唐的笔画

【每⽇⼀画】唐吴道⼦送⼦天王图

《送⼦天王图》全景

中⽂名：送⼦天王图

外⽂名：BornofGautamaBuddha

创作年代：唐代

作者：吴道⼦

画作类型：墨笔画

规格：纵35.5厘⽶，横338.1厘⽶

现收藏地：⽇本⼤阪市⽴美术馆

材质：纸本

时代背景

吴道⼦⽣活的年代，正是唐代国势强盛，经济繁荣，⽂化艺术飞跃发展的时代。唐代的东西两京—洛阳和长安，更是全

国⽂化中⼼。画家们上承阎⽴本、尉迟⼄僧，群星璀璨，绘画之盛，蔚为⼤观。吴道⼦吸收民间和外来画风，确⽴了新

的民族风格，即世⼈所称的“吴家样”。与此同时，佛道内容经南北朝画风的渗透融合，⾄唐代⽽发⽣了巨⼤变化，集中

表现在吴道⼦笔下的释道⼈物⾝上，便产⽣了宗教艺术与“吴家样”的完美结合。《天王送⼦图》正是在这种条件下诞⽣

的。

画作内容

《送⼦天王图》按照故事情节可分3段，前段描写送⼦之神及其所乘瑞兽与天王及侍从天⼥等。有两位天神⼒⼠正试图

拖住奔驰的瑞兽，⽓氛紧张⽽愉快。天王神态威严，双⼿按膝，密切注视眼前的瑞兽，好似完成某⼀重⼤决断⽽呈现出

较为轻松的沉思情形。天王左右则有⽂武侍卫环拱侍⽴，或围蛇，或仗剑，或执笔书写。前⾯⼀武⾂紧张注视，⼿握剑

柄以防不测，⽂⾂端然肃⽴，⼿执⽑笔、笏板，正预备书写，⾯⾊凝重。天王⾝后天⼥则神态安详，或磨墨，或⼿持器

物，恭敬肃⽴于⾝后。此处天王和瑞兽之间的紧张关系成为前段画⾯的中⼼，天王的严肃凝视与瑞兽的咆哮欲⾏形成强

烈的对⽴，紧张的氛围⼤有⼀触即发之势，扣⼈⼼弦。

中间⼀段则作如来护法神⼤⾃在天端坐⽯上情形。⼤⾃在天作四臂披发形象，踞坐⽯上，背后烈焰腾腾，⽕焰中现出

虎、象、狮、龙、鸟头，形貌诡怪，左右作有捧花瓶、⾹炉法器的天⼥和执帚天神。

画幅后⼀段绘净饭王抱持婴⼉正稳步前⾏中，摩诃波阇波提夫⼈拱⼿相随，后⾯⼀侍者肩扇在后。⽆能胜明王作跪伏礼

拜状，来迎接释迦牟尼佛的到来。⽆能胜明王⼀见佛祖便低眉跪拜，衬托出新⽣婴⼉的⽆限尊贵。

⼈物刻画

图分⼆段，前段有两位骑着瑞兽之神奔驰⽽来，天王双⼿按膝，神态威严。随⾂侍⼥态度安祥，武将则欲拨剑以防不

测。⼈物虽多，表情各异，⼀张⼀弛，很有节奏起伏。后段净饭王抱着初⽣的释迦，从姿势看，净饭王是⼩⼼翼翼的。

王后紧跟其后，⼀⾝惊慌拜迎，⼈物⾝份、⼼理、形态刻画⼊微，很好地反映了⼈物之间的冲突和⽭盾。

图中绘⼈物、⿁神、瑞兽⼆⼗多个，⼈物则天王威严，⼤⾂端庄，夫⼈慈祥，侍⼥卑恭，⿁神张⽛舞⽖，瑞兽灵活飞

动，极富想象⼒⽽⼜画得极富神韵。就这两部分来看，激烈与平和，怪异与常态，天上与⼈间，⾼贵与卑微，疏与密，

动与静，喜与怒，爱与恨，构成⽐照映衬⼜处处交融相合。天⼥捧炉、⿁怪玩蛇、神兽伏拜的另⼀部分内容，则将故事

的发展表现出了层次，通过外物的映衬将主要⼈物的内在⼼态很好地表现出来。独特的“吴家样”线描，粗细顿挫，随⼼

的发展表现出了层次，通过外物的映衬将主要⼈物的内在⼼态很好地表现出来。独特的“吴家样”线描，粗细顿挫，随⼼

流转，⽆论是表现⼈物的⾐纹、⿁神的狰狞，还是描绘闪烁的⽕光，都表现得⽣动贴切，游刃有余。

其⼈物有“⼋⾯，⽣意活动”，“虬须云鬓，数尺飞动，⽑根出⾁，⼒健有馀。”“天⾐飞扬，满壁飞动”，设⾊亦服从于形象

的塑造，“朱粉厚薄皆见⾻⾼下，⽽⾁陷起处”，还创造了⼀种淡着⾊法，“其傅采于焦墨痕中略施微染”，被称为“吴装”。

吴道⼦早年的画“⾏笔差细”，⽐较⼯细，中年“⾏笔如莼菜条”，出现了兰叶般的变化，他把张僧繇的“笔才⼀⼆，象已应

焉”的“疏体”加以发展。⽤线时“离披其点画”，设⾊“敷粉简淡，浅深晕成”，不再追求绚丽，“出新意于法度之中，寄妙理

于毫放之外”，落笔雄劲，⽓势博⼤。他还有着极为熟练的技巧，不需粉⼯，并记在⼼，画⼈物“如灯下取影，逆来顺

往，横斜平直，各相乘除，得⾃然之数不差毫末”。

在此画中，除了线的运动外，⼈物眼神也透视出内在⼼理的虔诚与中国传统理想君王形象的端庄。他善于使形象达

到“守其神，专其⼀”，以致“窃眸欲语”，显⽰了⾼度技巧与功⼒。