勇敢五月天
死亡天使（Angles of Death）——象征主义之中的死神梦见坟地好多坟墓
形象
卡通猴子
前言：
早在文字未发明之前，有关于死亡的形象于祭祀仪式、或是墓地壁画等都广泛的存在。尽管是书写的纪录方式出现之后，人类对于生与死的探讨更是不曾间断。藉由图像所表达的死亡，仍旧是最丰富，也是人类在面对这个终极关怀之时最直接反映出自我的呈现[1]。每一个人都将有面对死亡的一刻，却没有机会再回头描述这个经历、纪录所谓死亡的过程，只能用已知世界来想象这未知的将来，以熟悉的形式使无形的死亡具体化，同时赋予其意义，进一步更能够理解、包容，甚至是正面迎击、战胜死亡[2]。
虽然死亡之不可避免的本质不会因着时空而改变，但是由想象力来呈现这「无法想象之事」的结果当然会在不同的时代、文化环境、民族人种之间产生不同面向的表现。神话、宗教、民间传说、艺术、文学等等，都留下许多关于死亡的描述。本篇报告以绘画艺术作品之中的死神形象(images of Death)为主轴，探讨此形象在十九世纪末期，以女性作为死神之呈现方式的特殊变化。文章的第一部分将简单整理从中古世纪以来死神形象的典型，以及十八世纪、十九世纪前半期此典范的改变。第二部分细看十九世纪后半时期，象征主义艺术之中的死神形象如何被呈现。第三部分则试着探讨造成世纪末死神形象转变的原因。父爱无边
上海苏州
第一部分：
在西方艺术与文学的领域中，古希腊罗马神话以及圣经这两大传统一直是创作的源头。罗马神话里死神的形象包括Thanatos，与睡神同为夜神的双胞胎，常以优雅俊美的男性形象出现，倒拿着火炬(图一)；或是希腊神话中的冥王与引渡死者的死神(Pluto与Charon)，以怪物人身的形象出现(图二)；或是三位命运女神(Parcae)中的可罗索(Clotho)，命运之线的纺织手，不断转动巨大的纺车轮，以及负责测量命运线之长短的拉姬西丝(Lachesis)，还有在生命将尽时，剪断生命之线的艾托普丝(Atropos)。圣经之中的死神则包括了启示录[3]之中，拿着镰刀的收割者(Grim Reaper，图三)，或是四骑士当中的死神(图四)；以及作为上帝信使，拿着沙漏、头戴皇冠、持有长剑的死神(King Death，图五)。除了古典神话与圣经，当然还有其他独立于传统图像、自成一系的象征，像是以骷髅骨架为代表的死神(bone man，skeleton)等等。同样的母题却有各式各样不同的形象在艺术作品之中一再出现，各个时代也有其关注的焦点。
西方园林图一Apollo and Sarpedon, Berthelemy, Jean Simon
图二Charon Michelangelo, 西斯丁教堂壁画
局部
图三New York, Harper & Brothers, April 14, 1888. Harper's weekly
监督检查
遮瑕霜图四Albrecht Durer. The Four Hormen of the Apocalyp. 1498. Woodcut
图五Albrecht Durer The Knight, Death and The Devil, engraving, 1513
