留声机

留声机百大古典唱片GramophoneTOP100

百

佳

排

名

唱片曲目

演奏家和指

挥

唱片编号录音年代评论cover一览碟片编号

001

巴赫郭德

堡變奏曲

顧爾德/鋼琴

SonySMK

52619

1981年4

月

由顾尔德演奏的郭德堡变奏曲目前有两种版本行世，录音时间分别

1955年与1981年。1981年的版本早已经是爱乐者手边必备的唱片之

一。顾尔德极具个人特质的演奏，有人爱之，亦有人恨之，但却是无

论如何都应该要听的历史名盘。唱片中不时传出的哼唱声音，正说明

了录音当时顾尔德是多麽专注於音符与音乐之间。

A-0038

002

巴哈第

78、106號

清唱劇

Dermota、

Stich-Randal

l、Braun，

Prohaska指

揮維也納巴

哈協會管弦

樂團及合唱

團

Vanguard

008.2009.

71

1954年5

月

这两首清唱剧都是巴哈比较早期的作品，其中第106号还是作曲家为

自己的舅父去世而作。这张录音有何特殊之处，竟然能够将李希特

（Archiv版）踢下榜，把哈农库特（Teldec版）拒於门外？由於整

个百大榜单，这是唯一找不到的一张，因此无法加以介绍。希望有读

者朋友听过的，能将这个篇幅补上，感激不尽。

003

巴哈大提

琴無伴奏組

曲

Pablo

Casals/大提

琴

EMICHS

761027-2

1936年至

1939年

本世纪大提琴界最富传奇性的人物卡萨尔斯，将巴哈这部作品重新赋

予生命力，并努力将它推上名曲舞台之上，其功绩甚至有人比拟为与

孟德尔颂重演《马太受难曲》同样伟大。卡萨尔斯专注的表情与细腻

的演奏，完全掳获了60年来爱乐者的心。这也是为何有史塔克、罗

斯卓波维契、傅尼叶等人的版本紧追在後，但卡萨尔斯版却一直拥有

最高地位的缘故。

B-0050、51

004

巴爾托克

管弦樂協奏

曲

萊納指揮芝

加哥交響樂

團

RCA

09026-615

04-2

1958年

莱纳是近代最着名的三位匈牙利籍指挥之一，年少时并曾受教於巴尔

托克本人，因此对「管弦乐协奏曲」的各部细节知之甚详，对推广此

曲也居功厥伟。莱纳与芝加哥交响乐团宛如一体，而莱纳本人所散发

出的雄劲热力，更是令人一听难忘。录音效果与演奏一样杰出，尽管

是40年前的录音，至今仍然时常被音乐迷提出来讨论不已。

B-0052

005

貝多芬歌

劇「費黛里

奧」

JonVickers、

Christa

Ludwig、

Walter

Berry，克倫

培勒指揮愛

樂管弦樂團

EMICDS

555170-2

1962年3

月

伦培勒非常受到日本与英国乐迷的喜爱，不仅是因为他的音乐成就，

他对生命的执着也同样令人感佩。《费黛里奥》是克伦培勒在EMI的

6出歌剧录音之中最重要的一部。对露德薇而言，她同时也在卡拉扬

版中担任费黛里奥一角，但是论生动自然仍以此版为佳。克伦培勒所

散发出来的厚实感染力，后世确无人能及。

B-0437-438

006

貝多芬晚

期鋼琴奏鳴

曲

Solomon/鋼

琴

EMICHS

764708-2

1951年至

1956年

许多爱乐者一直有着疑问：为何所罗门的唱片都只有标姓而没有名字

呢？其实所罗门是艺名。所罗门在立体声录音初期时，仍然是浪漫乐

派钢琴曲的重要演奏人物之一。这张贝多芬的晚期奏鸣曲，所罗门以

一个宏观的角度将乐思铺陈出来，深入乐谱的肌理，与后来的波里尼

有截然不同的观点。虽是单声道录音，但背景处理相当干净。

007

貝多芬鋼

琴奏鳴曲全

集

Artur

Schnabel/鋼

琴

EMICHS

763765-2

1932年至

1935年

今天会花钱买这套录音的人真的是越来越少了。在吉利尔斯、阿胥肯

纳吉、巴伦波因、巴克豪斯等强敌环伺之下，许纳贝尔的单声道录音

似乎已经褪掉了一层传奇色彩。但无论如何，许纳贝尔在贝多芬奏鸣

曲的崇高地位却是永远不会动摇的。他的演奏与今天的钢琴家有很大

的不同，兼具理性与感性的平衡，虽然录音古旧，但仍然是录音史上

的珍宝之一。

B-0053—0060

008

貝多芬五

首鋼琴協奏

曲

Wilhelm

Kempff/鋼

琴，van

Kempen指

揮柏林愛樂

DG

435744-2

1953年5

月

肯普夫从廿五岁开始就为DG录音，与DG的关系超过50年。这是他

在二次大战后所作的重要录音之一，与后来六十年代的版本比较，肯

普夫仍是一样的克制，未曾流於浪漫的泥沼之中。VanKempen的伴

奏亦有同样的观点，因此两人的默契相当好。这是贝多芬钢琴协奏曲

的最重要版本，喜爱此曲目者不可不听。

A-0002-04

009

貝多芬第

三號交響曲

「英雄」

克倫培勒指

揮愛樂管弦

樂團

EMICDM

763855-2

1955年12

月

这个版本是单声道录音。必须注意的是封面上的「Eroica」字样是黑

色的，红色的则为后来的立体声版本。克伦培勒的指挥仍一如往昔：

沉稳、厚重、具有绝对的权威感。开始的两个强音，为往后的诠释作

了有力的宣示。第二乐章的葬礼进行曲，在缓慢厚实的铺陈之下，带

给人无以伦比的听感。

A-0075

010

貝多芬第

五號交響曲

「命運」

克萊巴指揮

維也納愛樂

DG

447400-2

1974年3

月

克莱巴的录音虽然用十个手指便可以数完，但是在爱乐者心目中的崇

高地位却是无可替代的。如果说福特万格勒、卡拉扬分别代表了50

年代与60年代的名演，那么70年代的「命运」代表性演出绝对非克

莱巴莫属。克莱巴为音乐注入了非凡的精力与生命力，无论何时都充

满了跃动的音符。真是一场令人兴奋的演出！

A-0031

011

貝多芬第

六號交響曲

「田園」

貝姆指揮維

也納愛樂

DG

447433-2

1971年5

月

贝姆与维也纳爱乐所演奏出的漂亮弦乐，实在是太动听了！光是第一

乐章的开头，便足以证明贝姆与维也纳爱乐之间是多么契合。第四乐

章的演出也堪称为经典之作。其实贝姆的贝多芬交响曲都不错，实在

应该全部拥有才对。华尔特与哥伦比亚交响的「田园」录音也相当杰

出，与贝姆这张名演不遑多让。

012

貝多芬第

七號交響曲

托斯卡尼尼

指揮紐約愛

樂

Pearl

GEMM

CDS9373

1926年

托斯卡尼尼在二次大战爆发之前，便已经是对抗法西斯独裁的代表性

人物。这是他在移居美国之前，造访美国时所做的录音。此时正值托

老全盛时期，在欧美两大洲都有极高的名声，而这个录音正可窥见他

