国内音乐厅简介

2024年3月21日发(作者：柏盟鸥)

一、西安音乐厅

1、简 介

西安音乐厅坐落于西安曲江新区雁塔南路中段大唐不夜城贞观文化广场，总建筑面积近1．8万平方米。

西安音乐厅由交响音乐厅、室内音乐厅、流行音乐厅和其他附属设施组成：演奏大厅可容纳1300余名观众，大厅里的管风琴是西北目前唯一一架管风琴。其他的附属设施可以让您在欣赏完高雅的交响乐后可以尽情享受贵族式服务。

西安音乐厅的交响音乐厅按照国际一流的专业化标准建造，是交响乐、民乐、轻音乐、流行音乐等音乐演出的专业场所。大厅以木色及银白色调装饰，显得宁静、庄重、高雅。

交响音乐厅观众厅台设有池座和二层楼座，总1255座，其中特意设置残疾人座席10座；一层池座503座，二层楼座533座，三层楼座219座。观众厅设有多个出入口，各个出入口都设声闸、光闸，避免对演出效果形成干扰。西安音乐厅的声学设计邀请的是全球著名声学大师、迄今唯一活跃在设计界的“塞宾奖”得主马歇尔，其代表作有巴黎歌剧院、广州歌剧院等众多世界著名文化场馆；这次西安音乐厅的声学全部由马歇尔博士亲自设计，所有数据严格按照国际一流音乐厅标准。

演奏台上方的管风琴则是西安音乐厅的“镇厅之宝”，这架目前西北地区唯一的管风琴出自德国管风琴制造世家——约翰尼斯·克莱斯，与国家大剧院音乐厅管风琴系出同门，它造型典雅、音色饱满，性能完善，满足在音乐厅各种使用要求，既能担任独奏、与交响乐队的合奏和协奏，也能为其它器乐和声乐伴奏。

流行乐厅整体装饰采用黑色金属网材质，呈现倒扇形的平面形状，保证最优秀的视线和声场分布。观众座席分池座和楼座两层，共计138座。流行音乐厅还专门配备有专业的灯光、音像设备，主要用于电声乐队表演、流行乐队演出，原创音乐会，音乐沙龙等活动。

室内音乐厅以银白色调装饰，宁静、清新。观众厅呈现倒扇形的平面形状，观众座席分池座和楼座两层，共计138座。主要用于室内乐演出、个人器乐独奏、艺术家大师课等。

附属设施包括有：商务洽谈和会员接待的商务中心、可供60人录音的大录音室和三个小录音室组成的数字录音棚、咖啡厅、红酒吧、贵宾厅、存放了供艺术家使用的德国原厂施坦威和意大利法西奥利三脚钢琴及数十架世界名琴、乐器琴房和分别供指挥、首席、独奏家、独唱家、演奏员及合唱团员休息、练琴、练声的化妆间。

同时为了方面顾客，票务中心还推出网上购票，电话购票，送票上门等服务，为顾客提供方便、快捷的票务服务。

西安音乐厅，为西安接待国际大型交响乐团演出、举办大型国际音乐赛事等提供了符合国际标准的专业艺术活动空间。

西安音乐厅将以引进和推广国际“经典、一流”演出为主业，让市民不用踏出国门即可领略世界顶级艺术；同时，作为公共文化设施也将注重公益文化服务，推出形式多样的公益演出、活动，让更多普通市民分享世界优秀文化成果。

2、音乐厅设施

西安音乐厅的交响音乐厅按照国际一流的专业化标准建造，是交响乐、民乐、轻音乐、流行音乐等音乐演出的专业场所。大厅以木色及银白色调装饰，显得宁静、庄重、高雅。

西安音乐厅设施包括：交响乐大厅、流行音乐厅、室内音乐厅、贵宾厅、排练厅、练琴房、化妆间、指挥休息间、演员候场区、换装间、道具间、演员休息厅、接待中心等一应俱全。另外后台区内设有两个琴房，内存放了德国原厂施坦威和意大利法西奥利三脚钢琴及数十架世界名琴、乐器供艺术家使用。

