莫扎特教学设计

2024年3月23日发(作者：魏征)

莫扎特

【教学目标】

1．通过欣赏莫扎特的音乐作品，产生主动了解和享受古典音乐的愿望。

2．了解奥地利作曲家莫扎特生平极其作品

3．欣赏《费加罗的婚礼》的《序曲》，探索音乐要素与音乐情绪间的关系。

4．感受音乐的结构感受欧洲古典音乐美，培养学生对世界各地音乐艺术的喜爱之情。

【教学过程】

一、新课导入

课件展示莫扎特童年故事导入：

在莫扎特小时候，有一次，父亲列奥波尔得德与一位朋友一起回到自己家中，看到4岁的儿子正聚精会神地趴在五线谱纸上写东西。

父亲问他在干什么，莫扎特答道他正在作曲。

孩子的举止使两位大人相觑见笑，面对着纸上歪七扭八的音符，他们以为这不过是小孩的胡闹。然而，当细心的父亲将儿子的作品认真看过之后，发现这张乐谱不一般，他相信莫扎特将成为一名出类拔萃的作曲家，因此他开始指导莫扎特作曲并带领他举行演出。

二、新课讲授

（一）莫扎特

1．生平：

1756年，莫扎特出生在萨尔茨堡市中心。莫扎特小小的年纪，就随父亲跑遍了欧洲。

1762年，年仅六岁的“神童”就被带进维也纳，为玛丽亚·特蕾西亚女皇演奏钢琴。

1772－1781年莫扎特就在萨尔茨堡主教的手下担任乐师，期间他多次造访意大利。意大利之行对他的创作产生了深远的影响。

1781年，莫扎特和主教决裂，只身来到维也纳，开始了自由艺术家的生活。莫扎特在维也纳的生活充满了矛盾，一面是辉煌的成就，另一面是失望和潦倒。

1791年，莫扎特猝然病死，生前还留下了一部为一位不知其名的人定作的安魂曲。

2．代表作：

歌剧22部；以《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》最为著名；

交响曲有编号的41部，以第三十九、四十、四十一交响曲最为著名；

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钢琴协奏曲27部，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七钢琴协奏曲最为著名；

小提琴协奏曲6部，以第四、第五小提琴协奏曲最为著名；

此外，他还写了大量各种体裁的器乐与声乐作品。

3．风格特点：莫扎特的音乐典雅秀丽，如同珍珠一样玲珑剔透，又似阳光一般热情温暖，洋溢着青春的生命力。

他的音乐语言平易近人，作品结构清晰严谨，因而使乐思的最复杂的创作也看不出斧凿的痕迹。

其音乐旋律极富歌唱性，优美、流畅而又多变化，音乐基调欢乐明朗，形式以匀称，平衡之美著称。

（二）作品鉴赏

1．歌剧：《费加罗的婚礼》

①趣事：创作《费加罗的婚礼》伊始，嫉妒莫扎特的宫廷御用乐师向奥地利皇帝举报，说莫扎特正在写作一部关于费加罗的歌剧。当时，这个题材是被皇帝列入禁止之列的。莫扎特手舞足蹈地向皇帝陛下介绍这部伟大作品的构思。他说，陛下，这是一个关于爱情的故事，是个十分有趣的爱情故事。奥地利皇帝在看《费加罗的婚礼》彩排之间，打了一个哈欠，之后满有精神地看完了这部长达四小时的歌剧。乐池指挥台上的莫扎特当然没有注意到皇帝打哈欠这个细节。他全神贯注在歌剧中，大汗淋漓，直至演出结束，筋疲力尽。

安东尼奥尼事后告诉莫扎特，如果皇帝陛下在四小时内打上三个哈欠，你的歌剧就完了，不会再有演出的机会了。

②简介：1786年，《费加罗的婚礼》于维也纳奥地利国家剧院首演。由于此剧题材敏感，上演期间国内的贵族大为愤慨，皇帝个人虽然很欣赏这部作品，但迫于压力，曾多次要求莫扎特删改内容。德语版本于1790年在柏林上演。

《费加罗的婚礼》是莫扎特众多歌剧作品中最为著名的一部，是莫扎特歌剧中的颠峰之作，也是中国乐迷最为熟悉的一部，创作于1786年的这部歌剧，是欣赏莫扎特歌剧的入门之作。

2．序曲

①教师介绍序曲简介

《费加罗的婚礼》的《序曲》篇幅不长，在结构上由省略了展开部的奏鸣曲式写出，是音乐会上常见的经典曲目。音乐体现了莫扎特创作中常见的欢快、辉煌、充满生机的风格特点。

②教师补充相关链接：奏鸣曲式

奏鸣曲式是乐曲的结构形式之一。它是欧洲18世纪下半叶以来，各种大型器乐体裁中最 2 / 3

常见、最重要的一种曲式。大多数交响曲的第一乐章都运用奏鸣曲式写成。

奏鸣曲式总是用快板写的，所以在奏鸣曲（套曲）中的奏鸣曲式乐章，常被称为快板乐章。关于奏鸣曲式的三大部分——呈示部、展开部、再现部，可以这样理解：呈示部好像是提出矛盾的、可争论的问题；展开部是进行讨论、矛盾间互相斗争；再现部则统一认识，做初步的结论；尾声是总结。奏鸣曲式的这种“对比——发展一—统一”的结构布局，适合用来表现复杂的、戏剧性的内容，所以奏鸣曲式常用在奏鸣曲、交响曲、协奏曲、管弦乐序曲与交响诗中。

③欣赏乐曲并赏析。

在第一次欣赏这个交响乐时，心脏的跳动是时刻被这个曲子的节奏牵引着的，序曲突然地高昂，又突然的缓和，毫无预兆，却又不觉得突兀。演奏开始时，小提琴奏出的第一主题疾走如飞，体现了一种快速急切的状态；然后序曲转由木管乐器的咏唱，乐曲变得缓和悠扬，体现一种轻松自如的心境，第二主题带有明显的抒情性，优美如歌；接下来便是全乐队刚劲有力地加入乐曲进入高潮，最后在全曲尾声用短促有力的全奏和弦与快速的音阶进行交替出现，烘托出欢欣鼓舞的热烈气氛，序曲在灿烂辉煌的音响中完满结束。全曲快慢有秩，高低起伏富有层次感。

三、本课小结

莫扎特不是一个与社会格格不入的人，但他的确是一个音乐天才。莫扎特是一个天分极高的艺术家，在西方音乐史中，他被毫无疑问地公认为是音乐界的旷世奇才。作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来成为古典音乐的主要形式。

在公众的尊重和爱慕方面，莫扎特的地位在其他作曲家中无出其右；他是西方音乐史上公认的最伟大的作曲家之一，与海顿、贝多芬一起将维也纳古典乐派的成就推向顶峰，他以当时所有的音乐体裁进行创作，而且无一不是出类拔萃；他的趣味、他对形式的驾驭自如。虽然他只在人世间停留了短暂的35年，但却为人类留下了极其丰富和宝贵的音乐文化遗产。

四、拓展与探究

海顿、莫扎特、贝多芬是“维也纳古典乐派”的三大音乐巨匠，请将三人的音乐作品，做一个简单比较。

海顿

莫扎特

贝多芬

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