洞仙歌古诗词150卷

《洞仙歌》古诗词鉴赏

在日常生活或是工作学习中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是精心整理的《洞仙歌》古诗词鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

《洞仙歌》古诗词鉴赏1

洞仙歌

戴复古

卖花担上，菊蕊金初破。

说着重阳怎虚过。

看画城，簇簇酒肆歌楼，奈没个、巧处安排着我。

家乡煞远哩，抵死思量，枉把眉头万千锁。

一笑且开怀，小阁团栾，旋簇着、几般蔬果。

把三杯两盏记时光，问有甚曲儿，好唱一个？。

戴复古词作鉴赏

这首词的作者戴复古，终生仕途失意，浪迹江湖，生活贫穷之状况可想而知。他的词作不多仅存四十余首，风格接近他的老师陆游。其主要内容之一，是歌唱自己的“一片忧国丹心”（《大江西上曲》）。明代毛晋辑《宋六十家词》，收入他的词集《石屏词》，毛晋在《石屏词跋》中称戴复古：“性好游，南适瓯闽，北窥吴越，上会稽，绝重江，浮彭蠡，泛洞庭，望匡庐、五老、九嶷诸峰，然后放于淮泗，归老委羽之下。”可见他浪游江湖的时间很长。足迹所至之地甚多，且多为祖国的秀丽山川。《四库全书提要》盛称他的《赤壁怀古》词，以为“豪情壮采”不减苏轼。他长期飘零在外，除了晚年于家乡隐居，几乎一生都“在路上”，这种体验在古代的文人士大夫中相当普遍，无论作官，还是白衣，几乎都有深重的飘泊感。于是思念家乡和亲人成为他们作品中永恒的主题之一。这首词的独特之处在于写作者如何超脱了思乡的哀愁。

这首《洞仙歌》写得很活泼，运用清新俚俗的语言，以素描手法对酒肆风光加以描写。词中的主人公，正是作者自己，所以使人读了之后，仿佛如临其境，如见其景，如闻其声，和作者一道分享市饮酒听曲、驱遣旅途劳累的快乐。作者长期在异乡行走，内心深处有着深重的孤独寂寞之情，对家乡亦是时时想念。但作者并没有沉浸在痛苦中无法自拔，而是力*自我安慰，酒肆自然是排遣寂寞的地好去处。时节已近重阳，就从在闹市上听到卖花的叫卖声写起。

“卖花担上，菊蕊金初破。说着重阳怎虚过。”这三句写卖花人担着初开的黄菊走来，边走边叫卖：“重阳快到了，不要虚过呀！一年才一次，不能错过这么美的菊花啊！寥寥数语，将花之美姿，人之妙语生动逼真地呈现给读者。作者在卖花声中点明季节，落笔非常自然。接着以”看画城“三句，表明此刻并没有买花，他纵目街头，只见繁华的大街上，高楼栉次鳞比，到处有酒店歌楼。街市越热闹作者越感寂寞，无处容身，不由叹道：”在这样红尘世界，宝马香车，来来往往，怎奈没有个好处所安排我啊！下片“家乡煞哩”三句，紧接上片。作者徘徊良久，随意观赏了一会儿，不由排遣自己说：“家乡可远哩，总是想念，枉自把眉头紧锁，只是自寻烦恼啊！”思量到此，这才爽然一笑，赶紧找个合意的所在。下面“一笑且开怀”三句，是说自己进了个酒店，选个小阁儿，定了个雅座。很快地酒保摆上了几盘时果和菜蔬，筛上了酒。为了喝上个三杯两盏度过这重阳时光，作者不但开怀畅饮，还想听支曲儿聊佐清欢。结句“问有甚曲儿，好唱一个？”把酒肆饮酒的心情，写得极为欢畅。这在当时，非常符合作者的身份和环境，唱曲佐酒，在唐、五代、北宋时期的酒店里，早有这种风气，唐代的旗亭，北宋的樊楼，都是“征歌侑酒”的场所。