的风采：精准的速度、对乐团强力的控制、以及充满自信的手法。虽

然录音效果不佳，但却是托老在RCA时期之前的重要录音之一。

013

貝多芬第

九號交響曲

「合唱」

Schwarzkopf

、Edelmann、

Hopf，福特萬

格勒指揮拜

魯特節慶管

弦樂團

EMICHS

769801-2

1951年7

月29日

这张录音完成的47年以来，贝多芬的第九交响曲便一直未出现过有

能与这张拜鲁特现场录音相比拟的唱片出现。目前能找到的贝多芬第

九录音不下百种，但仍然未能稍微威胁到福特万格勒的地位。虽然现

场观众咳嗽声不断、尽管现场录音嘶声吵杂，但是仍然未曾损及这张

录音的价值。福特万格勒所营造出的音乐力量，是无法以笔墨形容的。

A-0077

014

貝多芬弦

樂四重奏全

集

義大利弦樂

四重奏

Philips

454064-2

1967年8

月至1969

年1月

Philips旗下最重要的室内乐团体，就是意大利弦乐四重奏。他们从

1967年开始，耗费两年光阴完成了贝多芬弦乐四重奏全集录音，是

录音史上的一项伟大成就。虽然后来还有阿班贝尔格（EMI）、史麦

塔纳（Denon）等着名的录音出现，但仍然未能超越意大利四重奏的

成就。此版已经有低价纸盒装发行，是贝多芬弦乐四重奏的第一选择。

B-0061—70

015

白遼士歌

劇「特洛伊

人」

Peter

Glossop、Jon

Vickers，戴

維斯指揮柯

芬園皇家歌

劇院

Philips

416432-2

1969年10

月

特洛伊人》是白辽士最庞大的作品，壮观程度有如辽阔史诗。许多人

甚至认为《特洛伊人》是足以与华格纳《尼布龙根指环》相抗衡的巨

作。此剧因为上演困难，因此演出机会并不多。这个录音是戴维斯最

重要的录音，事前的准备便耗费了半年以上。不论是演出、录音，都

有最高的完成度，也是最伟大的歌剧录音之一。

016

布拉姆斯

德意志安魂

曲

Dietrich

Fischer-Dies

kau、

Elisabeth

Schwarzkopf

，克倫培勒指

揮愛樂管弦

樂團

EMICDC

747238-2

1961年1

月

《德意志安魂曲》其实应该称为“德文安魂曲”才对，不过还是叫做《德

意志安魂曲》比较好听。克伦培勒的温暖厚实，在这张录音中完全表

现出来。克伦培勒从一开头的渐强便已作出浓洌的音乐厚度。费雪迪

斯考与舒瓦兹柯芙两位声乐家的表现只能用“完美”来形容。当然，制

作人WalterLegge也功不可没。若无此版，可以DG卡拉扬盘替代。

A-0045

017

布拉姆斯

兩首鋼琴協

奏曲

EmilGilels/

鋼琴，約夫姆

指揮柏林愛

樂

DG

419158-2

1972年6

月

许多人对吉利尔斯的布拉姆斯都并不以为然，然而他却是俄国众多钢

琴家中，少数能在这个曲目上成为经典人物的巨匠。吉利尔斯具有宏

观的眼光，并以精湛的技巧克服一切困难。他能击败阿劳、塞尔金、

巴克豪斯、布伦德尔等劲敌脱颖而出，并不是没有原因的。此版目前

已是DG百张大花盘之一，并以低价再制，实为爱乐朋友的一项福音。

A-0078、79

018

布拉姆斯

第一號鋼琴

協奏曲

Clifford

Curzon/鋼

琴，塞爾指揮

倫敦交響樂

團

Decca

425082-2

1955年12

月

这是塞尔造访伦敦演出时所留下的录音，有着无比光辉的成就。英国

钢琴家Curzon在此施展了浑身解数，以不凡的技艺营造出宏伟的格

局，而这是后来英国钢琴家所见不到的。塞尔与伦敦交响乐团给予

Curzon良好的扶衬，塞尔宏观的眼光与Curzon恰好有着相同的韵律

氛围。这是Decca最早期的立体声录音之一，但也是成就最高的录音

之一。

019

布拉姆斯

第四號交響

曲

C.克萊巴指

揮維也納愛

樂

DG

400037-2

1980年3

月

这张布拉姆斯第四从发行之初便广受瞩目，在将近20年后的今天，

这个情况也未曾稍有改变。克莱巴的诠释或许并不是最精致的，慢板

也并不够深沈，但是他所蕴藏的在其中的生命力与活力却是无人能比

的，而这也就是克莱巴的魅力所在。即使是再过20年，这张录音也

仍然会是DG最具代表性的录音之一。

A-0030

020

布瑞頓歌

劇「彼德格

林」

Pears、

Watson、

Pea，布瑞

頓指揮柯芬

園皇家歌劇

院

Decca

415577-2

1958年12

月

《彼得格林》是布瑞顿最先名扬国际的歌剧作品。布瑞顿的歌剧跳脱

了传统的形式，以叙事、描写的手法，缓缓的引导戏剧的进行，因此

剧中并无动听的咏叹调与旋律，但却是引人深省的特别作品。皮尔斯

是布瑞顿歌剧的最佳男高音，与布瑞顿之间的友谊也令人津津乐道。

布瑞顿亲自指挥，想当然尔，是最具权威的第一手诠释。

B-0071—73

021

布瑞頓戰

爭安魂曲

Harper、

Shirley-Quir

k、

Langridge，

希考克斯指

揮倫敦交響

樂團

Chandos

CHAN8983

/4

1991年2

月

布瑞顿为纪念二次大战被毁的科文垂教堂而写的安魂曲。曲风阴深沉

郁，但是格式却相当先进，是一部结构复杂的钜作。很意外布瑞顿亲

自指挥的版本会被希考克斯所取代。希考克斯以本身对合唱的深厚经

验，将合唱团营造出沉痛、哀伤、崇高的表情，让复杂化为精简。若

以新录音而言，Telarc的罗勃萧版也是相当不错的选择。

A-0080

022

布魯克納

第四號交響

曲「浪漫」

貝姆指揮維

也納愛樂

Decca

425036-2

1973年11

月

虽然布鲁克纳第四的名盘如云，但是贝姆版最后仍然被选为录音史百

大之一，其实并非幸运。卡拉扬的精致、华尔特的磅礴、克伦培勒的

稳重、约夫姆的简约，贝姆似乎将这些特质都合而为一了。不论是在

第一或第三乐章，贝姆的表现都令人击节赞赏。除了这张“浪漫”之外，

他的布鲁克纳第三号也是必听名盘之一。

A-0087

023

布魯克納

第八號交響

曲

卡拉揚指揮

維也納愛樂

DG

427611-2

1988年11

月

卡拉扬的布鲁克纳真是越老越深沈。从早期在EMI的录音，到DG1970

年代的二作冯妇，然后在最晚年仍然念念不忘，可见卡拉扬对布鲁克

纳真的难以忘怀。他在慢板乐章所凝聚的音乐张力，精致紧凑的弦乐

与铜管部，将柏林爱乐催逼出无比瑰丽的音色。这是卡拉扬最伟大的

录音之一，也是布鲁克纳第八的首选版本。

A-0082、83

024

布魯克納

彌撒曲

Edith

Mathis、

Maria

Stader，約夫

姆指揮巴伐

