彼其娘之

诗经《国风·王风·扬之水》原文译文赏析

《国风·王风·扬之水》

先秦：佚名

扬之水，不流束薪。彼其之子，不与我戍申。怀哉怀哉，曷

月予还归哉？

扬之水，不流束楚。彼其之子，不与我戍甫。怀哉怀哉，曷

月予还归哉？

扬之水，不流束蒲。彼其之子，不与我戍许。怀哉怀哉，曷

月予还归哉？

【译文】

平缓流动的水啊，冲不走成捆的木柴。那位远方的人儿啊，

不能和我驻守申国城寨。想念你啊想念你，哪时我才能回到故里？

平缓流动的水啊，也飘不起成捆的柴草。那位远方的人儿啊，

不能共我守卫甫国城堡。想念你啊想念你，哪时我才能回到故里？

平缓流动的水啊，也流不动成捆的柳枝。那位远方的人儿啊，

不能与我守卫许国城池。想念你啊想念你，哪时我才能回到故里？

【赏析】

春秋时代，周朝平王（前770—前720年在位）还是比较混乱

的时代。主要是周天子的削弱了，诸侯国的力量强大了。周平王

的母亲是申国人，申国又常受楚国的侵扰。周平王为了母亲故国

的安全，就从周朝抽调部分军队，到申国战略要地屯垦驻守，防

止楚国侵扰。这些周朝士兵远离故乡，去守卫并非自己诸侯国的

土地，心中的不满凄苦，当然有所流露，形成诗歌，就是《扬之

水》。申国、甫国和许国的国君，都是姜姓。周平王母亲是申国姜

姓公主，与甫、许两个诸侯国也是亲戚关系。所以，虽然周平王

没有派士兵去戍守甫、许两国，但诗歌也牵连及之：反正是姜姓

王太后娘家的人。

《扬之水》是以远戍战士的口吻来写的。全诗三章，各章基

本相同。不同的是：“束薪”、“束楚”和“束蒲”；“戍申”、“戍甫”

和“戍许”。薪、楚、蒲都是农家日常燃烧的柴草；申、甫、许是

三个姜姓的诸侯小国。因此，全诗实际上把一个相同的内容，反

覆吟诵三次，用重复强调的手法，突出远戍战士思家情怀。每章

头两句“扬之水，不流束薪（楚、蒲）”，用流动的河水与不动的

柴草对比，先让人视觉上有特殊印象：那河沟的水哗哗地流动，

仿佛岁月一天天过去，不再回来；那一捆捆的柴草又大又沉，小

小的河水根本飘浮不起，冲流不动，仿佛战士思家的沉重心绪，

永不改变。有了这两句自然物象的起兴，很自然引出三、四两句

“彼其之子，不与我戍申（甫、许）”，守着家园的妻子，当然无

法与远戍的士兵一起。如果说，士兵如远离泉源的河水，越流越

远；那么，妻子如坚定不移的柴草，不飘不流。如果说，日月如

流水不断流失，思家情怀就如沉重的柴草，不动不移。分离的日

子越久，远戍的时间越长，思念妻子也越强烈。终于，士兵喊出

了自己心里的话：“怀哉怀哉？曷月予还归哉？”意思是：在家的

亲人平安吗？何年何月我才能回家相聚呢？夫妻之情，故园之思，

远戍之苦，不平之鸣，都融化在这两句问话之中，而士兵回家的

渴望，强烈地震撼读者。

在诗歌句式上，采用不齐整的句式，有三言、四言、五言、

六言几种，这说明诗歌带有鲜明的口语化的倾向。口语化句子，

正好比较朴实，比较真切地表达出下层人民出身的士兵的口吻，

令人读之感到亲切诚朴。实际上，除了个别词语带有历史痕迹，

在语义上需要诠解之外，这首口语化的诗歌，千载之下读之，仍

是极易使人感动的。

扩展阅读：诗经语言风格

《诗经》的语言不仅具有音乐美，而且在表意和修辞上也具

有很好的效果。

《诗经》时代，汉语已有丰富的词汇和修辞手段，为诗人创

作提供了很好的条件。《诗经》中数量丰富的名词，显示出诗人对

客观事物有充分的认识。《诗经》对动作描绘的具体准确，表明诗

人具体细致的观察力和驾驭语言的能力。如《芣莒》，将采芣莒的

动作分解开来，以六个动词分别加以表示：“采，始求之也；有，

既得之也。”“掇，拾也；捋，取其子也。”“袺，以衣贮之而执其

衽也。襭，以衣贮之而扱其衽于带间也。”（朱熹《诗集传》卷一）

六个动词，鲜明生动地描绘出采芣莒的图景。后世常用的修辞手

段，在《诗经》中几乎都能找：夸张如“谁谓河广，曾不容刀”（《卫

风·河广》），对比如“女也不爽，士贰其行”（《卫风·氓》），对

偶如“縠则异室，死则同穴”（《王风·大车》）等等。

《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，往往能“以少总

多”、“情貌无遗”。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同，雅、

颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。

小雅和国风中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少

见。国风中用了很多语气词如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、

“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不

如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增

强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风

在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创

作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，

体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多

采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接近当时的口语。