南宋也不例外。歌唱者不少是民间艺人，或寄身乐队的妙龄女郎，她们备个摺子，任人点曲，名为清唱。作者用点唱两句，作词的结语，使得酒肆风光，历历在目，而且给人以亲切自然之感。

词至南宋末，崇尚醇雅之风，戴复古此词却一反时尚，用了很多俚言俗语，极有生活气息，使人备感亲切有味。此外，这首词在构思上颇为灵活，把作者在异乡的生活、思想、情感曲折地呈现出来，显示出一定的思力。

《洞仙歌》古诗词鉴赏2

古诗原文

江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。

永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼？断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。

译文翻译

江南年底，早梅花开后，分配新春和垂柳。细腰肢自己有格调风流，于是又是和身体清英很优秀。

永丰坊那畔，一整天没有人，谁看到金丝弄晴天白天？秋海棠花还是种子、未飘散的那时，绿叶成阴，没有一个故事、渐渐的消瘦了。又有谁是东风追逐你而来的呢，就吹散眉间皱纹一点春天。

注释解释

腊：古代在农历十二月合祭众神叫做腊，因此农历十二月叫腊月。

分付：付托，寄意。

格：格调

骨体：骨架躯体。

永乐坊：地名。在洛阳。

尽日：一整天

金丝：比喻柳树的垂条。

断肠：秋海棠花的别。飞絮：飘飞的像棉絮一般的柳树、芦苇等的种子。

一成：宋时口语，“渐渐”，指一段时间的推移。

创作背景

这首词写作年代不可确考，朱祖谋认为词意与《殢人娇》略同，把它编入宋神宗熙宁十年（1077年）。因为据《纪年录》，这年三月一日，苏轼在汴京与王诜会于四照亭，上王诜侍女倩奴求曲，遂作《洞仙歌》、《殢人娇》与之。

诗文赏析

这首词上片写柳的体态标格和风韵之美。起拍说腊尽梅凋，既点明节令，且借宾唤主，由冬梅引出春柳。以“新春”紧承“腊尽”，写腊月已尽，新春来临，早梅开过，杨柳萌发。柳丝弄碧，是春意繁闹的表征，故说“分付新春与垂柳”。“分付”，交付之意，着“分付”一词，仿佛春的活力、光彩、妖娆，均凝集于垂柳一身，从而突出了柳的形象，赞美了柳的体态。柳枝婀娜，别有一种风流，很似少女的细腰。杜甫《绝句漫兴》早有“隔户杨柳弱袅袅，恰如十五女儿腰”之句。作者正是抓住了这一特点，称颂她有合格入流的独特风韵，并进而用“清英秀雅”四字来品评其骨相。这就写出了垂柳的清高、英隽、雅洁、秀丽，见出她与浓艳富丽的浮花浪蕊迥然不同。作者把握住垂柳的姿质特色，从她的体态美，进而刻画了她的品格美。

下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。换头三句，写垂柳境况清寂、丽姿无主。长安永丰坊多柳，生永丰园一角的垂柳，尽管明媚春光中修饰姿容，分外妖娆，怎奈无人一顾。诗人白居易写过一首《杨柳枝词》，据唐人孟棨《本事诗》载：白居易有妾名小蛮，善舞，白氏比为杨柳，有“杨柳小蛮腰”之句。白居易年事高迈，小蛮还很年轻，“因为杨柳之词以托意，曰：‘一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。永丰坊里东南角，尽日无人属阿谁？’”后宣宗听到此词极表赞赏，遂命人取永丰柳两枝，移植禁中。作者在这里化用乐天诗意，略无痕迹，但平易晓扬的语句中，却藏有探沉的含义。”断肠“四句，紧承上文，写垂柳的凄苦身世，说：一到晚春，绿叶虽繁，柳絮飘零，她更将百无聊赖，必然日益瘦削、玉肌消减了。煞拍三句，展望前景，愈感茫然。只有东风的吹拂，足可消愁释怨，使蛾眉般的弯弯柳叶，得以应时舒展。正如宋初诗人幸夤逊《柳》诗听说：“既待和风始展眉。”这微茫的希望的霞光在何处，“又莫是”便是严峻而无情的回答。