利亞廣播交

響樂團

DG

447409-2

1971年2

月、1972

年1月

这是一张很容易就令人忽略的录音，但是如果因而错失了这张唱片，

那绝对是个无可弥补的遗憾。约夫姆的布鲁克纳已经是许多爱乐者的

珍藏，但是这叁首弥撒却直到1997年才以CD面貌与爱乐者见面。无

论是独唱者、合唱团，都以整齐、朴素的歌声平和的唱着。约夫姆以

精简宏观的视野，将听者领入崇高平和的宗教世界。

A-0084、85

025

蕭邦第一

號鋼琴協奏

曲

Maurizio

Pollini/鋼

琴，克雷茲基

指揮愛樂管

弦樂團

EMICDM

764354-2

1960年4

月

如果没有意外，这应该是波里尼的第一张录音，同时也是让他成为钢

琴金童的重要唱片。波里尼的萧邦有他独特的个人风味，在第一乐章

钢琴乍现时，给人多么惊艳的感觉！在这张录音之后，波里尼便未曾

再录过萧邦的协奏曲，也因为如此，这个录音就更令人怀念了。这是

波里尼演奏萧邦所必备的录音之一，称其为录音史百大之一，实不为

过。

B-0099

026

蕭邦、葛利

格鋼琴協

奏曲

Dinu

Lipatti/鋼

琴，阿卡曼指

揮蘇黎世音

樂廳管弦樂

團、加雷利亞

指揮愛樂管

弦樂團

EMICDH

761497-2

1950年2

月、1947

年9月

1950年代，世界乐坛开始不断失去未来的伟大人物，李帕第就是其

中之一。至今为止，EMI总部已经发行了他的6款唱片，其中最受瞩

目的就是这张萧邦与葛利格的协奏曲。李帕第的意兴飞扬、神采奕奕，

在琴键之间流露出无比的自信，音符也无比愉悦的自指尖流淌出来。

听李帕第的演奏是会上瘾的，试过了便知分晓。

027

德布西海、

夜曲、牧神

的午後前奏

曲

康泰利指揮

愛樂管弦樂

團

Testamen

tSBT1011

1954年6

月~1955

年8

康泰利也是50年代的悲剧人物之一。他获聘为史卡拉歌剧院总监，

就在前往叙职的路上，因为坠机意外而身亡，乐坛痛失一位未来的大

师。他的《海》具有灵光一闪般的神妙手法，其音乐灵感确实与众不

同。即使是在40年後的今天，这些录音听起来仍然是那么的新鲜，

充满了令人难以置信的魅力。

028

德布西、拉

威爾管弦

樂作品選

卡拉揚指揮

柏林愛樂

DG

427250-2

1964年3

月、1965

年9月

卡拉扬的德布西是否对味？其实只要听下去，就会被卡拉扬精美的封

装手法所吸引，并且在不知不觉间产生出认同感。拉威尔着名的波丽

露舞曲，也被卡拉扬以巨大的对比与漂亮的弦乐，营造出无与伦比的

光鲜亮丽。虽然这张录音入选百大，一定会引起许多爱乐者的不同意

见，但是仔细聆听之後，就会发现卡拉扬的观点其实也蛮适合印象派

的作品。

A-0053

029

德布西管

弦樂作品選

海汀克、van

Beinum指揮

阿姆斯特丹

皇家大會堂

管弦樂團

Philips

438742-2

1957年5

月~1979

年5月

海汀克与vanBeinum联手出击，成绩如何呢？答案是令人激赏。这

张低价版的录音也同时获得了企鹅叁星戴花的殊荣。可见这的确符合

英国人的胃口。这个德布西录音比较接近原汁原味，就像是未加入过

多调味料的阳春面，不过两位指挥也不时掀起阵阵涟漪，像在湖中泛

舟清风吹拂的舒服清爽。这是最抵买的一套德布西唱片录音。

B-0074、75

030

德布西歌

劇「佩利亞

與梅麗桑」

Jann、

Joachim、

Cabanel，

Desormiere

指揮

EMICHS

761038-2

1947年4

月

史上第一套佩丽亚与梅丽桑的全曲录音。虽然立体声时代，卡拉扬与

vonStade的版本紧追在后，但仍然未能取代此版的历史地位。

Joachim的梅丽桑与Jann的佩丽亚，唱出了真正的法式美感，也

完好表达出德布西将法语语文与音乐的完美结合。补白的歌曲集，由

德布西亲自弹钢琴为玛丽嘉登伴奏，实在珍贵异常。

031

德布西前

奏曲第一、

二集

Krystian

Zimmerman

/鋼琴

DG

435773-2

1991年8

月

齐玛曼身为鲁宾斯坦金袖扣的传人，在钢琴的艺业上也的确有傲人的

造诣。齐玛曼的德布西有着漂亮的色彩与精致的语法，虽然听习惯季

雪金或米凯兰基里禁欲节制干净演奏的人，会觉得不太习惯，但是在

仔细反复咀嚼后，就会发现齐玛曼的妙处所在。录音晶莹剔透，琴声

饱满圆润，是一张演录俱佳的德布西。

B-0076、77

032

戴流士管

弦樂作品

畢勤爵士指

揮皇家愛樂

EMICDS

747509-8

1956年

~1957年

毕勤是本世纪诠释戴流士作品的绝对权威。毕勤认为戴流士的音乐具

有与众不同的魔力，而且容易引人入迷。这个录音是戴流士重要作品

的大集合，包括了“春日初闻杜鹃啼”、“河上夏夜”、交响诗“遥远山

头的彼方”等。除了大提琴协奏曲之外，可说皆尽收录。虽然年代久

远，不过良好的录音仍然保持着迷人魅力。

033

德弗札克

大提琴協奏

曲

Mstislav

Rostropovic

h/大提琴，卡

拉揚指揮柏

林愛樂

DG

447413-2

1969年9

月

1969年，罗斯卓波维契不顾苏联当局的警告，仍然接受了卡拉扬的

邀约，在西柏林录下了这个不朽的伟大录音。卡拉扬与罗斯卓波维契

之间可说是互敬互重的，在这里，他并未展露与李希特合作时所显露

的霸气，反而在诠释与演奏之间有了美好的平衡。补白的洛可可变奏

曲也同样杰出。这是一张不可不听的唱片。

A-0060

034

德弗札克

第九號交響

曲「新世界」

庫貝利克指

揮柏林愛樂

DG

447412-2

1966年6

月

库贝利克的捷克血统，让他在德弗札克、史麦塔纳等曲目上如鱼得水。

这个“新世界”录音是早已传颂超过30年的名盘，库贝利克以不滥情、

不浮夸的手法，将4个乐章整理的井井有条，乐念与曲思都循序铺陈

出来。第8号也同样杰出。如果找不到此版，Decca克尔提斯版或CBS

塞尔版都是不错的选择。

A-0086

035

艾爾加大

提琴協奏

曲、海景

Jacquiline

duPre/大提

琴、Janet

Baker/女中

音，巴畢羅里

指揮倫敦交

響樂團

EMICDC

747329-2

1965年8

月

历史上最富传奇色彩的女大提琴家，同时也是历史上最富传奇色彩的

唱片之一。杜普蕾充满魅力的演奏，洋溢着迷药般的媚惑力，同时又

保有强烈的表现欲与意志力，绝对是令人一听难忘的演奏。艾尔加的

这个曲子简直就像是为後生的杜普蕾而写。贝克演唱的《海景》也具

