候的要求是站立垂直，两脚稍微分开要站稳，头要

正，目光要平视，两个肩膀要稍微向后移动一点，胸自然的挺起并且张开，腹部要

稍微的收起一点，精神要饱满，要有感情的去唱歌曲。如果学生是坐着唱歌，我们

要求学生身体垂直，千万不要弯腰唱，让学生用正确的姿势去歌唱，这样才会有利

于身心发育，实际教学的过程中，我们要随时纠正学生的不良姿势，采取各种形式

让学生的注意力和持久力得以杜保乾 但提高，只有这样，学生才会养成端正，持久的好习

惯。

三、让学生做到适宜的发生练习

如果想要获得最佳的声音，我们就必须从发生练习做起，在练习过程中要有计

划，有目的地唱出一些必要的练习曲，要注意学生的年龄特点，要注意科学性，系

统性，要唱得正确，熟练。如果学生唱错了，我们要及时纠正，还要详细讲解，在

歌唱的时候，如果学生能够正确的运用发生器官，就能把歌曲唱得动听悦耳。

四、让学生注意歌唱时候的声音处理。

在音乐教学中，我们好多老师喜欢习惯性的放录音给学生听，这样可以培养学

生听唱能力的提高，对学生的鉴赏能力和音乐记忆能力的培养都有好处，但是歌曲

中的有些声音需要处理的细节却没有好处，要想达到真正的演唱效果，我们每个教

师都要进行犯唱，这样学生的模仿能力才能得到真正的提高，教师在犯唱的时候要

带有感情的去唱歌曲，把学生容易唱错的地方要进行对比唱，提高学生听辨能力，

这样就可以让学生对声音的处理有一个认识。

五、让学生明确不同的歌曲需要用不同的情绪来表现

让学生在一首新的歌曲前，用自己的感受去体会歌曲表现是什么样的一种意

境，让学生展开讨论，相互发表自己的感受，然后再进行集体的讨论，这样就更加

有利于加深学生对歌曲的理解。例如在歌唱《我是一个小鼓手》的时候，可以将自

己想象成是一名真正的鼓手，这样学生在演唱的时候就会充满激情的去唱这首歌

曲，而且会很容易的掌握住歌曲的节奏，学生体会到了当中的意境，就更容易接

受，理解并表现出来。教师本身要以真实的情感和饱满的精神状态投入到歌曲的意

境中去，并用生动的语言去激发学生的情感，还可以用周围的生活环境等方式让学

生好像身临其境，这样就可以更好的促进学生对歌曲情绪意境的理解。此外，在我

们还要重视音乐欣赏和音乐表演的教学，这一环节也是可以提高学生的音乐鉴赏

力，感受力和表现力的有效途径。