全章用拟人法写柳，垂柳是词中的“主人公”。它身段苗条。体态轻盈，仪容秀雅。然而却寂寞无主，被禁锢在园林的一角。感受不到春光的温暖，也看不到改变命运的希望。这婀娜多姿、落寞失意的垂柳，宛然是骨相清雅、姿丽命蹇的佳人。词中句句写垂柳，却句句是写佳人：这佳人或许是向苏轼索词的倩奴，或许是与倩奴命运相似的女性。至少可以说，作者是以婉曲的手法，饱和感情的笔墨，描写了一位品格清淑呵命运多舛的少女形象，对之倾注了同情。

宋代词论家彭孙说：“咏物词极不易下，要须字字刻画，字字天然。方为上乘。”（《金粟词话》）咏物含瘟深湛，在于寄托，“贵有不枯不脱之妙。”（《莲子居词话》）苏轼此词正具有这些优点。它句句刻画垂柳，清圆流杨，形神兼到，熨贴自然。并借柳喻人，把人的品格与身世融入对柳的形神描幕之中。物中有人，亦物亦人，既不粘滞于物，也不脱离听咏课题。就风格而论，此词缠绵幽怨，娴雅婉丽，曲尽垂柳风神，天然秀美处有似次韵章质夫的《杨花词》，而又别具一段倾城之姿。

《洞仙歌》古诗词鉴赏3

宋

苏轼——《洞仙歌》

冰肌玉骨，自清凉无汗。

水殿风来暗香满。

绣帘开、一点明月窥人，人未寝，敧枕钗横鬓乱。

起来携素手，庭户无声，时见疏星度河汉。

试问夜如何？

夜已三更，金波淡、玉绳低转。

但屈指、西风几时来，又不道流年、暗中偷换。

【注释】：

余七岁时，见眉州老尼，姓朱、忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩河池上，作一词：朱具能记之。今四十年，朱已岁久矣，人无知此词者，但记其首句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云。

孟昶：五代蜀后主，知音律，善填词。宋师伐蜀，兵败而降。

花蕊夫人：孟昶的贵妃，姓徐，别号花蕊夫人。

金波：月光。

玉绳：星名。

不道：不觉。

【赏析】：

这首词开头二句相传为蜀主孟昶所作，余皆为苏轼所续，词的上片写美人帘内敧枕，描绘了美人的姿质及情态。下片写户外携手偕行，写出了清凉的夏夜情景和主人公的所思所感，流露出人生无常的感慨。

《洞仙歌》古诗词鉴赏4

【作品介绍】

《洞仙歌·冰肌玉骨》是宋代文学家苏轼的词作。此词以丰富的想象，再现了五代时期后蜀国君孟昶和他的贵妃花蕊夫人夏夜在摩诃池上消夏的情形，突出了花蕊夫人美好的精神境界，抒发了作者惜时的.感慨。上阕写人物与环境。人物是有非凡的神仙姿质，风度娴雅，馨香妩媚。环境则如月宫瑶台，毫不俗气。下阕第一句“起来携素手”紧接前意，“试问”数句将月下情人私语境界表达得亲昵而缠绵。金波淡荡，星汉暗度，颇有情调。“但屈指”突转，暗示良辰美景终有尽日之惋惜。“西风”来而“流年”换，由夏至秋，是自然之规律。“不觉”二字道尽其妙，写帝王艳情，表达得清凉幽寂。全词境界幽眇，空灵神妙，跌宕起伏，读之令人如临其境。

【原文】

洞仙歌⑴

仆七岁时，见眉州老尼⑵，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中⑶，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上⑷，作一词，朱具能记之⑸。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云⑹。