有超水准的表现。录音优秀，与演奏相得益彰。

B-0079

036

艾爾加小

提琴協奏

曲、大提琴

協奏曲

Yehudi

Menuhin/小

提琴、

Harrison/大

提琴，艾爾加

指揮倫敦交

響樂團

EMICDC

555221-2

1932年7

月、1928

年6月

艾尔加小提琴协奏曲的首选版本，可惜录音效果不可强求。意气风发

的少年曼纽因、行将就木的大师艾尔加，留下了这个历史文献的纪念

录音。对于曼纽因的表现，艾尔加只有赞叹再赞叹。而对曼纽因而言，

这张唱片也是他一生之中最怀念的一张录音。少年时期的曼纽因的确

具备了所有成名的要件：熟练的技术、深度的诠释和强烈的自信。

B-0080

037

蓋希文歌

劇「波奇與

貝絲」

White、

Haymon、

Blackwell，

拉圖指揮倫

敦愛樂

EMICDS

749568-2

1988年2

月

这个拉图录音发行之后，原本已经被各方肯定的马捷尔版（Decca）

立刻就被挤下榜来。拉图以更为自然、更加奔放的手法，制造出更贴

近盖希文意念的演奏。在节奏感上，也更加类似爵士乐，并运用了更

自由的弹性速度。独唱者们都展现出非常精采的演唱，虽然并不是传

统歌剧的样式，但却更容易吸引听者的注意力。

B-0081-83

038

葛利格歌

曲集

Anne-Sophie

vonOtter/

次女高音、

Forsberg/鋼

琴

DG

437521-2

1992年3

月

这是DG在“葛利格年”所发行的全系列葛利格作品其中之一。在此，

我们也重新认识到这些原本已经快要被德国艺术歌曲逐出舞台的动

听歌曲。范欧塔以本身的北欧血统，占尽了地缘与语言上的优势，唱

起葛利格来真的是不作第二人想。你喜欢听《皮尔金》吗？那麽你应

该也会喜欢这些悦耳动听的小歌才对！

B-0084

039

海頓鋼琴

奏鳴曲全集

Alfred

Brendel/鋼

琴

Philips

416643-2

1979年9

月~1985

年7月

海顿的钢琴奏鸣曲，在莫札特、贝多芬、舒伯特、布拉姆斯等同型作

品的光芒掩盖之下，似乎已经失去了历史的价值。然而布伦德尔的这

套录音，却重新赋予这些作品不凡的生命力，将他们以崭新的面貌与

世人见面。布伦德尔虽然难掩其浪漫手法，但是这些曲子却都展现出

难得的自然优雅，是足以与布伦德尔的舒伯特相提并论的好演奏。

B-0085-88

040

海頓鋼琴

三重奏全集

美藝三重奏

Philips

432061-2

1970年

~1978年

海顿的叁重奏，充满了美妙的旋律与流畅的乐思，是令人听了不会有

丝毫压力的曲子。这是美艺三重奏成就最高的录音。并不是说他们的

贝多芬、舒伯特不好，而是这套录音让世人重新认知到海顿三重奏的

重要原来也不逊于他的弦乐四重奏，因此重要性便增加了不少。美艺

三重奏耗费了九年光阴才完成了全套录音，成就令人衷心赞赏。

B-0089-97

041

Hildegard

ofBingen

隨上帝氣息

飄揚的羽翼

Gothic聲樂

合唱團

Hyperion

CDA60039

1981年9

月

HildegardofBingen是中古世纪的作曲家，终身以创作宗教音乐为

业，并且也有极为虔诚的宗教信仰。这里收录的是清唱的经文歌《随

上帝气息飘扬的羽翼》，在无伴奏合唱团Gothic以赞颂、诚挚、无

瑕的歌声，唱出了对信仰忠贞不二的虔诚。当团员齐声合唱的歌声整

齐划一的出现时，真的会被那崇高的氛围震慑感动。

042

奧乃格第

二、三號交

響曲

卡拉揚指揮

柏林愛樂

DG

447435-2

1969年8、

9月

这是卡拉扬极少数的现代作品录音，但也证明了他在现代作品也的确

能够切中其要。这两首交响曲写作於二次大战的惨淡时期，曲中渗透

出灰暗阴冷的意念，郁闷、不协调，也显露出奥乃格的个人意识。卡

拉扬在精致美声之余同时展现了执拗与悲伤，不协调的音符在他的处

理之下，却也显露了几分沉溺的美感，是具有复杂特性的演奏。

043

楊納傑克

歌劇「卡塔

卡芭諾娃」

Elisabeth

Soderstrom、

Peter

Dvorsky，馬

克拉斯指揮

維也納愛樂

Decca

421852-2

1975年12

月

杨纳杰克的第六部歌剧《卡塔卡芭诺娃》，描绘了一位受虐待的少妇

决心偷情的故事。Soderstrom的卡芭诺娃将此角的苦恼心理与追求

解放的渴望都完好的表达出来，马克拉斯与维也纳爱乐以强而有力的

线条，描绘出动人的戏剧音乐。超水准的录音制作，值得歌剧迷终身

珍藏。在此特别推荐“颜如花”，成绩同样杰出。

044

Josquin

Desprez

Mass

Pange

Lingua，La

solfaremi

塔利斯學者

合唱團

Gimell

CDGIM09

1986年1

月

这是1987年留声机大奖的年度最佳唱片。Josquin的弥撒曲虽然录音

不多，但是却都具有简洁崇高的音乐力量。lasolfaremi就是以

ABFDE五个音组成主题旋律，变化鲜明，是古早时期相当有趣的作品。

塔利斯学者合唱团的成就早已获得各界的最高评价，因此演出的权威

性是无庸置疑的。EMI的Hiller版也相当值得一听。

045

寇恩Show

Boat

Teresa

Stratas、

Jerry

Hadley，麥克

吉林指揮倫

敦小交響樂

團

EMI

CDS74910

8-2

1987年7

月

EMI为何会选择这部歌舞剧来录音呢？可能是因为此剧的知名度最高

吧！Kern所写的歌曲或歌舞剧，都有令人愉悦的特质，加上极为抒情

动听的歌曲，令听者很容易就进入状况。Stratas、vonStade两位女

唱家与Hadley，都唱出轻松、诙谐的风貌，并且不落俗套。这是一

套优雅又带着轻松的录音，不论各类乐迷都可接受。

B-0244

046

李斯特鋼

琴協奏曲第

一、二號

Sviatoslav

Richter/鋼

琴，孔德拉辛

指揮倫敦交

響樂團

Philips

446200-2

1961年7

月

俄国钢琴巨匠李希特的不朽录音之一，与他的《展览会之画》拥有同

样杰出的成就。这个录音动用了Philips公司的制作与Mercury公司

的录音技术，完好的捕捉了孔德拉辛与李希特之间的一切细节。李希

特的技术是无庸置疑的，而冷静面具下所蕴藏的熊熊热力，正是他最

吸引人的地方。录音转制相当优秀。

047

馬勒交響

曲「大地之

歌」

Kathleen

Ferrier、

Julius

Patzak，華爾

特指揮維也

納愛樂

Decca

