雄狮电影观后感

雄狮电影观后感

雄狮电影观后感【篇1】

一个印度男孩与澳大利亚养父母之间有关亲情的细琐往事，何以能在全球范

围内掀起情感的波澜，催泪的狂潮，深究其原因，还是因为影片的内核主题触及

到了全人类最敏感也最脆弱的情绪神经，即普世化的亲情和温情暖心的人道主义

光芒。

《Lion》虽然讲的是一段寻亲、回家、乡情、归愁的故事，但其主题内核却

始终离不开有关人生的哲学命题。即，我是谁?从哪里来?到哪里去?片中主人公

萨罗在人生享受最优奉的时候，突然被心底的雄狮所惊醒，开始了自己的漫漫回

家路。

从困兽犹斗到雄狮觉醒，他经历的是内心的争斗，情绪的力戮，以及情感的

撕裂与弥合，最终，他以亲情激活了沉睡的雄狮，终于踏上了回乡路，踏上了圆

梦之旅。

其实，我们每个人心中都住着一头雄狮，如何在人生经历彷徨时，苦难时，

波折时，坎坷时，激活它，唤醒它，即将引进的《Lion》，无疑给出了足可借鉴

的答案和方法。《Lion》中萨罗心中雄狮的觉醒，在于亲情的澎湃和汹涌。常人

心中雄狮的觉醒，更多的则源于坚不可摧的信念和执着。像萨罗寻找回乡路一样

执着、勇敢，再大的风浪，又何所畏惧?!

雄狮电影观后感【篇2】

从《雄狮》中可以看出，相比较于传统的类型电影，《雄狮》的风格更加偏

向于纪实，这也就导致了它的情绪流淌是缓慢而真实的，诸多好莱坞巨星的动情

演绎也使得这种真实更容易的让观众产生共鸣：在人类文明进化史上，“回家”

是一个永恒的主题，生于母体，长于世界，最终又回归于爱，这一轮回勾画出来

的圆就是人生。《雄狮》表现不错。《雄狮》讲述了一个人内心成长的故事，而

起源于爱的又终将回归于爱，所以才会让观众在现实与虚幻之间感受到温暖。《雄

狮》中有人提到，在影片最后导演提到，尽管萨罗失踪了25年，但是他的母亲

卡姆拉，从未放弃相信他会回来，所以从未搬过家，再回归到正片中妮可·基德

曼的那一段动情讲述，这一系列人性的自我表达，都使得这部片子在最细微之处

温暖人心、感动观众。

眼下这部优秀的剧情片正在全国公映，如果你想一睹真容，不妨去影院观赏。

相信这部电影会给你留下深刻的印象。

雄狮电影观后感【篇3】

作为一部以“骨肉重逢”为戏剧情境的电影，《雄狮》在剧作上大致可以分

为三个阶段：第一个阶段主要是在印度，截止到萨罗被养父母收养之前。

此阶段的主题是“依赖”，主要内容就是讲述五岁男孩萨罗因为哥哥的疏忽

而走失，路上遇到的一系列事件。这一阶段的导演风格以纪实为主，详细展现了

印度本土的人文风貌，在此过程中小萨罗的演技可以说是直入人心，虚实变幻的

叙事手法使得观众能够从多角度去理解小萨罗所处的困境，而其在这个阶段的成

长和对家的依恋，也十足打动人心。第二阶段是从萨罗被养父母收养，一直到他

成立家庭。此阶段贯彻的主题其实就是“陪伴”。

《雄狮》收获美誉。正片中对此阶段的着墨不多，但也是用平和的镜头真实

推进了节奏：五岁的男孩成长为二十岁的青年，有爱着自己的养父母，不错的工

作，然后遇到妻子，组建家庭，这是一个正常人成长的正常轨迹。另外，影片中

还为新的家庭设置了一个不受待见的哥哥形象，有观众说哥哥在影片中是个无用

角色，完全可以删掉，其实不然。在现实视角之下，不受待见的哥哥这一角色是

具有象征意义的，它象征着人在成长过程中不可避免的一些瑕疵。当一切步入正

轨，生活每天按部就班进行的时候，人的内心就会开始躁动，它开始让人正视自

己血液中原始的那些东西，并将他们逐一唤醒。

影片第三阶段中，导演对于虚实变幻的叙事拿捏得可谓登峰造极，这一阶段

的主题其实就是“回归”。成年之后的萨罗对于自我有一个强烈的认知，他强调

自己从小就被领养，板球队支持澳大利亚而不是印度，他坚信自己就是一个澳大

利亚人，直到有一次在同学家做客，他看到了小时候一直渴望的“糖耳朵”，这

仿佛是一股电流穿透脑海——他决定要找到家，找到那个养育自己的地方，找到

曾经关心照顾他的母亲和哥哥。

雄狮电影观后感【篇4】

家，是个温柔的字眼，家是个温暖的字眼，家是个充满回忆的地方，只有家，

才有温暖......