冰肌玉骨⑺，自清凉无汗。水殿风来暗香满⑻。绣帘开，一点明月窥人，人未寝，欹枕钗横鬓乱⑼。

起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉⑽。试问夜如何？夜已三更，金波淡⑾，玉绳低转⑿。但屈指西风几时来，又不道流年暗中偷换⒀。

【注释】

⑴洞仙歌：词牌名。

⑵眉州：今在四川眉山境内。

⑶孟昶：五代时蜀国君主，在位三十一年，后国亡降宋，深知音律，善填词。

⑷花蕊夫人：孟昶的妃子，别号花蕊夫人；摩诃池：故址在今成都昭觉寺，建于隋代，到蜀国时曾改成宣华池。

⑸具：通俱，表都的意思。

⑹足：补足。

⑺冰肌：肌肤洁白如冰雪，《庄子·逍遥游》有神人焉，肌肤若冰雪，绰约若处子。

⑻水殿：建在摩诃池上的宫殿。

⑼欹：斜靠。

⑽河汉：银河。

⑾金波：指月光；玉绳：星名，位于北斗星附近。

⑿玉绳：星名。《太平御览·天部五》引《春秋元命苞》曰：“玉衡北两星为玉绳。玉之为言沟，刻也。瑕而不掩，折而不伤。”宋均注曰：“绳能直物，故名玉绳。沟，谓作器。”玉衡，北斗第五星也。秋夜半，玉绳渐自西北转，冉冉而降，时为夜深或近晓也。

⒀流年：流逝之岁月；年华。

【白话译文】

肌肉骨头像冰玉般莹洁湿润，本来十分清凉没有一丝汗渍。晚风来水殿里丝丝暗香弥漫。绣帘撩开明月一点偷窥佳人，佳人斜倚在枕边还没有入眠，黄金钗横着堕着鬓发乱蓬蓬。

从床上坐起牵着白净玉手，起来漫步在寂静的庭院当中，时而可见细数流星渡过银河。试问夜色如何三更已经过去，月波淡玉绳星随着北斗低旋。屈指掐算什么时候送来寒冷，不知不觉流水似年悄然逝去。

【创作背景】

苏轼在小序中交代了写此词之缘由，词人在七岁之时曾听过蜀主孟昶的《洞仙歌令》，而四十年后，只能隐约记住首两句，词人便发挥他丰富的想象力，运用他的文思才力，补足剩余部分。朱孝臧校注《东坡乐府》：“公生丙子，七岁为壬午，又四十年为壬戌也。”他定此词作于公元1082年（元丰五年，壬戌），时作者正谪居黄州。此词虽于小序约略交代了写作背景，其实自隐杼机，让人睹神龙之形而不能察神龙其身，从而为自己逸兴走笔、暗寓情怀创造了条件。

【赏析】

此词描述了五代时后蜀国君孟昶与其妃花蕊夫人夏夜在摩河池上纳凉的情景，着意刻绘了花蕊夫人姿质与心灵的美好、高洁，表达了词人对时光流逝的深深惋惜和感叹。

上片写花蕊夫人帘内欹枕。首二句写她的绰约风姿：丽质天生，有冰之肌、玉之骨，本自清凉无汗。接下来，词人用水、风、香、月等清澈的环境要素烘托女主人公的冰清玉润，创造出境佳人美、人境双绝的意境。其后，词人借月之眼以窥美人欹枕的情景，以美人不加修饰的残妆——“钗横鬓乱”，来反衬她姿质的美好。上片所写，是从旁观者角度对女主人公所作出的观察。

下片直接描写人物自身，通过女主人公与爱侣夏夜偕行的活动，展示她美好、高洁的内心世界。“起来携素手，”写女主人公已由室内独自倚枕，起而与爱侣户外携手纳凉闲行。“庭户无声”，制造出一个夜深人静的氛围，暗寓时光在不知不觉中流逝。“时见疏星渡河汉”，写二人静夜望星。以下四句写月下徘徊的情意，为纳凉人的细语温存进行气氛上的渲染。以上，作者通过写环境之静谧和斗转星移之运动，表现了时光的推移变化，为写女主人公纳凉时的思想活动作好铺垫。结尾三句是全词点睛之笔，传神地揭示出时光变换之速，表现了女主人公对时光流逝的深深惋惜。