414194-2

1952年5

月

马勒与华尔特的交情非浅，可说亦师亦友。华尔特在1911年11月，

指挥了此曲的首演，并且在一生之中录过多次，对推广此曲实在功不

可没。这是英国女中音费丽儿晚期的录音，当时癌细胞正侵蚀着她的

身体，但却仍然能唱出如此深邃的诠释。终曲的「告别」，听来就像

是费丽儿本人的天鹅之歌一样，令人感动不已。

A-0232

048

馬勒第五

號交響曲

巴畢羅里指

揮新愛樂管

弦樂團

EMICDM

764749-2

1969年7

月

如果要选出EMI百年历史里的十张经典录音，这张马勒第五肯定名列

其中。对听惯伯恩斯坦极为情绪化演出的人而言，或许巴毕罗里是稍

嫌理性了点，但是就是这样的手法，发掘出马勒音符底下的灵魂，并

将之转化为音乐。这与布列兹的冷峻是截然不同的。除了这张之外，

第九号的表现也不逊于这张第五。

A-0171

049

馬勒第六、

八號交響曲

伯恩斯坦指

揮紐約愛樂、

倫敦交響樂

團

Sony

CD47581

1967年5

月、1966

年4月

伯恩斯坦自称马勒转世，姑且不论其真实性为何，伯老的马勒诠释，

在今天的确占有非常重要的地位。虽然伯老后来在DG所录的版本有

更好的录音效果，但是这个1967年的录音却具有更直接、更精简的

张力。不论是第六号或第八号，伯恩斯坦的演奏绝对堪称经典。听马

勒交响曲若没听伯恩斯坦的版本，可说是最大的遗憾。

A-0185-187

050

馬勒第九

號交響曲

卡拉揚指揮

柏林愛樂

DG

410726-2

1982年9

月

卡拉扬的马勒是精致而唯美的。他不像伯恩斯坦的大喜大恸，也不像

布列兹那样冷冽解析，他以标准的“卡拉扬式美学”来解决这个曲子，

虽然深度令许多人不予认同，但却是一场致密优美的演出。慢板乐章

的美感，在各家诠释中可排第一。此版最近已经再制为低价版，是爱

乐者的好选择。

A-0009-10

051

馬斯奈歌

劇「維特」

Thill、Vallin、

Roque，

Cohen指揮

巴黎喜歌劇

院

EMICHS

763195-2

1931年3

月

法国歌剧的韵味美感俱在此中矣！录音当时为1931年的法国，虽然

政治气氛姑息，但艺术成就却正是鼎盛。由GeorgesThill所饰唱的

维特，正是法国唱法的代表性演唱，搭配NinonVallin轻质的夏绿蒂，

给人非常的法国印象。ElieCohen的指挥也相当迷人。这套录音与蒙

都的《玛侬》一样，都是听法国歌剧不可或缺的两套录音。

052

茂烏

Odysy

拉圖指揮伯

明罕市立交

響樂團

EMICDS

754277-2

1990年10

月

出身自伯克莱的英国作曲家茂乌，其作品充满时代的开创性，是继艾

尔加、布瑞顿、提佩特之後最重要的英国作曲家。Odysy是茂乌的

旧作，为了这次录音，茂乌还特地将之修改，并且参与整个制作过程。

拉图与伯明罕市交以精神抖擞的演出与动态极大的对比，吸引了听者

的注意力，是优秀的现代曲目录音。

053

孟德爾頌

第三號交響

曲「蘇格蘭」

馬格指揮倫

敦交響樂團

Decca

443578-2

1960年4

月

这是标准的Decca录音之声，录音师、录音地点都是第一流的制作。

苏格兰交响曲从第一乐章就展开了欢愉、畅快，马格以毫不隐涩的手

法，充分展现出孟德尔颂精华时期的作品风格，流畅鲜明的快活气息

贯穿全曲。录音也是上乘之作。请别小看了马格的功力，否则可能会

因而错失了一张珍贵的收藏呢！

A-0088

054

莫札特法

國號協奏曲

全集

Dennis

Brain/法國

號，卡拉揚指

揮愛樂管弦

樂團

EMICDC

555087-2

1953年11

月

丹尼斯．布莱恩是英国音乐界最令人惊奇的人物之一。在六十年代之

前的欧洲乐坛，与指挥家康泰利、钢琴家李帕第等人均属最具活力的

新生代。可惜这三人最後都英年早逝，只留下几张唱片供人凭吊。毕

勤称许布莱恩的演奏为“猛鹰的吹奏”，是最贴切的形容。充满年轻活

力的劲道，任何人都会留下深刻的印象。

B-0098

055

莫札特鋼

琴協奏曲全

集

Murray

Perahia/鋼

琴兼指揮英

國室內樂團

Sony

S12K4644

1

1975年9

月~1984

年2月

普莱亚具有标准的艺术家气质，他敏感、优雅、纤细的个性也全然展

现在他的演奏之中。这套录音其中有些已经是普莱亚二十多年前的作

品，也是他在国际乐坛首先令人惊艳的优秀演奏。让人惊讶的是整个

录音横跨十年光阴，但是整体的风格却相当一致。一套十二张的CD

虽然大包，但却非常值得一听。

A-0065—0074

056

莫札特弦

樂四重奏全

集

葛羅米歐合

奏團

Philips

422544-2

1973

这套唱片今天已经不太好找了，原因是当初纪念莫札特两百年时所推

出的套装，早已经被一群识货者抢购一空。葛罗米欧的莫札特具有一

种很难形容的特质，由他演奏起莫札特的旋律就是特别悠扬动听，并

且兼有优雅高贵的气质。葛罗米欧与许多好友一同演奏的这套录音，

无疑是莫札特弦乐四重奏的首选。

B-0134-136

057

莫札特歌

劇「魔笛」

Lemnitz、

Berger、

Roswaenge，

畢勤指揮柏

林愛樂

Pearl

GEMMCDS

9371

1937年11

月

这是一套极为珍稀的唱片。也是毕勤爵士与柏林爱乐的唯一合作记

录。阵容极为坚强，集合了当时首屈一指的莫札特歌唱家前来助阵。

Roswaenge的王子与Lemnitz的公主是门当户对的情侣，而Berger

的夜之后与Strienz的祭司也有强烈的对比。1937年，谁有如此本事

能完成这麽大的制作？当然只有WalterLegge。EMI原版也已经发行，

编号为761034-2。

058

莫札特歌

劇「唐喬萬

尼」

Waechter、

Sutherland、

Schwartzko

pf，朱里尼指

揮愛樂管弦

樂團

EMICDS

747260-8

1959年11

月

朱里尼的莫札特歌剧录音，除了这个《唐乔万尼》之外，还录了一套

《费加洛婚礼》。朱里尼惯用的阴暗戏剧性手法，在此展现了不凡的

戏剧效果，尤其是终幕唐乔万尼狠不悔改的部分，处理得惊心动魄，

令人印象深刻。瓦赫特的唐乔万尼是阴森聪慧的，舒瓦兹柯芙与苏沙

兰等女角亦可圈可点。

059

莫札特歌

劇「伊多梅

尼歐王」

vonOtter、

McNair、

Rolfe

Johnson，賈

迪納指揮英

國巴洛克合

奏團

Archiv

431674-2

1990年6

月