3、场地租赁

租场申办流程

一 演出申办

1. 提供活动的组织策划方案以及演出流程节目单。

2. 提供活动内容及其他相关资料。

3. 申请单位或个人的相关资料。

二 合作洽谈

1．双方依照场馆时间安排协商确定演出时间。

2. 依据场馆要求以及相关规定，确定演出布展、服务、及相关内容。

3. 依据场馆报价确定场地租赁费用。

4. 依据场馆报价确定活动相关设备租用以及其他演出服务费用。

三 合同签订

将双方洽谈内容以及活动具体事项写入合同。双方确认无误后，并经双方签字、盖章后生效。

租场服务

（1）场务服务：检票，领位，存包服务；

（2）音乐厅内基础灯光、音响设备的使用（仅限音乐厅内使用）；

（3）2个VIP化妆间，4个可容纳20人的化妆间；

（4）30个停车位；

（5）全程提供配合装台及演出期间所需的相关技术人员（灯光、音响、舞台机械操作、空调操作技术人员等）。

（6）提供场地相关基础设施（灯光、音响、操作台、吊杆、空调等）的使用。

（7）可租用音乐厅内相关设备、场地设施、乐器以及相关宣传布展空间。

4、运营公司

作为西北地区最好的音乐厅，西安音乐厅既承载西安浓厚的人文气质又立足国际文化交流，是古城西安的又一精品文化设施和文化地标。

为了对西安音乐厅进行专业的运营与管理，2009年7月，曲江爱乐艺术创作有限公司应运而生。曲江爱乐艺术中心在原神采演出艺术公司演出业务部的基础上筹建，而成立于

2002年10月的神采演出艺术公司，恰恰正是陕西最知名的文化艺术品牌——“陕西•西安国际音乐节”的创建者。神采公司主要立足于舞台艺术的引进、开发与推广，多年来成功引进英国原版音乐剧《猫》、美国百老汇音乐剧《阿依达》、《42街》以及美国、德国、法国等国家交响乐团的访华演出，此外还有芭蕾舞、话剧等精品剧目总演出场次300余场，直接影响观众规模30万人次，取得了良好的市场和社会效益。此次神采调集经营人马重新组建曲江爱乐艺术创作有限公司，将以音乐厅为平台，立足于世界优秀舞台艺术的推广及原创舞台艺术的创作，相信它一定会将陕西文化艺术事业的发展推向一个新的高度。

作为西北地区最好的音乐厅，西安音乐厅既承载西安浓厚的人文气质又立足国际文化交流，是古城西安的又一精品文化设施和文化地标。

二、深圳音乐厅

1、简介

深圳音乐厅是深圳市文化设施中的标志性建筑，它坐落在深圳市福田中心区，占地面积26,345平方米，建筑面积41,423平方米，由享誉国际建筑界的日本著名建筑大师矶崎新先生主持设计，是一座现代化的、专为演奏音乐而设计建造的专业音乐厅。

国内最先进的纯自然声音乐厅之一

深圳音乐厅由演奏大厅、小剧场和其他附属设施组成。演奏大厅是目前国内规模较大的纯自然声演奏大厅，呈峡谷梯田式，总面积2323平方米，有1680个座 位。演奏大厅里的巨型管风琴是深圳目前唯一一架管风琴。小剧场为高空悬挂式演出厅，总面积629平方米，舞台设计为伸出式多变型，观众席分为三层，席位可 由400座调至580座。金树大厅、音乐沙龙、音乐广场、录音棚、培训琴房、贵宾厅、化妆间、观众休息厅等配套设施，丰富了音乐厅的艺术魅力和实用功能， 徜徉其中，会感受到艺术的气息，获得精神上的愉悦。

向一切经典的音乐表演艺术敞开大门

深圳音乐厅的落成，为深圳接待国际大型交响乐团演出、举办大型国际音乐赛事等提供了符合国际标准的专业艺术活动空间。自2007年10月开业以来，深圳音 乐厅精心策划了多个系列的音乐演出活动，祖宾·梅塔、郎朗、谭盾、吉顿·克莱默、祖克曼、以色列爱乐乐团、新加坡华乐团、深圳交响乐团等国内外著名的音乐 大师和乐团奏响的优美旋律让观众领略到了世界一流艺术家和演出团体的风采。如今，深圳音乐厅打造的春夏时分的“春聆音

乐听”、暑期献给孩子们的“亲子音乐季”以及秋冬时节的“秋聆音乐听”三个演出季已经深入人心，交响乐、声乐、独奏及重奏、打击乐、爵士乐、民乐等形式多样、精彩纷呈的演出，深受广大市民喜爱，也大大提升了深圳的城市品位。

“美丽星期天”、“音乐下午茶”奏响普及音乐教育的旋律

伴随着音乐厅的开幕，由深圳市委宣传部、文化局主办，深圳市宣传文化事业发展专项基金资助，深圳电视台都市频道、《深圳特区报》“文化星空”栏目、《深圳 商报》“文化广场”栏目和深圳音乐厅共同承办的系列公益性免费演出项目——“美丽星期天”也诞生了。从2007年10月开始，每个星期日下午3时，“美丽 星期天”都会在深圳音乐厅演奏大厅举行一场免费公益演出，演出内容包括交响音乐会、室内音乐会、管风琴音乐会、音乐大讲堂、合唱音乐会、乐器独奏音乐会 等。经过不懈的努力，“美丽星期天”已经成为深圳市家喻户晓的文化品牌。

为了吸引更多的市民走进音乐厅，2009年3月21日，深圳音乐厅推出了“美丽星期天”的姊妹篇——小型普及性公益音乐艺术演出“音乐下午茶”，于每个星 期六下午3时至4时，在深圳音乐厅金树大厅对市民免费开放。“音乐下午茶”的节目精彩、多元，包括民族乐器展演、西洋乐器展演、优秀音乐艺术人才才艺展 示、音乐知识讲座等主题，有兴趣的市民可以进入深圳音乐厅恢宏的金树大厅，在音乐的陪伴下度过惬意的休闲时光。

文化、商务活动的理想园地

深圳音乐厅拥有庞大的中外演艺资源、专业的策划团队和一流的管理，可以提供演出策划，艺术家经纪，场地、设备、乐器出租等服务。同时，深圳音乐厅以优雅舒 适的环境设施、专业的服务、高雅的文化内涵，给社会各界留下了深刻的印象，越来越多的企事业单位选择在此举办音乐会、会议、产品展示、发布会等文化、商务 活动，取得了不同凡响的效果。深圳音乐厅在作为高雅艺术表演殿堂而稳步成长的同时，也逐渐成为高级时尚社交场所。

2、音乐厅设施

演奏大厅

演奏大厅是目前国内规模较大的纯自然声演奏大厅，呈峡谷梯田式，总面积2323平方米。其建筑声学由日本永田音响公司设计，混响时间设计为1.8－2.0 秒。各观众分布席均由倾斜的反射墙板围起，顶部的反音板与之相结合达到完美的自然声效果。音乐厅以原声为主，但为了满足各种类型演出需求，特地由国际知名扩声专家设计了辅助的电声系统。