这首词写古代帝王后妃的生活，在艳羡、赞美中附着作者自身深沉的人生感慨。全词清空灵隽，语意高妙，想象奇特，波澜起伏，读来令人神往。

值得注意的是，花蕊夫人本是孟昶的宠妃，后蜀灭亡之后，花蕊入宋，以“十四万人齐解甲，更无一人是男儿”的诗句令赵匡胤大为倾倒。不久，孟昶暴亡，花蕊成了太祖的贵妃，据说跟太宗赵光义也有瓜葛。对这样一个与三个皇帝有绯闻的“亡国之妃”，苏轼坦然地把她刻画得几近仙女，且毫不避讳地写她与孟昶的爱情。此词在宋朝广为传唱，还没有一个道学家跳出来说三道四。

宋末张炎著《词源》一书，已启后世有关苏、辛优劣之端。张炎认为辛词豪气太盛，且以戏弄笔墨居多，难入雅词之室。而苏轼词则“清空中有意趣”，“清丽舒徐，高出人表”。其中这首《洞仙歌》即是备受称誉的一首。

名家点评

张邦基《墨庄漫录》卷九：东坡作长短句《洞仙歌》，所谓“冰肌玉骨，自清凉无汗”者，公自叙云：“予幼时见一老人，能言孟蜀主时事云：‘蜀主尝与花蕊夫人夜起纳凉于摩诃池上，作《洞仙歌令》。’老人能歌之。予但记其首两句，乃为足之。”近见李公彦季成诗话，乃云：“杨元素作本事曲，记《洞仙歌》：‘冰肌玉骨，自清凉无汗。’钱唐有老尼能诵后主诗首章两句，后人为足其意，以填此词。”其说不同。予友陈兴祖德昭云：“顷见一诗话，亦题云：‘李季成作。’乃全载孟蜀主一诗：‘冰肌玉骨清无汗，水殿风来暗香满。帘间明月独窥人，攲枕钗横云鬓乱。三更庭院悄无声，时见疏星度河汉。屈指西风几时来？只恐流年暗中换。’云：‘东坡少年遇美人，喜《洞仙歌》，又邂逅处景色暗相似，故檃括稍协律以赠之也。’予以谓此说乃近之。”据此，乃诗耳，而东坡自叙乃云“是《洞仙歌令》”，盖公以此叙自晦耳。《洞仙歌》腔出近世，五代及国初未之有也。

胡仔《渔隐丛话前集》卷六十：《漫叟诗话》云：杨元素（绘）作本事曲，记《洞仙歌》“冰肌玉骨”云云。钱塘有一老尼，能诵后主诗首章两句，后人为足其意，以填此词。余尝见一士人诵全篇。（文略同《墨庄漫录》，作“冰肌玉骨清无汗，水殿风来暗香暖。帘开明月独窥人，攲枕钗横云鬓乱。起来琼户启无声，时见疏星度河汉。屈指西风几时来？只恐流年暗中换。”）苕溪渔隐曰：《漫叟诗话》所载本事曲云：“钱唐一老尼，能诵后主诗首章两句。”与东坡《洞仙歌》序全然不同，当以序为正也。

【作者介绍】

苏轼（1037—1101），字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵之子。嘉祐年间（1056—1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。在各地均有惠政。卒后追谥文忠。学识渊博，喜好奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格。与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡书传》、《东坡乐府》等。

