波普为Popular梅西阿根廷的缩写，意即流行艺术、通俗艺术。消费文化提供广告、商标、影视图象、封面女郎、歌星影星、快餐、卡通漫画等等视觉资源，把这些图象直接搬上画面，就形成一种独特的艺术风格—波普艺术。20世纪50年代开始风行，代表人物为安迪·霍尔。一句话可以总结：图案即波普。
代表人物：安迪·霍尔
60年代，是这个倍受争议的艺术家举起波普的大旗，把一切流行元素运用到设计之中，引起一片哗然。在随后的时间，便是时装大师以波普设计向安迪·霍尔致敬的日子，这些名单中有伊夫·圣小德张·罗兰、范思哲、阿玛尼……
今年，是波普艺术大师安迪-沃荷（Andy Warhol）逝世20最美相遇周年纪念。在波普艺术（Pop Art）的世界里，再无旁人可以和安迪一争“波普之父”的宝座了。
1930年，安迪-沃荷出身于美国匹兹堡的一个斯洛伐克移民家庭，他的原名是：Andrew Warhola。
1949年，从匹兹堡的卡内基技术学院的商业艺术专业毕业后，安迪来到纽约。初时，他的工作是为《芭莎》杂志画插画。回首整个1950年代，他几乎是在为《芭莎》创作插画中度过的。
在狂热的1960年代，安迪-沃荷开始用波普艺术征服纽约。可口可乐、香蕉、米老鼠、Campbell汤罐头，甚至毛泽东和梦露……一切日常生活中稀松平常的物品，在他手中都变成了艺术。1962年，安迪创立了他注明的“工厂”工作室（The Factory）。在那里，他的“艺术工人”们可以自由的创作艺术。
1975年，安迪出版了他的非正式自传《安迪-沃荷和他的普普人生》（The Philosophy of Andy Warhol），书中他诠释了自己对艺术的理解：挣钱是一种艺术，工作也是艺术，把生意做好就是最好的艺术！
辉煌过后，晚年的安迪-沃荷遭遇的是冷落和非议，人们不但不再欢迎这位大师，反而会攻击他。1987年2月22日，他意外死亡于一个简单的膀胱手术后的并发症。安迪死的时候，纽约甚至没有一个地方专门展示他的作品。他的珍贵是人们回忆他时才被发现。
波普艺术来源于英文缩写"POP"，即流行艺术、大众艺术。它于20世纪50年代最初萌发于保守的英国艺术界，60年代鼎盛于具有浓烈商业气息的美国，并深深扎根于美国的商业文明。从艺术发展的进程看，它是对上世纪50年代占统治地位的抽象表现主义的精英观念做出的回应。
20世纪后期，美国出现了一位艺术家他尔与杜尚、博伊斯齐名。他以电椅等不“高雅”素材创作的油画将流行文化的粗俗产品点化为真正的艺术珍品；玛丽莲•梦露、杰奎琳•肯尼迪的形象在丝网印刷的反复转化下产生一种奇异的感伤。他推动波普艺术成功取代了抽象表现主义的地位成为世界艺术领域内的显贵，他被视为继毕加索后世界上最有影响力的前卫艺术明星，而他就是——安迪•沃霍尔。眉山三苏祠
安迪•沃霍尔是波普艺术的倡导者。他在探索绘画作品表现的可能性时，突破传统手绘的单一模式，并以重复母题元素的风格表达大众趣味特征。今天VOGUE时尚网特别制作了这期名为《波普神话的灵魂师》专题，以此让我们来了解和重温安迪•沃霍尔的艺术魅力。
安迪•沃霍尔（1928.8.6－1987.2.22）是波普艺术的倡导者，也是对波普艺术影响最大的艺术家。他出生于美国宾夕法尼亚州的匹斯堡，是捷克移民的后裔。沃霍尔从小酷爱绘画，
曾在卡耐基技术学院学习。1949年，21岁的他离开匹斯堡去纽约寻找发迹机会，他明白要在美国的视觉艺术上获得成就，就必须让人们看到他知道他的存在，大众传媒给了他许多启示。
1952年（24跳芦笙>班务日志岁）他在纽约以商业广告绘画初获成功逐渐成为著名的商业设计师，他设计过贺卡、橱窗展示、商业广告插图，这些经历决定了他的作品具有商业化倾向的风格。1954年（26岁），沃霍尔首次获得美国平面设计学会杰出成就奖。1956年（28岁）和图画的英语1957年（29岁）他连续获得艺术指导人俱乐部的独特成就奖和最高成就奖。20屏幕英文世纪60年代，他开始以日常物品为作品的表现题材来反映美国的现实生活，他喜欢完全取消艺术创作的手工操作，经常直接的将美钞、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上，打破了高雅与通俗的界限。
