大漠敦煌

《一把酸枣》

《一把酸枣》的编剧、编导为张继刚，张继钢是中国人民解放军总政治部舞团团长，中国当代著名编

导。《一把酸枣》的演出团队为山西艺术职业学院华晋舞剧团，其中的主要演员有邱辉、任中杰（饰小

伙计），申娜、张海燕（饰酸枣）等。

《一把酸枣》主要讲的是清末民初，山西晋中富甲一方的殷家日渐衰微，人气不旺。殷氏带着儿子傻

少爷苦苦支撑。大伙计嫌贫爱富，为侵吞家产，力主私生女酸枣做傻少爷的童养媳。聪明美丽的酸枣与勤

劳善良的小伙计相爱，一把酸枣私定终身。酸枣送小伙计走西口经商，小伙计学成归来，被殷氏任命为口

外掌柜。酸枣把装酸枣的荷包送给小伙计，却被大伙计在荷包内投毒。成就大业的小伙计归途中与酸枣相

遇，兴奋之中误服毒酸枣，绝望的酸枣也随之而去，一对恋人在走西口古道上，用生命写出了千古绝唱。

作为一部反映晋商历史、讴歌晋商精神的大型舞剧，《一把酸枣》的选题和主题都颇具地域文化色彩。

它的主角是商人、是创造了中国近代数百年辉煌业绩的晋商。它演绎的是晋商艰苦创业的艰辛和悲欢，并

通过一个商人家族的盛衰和命运来折射一个地域商人群落商海称雄搏击的沉浮起伏，最终诠释一个古老地

域铸就数千年辉煌历史和厚重文明的精神气质。以舞剧再现这曾有的辉煌与艰辛，发掘它所蕴藏的巨大深

邃的精神能量，正是《一把酸枣》的主题所在。

舞剧《一把酸枣》精致、深刻地诠释了晋商文化。晋商所具有的节俭勤奋、明理诚信、精于管理、

勇于开拓的精神将成为振兴山西的宝贵财富，为山西经济发展注入新的活力。它将思想性、艺术性、观赏

性有机统一，具有山西特色、中国气派和国际水准，像一颗璀璨的明珠在艺术殿堂里熠熠生辉。

《红河谷》

《红河谷》的导演为冯小宁，编剧为陈闯，陈闯是无锡市歌舞团艺术室成员、国家二级编剧。演出单

位为无锡歌舞剧院，其中的主要演员有刘岩（饰丹珠）、汪子涵（饰藏奴格桑）等。

舞剧《红河谷》以爱情与战争相交织的戏剧结构，集中表现了头人之女丹珠、藏奴格桑、汉族姑娘山

妹、藏地一方头人和英国远征军指挥官罗克曼这5个主要人物之间扣人心弦的情感纠葛和激烈的矛盾冲突，

演绎了1904年英国远征军进犯西藏前后发生在这片雪域圣地的一个神奇历史故事，颂扬了藏汉人民团结

一心抵御外敌入侵，誓死捍卫国土家园的英雄业绩和气吞山河的爱国主义精神。

《红河谷》以二十世纪初的西藏为时空背景，演绎了汉藏儿女生死相依的爱情故事和并肩抗战抵御英

国侵略者的英雄传奇。儿女情、民族情、爱国情，激烈的戏剧冲突、碰撞的中西方文化、大气磅礴的音乐

制作、细致精美的舞台呈现，以及中西方文化的碰撞和民族融合中流露的真情，会带给观众更直接的心灵

冲击和震撼。

《云南印象》

《云南印象》的总编导、艺术总监及领衔主演为杨丽萍。杨丽萍是第十届中国舞蹈家协会副主席、中

国舞蹈艺术家、国家一级演员、享受国务院“政府特殊津贴”、中国民族民间舞蹈等级考试专家委员会委员。

《云南映象》是一台将云南原创乡土歌舞与民族舞重新整合的充满古朴与新意的大型歌舞集锦。为了

创作《云南映象》，她用一年时间在云南各族的田间地头采风寻觅，观看了无数民间舞蹈，再从其中将精彩

的动作"剪辑"下来，浓缩在歌舞集中。参与《云南映象》演出的演员70%来自云南各村寨的少数民族，演

出服装全部是少数民族生活着装的原型。