大厅观众席设有1680座，座椅之间的行距为1．05米，宽敞舒适；60个贵宾座椅行距更设计为罕见的1．3米，充满人性关怀的细节令观众在欣赏演出的的同时，身心得到极大地放松。

演奏大厅里的巨型管风琴是国内为数不多的巨型管风琴之一，也是深圳目前唯一一架管风琴，由具有150年历史的奥地利里格尔管风琴制造厂特制，共有86音栓，6432支音管。管风琴区高16米，宽18米，厚3．5米，琴体造型由管风琴设计师与建筑师专为深圳音乐厅度身订造。

岛式舞台位于演奏大厅中部，面积251平方米；台高0．8米，台口宽21米、深13.5米，可供四管编制的交响乐团和200多人混声合唱团同台演出。演奏台由固定舞台和36块升降台板组成，根据各种乐器配备的乐团摆位要求，舞台可以升降不同台板的高度，充分满足了乐团分层次的阶梯式演奏及大型合唱团的排列需求。

金树大厅

金树大厅在演奏大厅的主要入口处，面积 1600平方米。大厅顶部呈多面体，由大小各异的三角形玻璃面构成，五根金色的巨大树状结构体支撑着屋顶，透过金树的枝林，灿烂的阳光洒落下来，整个大厅金碧辉煌，这里既是供观众幕间休息的地方，也可以用来承办会展、产品发布会等活动。

小剧场

小剧场的设计体现了多功能的特点，为14．4米高空悬挂式演出厅，总面积629平方米。小剧场的舞台由20块升降台和2块车载旋转台组成，设计为伸出式多变型，最大面积可达169平方米，其中可移动式舞台面积为112平方米。小剧场适合各种类型的音乐演奏及其他艺术种类演出，特别适合国际上前卫的实验剧目的演出，同时也适合举行较大规模的各类沙龙。观众席分为三层，根据舞台台面的变化，观众席位可由400座调至580座。

音乐沙龙

音乐沙龙设施齐全，装潢现代，面积 382 平方米，设有礼台区、吧台、坐席区和圆桌区，配备了先进的音响和灯光设备，是艺术家、音乐爱好者和音乐厅会员定期举办音乐讲座和培训活动的场所，也适合举行新闻发布会、新产品发布会、专题研讨会等各类高端会议。

贵宾厅

从40平方米到100多平方米，4种规格的贵宾厅装饰豪华又各具特色，厅里分别悬挂和陈列着绘画和艺术精品，文化氛围浓厚，并且配有服务间、卫生间，可以为贵宾及用户提供优质的服务，是举行小型高级会议的理想场所。

录音棚

面积300平方米，采用世界顶级全数字处理调音台，并配备48轨硬盘录音机、各类话筒及周边辅助设备，可制作母带，还可为演奏大厅及小剧场提供多轨录音服务。此录音棚为华南地区最高级别的录音棚。

化妆间

共20间，分别供指挥、首席、独奏家、独唱家、演奏员及合唱团演员使用。化妆间兼备休息、练琴、练声和服装室等用途，每间房内配有高级化妆台、衣物柜和卫生间，在公共区域内配有饮料机、投币电话等设施。指挥家专用休息室为五星级标准装修，并配置立式钢琴。

音乐广场

位于音乐厅二楼户外平台，占地2100平方米，可用于举办户外音乐会、展览会。此平台把音乐厅的金树大厅和深圳图书馆的银树大厅连接起来，构成一条文化的桥梁。

3、管理架构

三、天津音乐厅

1、简介

原天津音乐厅始建于1922年，原名为平安电影院（Empire Theater），1956年更名为“天津音乐厅”，2005年9月市政府决定对音乐厅进行了拆除重建，2009年8月新天津音乐厅落成。

2 、建筑

新天津音乐厅坐落于和平区小白楼地界，南京路、浙江路、开封道和建设路四路交口处，即原天津音乐厅和小白楼广场原址兴建。整个建筑结构和外观在雄伟中显露着秀丽，在恢弘中蕴涵着精巧。

3、设施

音乐厅的建筑面积为4860平方米，分为前厅、主厅（观众席）、舞台（演出厅）、后台（化妆间）、排练厅、贵宾接待厅等，厅内严格按照举办大型交响音乐会的声学需求进行设计，充分考虑大规模乐队演奏，增大了舞台面积，同时观众席面积也进行了适当的扩大。演奏台设在观众席一侧，宽 20 米，深11 米，可容纳 120 人的乐团演奏。演奏台共有5块升降台，演奏台前部设有大型乐器升降台，演奏台后设有可供80人合唱队使用的合唱区。

音乐厅的观众坐席设计非常人性化，使得场内观众坐在任何一个位置都能清晰地看到舞

台上演员的表演，座椅的设计也很特殊，材料质地不仅可以吸音，而且每个座椅下均设有通风口，以此来调节温度，确保每位观众都能充分享受一流的演出环境。

4、演出

音乐厅自2009年8月28日开幕以来，众多国际国内知名院团及艺术家前来演出，汤沐海、余隆、王健、殷承宗、丁毅、袁晨野、李光羲、盛中国、才旦卓玛、濮存昕、肖雄、丁建华、梅婷、中国爱乐乐团、德国莱比锡广播交响乐团、哥伦比亚国家爱乐乐团、维也纳管弦乐团等都曾来此表演，并获得巨大成功。