《洞仙歌》古诗词鉴赏5

《洞仙歌·雪云散尽》

宋代：李元膺

一年春物，惟梅柳间意味最深。至莺花烂漫时，则春已衰迟，使人无复新意。予作《洞仙歌》，使探春者歌之，无后时之悔。

雪云散尽，放晓晴池院。杨柳于人便青眼。更风流多处，一点梅心，相映远，约略颦轻笑浅。

一年春好处，不在浓芳，小艳疏香最娇软。到清明时候，百紫千红，花正乱，已失春风一半。早占取韶光共追游，但莫管春寒，醉红自暖。

《洞仙歌·雪云散尽》译文

雪后阴云散尽，拂晓时池水花木的庭院已然放晴。杨柳绽放着嫩芽新叶，遇人便露出了喜悦媚眼。更有风流多情，是那一点梅心。远远地与杨柳相映，隐约地露出淡淡的哀愁、微微的笑容。

一年春光最好处，不在繁花浓艳，那梅柳初绽的清艳花朵和疏淡芳香最是娇媚温柔。到了清明时节，繁花盛开一片纷乱，现极盛衰微的征兆，已丧失了春光美景的一半。及早地占取那短促的韶光。共同游乐追欢，莫管料峭春寒，醉酒红颜浑身自然温暖。

《洞仙歌·雪云散尽》注释

放：露出。

青眼：指初生之柳叶，细长如眼。

约略：大概，差不多。

疏香：借指梅花。

乱：热闹，红火。

韶光：美好的时光，常指春光。

但莫管：只是不要顾及。

《洞仙歌·雪云散尽》赏析

这是一首歌咏早春景致的词，意在提醒人们及早探春，不要遗忘了之后的梅花。

上片分写梅与柳这两种典型的早春物候。“雪云散尽，放晓晴池院。杨柳于人便青眼。”首二句描写初春天气，积雪融化，天气放晴。“杨柳于人便青眼，”人们喜悦时正目而视，眼多青处，故曰：“青眼”。可见词语语意双关，既写初生的柳叶似眼，又巧用“青眼”一次，以示柳对人的好感。"

“更风流多处，一点梅心，相映远，约略颦轻笑浅。”这首二句便写梅花，词人将梅花拟人化，说它“风流”更多。因梅花花小而粉蕊，故称“一点梅心”。后面两句将梅与柳结合起来描绘，柳与梅一低颦，一浅笑，相映成趣，含无限风致。

下片说理，情理交融。“一年春好处，不在浓芳，小艳疏香最娇软。”用韩愈诗句“最是一年春好处”意，承上启下。“小艳疏香”说柳眼梅心；“疏”指梅花疏影，也指柳条稀疏。“娇软”也一样，只是“娇”偏重写梅，“软”偏写柳。“浓芳”二字则下启。

“到清明时候，百紫千红，花正乱，已失春风一半。早占取韶光共追游，但莫管春寒，醉红自暖。”清明时候，春光烂漫，百花争妍。但百花盛开，反使人感到“无复新意”，况且胜极而衰，春光最盛时，春天也便要逐渐消散了，所以说：“已失去了春风一半。”“早占取韶光共追游，但莫管春寒，醉红自暖。”词人劝人们及早游春，不要坐等美好时光的流逝。

这是一首惜春词，意在让人们及早探春莫留遗憾，也寓意着让人们早抓时机，以期有所作为。

《洞仙歌·雪云散尽》创作背景

雪云散去，早春到来，作者感叹一年之中，最美好的春天不是花团锦簇、百花争艳的艳丽，而是梅花暗香浮动、杨柳依依的温情。所以才作了这首洞仙歌。

《洞仙歌·雪云散尽》作者介绍

东平（今属山东）人，南京教官。生平未详。绍圣间，李孝美作《墨谱法式》，元膺为序。又蔡京翰苑，因赐宴西池，失足落水，几至沉溺，元膺闻之笑曰：“蔡元长都湿了肚里文章。”京闻之怒，卒不得召用。据此，元膺当为哲宗、徽宗时人。《乐府雅词》有李元膺词八首。