小男孩萨罗生活在印度贫苦的家庭，和妈妈，哥哥和妹妹相依为命。生活虽

然很贫困，在他们的生活中有快乐和满满的幸福。妈妈在工地上靠搬石头养活全

家。妹妹年纪非常幼小，五岁的萨罗十分懂事，勤劳善良，和十多岁的哥哥，捡

一些破烂和垃圾，贴补家用。哥哥带着萨罗来到火车站，哥哥要去捡东西，但是

年幼的沙罗抵挡不住睡眠的侵袭，实在太困，在哥哥的肩膀上睡着了，没有办法，

哥哥就把他放在火车站月台的靠椅上。离开之前，哥哥反复叮嘱萨罗，哪里都不

要去，就在靠椅上等待哥哥回来。哥哥其实没有想到，把一个年幼的孩子放在一

个地方，让他待着不动，可能性不是很大。五岁的孩子少不更事，怎么可能固定

呆在一个地方不动呢?

一觉之后，萨罗发觉已是深夜，月台上空无一人，他放眼哥哥不见踪影，对

面的水塔看上去阴森恐怖，无穷无尽的铁道延伸到黑暗中。不仅片中的萨罗害怕，

在电视前的我，都颤颤发抖!萨罗非常害怕，他要找哥哥。但后来他来到了一辆

列车上，还是没有找到哥哥，无肯奈何之下，他疲倦了，就在列车上睡着。列车

出发了，不知开往哪!萨罗使劲用手开门，甚踹踢列车的车厢门，他出不去。路

上，途经一些地方，他隔着列车窗户铁栅栏，向外面喊救命，可是外面的人茫然

无助。火车最后驶向印度的加尔格答。

到火车站，列车员打开车门，萨罗溜了出来，他来到了大城市。在火车站里，

他试图告诉工作人员，想回到他的故乡，可是语言不通，工作人员没办法和他交

流。就这样他开始了流浪生活，成为了一名流浪儿童。口渴了，找一个自来水龙

头喝喝;肚子饿了，路边上随便找些垃圾翻拣着吃掉。诺大的加尔格答，人潮汹

涌，拥挤不堪，五岁的沙罗就像一条小船漂流在漫无边际的大海上，孤独无助地

一个人到处流浪。

曾经有一个好心女人收留了他，让他吃到了可口的饭菜，喝到了冰凉的饮料，

他似乎感觉到了家庭的温暖。但是第二天，那个女人喊了一个男人来，男人非常

友好，仔细捏捏萨罗的腿和脚，说很健康，正是他们想要的人。这句话的含义，

似乎要把萨罗领走。萨罗不想被陌生人带走，内心充满了恐慌。他感觉不妙，趁

那个女人在化妆的时候，见机逃开，那个女人焦急地追赶他，可是无可奈何。沙

罗动作十分敏捷，又奔跑在铁路边，跑啊跑，一直不停地向前方奔跑。就这样，

他又开始了自己的流浪生活。

在一家餐厅外，他模仿一个有钱人吃饭，引起那个男人的注意，后来男人把

他领到警察局。警察后来把他的信息登报，进行寻人启事，没有任何回复。在这

种情况下他被送到了孤儿院，后来阴错阳差，他被澳大利亚一个白人家庭收养。

就这样，他坐飞机来到异国他乡，进入了一个非常有钱的人家，成为了这个人家

的孩子。

二十多年过去了，长大后的萨罗在一个酒店管理项目中遇到了女友露西，开

始了成年的生活。忽然，一个偶然的契机之下，原本被他遗忘的童年回忆再次闯

入了他的脑海。已经拥有了新的名字、新的家庭和新的人生的他，面对身边人的

不解，通过现代科技，寻找最开始的家园。

事后他才知道他的名字不叫萨罗，而是叫萨鲁，在当地语言中，这个名字的

意思是雄狮。影片起名雄狮，也正是这个含义。看到这里，我才知道电影的名字

为什么叫雄狮，原来萨罗就是雄师。

该部影片反映了印度的社会状况，每年印度都有8万儿童走失，通过电影的

演绎，呼吁社会引起重视，关注走失儿童。

我们每天都生活在衣来伸手，饭来张口的环境下。但是当看到那些孩子们的

时候，才知道有很多孩子们需要我们的关注，需要我们的保护!可是，现在的我

们并不能做些什么，但是，我们可以通过爸爸妈妈把一些衣服、书籍捐给福利院、

山区里的留守儿童，让他们不再觉得孤单，不再觉得无助!我们现在也要好好学

习，长大后可以多帮助他们!

