歌剧院的幽灵

精品文档

。1欢迎下载

歌剧魅影赏析

音乐剧《歌剧魅影》是根据法国作家盖斯顿勒鲁的通俗小说《歌剧院的幽灵》改编而成。这

部小说在当时并不出类拔萃，但在二十世纪20年代却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿，被

多次改变成电影。

无论世界如何变迁，爱情都是永恒的主题。在戏剧上，音乐剧《歌剧魅影》拥有浪漫的爱情

故事，在剧中主要的三个人之间所形成的“三角恋”为作者制造戏剧冲突提供了现成而绝佳的材料。

在西方文学中，美女与野兽的搭配屡试不爽，《美女与野兽》，《巴黎圣母院》，《弗兰肯

斯坦》，甚至《暮光之城》也脱胎于这种架构。

我不知道是为什么，这种恐怖男爱上美丽善良姑娘的故事，总是散发着人类原始的某种欲望。从

本质上说，最早的艺术，将男性动物化，然后取悦于仙女，乃是人类远古文明艺术的常态，从这

种艺术创作中，男性创造者通过和动物嫁接，获得了某种超强的性能力，这也是古代性文化的一

种基本心态。不过到了中世纪，这种野性性文化，逐渐“哥特化”了，男性用恐怖的外表来传达另

外一种性能力。

无独有偶，《歌剧院魅影》本来就是一部很哥特化的小说，而前述的这种美女与野兽的架构，有

很强的戏剧效果。

反过来看另外一个经典《悲惨世界》，其宏大的气势和法国共和党人起义的历史背景与《歌剧院

魅影》这种一个灰姑娘爱上屌丝和高帅富的小格局故事要牛逼许多，但是你还不得不承认，《歌

剧院魅影》的故事，更加具有超越时空的特点，甚至说它有更强的可移植性，更复合隐秘的观众

心理。

很多时候，观众需要一些底层欲望的东西。

早期电影里的幽灵，都是在黑暗中的吸血鬼和怪物。韦伯将其设定为一位有知识，有灵魂的

建筑师、作曲家，他的悲剧在于爱上了美丽的克莉丝汀，与怪物相比，韦伯更愿意写一个值得同

情的、仅仅是生活在不同于常人世界的灵魂。

幽灵形象的人格性是全剧关注的对象，他那带有恐怖色彩、渴望着爱与被爱的心情，与他那

性格中的狂放、狭隘以及所显示出的冷酷的手段令人颤栗。同时，他的不幸遭遇和孤独而脆弱的

心灵又唤起人们强烈的同情。或许正是潜意识中存在着对强者的敬服和对弱者的怜悯，使得幽灵

这个复杂的人物令人着迷。

而全剧所有的矛盾点都集中在这个幽灵身上，韦伯赋予这个“怪物”与美丽的女主角之间的爱

情更成为了全剧的精华部分。魅影从小被当作怪物，受尽凌辱，终于在仇恨的驱使下杀死施虐者

逃出牢笼，这给他悲剧的一生埋下了伏笔。由于年幼时的心理阴影，他偏执，狂躁，阴暗，愤怒

的火焰从未平息。这也意味着他对克莉丝汀的爱情成为一种极端的占有欲，从他对克莉丝汀吼出

的“youaremine！”就可看出。但在他对克莉丝汀的爱情疯狂的渴望下，对自己丑陋的面貌又有

着极度的厌恶，这样一种自卑心理在克莉丝汀第一次揭下他的面具时有了一次集中的爆发，这时

的音乐也陡然变强，沉重的重音裹挟嘶吼的怒气吓坏了克莉丝汀(damnyou!curyou!)，也深

深震颤了屏幕外的我们。虽然剧中我们并未看到这场爱情是怎么开始的，但是我冒昧地揣测一下，

大概是因为克莉丝汀太过纯洁美丽，美丽得如同纤尘不染的月光，虽然魅影自觉黑暗又肮脏，但

人们天性中对美与纯洁的追求驱使他去接近她，进而教导她，甚至惊喜地发现克莉丝汀同自己一

样在音乐上有着过人的才华，然后无法自拔地萌生爱情。

然而这种带着强烈占有欲和绝望而不顾一切的爱情，只能让他堕入无尽的杀戮深渊。而善良

的克莉丝汀接受不了这样的魅影。如果说，前期的克莉丝汀对魅影抱着父亲和朋友搬的敬爱之情，

后期这种感情就转化成了又爱又恨的矛盾体。显然克莉丝汀是爱魅影的，即使不是爱情，也是一