5、服务管理

先进、人性化的票务系统

天津音乐厅采用国际最先进的票务系统，将实现网上选座，网上支付，手机电子票等便捷功能，使观众足不出户便可轻松购得天津音乐厅的演出门票。

会员制度及多重优惠政策

天津音乐厅推出会员卡——天津音乐厅爱乐卡。会员将享受积分换票、免费资讯、协同折扣及音乐厅会员活动等多种优惠。除了会员优惠，其他观众也可享受音乐会套票，学生票及远期折扣优惠，多重优惠政策为市民欣赏高雅艺术降低了门槛。

音乐普及及教育活动

天津音乐厅是天津市民接受音乐启蒙的地方。作为辐射滨海的重要文化设施，天津音乐厅不忘把社会效益放在首位，始终以音乐普及教育、提高人民音乐欣赏水平、拓 展观众群为己任，每年暑期举办“打开音乐之门暑期系列普及音乐会”，并不断开展一些面向普通群众，价格低廉或免费观演及讲座等活动，让更多的人特别是青少 年得到艺术享受的权利。

大学生领位员

天津音乐厅大学生领位员由自天津大学、南开大学、天津外国语学院、天津音乐学院等高校学生组成，主要负责协助音乐厅演出服务。他们亲切热情的服务，乐于奉献的精神，成为天津音乐厅一道独特的风景线。

6、驻厅乐团、合唱团

爱乐女室内乐团

“爱乐女”是一些志同道合的女音乐家因为对音乐的热爱而组建的古典室内乐团，以来自中央音乐学院的青年女音乐家为主。演出曲目从巴赫，莫扎特等西方古典大师们 的作品

到改编为室内乐的中外现代流行经典曲目，结合古典室内乐的细腻和现代年轻人的活力和创新，是延续古典音乐，推广高雅艺术走进新世纪的完美组合。

天津音乐厅木兰童声合唱团

木兰童声合唱团是隶属于天津音乐厅的驻厅合唱团，由美国音乐家德瑞克·汤普森担任艺术总监。天津音乐厅木兰童声合唱团每年会在音乐厅多次登台与国内外著名音乐家合作，用他们的歌声给观众带来最纯正的音乐享受。

天津音乐厅驱动力合唱团

驱动力合唱团艺术总监则由意大利籍音乐家Alfonso Amato担任。天津音乐厅驻厅合唱团团员经过严格的选拨考核，利用周末及节假日时间接受系统专业的声乐训练。

7、运营商

为了实现天津演出市场跨越式发展。主管部门以所有权和经营权分离的方式运营天津音乐厅，选择国内剧院管理行业中最具影响力的北京驱动文化传媒有限公司作为天津音乐厅运营商，使天津音乐厅在演出节目制作、宣传、票务等方面均提升到国际水平，迅速跻身国内著名音乐厅行列。

天津音乐厅的核心团队组建于2009年，成员中有参与运营北京音乐厅、中山公园音乐堂、南京文化艺术中心等国内一流演出场所的核心人物，也有毕业于音乐、传媒及相关专业的优秀人才，经验丰富，勇于创新。

天津音乐厅运营团队在北京驱动传媒的带领下，凭借专业的策划团队、丰富的市场运作经验、超前的推广营销理念、与顶尖艺术家的完美合作，在天津文化产业中驱动文明、传播感动。经过近两年的不懈努力，天津音乐厅已成功举办400余场音乐会，邀请了众多艺术家、学者来津献艺，为近十万观众开启了音乐之门，走进高雅艺术殿堂。

到目前为止，天津音乐厅已成功运作了“你好，2010天津音乐厅新年音乐会盛典”、“春之韵——新春音乐会盛典”、“五月音乐节”、“打开音乐之门暑期音乐节”、“金秋音乐盛典”五大横向系列音乐会，和“乡音·乡情”、“钢琴名师”、“国乐大师”、“向古典大师致敬”、“听尼克讲音乐”等十大纵向系列音乐会，大大丰富了天津市民的文化生活，使音乐厅成为小白楼地区的文化地标。

鉴于天津音乐厅在高端文化市场的重要影响，金融、地产、汽车、酒店等领域的30多家企业委托天津音乐厅为其度身定制各类文化活动，通过音乐的平台提升其企业文化。

四、星海音乐厅

1、简介

广东省星海音乐厅雄踞广州珠江之畔风光旖旎的二沙岛，那檐角高翘，造型奇特的壮丽外观，富于现代感，有如一只江边欲飞的天鹅，又如撑起盖面的巨大钢琴，与蓝天碧水浑然一体，形成一道瑰丽的风景线。

这座以人民音乐家冼星海的名字命名的音乐厅，占地 1. 4 万平方米 ，建筑面积1. 8 万平方米 ，设有1518 座位的交响乐演奏大厅、 461 座位的室内乐演奏厅， 100 座位的视听欣赏室，和 4800 平方米 的音乐文化广场，总投资达 2.5 亿元，是我国当时规模最大，设备最先进，功能完备，具有国际水平的音乐厅。

星海音乐厅临珠江而建，充满现代感的双曲抛物面几何体结构雄伟壮观，是一座令人赞赏的艺术殿宇。自北向南斜望，音乐厅像一只展翅欲飞的天鹅，从西往东看，南面的抛面与二楼平台构成一架撑起盖面的大钢琴，与珠江的碧水合奏着永不休止的和弦；晴日里，从两条抛物面的弧形脊看旭日喷薄而出和夕阳西坠，又似五线谱上圆圆的音符。