新世代的《伊多梅尼欧王》录音，竟然把贝姆的名盘挤下榜来，实在

令人吃惊！贾迪纳的手法，给人全然清新的面貌，让听者从这部已经

快要失去兴趣的作品之中，重新发现到聆听的乐趣。拉夫强森的唱腔，

比起许莱亚也不遑多让，而范欧塔与麦克奈儿两位女歌手更展现出令

人惊艳的演唱。这是一个令人赏心悦目的录音。

060

莫札特歌

劇「費加洛

婚禮」

Cesare

Siepi、

Suzanne

Gueden、

Lisadella

Casa，克萊巴

指揮維也納

愛樂

Decca

417315-2

1955年6

月

这是二次大战结束，老克莱巴回到维也纳之後的录音代表作。它代表

的是上一个世代的莫札特歌剧风貌，精巧而细腻，在典雅之中带着轻

松的妙趣，是不可多得的歌剧录音。谢比、德拉卡莎、葛登等一代歌

手，都展现出令人赞叹又怀念的名演唱，实在非常精采。可惜是单声

道录音，如果是立体声那就更完美了。

B-0327-329

061

莫索斯基

歌曲集

Boris

Christoff男

低音，拉賓斯

基、莫爾鋼琴

EMICHS

763025-2

1951年3

月、1955

年～1957

年

保加利亚男低音克利斯多夫，是在夏里亚平之後、贾洛夫之前世界上

最重要的男低音。这个录音，是他一生艺术成就的最高点，也是唱片

史上最重要的制作之一。克利斯多夫的歌声在低音域仍然明亮光辉，

而且充满强劲力道，是具有强势表现的歌者。其实光听《跳蚤之歌》，

就已经值回票价，虽然录音不佳，但却是声乐迷绝对的终生珍藏。

B-0137-139

062

普羅高菲夫

第一、五號

交響曲

庫塞維茲基

指揮波士頓

交響樂團

RCA

09026-616

57-2

1945年10

月、1946

年2月

伯恩斯坦的恩师库塞维兹基，代表了上一世代俄系大指挥家的风范。

库塞维兹基与普罗高菲夫交情匪浅，这两首交响曲曾受过普罗高菲夫

本人的多方解释说明，因此可说代表了第一手的诠释资料。这两首颇

富民族色彩的交响曲在库塞维兹基手下，的确展现了权威性的演奏。

录音古旧，但是仍然在可接受的范围内。

063

普契尼歌

劇「波西米

亞人」

Victoriade

LosAngeles、

Jussi

Bjoerling、

Robert

Merrill，畢勤

指揮RCA勝

利管弦樂

EMICDS

747235-8

1956年4

月

这是英美两大唱片公司EMI与RCA合作的产物。EMI出动毕勤与安赫

丽丝，RCA则贡献了毕约林与录音制作群，结果完成了这个旷世的《波

西米亚人》录音。毕约林全盛时期的丰沛美声，加上安赫丽丝年轻的

艳丽歌声，是多麽令人怀念！可惜的是这样的组合却像是凤毛麟角一

样难寻。这是歌剧迷必备的一套唱片。

064

普契尼歌

劇「托絲卡」

Maria

Callas、

Giupepdi

Stefano、

TitoGobbi，

薩巴塔指揮

米蘭史卡拉

歌劇院

EMICDS

747175-8

1953年8

月

这个录音毋需多言，早已广受爱乐者肯定。尽管在此版后所出现的《托

丝卡》录音不下十种，但却无一能将之取代。萨巴塔、卡拉丝、史蒂

法诺、戈比这样的黄金阵容与精采演出，实在是无与伦比。尤其是托

丝卡的爱恨情仇，简直被卡拉丝唱活了，足以令任何乐评者毫无置喙

之处。若是硬要挑剔，大概也只能数说不怎么丰满的音效了吧！

B-0426-427

065

拉赫曼尼諾

夫錄音作

品全集

拉赫曼尼諾

夫/鋼琴、指

揮伴奏多人

RCA

09026

61265-2

1919年～

1942年

许多近代的作曲家都未能替自己留下完美的记录。但是拉赫曼尼诺夫

与史特拉汶斯基却相当幸运，当然，爱乐者也相当幸运。我们可以听

到拉赫曼尼诺夫演奏的萧邦、贝多芬、舒伯特，而不必经过自动钢琴

的转制。一套十张的CD如果嫌太大包，那么至少拉氏自己诠释的四

首钢琴协奏曲与叁首交响曲，绝对不能错过。

B-0165-174

066

拉威爾、拉

赫曼尼諾夫

鋼琴協奏

曲、第四號

鋼琴協奏曲

Arturo

Benedetti

Michelangeli

/鋼琴，

Gracis指揮

愛樂管弦樂

團

EMICDC

749326-2

1957年3

月

拉赫曼尼诺夫与拉威尔有何共通之处？米开兰杰里就找得到。在这张

着名的录音里，米开兰杰里抛开了指挥与乐团，沉浸在自己所营造的

音乐世界里。他以乾净、节制、理性的手法，不太过滥情的将拉赫曼

尼诺夫与拉威尔整合在一起。这是一张令人深思的唱片，同时也是大

师全盛时期的代表录音。

B-0193

067

拉威爾芭

蕾舞劇「達

夫尼與克羅

伊」

蒙都指揮倫

敦交響樂團

Decca

425956-2

1959年4

月

《达夫尼与克罗伊》是拉威尔最重要的一出芭蕾舞剧，受托於狄亚吉

列夫所写。这首作品的全曲首演，正是由蒙都於1912年负责指挥。

1959年此版录音时，蒙都已是八十四岁高龄，但是拉威尔作品的耽

美、沉溺，仍然被真实的表达出来，将听者领入了飘渺奇幻的世界中。

Reeve与Wilkinson携手合作，成效非凡。

068

羅西尼歌

劇「萊茵之

旅」

Katia

Ricciarelli、

Francisco

Araiza，阿巴

多指揮歐洲

室內樂團

DG

415498-2

1984年8

月

近来阿巴多已经很少录制歌剧了，人们也几乎忘记这位柏林爱乐总监

原来是以歌剧起家的。尚未接掌柏林爱乐之前的阿巴多，具有意大利

人所应有的热情、奔放，使他所指挥的歌剧也因而具备了令人兴奋的

特质。《莱茵之旅》并非罗西尼的重要作品，但阿巴多的这个录音却

重新赋予这出作品崭新的风貌。歌剧迷所应该具备的唱片之一。

069

舒伯特第

三、五、六

號交響曲

畢勤指揮皇

家愛樂

EMICDM

749750-2

1955年～

1958年

毕勤爵士的典型演奏，充满他个人的诠释风格以及音乐理念。这3首

舒伯特早期的交响曲作品，毕勤赋予了全然不同的风貌，与典型的德

奥指挥的浪漫处理手法截然不同。毕勤在某些时刻甚至可以说是刚硬

的，但是却又能将之柔化，显然对乐团的控制力非常高超。虽然录音

有点干涩，但整体而言仍然优秀。

A-0058

070

舒伯特弦

樂四重奏

D887

布許四重奏

EMICDH

769795-2

1936年10

月

Fritz与Adolf布许，在本世纪初的乐坛是相当活跃的一对兄弟档。

Fritz在指挥界活动，而Adolf则扬威於小提琴领域。这个录音完成於

1936年，Adolf布许与兄弟Hermann、两位好友，以“布许四重奏”