种如父兄教导（guide）般的相濡之情，所以才会请求伯爵不要伤害魅影，最后的对决中两次吻

精品文档

。2欢迎下载

别也是证明（第一次是迫于魅影要杀掉伯爵的威胁，紧接着的第二次显然是情不自禁）。克莉丝

汀的亲吻让魅影在疯狂中清醒过来，所有的仇恨，渴求，孤独，恐惧在亲吻之下化为乌影，心里

郁结的黑暗和痛苦在一点点温情的安慰下就泛滥如潮，他控制不了这强烈的情绪，于是只能哭泣，

在哭泣中释放生之痛苦，爱之艰辛，心之破碎。对于这样一个属于黑暗的人，想要得到一点点的

爱竟是如此奢侈的事，然而一个亲吻就能化去他心中所有的固执和仇恨。结局是魅影让克莉丝汀

和伯爵逃走，自己守护了克莉丝汀一生。这样的安排应该是在告诉我们魅影并非人性泯灭，毕竟

一个穷尽一生追求并守护自己所爱的人心中还是会有哪怕一丝丝的光明。

POTO虽然是音乐剧，但形式上很接近于轻歌剧（operette）。乐队编制上也动用了交响乐团，

加入了当时流行的摇滚乐器，为了增加哥特效果，还运用了管风琴，使其音乐极具震撼力。优美

的爱情段落本来就是韦伯的拿手好戏，而且又是专为爱妻SarahBrightman量身打造，他对她的

激情和爱意便是音乐创作的无穷动力。韦伯甚至把一些创作好的留待后面几部剧用的优美唱段也

加入到了POTO中，说韦伯牺牲了其他剧目来成就这部剧也不为过。上一条中提到了剧中剧结构，

而韦伯也专门为在剧中上演的“剧目”创作了相关的音乐，大多是歌剧类型的音乐，但又没有与全

剧的音乐产生割裂感，让整部剧在音乐的多样性和统一性做到了完美的融合。

该剧的几个主要演员，SarahBrightman音色如银铃般悦耳，她拥有跨越三个八度的音域，虽然

不是严格意义上的歌剧女高音，但她富有女高音气质的高音，也可以演唱流行风格的曲目，加上

其本身对声音的极佳的控制力，虽然当时年仅26岁，舞台经验并不丰富，但她塑造的Christine

这一角色还是令人难忘和信服的；更令人印象深刻的是魅影的扮演者MichaelCrawford，他本

来并没有进入演员名单，但女主角SarahBrightman当时与他的声乐老师是同一人，是她向丈夫

推荐了MichaelCrawford，让他取得了这个角色，他的声乐基础扎实，多年的舞台经验也使他

在表演上驾轻就熟，演唱时其声音中的魅惑力让任何听过此剧的人产生了极其深刻的印象。如果

说Christine是给SarahBrightman量身定做，那么MichaelCrawford则是真正无可替代的

Phantom。

从制作上来看，POTO的制作人是英国著名的音乐剧制作人韦伯，很多著名音乐剧如《猫》《悲

惨世界》《西贡小姐》等均由他制作，虽然他既不是剧作家也不是作曲家，但因其重要的贡献，

他还被封为了爵士，当然，这是后话。Mackintosh的财大气粗也让此剧高水平的production成

为可能，无论是舞台布景、服装、道具、灯光、舞蹈，即使放到现在，都达到了标杆级的水准。

此剧的导演美国人HalPrince拥有几十年的音乐剧舞台剧导演经验，也同样功不可没。

歌剧魅影和其他音乐剧的最大区别是它是一个送给爱人的礼物。

是韦伯当年送给莎拉布莱曼的聚自己全部心血的爱情宣言。

作者AndrewLloydWebber(人称韦爵爷)为自己当时的未婚妻SarahBrightman(莎拉布莱曼,08

奥运会唱过YouandMe)量身定做了歌剧魅影。为了Sarah，他在这部音乐剧中倾注了自己最多

的心血，有点类似于Phantom对于Christine的感情，呕心沥血，终成就一代名作。

14汤曜华

精品文档

。3欢迎下载

欢迎您的下载，

资料仅供参考！

致力为企业和个人提供合同协议，策划案计划书，学习资料等等

打造全网一站式需求