胡琴琵琶副本

京胡、京二胡、二胡最大区别图解

京二胡又称“瓮子”。在二胡的基础上，为适应京剧音乐的需要而创制的中音乐器。

音色圆润、浑厚，音量宽大，主要用于京剧伴奏，是文场乐队的配奏乐器，与京

胡和月琴一起合称三大件。

最早，为京剧伴奏的拉弦乐器只有京胡一种。20世纪20年代末，梅兰芳与王凤

卿在上海合演《五湖船》（又称《荡湖船》），感到伴奏的音乐枯燥单调，缺少

一种有厚度的中音乐器的衬托。京剧二胡或京二胡是指京剧使用的二胡。京二胡

和民乐的二胡区别在于：琴筒比较小，音色和民乐二胡颇有差异，演奏技术和手

法比较接近京剧胡琴（京胡），而和民乐二胡有所区别。

早期常用蚕丝弦，1960年代以后逐渐改用钢弦。

原本京剧的场面（京剧称乐队为“场面”）没有简称京二胡的京剧二胡这种乐器，

直到1924年，才由梅兰芳的琴师王少卿仿民乐二胡创制出京剧二胡这种乐器，

搭配京剧胡琴（京胡）演奏，最早只用于梅兰芳剧团的演出伴奏，后来成为青衣

行当的伴奏乐器，逐渐又扩展到小生等各行当，现在已经是京剧不可或缺的重要

伴奏乐器了。

二胡，中国传统的擦奏弦鸣乐器。因张两条弦，故名。又称胡琴、二弦、嗡子、

胡胡等。其前身可能是中国唐代的奚琴，为唐末北方民族西奚的一种乐器。在宋

代又称稽琴、二弦。唐宋之际，奚琴（稽琴）有拉奏和弹拨两种演奏方式。拉奏

时以竹片在两弦之间摩擦发音。北宋时才出现以马尾弓拉弦的胡琴，并逐渐替代

了以竹片擦弦的稽琴。经过元、明两代的发展，清代除原有的二弦胡琴外，又出

现四胡、京胡和板胡。为适应民间其他地方戏曲和器乐的需要，出现了形制各异

的胡琴类拉弦乐器，如广东的粤胡、湖南的大筒、河南的坠胡、壮族的马骨胡等

等。

二胡始于唐朝，至今已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一

个少数民族，那时叫“奚琴”。宋朝学者陈蜴在《乐书》中记载“奚琴本胡乐也……”

唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”的诗句，说明胡琴在唐代

已开始流传，而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。

到了宋代，又将胡琴取名为“嵇琴”。宋代末学者陈元靓在《事林广记》中这样

记载：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。宋代大学者沈括在《补笔谈·乐律》中记载：

“熙宁中，宫宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一

弦终其曲。”说明在北宋时代已有很高的演奏水平。徐衍为皇帝大臣们演奏”嵇琴”

时，断了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲．没有娴熟的技艺是做不到的。后来沈

括在《梦溪笔谈》中又记载“马尾胡琴随汉东，曲声犹自怨单于。弯弓莫射去中

雁，归雁如今不寄出。”说明在北宋时已有了马尾的胡琴。

元朝《元史·礼乐志》所载“胡琴制如火不思，卷顾龙首，二弦用弓捩之，弓之

弦以马尾”进一步阐述了胡琴的制作原理。到了明清时代胡琴已传遍大江南北，

始成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演奏乐器。

到了近代，胡琴才更名为二胡。半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入旺盛时

期。刘天华先生是现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、

科学地将二胡定位为五个把位，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确

立了新的艺术内涵。由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，

也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。

新中国成立以后，民族、民间音乐发展很快，为了大力发掘民间艺人的艺术珍

宝，华彦钧、刘北茂等民间艺人的二胡乐曲经过整理被灌成唱片，使二胡演奏艺

术如雨后春笋迅猛发展起来。上世纪50年代和60年代先后涌现了张锐、张韶、

王乙等为代表的一批二胡教育家和演奏家，在他们的影响下，又培养出了新的二

胡演奏家闵惠芬、王国潼等。二胡作曲家刘文金的《长城随想曲》等将二胡的性

能超常发挥，并刻意创新，使二胡焕发出新的生机和异彩。

补充——据《中国文化史三百题》提供资料，宋代是外来乐器与中原文化融

合发展的第二阶段。宋元明清时期，随着戏曲、曲艺的发展，民间乐器随着“勾

栏”“瓦舍”的兴起而发展了自己的伴奏乐器。其中最主要的乐器是源自蒙古、

西域的马尾胡琴（又称二弦琴），经与前朝留下的嵇琴、轧筝融合，创制出新颖

的胡琴。这一乐器充分标志中国弓弦乐器走向成熟。后来，由于地方戏唱腔风格

需要，胡琴又逐渐分化，出现配合秦腔、豫剧需要的板胡，京剧、汉剧需要的京

胡、京二胡，河南坠子需要的坠胡，广东粤剧需要的高胡，潮剧需要的椰胡，湖

南花鼓用的大筒，蒙古说唱用的四胡，川剧用的盖板子，河南越调用的四弦，福

建莆田戏用的枕头琴，侗戏用的牛腿琴，壮剧用的马骨琴，晋剧用的二股弦等等

弓弦乐器。所以，二胡实际上是这众多的弓弦乐器中的一种，它的得名远远后于

胡琴。所以说“二胡”始于唐朝是不准确的，应该说“胡琴”始于唐朝。