之名录下了《死与少女》以及第15号弦乐四重奏。虽然录音古老无

比，但却记录了一场二次大战前最伟大的舒伯特四重奏演出。

071

舒伯特歌

曲集

Dietrich

Fischer-Dies

kau/男中音，

Gerald

Moore/鋼琴

DG

437214-2

1966年

~1972年

费雪迪斯考在艺术歌曲界的成就，已经可称之为伟大。除了这一套21

张的舒伯特歌曲之外，他还录下了李斯特、史特劳斯、舒曼、沃尔夫、

布拉姆斯、勒维等人的大部分歌曲。对爱乐者而言，这是歌曲艺术的

极致；对学习声乐者而言，这是一套不可或缺的教材。低价版发售，

直算横算，怎么算都值得。

072

舒曼克萊

斯勒魂

Vladimir

Horowitz/鋼

琴

SonyS2K

53468

1969年2

月

霍洛维兹去世时，被当时的美国总统雷根称为“损失了一位国宝”。一

位俄国人竟能让美国人如此看重，可见他拥有何等的实力与魅力。这

个《克莱斯勒魂》录于他二次复出之后。霍洛维兹不论是触键、节奏

都掌握的无比强烈，强弱与弹性速度更是相当个人化。补白的肖邦作

品也有异于一般演奏，具有霍洛维兹独特的无上魅力。

B-0210

073

蕭士塔高維

契弦樂四

重奏全集

Fitzwilliam

四重奏

Decca

433078-2

1975年

~1977年

这套唱片从一发行上市，各种奖项便纷至沓来，所获的各类大奖早已

数不清了。肖斯塔科维奇的弦乐四重奏具有全然崭新的风貌，费兹威

廉四重奏以非常良好的默契，展现出气质相符，意兴风发的演奏。其

中以第五、第六以及末期的几首作品最值得一听。虽然还有Borodin

与Brodsky的版本也相当优秀，但其成就仍然未能超越费兹威廉这版。

B-0247-252

074

西貝流士

第三、五號

交響曲

卡揚努斯指

揮倫敦交響

樂團、赫爾辛

基愛樂

Koch

37133-2

1932年、

1933年

卡扬努斯一生为推广西贝柳斯的作品不遗余力，他不断利用自己在西

方世界登台指挥的机会，奋力向世人介绍西贝柳斯的交响曲，终于让

西贝柳斯成为芬兰的音乐代名词。西贝柳斯对这位同乡的鼎力相助一

直铭感五内，也不只一次的表示卡扬努斯是他作品的最佳代言人。尽

管录音古旧，但是良好的转制仍然保存了当年的神韵。Finlandia亦

有发行。

075

西貝流士

小提琴協奏

曲

Jascha

Heifetz/小

提琴，庫塞維

茲基指揮波

士頓交響樂

團

Biddulph

LAB018

1935年11

月

在美国定居之後，海飞兹就已经是小提琴界无可匹敌的帝王。1935

年，正是他技巧与音乐性的巅峰时期，-一场演出、-一次录音，都是

最受瞩目的焦点。这个原属HMV公司的录音，在二次大战后已经变

成RCA所持有。海飞兹的冷峻个性，与西贝柳斯的北欧风格似乎正对

味儿。Biddulph的转录相当好，除去了干涩细瘦的不良影响。

076

史麥塔納

交響詩「我

的祖國」

塔利許指揮

捷克愛樂

Suprapho

n

111896-2

1954年7

月

捷克作曲家、捷克音乐厅、捷克指挥家、捷克乐团，还有什么版本会

比这个组合更道地呢？塔利许名扬于东欧，虽然西方世界对他认识不

多，但他却是在库贝立克成名之前最伟大的捷克指挥家。录音时塔利

许已是七十二岁高龄，但仍然将乐团营造出壮美的风光景致，充满波

希米亚的民族风貌。虽然录音久远，但仍是无可取代的经典版本。

077

理查史特勞

斯管弦樂

作品集

肯培指揮德

勒斯登國立

管弦樂團

EMICMS

764342-2

1971年

~1974年

肯培执掌德勒斯登国立管弦乐团期间，最大的成就就是录下了理

查·史特劳斯的管弦乐作品全集，也确立了自己在理查·史特劳斯音乐

上权威性。肯培的指挥在理性中见情感，而德勒斯登也有完美的应答。

这个耗费四年制作的全集，是近代最伟大的唱片制作之一，也是研究

理查史特劳斯不可或缺的文献。

078

理查史特勞

斯交響詩

「查拉圖斯

特拉如是

說」、「英

雄的生涯」

萊納指揮芝

加哥交響樂

團

RCA

09026-614

94-2

1954年3

月

这是立体声录音最先发行的唱片之一，时为1954年3月。当时的RCA

录音技师以一部自行改装的三轨录音机，正式迈入了立体声时期。莱

纳的理查·史特劳斯在当时乐坛可称权威。这里的两首曲目莱纳在六

十年代都曾二度录制，但是成就却显然未能超越自己这个老录音。年

代虽久，但是音效极佳。

079

理查史特勞

斯最後四

首歌

Elisabeth

Schwarzkopf

/女高音，阿

卡曼指揮愛

樂管弦樂團

EMICDH

761001-2

1953年

~1954年

五十年代，正是舒瓦兹柯芙的全盛时期。舒瓦兹柯芙的嗓音充满年轻

的魅力，“春”与“晚霞”尤其值得一听。1966年，舒瓦兹柯芙与塞尔

二度录下《最後四首歌》，艺术成就同样杰出，虽然舒瓦兹柯芙已逐

渐迈入晚期，但是演唱更深邃、更感人。鱼与熊掌不可兼得，属意哪

个版本就端视个人喜好了。

B-0322

080

理查史特勞

斯樂劇「莎

樂美」

Nilsson、

Waechter、

Stolze，蕭提

指揮維也納

愛樂

Decca

414414-2

1961年10

月

这部王尔德的著名戏剧，在理查·史特劳斯的生花妙笔下幻化成音符

曲谱，成为戏剧与音乐结合的典范。妮尔森的莎乐美有着琥珀般的音

色与强烈的穿透力，在瓦赫特沉稳的演唱衬托之下，更显出莎乐美的

狂乱淫邪。索尔蒂的旺盛精力，在音乐之中也清楚的表达出来。录音

效果极佳，是目前《莎乐美》同曲目中效果最佳的。

081

理查史特勞

斯樂劇「玫

瑰騎士」

Elisabeth

Schwarzkopf

、Christa

Ludwig、

Otto

Edelmann，

卡拉揚指揮

愛樂管弦樂

團

EMICDS

749354-2

1956年12

月

这是卡拉扬与爱乐管弦乐团合作录制的歌剧录音中，最值得纪念的一

套。由舒瓦兹柯芙所饰唱的元帅夫人，具有何等的华贵气质！而这是

卡拉扬二次录音时的特莫娃辛桃所缺乏的。年轻的露德薇也展现了迷

人的年轻气息，艾德曼的男爵也令人称赞。录音当时采单声与立体声

同时进行，单声道纪念版本目前也已经发行。

082

史特拉汶斯

基錄音作

品全集

史特拉汶斯

基指揮

Sony

SM22K

46290

1961年

~1973年

作曲家自己指挥、自己演奏的录音，以史特拉汶斯基最为齐全。从1961

年起，史特拉汶斯基就开始与CBS公司合作，录下了自己绝大部分的

作品。这个22张一套的录音尽管硕大无比，但是其中却有许多是足

以传世的珍宝。建议如果未能全套收藏，至少史特拉汶斯基指挥的《火

鸟》、《春之祭》、《彼德洛希卡》等录音一定要拥有。

083

柴可夫斯基

序曲「黎米

尼的法蘭契

斯卡」、「哈

姆雷特」

史托考夫斯

基指揮紐約

會堂管弦樂

團

dell`Arte

CDDA9006

1958年

史托考夫斯基虽然是以他个人的极端观点来看待这两首曲子，但是演

出的成就却令人刮目相看。莎士比亚的戏剧性，柴可夫斯基的音乐，

由史托考夫斯基加以完好地整合在一起，并且加入了更多令人感动的

要素。原本版权是属于Everest的，CD则改由dell'Arte发行。不过

这张录音非常难寻，能否找到就要看运气了。

084

柴可夫斯基

第五號交響

曲

揚頌斯指揮

奧斯陸愛樂

Chandos

CHAN8351

1984年1

月

扬颂斯扬名国际，靠的就是在Chandos录制的柴可夫斯基交响曲全

集。这张第五号就是这个全集其中之一。扬颂斯的手法在干净中带着

温暖，在萧索的曲思之中注入了人性的暖意。有些段落听来颇似西贝

流士的风味，这还是首次听见这种演绎观点。如果不习惯这种演奏，

那么听听蒙都在Vanguard的现场演出大概就对了。

085

柴可夫斯基

第四～六號

交響曲

穆拉汶斯基

指揮列寧格

勒愛樂

DG

419745-2

1960年9

月、11月

1960年，穆拉汶斯基率领列宁格勒爱乐造访英国，趁隙录下了柴可

夫斯基最后三首交响曲。虽然同样的曲目，穆拉汶斯基在前苏联也曾

数次留下录音，但却都略嫌寒冷坚硬，未能达到这个伦敦录音的成就，

或许这可称之为“自由世界”的影响吧？这是柴可夫斯基交响曲的一

种典范，相信再过百年也不会改变。

A-0241-242

086

柴可夫斯基

第六號交響

曲「悲愴」