作为广东省精神文明建设的重点工程，广州迈向国际大都市的文化标志，自 1998 年 3

月 3 日落成以来，星海音乐厅一直肩负弘扬中外高雅音乐文化，对外文化交流的使命。音乐厅不仅组织国内外各类音乐团体和艺术家演出，承办国际声乐、器乐比赛和国际音乐艺术节，还举办群众性音乐活动，开展音乐艺术教育活动，让公众更多了解音乐，爱上音乐，并参与国内外的文化盛事。同时音乐厅还与企事业单位合作，共同策划开展宣传公关活动。

星海音乐厅的室内设计注重以音乐主题，注重音乐灵魂灵感的触觉，注重营造音乐的氛围。进入门廊，便是中西合璧的一种艺术景观：冼星海、聂耳、阿炳等与巴赫、莫扎特、贝多芬等中外音乐家的雕像分别呈现在东西两扇青铜浮雕上，像一个个震撼人心灵的乐章，诱人遐想。

步入音乐厅，一种“传统文化精神”与“音乐“两大元素贯穿设计之中的感觉扑面而来。首层交响乐大厅入口处，打造了青铜门板底座，那精致的工艺与粗亢的造型，在泛着幽幽绿光的青铜器上，使人领略了古代青铜文化的风采。

2、建筑及设施

交响乐演奏厅

交响乐演奏厅是星海音乐厅的主体，是目前国内最大的纯自然声演奏厅， 其声学指标是根据国际上“顶级”音乐厅所具有的音质参数，并结合该厅的规模 设计的；观众席呈山谷梯田型，设有堂座、厢座、楼座和廊座共1500座位，每一 个座位，虽然与舞台有着不同角度，但收到的音频基本是均匀的，而且混响时间 为1.8秒；厅堂跨度80米，大厅穹顶吊有40余只玻璃钢调音体；舞台正上方装有从 捷克引进的中国乃至亚洲目前最大的巨型管风琴；管风琴重40吨、宽14米、高9米 、深5米，足足相当于一座三层楼房的高度！它拥有乐管近7000根，既有金属管， 也有木制管；最大的，可让一个成人钻过；最小的，比筷子还小，它的演奏效果 相当于一支大型交响乐队，有“乐器之王”的美誉。

在选材方面，为了使音乐厅的音响效果发挥到最佳水准，使用了从云南省按意大利技术生产的5cm厚木板，对地面、舞台和墙壁进行铺砌；观众座椅也特别从日本购进，这种座椅吸音面积小，起落无声，坐人与否均不影响声场效果。大厅的穹顶吊着40来块经过精密计算尺寸的调音板，使音乐更富于层次和悦耳动听。经检测，在演奏大厅，无论远近、每一个座位、不同的角度接收到的音场强度基本是均匀的，而且混响时间可以达到1.8秒。综合声学指标达到国际一流的专业交响音乐厅标准，国内外不少著名的指挥家和演奏家给予了很高的评价。

室内乐演奏厅

室内乐演奏厅是具有国际水平的演奏厅，该厅墙上装有可以 完成多种模式功能调节的可调幕帘1台和吸音转体29台。由于该 厅通过电脑调节室内声学性质后不仅可以用于室内乐演奏，而且适用于多种形式的演出及音乐讲座、电影放映等多功能使用， 故又称多功能厅。

室内乐演奏厅有堂座、厢座、楼座共460座位，设有演奏台、 音控室、放映室、休息厅等设施，在这里除举办室内乐、重奏、 独奏、独唱外，也可举办单、双、三人舞演出、独幕剧表演等。 演奏厅对任何艺术演出具有同步录音、录像、制作CD、VCD 的功能。

室内乐休息大厅有独立的入口门廊，是一个二层的空间，入口设计的“石桥”，门廊上大尺度的青铜门扇的次序，设计上带入了更多的地域文化特征。首层大厅是演奏厅的底部，形成6米至3米的高差，梁很深，设计利用这个斜面做了一组三角形的飘块，从门廊望进去象帆影的一种遐想带进了水文化的概念，正面墙上托出一组“雨打芭蕉”的浮雕，折射出广东地域的情怀。

管风琴

镶嵌于星海音乐厅交响乐厅内的管风琴为现今全东南亚最大的巨型管风琴，价值近

1000 万人民币。管风琴重 40 吨、宽 14 米、高 9 米、深 5 米，十足是一座三层高的楼房！它拥有乐管近 7000 根，既有金属管，也有木制管；最大的，可让一个小孩钻过；最小的，比筷子还细。音管的直径和长度与发音成反比，即直径越大，音管越长，发音越低，反之越高。

演奏台很似一架钢琴，但是钢琴只有 88 个键，管风琴的琴键多达 500 多个，包括受控键、音栓及脚控键，相当复杂，这么庞大复杂的乐器演奏时，仅需一个人，演奏者演奏时是手脚并用的。

管风琴的表现能力十分丰富，音域宽广，囊括了人耳所能听得见的整个声频范围，演奏出来的效果可以与一支大型交响乐队相媲美，有 “ 乐器之王 ” 的美誉。

音乐厅的乐器

琴房中摆放的五架钢琴

星海音乐厅为满足世界级交响乐团及演奏家的演奏需要，配置了德国产Steinway演奏钢琴两台，奥地利产Bondorfer演奏钢琴两台，日本产Yamaha演奏钢琴一台，美国产马林巴琴一台，美国产竖琴一架，美国产定音鼓一套。世界一流的乐器配置深获来星海音乐厅演出的著名团体、演奏家的赞誉。