《洞仙歌》古诗词鉴赏6

洞仙歌·赠宜春官妓赵佛奴

阮阅

赵家姊妹，合昭阳殿。

因甚人间有飞燕？

见伊底，尽道独步江南，更江北、也何曾惯见。

惜伊情性好，不解嗔人，长带桃花笑时脸。

向尊前酒底，得见些时，似恁地、能得几回细看？

待不眨眼儿觑着伊，将眨眼底工夫，剩看几遍。

阮阅词作鉴赏

《洞仙歌·赠宜春官妓赵佛奴》是作者赠官妓赵佛奴之作。词中盛赞赵氏的美貌及作者对她的爱恋。全词语言俚俗泼辣，感情坦率直露，堪称元曲的先声。

上片起首三句，先赞美赵佛奴象赵氏姊妹燕、合德一样美貌，不应生活民间，而应居住后妃的宫殿里。这里用典：赵飞燕赵合德姊妹东汉成帝时官人，成阳侯赵临之女，善歌舞。这里用典非常确切，赵家姊妹姓赵，佛奴也姓赵；赵家姊妹善歌舞，佛奴亦善歌舞。此基础上，词人又把昭阳殿与人间作了对比，意思是赵佛奴当官妓是委屈了她，凭她的美貌，应当享受后妃的待遇。这种抑扬结合的方法，目的仍于扬。下面是以江北与江南对比，见伊底，犹今语见她的，底即的，这和下片的恁地，都是宋时方言。这几句是说，凡是见到她的人，都说她色艺双绝，独步江南。但词人认为即使把江北也算上，也很少见到这样的美人。过片三句先从赵佛奴本人写她的美，再从别人对她的反映，烘托她的美，并且抒写了词人对她的爱恋。词人说赵佛奴不仅容颜长得娇，而且性情生得好。她从不使小性子，总是脸带微笑，灿若桃花。此三句，廖廖数笔，便把人物的形象活灵活现地描绘出来。向尊前几句写他们酒席筵前相见，从而点出了各自的身份。因为作者是词客，故佛奴为之歌舞以侑觞。可是赵佛奴长得太美了，以致词人顾不上饮酒，只是不停地向她注目，被她深深地吸引住了。似恁地，意犹似这般。恁地，如此、这样。能得几回细看一语，把词人抓紧时机、细心审美的心情和盘托出。结拍三句，用夸张的手法，绘神绘色地写词人看这美女，连眼睛也不眨一眨，为的是把眨眼的工夫省下来，好多看上几眼，以此表现词人爱美之切之深，亦反衬出赵佛奴之美艳绝伦。

词中写赵佛奴的美貌，表现技巧上与汉乐府《陌上桑》颇为类似，多角度、多侧面地烘托、渲染出美人容颜之秀丽。作者善于运用夸张手法，以痴语、无语突出词人对于赵佛奴钟情之深、爱恋之切。这样的语言最能揭示人物心灵，可谓拭尽铅华，尽露本色，富有浓郁的生活气息。

《洞仙歌》古诗词鉴赏7

洞仙歌·泗州中秋作

晁补之

青烟幂处，碧海飞金镜。

永夜闲阶卧桂影。

露凉时，零乱多少寒，神京远，惟有蓝桥路近。

水晶帘不下，云母屏开，冷浸佳人淡脂粉。

待都将许多明，付与金尊，投晓共流霞倾尽。

更携取胡床上南楼，看玉做人间，素秋千顷。

晁补之词作鉴赏

此为赏月词，作于徽宗大观四年（1110）中秋。作者时任泗州知州。全词从天上到人间，又从人间到天上，天上人间浑然一体，境界阔大，想象丰富，词气雄放，与东坡词颇有相似之处。上片，写中秋夜景，首二句化用李白诗中皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发句意，写词人仰望浩月初升情景和青烟指遮蔽月光的云影。幂是覆盖之意。夜空象茫茫碧海，无边无际；一轮明月穿过云层，象一面金镜飞上碧空，金色的光辉照亮了天上人间。飞字写乍见月之突然升起，使人感到似是何处飞来，充满惊异欣喜之情。永夜三句，通过永夜、闲阶、凉露、寒蝉等物象，极写月夜的静寂清冷，描绘出一幅充满凉意的，悠长寂寞的中秋月夜*，烘托出词人的孤寂心境和万千感慨，流露出词人对美好月色的珍惜眷恋。