普雷特涅夫

指揮俄羅斯

國家管弦樂

團

Virgin

VC791487

-2

1991年3

月

普雷特涅夫的历程与前辈同胞阿胥肯纳吉有些相似：同样都是钢琴家

出身；同样在中期执起指挥棒；同样保持指挥与演奏双栖生涯。不过，

普雷特涅夫的手法比较俄罗斯化，与阿胥肯纳吉的观点相当不同。尽

管普雷特涅夫缺少像穆拉汶斯基一样的硬底子，但是这张《悲怆》展

现出他个人的浓厚色彩，是值得一听的录音。

087

威爾第歌

劇「阿伊達」

Placido

Domingo、

Montrrat

Caballe、

Fiorenza

Cossotto，慕

提指揮新愛

樂管弦樂團

EMICDS

747271-8

1974年7

月

这是慕提早期的歌剧录音，已经显现出大匠之风。角色都是七十年代

的一时之选，包括卡芭叶、多明哥、柯梭朵。多明哥维持着全盛期的

紧致张力，柯梭朵已经是老牌的安奈丽丝演唱家了。最值得称赞的就

是卡芭叶的阿伊达，那高音域的弱音表现，可说是女声歌唱的极致。

录音也相当优秀，除了原厂版外，另有日本版2088系列可选择。

088

威爾第歌

劇「奧泰羅」

Ramon

Vinay、Herva

Nelli、

Giuppe

Valdengo，托

斯卡尼尼指

揮NBC交響

樂團

RCA

GD60302

1947年12

月

近代所有录过《奥泰罗》的指挥家之中，只有托斯卡尼尼能够自称正

统，因为《奥泰罗》首演当时，他就是乐团团员的一分子。托老的手

法毫不花俏，但也绝不模糊重点所在。魏奈在delMonaco出现之前，

一直是奥泰罗的最佳演唱者，也在福特万格勒的现场录音中担纲演

唱。瓦登戈与奈莉也相当称职。录音虽旧，但仍可接受。

B-0388-389

089

威爾第歌

劇「法斯塔

夫」

Giuppe

Valdengo、

HervaNelli，

托斯卡尼尼

指揮NBC交

響樂團

RCA

GD60326

1950年4

月

《法斯塔夫》是托斯卡尼尼所留下的歌剧录音中，成就最高的一部。

托老起用了在《奥泰罗》里合作愉快的瓦登戈饰唱法斯塔夫。与《茶

花女》类似的是托老并不欲激起歌手们的主动激情，而是站在主导戏

剧进行的地位，来引导整出歌剧的发展。这个《法斯塔夫》另有排演

过程录音，有兴趣的朋友不妨找来听听。

B-0390-391

090

華格納樂

劇「紐倫堡

的名歌手」

Elisabeth

Schwarzkopf

、Otto

Edelmann、

HansHopf，

卡拉揚指揮

拜魯特音樂

節慶管弦樂

EMICHS

763500-2

1951年8

月

这是二次大战后的1951年8月，卡拉扬在拜鲁特的重要演出，也是

「名歌手」不可或缺的一个版本。

091

華格納樂

劇「尼布龍

根的指環」

Birgit

Nilsson、

Wolfgang

Windgasn

、Hans

Hotter，蕭提

指揮維也納

愛樂

Decca

414100-2

1958年

~1965年

这是史上第一套《指环》的录音室录音。原本福特万格勒也有《指环》

的全曲录音计划，但是只完成了《女武神》便去世了，实在可惜！索

尔蒂同样以维也纳爱乐为班底，动用了Decca的庞大制作群，耗费八

年的光阴，结合了德语界的精英歌手，共同完成了这套录音。30余年

后的今天，这套录音依然绽放耀眼光芒，丝毫未有褪色痕迹。

B-0022-36

092

華格納樂

劇「崔斯坦

與伊索德」

Suthaus、

Flagstad、

Ludwig，福

特萬格勒指

揮愛樂管弦

樂團

EMICDS

747322-8

1952年6

月

这是福特万格勒极少数在录音室录制完成的歌剧全曲。瑞典女高音

Flagstad虽然已经接近演唱生涯末期，但仍展现出宽大幅度的演唱，

令人钦佩。Suthaus厚实的嗓音也颇适合这个英雄角色。福特万格勒

的音乐张力在此得到充分印证，尤其是第三幕前奏曲，那缓慢之中又

带着紧密的张力，几乎令人喘不过气来。

B-0392-395

093

華爾頓第

一號交響曲

普列文指揮

倫敦交響樂

團

RCA

GD87830

1966年8

月

普列文在RCA的早期录音，同时也是他的最佳录音之一。当在录音之

时，正是普列文与伦敦交响已经建立好优良默契，因此造就了极高的

成就。华尔顿的第一号交响曲在他的指挥棒下，钜细靡遗的将-个音

符细节都呈现出来，录音更是优秀，是演录俱佳的名演奏。他与伦敦

交响的一系列佛汉威廉士也具有同样的高水准制作，值得爱乐朋友多

加留意。

094

魏本作品

全集

獨奏者多人，

布列茲指揮

倫敦交響樂

團

Sony

45845

1969年2

月~1970

年9月

身兼作曲家与指挥家的布列兹，以他本身的专业学养，将魏本这些艰

难晦涩的作品一一加以分析，并把其中的各个成分加以分离出来，有

如抽丝剥茧一般，展现出这些曲子的真实面貌。现代乐派本来就不浪

漫，而布列兹的手法与控制更是理性节制。录音也相当不错，与他的

《春之祭》、《火鸟》足以相提并论。

095

選集首席

女高音的藝

術

Joan

Sutherland/

女高音，莫利

納里-普拉德

利指揮柯芬

園皇家歌劇

院

Decca

425493-2

1960年8

月

1960年，正是苏沙兰的名声开始窜升之时。Decca公司也早已将她签

下，成为专属女高音。当时的苏沙兰是多么清新、多么飘逸！任何艰

难的花腔，她都能如履平地，并且展现出音乐之美。苏沙兰无疑是这

个世纪最重要的BelCanto女高音。拜录音技术之赐，苏沙兰的录音

效果都在水准之上，颇有锦上添花之效。

B-0323

096

選集阿格

麗希首張演

奏錄音

Martha

Argerich/鋼

琴

DG

447430-2

1960年7

月

阿格丽希首次展现在世人眼前的，就是这张惊世骇俗的录音。1960

年，当时正是阿格丽希获得肖邦大赛之后不久，年轻艳丽的阿格丽希，

演奏了拉威尔的《水之嬉戏》与普罗高菲夫的奏鸣曲。那种风驰电掣

的速度感与力道，真是巾帼英雌，不让须眉！强力的触键与惊人的技

巧，令人目瞪口呆，只能用四个字来形容：“惊动万教”。

B-0357

097

選集1987

年新年音樂

會

Kathleen

Battle/女高

音，卡拉揚指

揮維也納愛

樂

DG

419616-2

1987年1

月1日

这是卡拉扬在世时最后一次参加维也纳新年音乐会的实况录音，同时

也是最具纪念价值的一场新年音乐会。这次演出也有录影发行，当卡

拉扬伛偻着身子被人扶持出场时，观众报以热烈的掌声，那一刻真是

令人感动！芭托客串演唱了一首《春之声》，兼富轻盈与韵味之美。

惯例的安可曲《拉德兹基进行曲》热闹非凡，佐以观众唱和的掌声，

为这场演出写下了完美的句点。

B-0010

098

選集廿世

紀鋼琴作品

Maurizio

Pollini/鋼琴

DG

447431-2

1971年9

月、1976

年7月

史特拉汶斯基、魏本、贝尔格的钢琴作品，我想也只有波里尼能够将

它们演奏成这麽精采，足以成为一种经典。波里尼的表现动似脱兔、

静如处子，时而勇猛有力、时而静默无声。任何艰难的音符，在波里

尼的手中也化成自然的音律，似乎这些曲子本就该是这种面貌。这是

现代音乐录音的经典，也是波里尼的代表录音之一。

099

選集歐伊

史特拉夫協

奏曲精選

David

Oistrikh/小

提琴，指揮者

多人

DG

447427-2

1957年

~1962年

欧伊斯特拉夫的唱片录音以Melodiya最多，不过最重要的录音却集

中在DG与EMI。这个一套两张的低价版，就是欧伊斯特拉夫在DG

的录音集辑，收录布拉姆斯、柴可夫斯基等协奏曲录音，并经过

Original-ImageBit-Processing处理，让背景更加无染。孔维兹尼与

德勒斯登的组合，为欧伊斯特拉夫营造了良好的音乐基底。

B-0324-325

100

選集卡羅

素的歌劇詠

嘆調

Enrico

Caruso/男高

音

Nimbus

NI7803

1904年

~1920年

卡羅素，一個曾經令舉世樂迷讚頌、同行嫉妒的名字，逝世至今也已

經有七十七年了。卡羅素是歷史上第一位專輯銷售超過百萬張的藝

人，對現代的樂迷而言，大概很難想像卡羅素在世時的聲譽地位，留

下近乎神奇的傳說。RCA、Bayer與Pearl都有發行他的全套錄音，

不過音質方面還是以Nimbus的轉錄較佳，音質也比較平易近人。