五、北京音乐厅

1、简介

北京音乐厅作为我国第一座专为演奏音乐而设计建造的专业音乐厅，拥有一支专业的管理队伍，将本着“多元化艺术经营，综合性艺术开发”的宗旨，使其成为国内外众多著名音乐大师、交响乐团和音乐爱好者必到的，具有国际一流水准的专业演出场所。

北京音乐厅隶属中国交响乐团。其前身是始建于1927年的中央电影院，1960年经改建作为音乐厅启用。1983年,在我国老一辈著名指挥大师李德伦、严良堃亲自主持下，北京音乐厅在原址破土重建，成为我国第一座专为演奏音乐而设计建造的现代风格的专业音乐厅，曾一度享有“中国的音乐圣殿”之称。。它坐落于北京西长安街南侧，北面与景色怡人的中南海毗邻，西临繁华的西单商业街，向东远眺，宏伟的天安门广场，蔚为壮观。

当时的北京音乐厅是一座以黑色大理石为基座的白色长方形建筑，风格典雅、造型端庄。演奏厅舞台口宽17.8米，深9.6米，可容纳1182位听众。厅内采用了一系列现代化的建筑声学措施，获得了良好的音质、频率特性和适度的混响时间以及均匀的声场分布，以其明显的厅堂声学优势吸引着众多的表演家和听众；密闭的隔音门和隔音走廊最大限度地消除了环境噪音的干扰，确保演员和听众全神贯注地置身美妙的音乐氛围中；敞开式的演奏台可同时容纳百人交响乐队及百人合唱团。取消了传统的框式台口，使台上台下融为一体，令人倍感亲切。二楼的"大提琴咖啡厅"宽敞幽雅，为前来欣赏音乐会的观众提供了一个良好的休息、交流的场所，优美的音乐和香醇的咖啡同样是浓的化不开；二楼至四楼的"音乐厅画廊"定期展出国内外著名画家的画作，更使这里成为一座综合的艺术殿堂。

近半个世纪以来，北京音乐厅作为国际专业音乐厅之一，是乐坛精英施展才华的理想舞台，曾有众多国内外音乐大师在此一展才华，他们是：梅纽因、斯特恩、小泽征尔、马友友、斯科达、多明哥、卡巴耶、刘诗昆、殷承宗、傅聪、林昭亮、吕思清、王健等；北京音乐厅作为中外音乐百花争艳的艺术殿堂，为促进中国和世界各国的文化交流、增进与各国人民的友谊做出了重要贡献；北京音乐厅作为美化生活、陶冶情操的一方净土，为丰富首都人民的文化生活，普及高雅艺术营造了优雅的环境，培养了难以数计的音乐爱好者。

90年代初以后，为了把高雅艺术推向市场，做到雅俗共赏，让大众喜欢和接受，北京音乐厅在完善管理机制的同时，努力探索艺术经营的独特规律，寻求艺术与消费之间的契合点，坚持高雅艺术为“大众”服务的方向，连续十年举办了《打开音乐之门》音乐季，每个音乐季长达1个月之久，均获得巨大成功，在社会各界引起强烈反响。此外，北京音乐厅音乐启蒙教室课程，“让我们认识音乐厅”等一系列经营活动的举办，让越来越多的人走进了音乐艺术的殿堂。

北京音乐厅于2003年冬天宣布启动改造，历经一年的施工于2004年12月27日正式开始运营。音乐厅进行改造工程总投资达3800万元。新北京音乐厅在外观上比改造前更明快，改造后的音乐厅浅蓝灰色系的墙面和玻璃幕墙，看上去比改造前的风格明快得多，门前六根不锈钢的通天立柱支撑着一个出挑10米的出檐，使音乐厅的视觉有了彻底的改变，尤其是夜间音乐厅内部灯火辉煌，看上去像一个蕴藏美妙旋律的玻璃音乐盒。音乐厅的设计考虑相当周全，此次改造把舞台向前扩了70厘米，两边的木制围墙也各向外退了20厘米，使得舞台看上去更宽大了。为此，还将观众席的前三排座位拆掉，音乐厅也由原来的1182个座位减少到了1024座，而观众席的视线也做了重新调整，层层加高比以前更适于观看。座椅的宽度由原来的53厘米加宽到55厘米，行距也有所增加。每一个座位下面都有一个送风口，这也是按照最新的剧院标准设计的，一楼两侧的入口内还为残疾人专设4个轮椅座位，考虑相当周全。

重张后的北京音乐厅，舞台面积扩大，可同时容纳百人交响乐团及百人合唱团。音乐厅还增设了国际最先进的同期录音设备，使音乐厅成为更加专业化、现代化的演出场所。

演奏厅内采用了一系列现代化的建筑声学措施，获得良好的音质、频率特性和适度的混响时间以及均匀的声场分布，以其明显的厅堂声学优势吸引了来自世界各国的音乐家和音乐爱好者，使其成为国际音乐艺术交流的重要演出场所。