以下两句，写因望月而生的身世感慨。神京，指北宋京城汴梁。蓝桥，今陕西蓝田县东南。唐裴鉶《传奇。裴航》云：书生裴航鄂渚遇仙人樊夫人，夫人赠诗云：一饮琼将百感生，玄霜捣尽见云英。蓝桥便是神仙窟，何必崎岖上玉清。后裴航经过蓝桥驿，口渴求浆，得遇仙人云英，寻得***臼捣药百日，与之结为夫妇，一同仙去。裴航捣药时昼作夜息，夜里见有玉兔待***臼相助夜捣，雪光辉室，可鉴毫芒，此与古代流传的月中有玉兔捣药的传说相合，故词中引用，以蓝桥神仙窟代指蟾宫月窟。这两句意思是说，京城邈远难至，倒是这一轮明月，与人为伴，对人更加亲近。作者为苏门四学十之一，曾三次任京官，后面两次都是因牵连*争而去职，被贬外郡；作此词前不久词人虽得脱出*籍，起任泗州知州，但朝中已无知音。神京远的远，主要是从政治的含意说的。上面这几句赞美眷恋中透出了几分凄清。这时作者已五十八岁，前次去官回家，就已修葺归来园隐居，自号归来子，忘情仕进，此词对仕途坎坷，也仅微露怅恨而已，全词的主调，仍然是旷达豪放的。两句明白点出孤寂心情，意脉紧接上文，而扬景则由环境景物转到望月抒怀。

下片转写室内宴饮赏月。水晶帘不下反用李白《玉阶怨》却下水晶帘，玲珑望秋月，云母屏开化用李商隐《嫦娥》云母屏风烛影深。卷帘、开屏，都是为使月光遍满，为下文付与金尊预作地步，表现了对明月的极端爱悦。佳人脂席间的女性。淡指粉的 淡字也与月光极协调。水晶做成的帘子高高卷起，云母屏风已经打开，明月的冷光照入室内，宛如浸润着佳人的淡淡脂粉。筵上的人频频举怀，饮酒赏月，似乎要把明月的清辉全部纳入金尊之中，待天晓时同着流霞，一道饮尽。这里把月下筵面的高雅素美，赏月兴致的无比浓厚，都写到极致。月光本来无形。作者却赋予它形体，要把它付与金尊，真奇思妙想也。流霞本为神话中的仙酒名，汉王充《论衡。道虚》载，项曼都离家求仙，被仙人带至月边，饥渴时则饮以流霞一杯，每饮一杯，数月不饥。词中语意双关，既指酒，也指朝霞。天晓时分，月尚未落，朝霞已生；将二者同时倾尽，意思是说赏月饮酒，打算直到月落霞消方罢。

结尾两句由室内转到室外，包举八荒，丽而且壮，使通篇为之增色。夜更深，月更明，虽然夜深露冷，作者赏月的兴致不但没有衰减，反而更加豪壮。这时他想起《世说新语。容止》记载的一个故事：晋庾亮武昌，尝秋夜与诸佐吏殷浩之徒南楼赏月，据胡床咏谑。作者觉得庭中赏月不能尽兴，所以要象庾亮那样登上南楼，去观赏那月光下如白玉做成的人无际素白澄澈的清秋气象。古代五行说以秋配金，其色白，故称秋天为素秋。用玉做人间比喻月光普照大地，可谓奇想自外飞来。它既写月色，也暗含希望人间消除黑暗和污浊，象如玉的明月一般美好之意。

关于此词的表现技巧，清人黄蓼园评论说：前段从无月看到有月，后段从有月看到月满，层次井井，而词致奇杰。各段俱有新警语，自觉冰魂玉魄，气象万千，兴乃不浅。