雄狮电影观后感【篇5】

无疑，这是一部好电影，不仅仅因为它有一个感人的故事，还因为演员的表

演，叙事的节奏，以及某种挥之不去，一时又说不出来的气质。

看完首先在想，为什么又是印度?先是《三傻大闹宝莱坞》，然后是《贫民

窟的百万富翁》和《少年派》，然后的然后是《摔跤吧!爸爸》和《雄狮》，和

印度相关的故事，不仅一次次刷新我们对印度的印象，还刷新我们对生命的认知。

可能很多人会说，《摔跤吧!爸爸》刚在中国撬动了10+的票房，同样有纪

实背景，同样是印度奇迹，6项奥斯卡奖提名的《雄狮》可以多收那么三五斗。

但我想说，这并不是这部电影的终极使命，也不是我关注的重心，吸引我的是电

影本身，以及故事的本身。

影片改编自畅销书《漫漫寻家路》，小说的作者萨罗·布莱尔利，就是故事

的人物原型。正如影片所述，萨罗5岁时在火车站与哥哥走失，被火车带到千里

之外，在经历了一系列惊险的流浪生活后，幸得一对澳洲夫妇收养。萨罗过了二

25年优越生活，终凭借童年所剩无几的记忆和惊人的毅力，和失散的家人团聚。

直到25年后的重逢，萨罗才知记错了家乡的发音，这也是25年前警方也无法帮

他找到回家路的原因，与此同时它还知道，连自己的名字也记错了，母亲给她取

的名字是瑟罗，乡音里是雄狮之意。

类似的故事我们也有过，刘德华在《失孤》里，也是千万里苦苦追寻，《雄

狮》调了个个，讲述一个走失孩子漂洋过海的回家路。所不同的是，我们的是拐

卖，萨罗是走失，所幸他一次次躲过被拐的厄运。记得《失孤》里有个被拐孩子，

一直为要不要找寻亲生父母纠结，始终不敢迈出那一步，因为他现在的父母对他

很好，不忍伤害，也怕失去。从物质上看，萨罗的澳洲父母给萨罗的更多，玩具、

教育、游艇、豪宅和无微不至的爱，哪一项都是印度孩子不敢想象的奢侈品，萨

罗也忧心养父母的感受，为此纠结、抑郁，只能暗地里苦寻四年。

萨罗成年后除了母子相认的泪崩，最让我感动的是当养母知道他找到家乡时

的感动，尤其是她和萨罗说的那段话。她告诉萨罗自己并非不能生育，才领养了

他和另一印度孩子，而是因为她觉得这个世界上人已经够多了，自己可以选择为

别人做点事。正是这个选择，改写了萨罗的命运，也让养父母因为两个印度孩子

操劳一生，经受着本来可以不必承受的苦难。因为他们领养孩子的同时，也领养

了孩子们的过去，尤其是另一个精神动不动失常的印度孩子，让慈悲心肠的俩口

子饱受煎熬。萨罗养父母这种超前的普世情怀，与萨罗的回家路一样值得我们感

动。

演员方面，《贫民窟的百万富翁》的孩子长大了，仿佛与童年期的自己不期

而遇。尽管戴夫·帕特尔看上去比片尾的作者本尊帅多了，但他的表演不负奥斯

卡最佳男配提名。妮可·基德曼饰演的澳洲妈妈也不负一位伟大妈妈的担当，初

为人母的激动与忧心全写在脸上，孩子们成年后，她呈现出来的隐忍以及所承受

的压力往往都在一瞬间转化，她的奥斯卡女配提名实至名归。

尽管饰演小萨罗的桑尼·帕沃没有获得任何提名，但故事前半程牵引着我一

秒钟也不得离开的，正是他释放的命运的带入感。小萨罗有一双有故事的眼睛，

他的董事和Q萌似乎与他的命运开了一个天大的玩笑。他总是在不停地奔跑，比

《小鞋子》里的阿利还善于奔跑，他还那么小，跑动起来让人心碎。

《雄狮》有苦情的基因，但绝非苦情戏，哪怕生活再难，小萨罗一家人都紧

紧抱团取暖，尤其是小萨罗和哥哥的兄弟情，是我们80后一代独生子女无法体

感的人伦。小萨罗的童年是艰苦而不幸的，所幸他被爱滋养，正是这种苦难中野

生野长的爱，指引着萨罗千里万里的寻家路。当我们的被拐孩子躺在养父母的安

乐窝，担心生父母家条件不好时，萨罗却为自己优越的生活而苦恼，因为他忧心

的母亲和兄弟、妹妹，还挣扎在生存的边缘。

有人说苦难是好故事的源泉，我不敢轻易否认，但也不敢轻易认同。我们也

苦难过，而且还有不少人依旧还在苦难的泥泽中挣扎，我们的苦难却没有催生出

多少好的电影故事。现在看《雄狮》也好，过去看《小鞋子》也罢，人家的苦难

并不苦情，因为他们总能从苦难中找到爱的温度，哪怕一闪而过的阳光，也可以

被他们的故事捕捉。也许正因为如此，他们的爱的故事里，除了温度和情怀，还

有有一种野性的优雅。