音乐厅是欣赏音乐的场所，因此声学设计是内部改造的重点，也是北京音乐厅改造后能否成为严肃音乐演出最佳场所的关键。为使得观众厅拥有高质量的建声环境，整个天花顶一改原来的“后工业”风格，变得更加舒展从容，并因此而向上升高2米。除了墙壁、地面等改造，最主要的是在演奏台的上方悬挂了4排16块由美国专业机构根据中广电设计院声学所的设计要求全新设计的透明花灯形可升降反音板，以调整反射角度，加强观众厅前区的反射声。经过严格测试，由舞台发出的声音混响时间在空场时达到2秒，而坐满观众时则正好达到最佳的1.7秒，彻底改善了原来人们普遍感到声音发“干”的问题。演奏台向外扩展了0.7米，既保留了原有的管风琴，又增加了可升降的钢琴台与合唱台。此外，观众厅将针对欣赏视线、楼座与池座、包厢与走道等细节进行更加人文化的调整，完善视听两方面的需求。外部设计成为晶莹剔透玻璃音乐盒。相比过去，这座新北京音乐厅把北京这座城市装点得更加艺术，更加妩媚。

北京音乐厅拥有一支专业的管理队伍，他们训练有素、同心协力，在舞台、技术、服务、管理等各项职能机构发挥着重要的作用。音乐厅将本着“多元化艺术经营，综合性艺术开发，联手国际国内优秀音乐家，打造有特色的一流音乐厅”的经营理念，成为所有热爱艺术事业的人们心灵沟通的场所。

六、上海音乐厅

1、简介

上海音乐厅位于市中心黄浦区延安路，上海音乐厅原名南京大戏院，建于1930年，当年3月26日开业。 1950年更名为北京电影院。1959年再更名为上海音乐厅至今。

上海音乐厅作为全国第一座音乐厅，1959年后的数十年中，一直是上海音乐活动的中心之一，历届上海之春音乐节、国际广播音乐节都以此为中心场所；众多的中外著名音乐家、乐团先后登临音乐厅舞台展现艺术风采，著名的小提琴家艾萨可,斯特恩、萨尔瓦多,阿卡多、伊戈尔?奥伊斯特拉赫、祖克曼、郑京和，大提琴家马友友，钢琴家拉罗查、傅聪、殷承宗，巴伐利亚广播交响乐团、意大利国际乐团、费城交响乐团室内乐团、香港管弦乐团、中国交响乐团等都在此表演过。

2、建筑结构

上海音乐厅共有观众席1122座，其中楼下640座，楼上482 座，镜框舞台深8.35

米、宽16米，舞台可使用面积约100平方米。舞台上方有可调控反响板，备有斯坦威D -274三角钢琴一架、60路调光台、24路雅马哈调音音响一套、台口话筒插口16只，冷暖气齐备。

上海音乐厅由华人设计，建筑风格属于上海地区少有的欧洲传统风格。休息大厅十六根合抱的赭色大理石圆柱气度不凡，观众厅的构图简介规范，复杂又不显零乱，富有层次变化，色彩庄重淡雅，与其演绎的古典音乐有着惊人的统一。自然音响之佳，得到建筑学专家及众多的中外艺术家认同。

为配合延安路高架的拓宽建设，2003年4月15日上午10时，上海音乐厅平移工程开始，工程耗资5000万，先在原地顶升1.7米，然后向南移动66.46米，再在新址往上顶升1.68米。6月17日，平移工程完成，上海音乐厅以崭新的面貌出现在世人面前。

3音乐厅内部建筑

演出厅

上海音乐厅大演出厅建成于1930年，为长方形结构，共2层观众席。早年为观看电影所用，有1540座。其后，在由北京电影院改名为上海音乐厅的过程中，进行了重大整修，填掉了原乐池，拆除了前排的一些位子，增加舞台深度以满足乐队演出要求。1973年和1991年又有过两次大修，平移工程前有座位1122座，排间距85到90公分。平移修缮后，演出厅一楼后区更改为阶梯状，座位总数调整成1200个，其中前八排之间排间距98公分。数十年来演出厅见证了无数知名音乐家和各种形式音乐会在舞台上的成功表演，也经历了八十年代古典音乐热的壮观场面。

上海音乐厅近代的历史照片 现在的上海音乐厅

南京大戏院（上海音乐厅前身）修建时阴差阳错，本该不超过0.8秒的电影放映混响时间最后成了1.5秒，同济大学建筑系声学所教授王季卿说，“一般而言，窄靴子型的音乐厅音效最佳，有助于增强早期反射声，使乐音更清晰，更集中，而南京大戏院碰巧吻合，造型相似，音质当然好”，“判断音乐厅优劣的最重要指标是混响时间，混响时间长，乐声就丰满圆润，相反则单调干瘪，但如果过长的话，又会影响清晰度。”

著名指挥家陈燮阳到过全球无数音乐厅，他认为“除了顶级的维也纳金色大厅、阿姆斯特丹音乐厅、波士顿音乐厅这三家外，在音质上，上海音乐厅可以和任何音乐厅一较高下。”

音乐厅舞台

上海音乐厅舞台的表演区面积约为145平方米（台口宽11.13米，台深13.13米），台口高9米，两边各有75平方米的副台，升降乐池面积29.74平方米。备有两架斯坦威D-274三角钢琴，编号分别为568163和568182；美国温格尔公司生产的合唱台阶、管乐台板、演奏员座椅、谱架等系列设备。舞台上配有Soundcraft48路调音台MH4型1台，皇冠功放8台。电容话筒Schoes2只，动圈SM-57共8只以及MD、CD、卡座等设备；ADB主调光台2台，舞台灯光回路300路及全套ADB灯具以及台口话筒插座16只。

休息厅

观众休息厅共有5个，其中一楼的东边是一条金色穹顶的休息长廊，西边休息厅有观众的衣帽寄存间；二楼的北边和东边各有一个观众休息厅，西边休息厅设有咖啡厅，是节目中场休息的最佳去处。

