北京aaa数字艺术教育

国内数字艺术教育的问题与对策的论文

艺术理论论文

内容摘要：文章紧扣数字艺术教育中出现的问题，进行了比较深入的分析与解读，着

重论述数字艺术教育发展的措施和思路。培养符合时代需求的数字艺术设计人才，是国内数

字艺术设计教育者需不断探讨和提高的问题。

关键词：数字艺术教育市场

数字艺术教育体现在数字、艺术和教育三者有机结合在一起的不同方面。

数字指的是数码技术。现代新技术的飞速发展，数字化技术也日臻成熟，因而带来广泛

的应用领域；艺术是情感、激情、精神世界；教育就是要提高人的综合素质，发掘个人的潜

质，培养对社会有用的人才。

面对新世纪的挑战，面对国际国内大市场，市场的需求是多样化、多层次的，顺应时代

开拓和发展数字艺术教育，设计一套完整系统的专业学科体系，具有极大的现实意义。

一、数字艺术教育的主要问题

1.数字艺术设计教育缺乏文化根基

国内一些院校师资队伍中，最为缺乏的是既具有深厚理论知识和艺术修养，同时又拥有

实际项目操作能力和创作经验的老师。

目前有些院校的课程设置问题很多，过多考虑使用器材、软件的能力，缺少相应的人文

课程，如戏剧学、影视心理学等。另外需要大量的影视赏析、影视剪辑、音乐剪辑课程，去

掉一些计算机课程的设置，这样将有利于提高学生的人文艺术修养。

2.数码艺术教育体系不完备

中国美术学院媒体动画学院图形图像研究中心主任曾立人教授，借鉴北美的教学体制，

把教学体制形象地分成金字塔形，其包括三个等级：最底层的是技术手段型，以软件、硬件

为侧重点来教学的模式；其次是原创内容型，以培养创意为主的教学模式；最顶层的是人文

关怀型，与国际化接轨，培养可用性研究人才为主的教学模式。wwW..com

我国现在还停留在底层的教学模式，以技术培养为主，开设很多计算机课程的阶段。

3.理论研究领域空白

数字设计从20世纪90年代初开始直到现在，已经过了10多年的风风雨雨，尝试性的

高校数字设计专业教学也不下8年，但数字设计的专业理论研究在国内几乎还是一项空白。

全国为数不多的专业刊物和相关大学的学报很少能见到数字设计的研究论文，也看不到较规

范的数字设计教材。

4.轻视设计创意，注重技术操作

当前数字设计教育习惯以软件的操作熟练程度来评价水平高低，主要看谁的软件玩得精

到。数字设计作品缺乏创造力、相互抄袭的现象普遍存在于学生当中。上海美术电影制片厂

曲建方教授认为，各个院校可根据自己的特点去培养、发展学生创造力。技术只是种手段，

艺术创造力才是核心。

二、数字艺术教育发展的措施和思路

1.重视学业修养和基本功训练

通过开设数字媒体的基础性课程、方法类课程等，加强学生在数字媒体基础知识与基本

技能的训练，为学生以后的专业学习打下宽厚的基础。

2.充分体现以学生为本，服务于学生的人本思想

开设多种可供选择的、有针对性的课程，使学生能够灵活、自主、充分地选择适合自己

的课程。利用开放实验室和工作室，在不同的时期给学生提供不同类型、不同水平的科研训

练，使学生的数字媒体研究能力得到充分的锻炼与培养。

美国的大学在选修课程的设置方面，各个学校都结合本学校以及该专业的发展特点，并

根据社会需要以及人才培养的规格与要求，为学生提供大量的可供选择的课程，以满足学生

的不同兴趣与需要。

专业的设置面对不同的就业去向，如影视、动画、游戏、广告、网络，使得不同的学校

有不同的实践课程安排。学校可以建立一套独立完整的数字化技术系统，甚至是完整的数字

化生产线。影视数字化系统可以全部采用数字化手段，从摄录到制作的全过程都采用dv，

贯穿影视的前、中、后期。游戏专业同样根据游戏行业的取向来设计专门的游戏制作训练。

学校也可能按照学生未来不同的职业岗位，教师完成了基础课教学后，根据就业的要求

来设计他们的专业课程。在美国的大学中，往往是学生选老师，学生有条件根据自己的设

想，选择将来想要从事的职业，并投入更多精力在自己所选的课程中。

3.重视培养学生的艺术创造力，适应市场需求

数字艺术横跨艺术、技术两个领域的特性要求人才的培养也要实现艺术、技术的结合，

同时兼顾原创人才和中低端人才的阶梯培养。

目前国内数码设计类公司在招收人才时遇到的主要问题是，艺术人才与技术人才之间难

以沟通，懂艺术的不懂技术，懂技术的不理解艺术。有专家分析说，造成这种局面的主要原

因之一，就是中国高校等相关教学机构对市场的敏感性和适应性太差，专业设置和调整尚未

跟上产业发展的需求步伐；另一方面表现在现有的学科分割严重，对数字艺术专业人才的培

养力度和起点不够。

4.建立院校高端师资资源的共享，提出有操作性的教育方法

如上海交大由软件学院和媒体与设计学院联合办学招生，融合了计算机和艺术两方面的

科研教学资源。另外，还依靠与国际数字媒体业界著名公司建立合作渠道，共同建设数字艺

术产学科平台，并定期聘请国际业界专家执教。

北京大学为教学配备最有效的师资力量，更主要的是充分借助外界教学力量，以培养实

用高级专才为目的。

5.定期举办全国性高校数字设计教学论坛或会议

对当前数字媒体教学及影视动画教育的现状和发展前景作深入的探讨。深入领会教育部

门、文化部门等有关领导与专家围绕数码艺术教育学科建设、人才培养、文化市场需求等方

面的指示精神，了解国内外数码艺术教育最新动态与发展趋势，与国内外数码艺术领域的专

家、学者展开富有成效的交流与互动。

6.许多专家提出数字教育与市场中的企业建立联系

请有丰富经验的业界人士担任客座教授，引入业界的实战经验和新鲜创作理念。院校和

企业探讨的问题是目前数字艺术教育领域里最迫切需要解决的问题，即教育与市场的接轨。

参与院校教学的企业人员要保证课程质量、时间安排；企业与学生之间要将宝贵的经验倾囊

而授；安排好学生参与企业的项目制作等。

结语

如今信息时代是建立在以电子计算机为平台的基础之上的。视觉艺术和视觉艺术教育亦

如此。在不久的将来，以计算机为平台的数字艺术将成为视觉艺术的主流，数字内容和文化

产业将成为我国经济发展的增长点。因此，我国的数字艺术教育应该不失时机地把握住时代

主流，及时调整教学体系和学科建设，建立和发展面向21世纪的数字艺术教育，推动中国

数字艺术教育的发展。

参考文献：

[1]蔡军．适应与转换——高速经济发展下的中国设计教育．国际设计教育大会icsid

论文，北京:清华大学，2001.

[2]国家教育发展研究中心．2003年中国教育绿皮书［ｚ］．北京：教育科学出版社，

2003．

[3]李琼瑶．适应市场需求，创新高等艺术教育的人才培养模式［j］．艺术评论,北京:

中国艺术研究院，2007.3:65-66.

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