多功能厅

多功能厅面积为415平方米，层高为5.7米，12排280座。适合举办中型演出、讲座或企业品牌发布会等。

舞台最大面积为84.9平方米，由29块2420毫米×1210毫米的模块组成，可任意组合。有三档高度调节：600毫米、800毫米和1000毫米；配备音响有Meyersound 4只，反听音响2只，1台Soundcraft调音台；1台电脑灯控制台，1台调光台，8只电脑灯，42只1KW聚光灯，另外按照需要可配其他灯；2套投影机；2只无线话筒，4只有线话筒，另外按照需要可以增加。

上海音乐厅于2007年推出了一个全新的品牌项目——“音乐立方”。希望能通过一系列的演出交流等活动，使上海音乐厅的多功能厅成为喜欢音乐的人群互相间欣赏、交流、学习的平台，为音乐人提供一个展示才华、提高技艺的舞台；并将更多更好的原生态民族音乐展示给世界人民，使在中国生活的越来越多的外国人，走进中国、了解中国；同时将艺术家的知识从课堂延伸到社会，让更多的人从音乐立方中学习到更多的音乐知识。

“音乐立方”演出系列，概念来源于英文“Modern Music of Metropolis”。图标为“音乐M³”。 “音乐立方”将包含如下内容：原生态音乐、爵士音乐、室内乐、电声乐、摇滚乐、民族音乐等；形式分为：演出、鉴赏、交流、讲座等。

七、国家图书馆音乐厅

1、总体介绍

1993年，北京北图文化发展中心成立。

2002年，中心通过ISO9001:2000认证。

2009年，中心营业收入超过1800万元，创历史新高。

2010年，中心营业收入突破2000万元，再创新高。

中心是具有地域影响的文化演艺综合机构，主营业务包括会议服务、文艺演出、艺术培训、电影放映，并运营国家图书馆品诺咖啡厅和黄金海岸昌黎培训基地。

中心拥有国图音乐厅（1150座）、紫竹电影厅（106座）和文会堂（187座）。音乐厅是中影星美院线成员，常年放映电影，银幕选用世界名牌英国哈克尼斯，数字放映机使用顶级品牌巴可数字放映机，同时具有3D功能，使国图音乐厅成为目前北京最大的3D电影院。美国杜比高保真音响系统，让每位观众享受无与伦比的影音效果。

中心位于飘溢着浓郁书香的国家图书馆院中，南邻风景秀丽的紫竹院公园，北通中国硅谷中关村，人文、艺术与自然和谐共融。地理位置优越，交通便利，地铁4号线、9号线、20条公交线路直达，为您的出行提供最大便利。

中心依托国家图书馆，秉承“弘扬经典文化，传播高雅艺术，提供优质服务，超越客户期待”的宗旨，致力于打造“国典国乐国艺”文化艺术品牌，在文化大发展大繁荣的道路上发挥积极作用。

2、机构设置

中心下设综合管理部、业务部、策划推广部、培训部、文献数据加工部、图书馆服务部、技术部、品诺咖啡厅和昌黎培训基地。

综合管理部负责中心人事、财务和办公室日常事务。

业务部承接各类文化讲座、大型会议、商品销售、场务服务等。

策划推广部负责大型演出和活动的策划、组织、运营，票务推广等。

培训部常年开设成人、少儿各类音乐、器乐、舞蹈、文化培训课程与活动，专业师资、因材施教、根据学生特点从零基础、中级、高级起步培训，循序渐进教学，效果显著。

文献数据加工部从事图书编目和高质量文献扫描、图像处理、OCR识别、印刷装订等数字化加工业务，具备对外输出技术人员的能力。

图书馆服务部从事专业图书馆服务业务，负责书刊搬迁、除尘、归书、上架、整架、顺架、门禁系统服务。同时，销售各种折扣图书、各类图书设备，如书架、书柜、书车、书踏、书档、书立、阅览桌、阅览椅等。

技术部提供灯光、音响、音视频的技术保障、设备维护等全面的舞台技术解决方案及服务。

品诺咖啡厅是国家图书馆重要的配套服务设施，营业面积720平方米，可以同时容纳约200人就餐，提供会议自助餐饮、新闻发布、作者签售、文化沙龙等多种服务，也是您休闲、上网、会友的好地方。

国家图书馆昌黎培训基地，位于河北省秦皇岛市昌黎县黄金海岸三纬路。基地距海岸步行仅三、五分钟，是会议、休闲、度假的绝佳场所。

3、配套设施

国图音乐厅观众席分上下两层，共1150个座位，视听效果俱佳。

舞 台：全木制结构，面积197平方米；

台口宽：19.3米，台口高：11米；

台底宽：12米，台底高：7米；

台 深：12.7 米，会标吊杆长11.4米。

国图音乐厅前厅约300平方米，可用来布置接待处、媒体签到处，放置展架、开设图文展览。

紫竹电影厅设有106个座位，座位舒适，投影齐全，可举办小型会议，也可作为大型演出的演员休息室。

大化妆间可容纳50人，镜子、衣架一应俱全，室内明亮，空间宽敞。

小化妆间可容纳20人，配备电视、黑板、饮水设施和独立卫生间，满足演员在后台的一切准备工作。

影院内放映厅银幕布选用世界名牌英国的哈克尼斯，在放映中反射影像鲜艳、不失真。放映机使用世界顶级品牌巴可数字放映机，具有3D功能，可以放映纯立体电影。杜比音响系统重现现场逼真音效。设备的多重优势使每位观众享受无与伦比的影音效果。