《云南映象》将最原生的和最现代的、最人性的和最神圣的原创乡土经典和新创的舞蹈艺术经典整合

重构。在时空错位、视觉错位中强化某种亦真亦幻的感觉，在原汁原味的民间歌舞与经典的民族舞表演组

合中，构成一种与民族文化和中国主流文化风格都截然不同的舞蹈行为艺术。通过演员的演绎，加之杨丽

萍独特的舞蹈语汇，从一个侧面表现了云南异彩纷呈的强烈映象，展示了她的原生、古朴，但却是最具血

肉、最富感情的云南民族舞蹈艺术之大美。

在第四届中国舞蹈"荷花奖"决赛中，《云南印象》一举荣获剧目金奖、最佳编导奖、最佳女主角奖、最

佳服装设计奖和优秀表演奖，并被专家评价为"民族舞蹈的再启蒙"，既有传统之美，又有现代之力的舞台

新作。

《大漠敦煌》

《大漠敦煌》的总编导为陈维亚。陈维亚是中国当代著名编导家，中国东方歌舞团艺术总监、副团长。

中国舞蹈家协会副主席。2008年北京奥运会开幕式副总导演、闭幕式执行总导演。《大漠敦煌》的演出单

位是兰州歌舞剧院，其中主要演员有刘震（饰莫高），刘晶、田青（饰月牙）等

《大梦敦煌》是一部富于传奇色彩的四幕舞剧，以敦煌艺术宝库的千百年创造历史为背景，以青年画

师莫高与大将军之女月牙的感情历程为线索，演绎了一段可歌可泣的爱情故事。

《大梦敦煌》中做到舞蹈或者舞剧表现的手段极大的丰富，能够把目光更多地集中在怎么让的舞蹈来

表现人，怎么用舞蹈建立起真正的国际化语言，让世界通过舞蹈了解中国。用爱情这个世界通用的字眼，

在敦煌的历史背景上构建起一个惊天动地的故事，用舞蹈讲故事锁定在敦煌和中国舞剧的版图上，最后，

不仅仅中国观众喜欢，也是中国舞剧走向世界迈出的第一步。

该剧自首演至今，已获得中宣部“五个一工程奖”、中国舞蹈“荷花奖”、中国“文华奖”等多个奖项。更为

难得的是，该剧几年来受邀在欧美多个国家进行巡演，盛况空前，在中国原创舞剧作品中首屈一指，使得

《大梦敦煌》已成为中国原创舞剧中的顶级之作，民族舞剧的经典之作。

《胡桃夹子》

《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的

故事改编。柴可夫斯基是十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。代

表舞剧作品有：《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。《胡桃夹子》的演出团队是俄罗斯芭蕾舞剧院

在十九世纪后半，法国浪漫舞剧逐渐衰落，舞台转移至俄国，在马林斯基皇家剧院经理培提芭的大力

提倡下，俄国成为芭蕾舞剧的领导国。

全剧共分两幕，描绘了儿童的独特天地。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童

音乐特色。剧情大致为：圣诞节，女孩玛丽得到一只胡桃夹子。夜晚，她梦见这胡桃夹子变成了一位王子，

领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来又把她带到果酱山，受到糖果仙子的欢迎，享受了一次玩具、舞蹈

和盛宴的快乐。

这部作品是柴科夫斯基三部芭蕾舞剧代表作品之一，也是世界舞蹈舞台上久演不衰的舞剧精品之一，

有“圣诞芭蕾”的美誉。它之所以能吸引千千万万的观众，一方面是由于它有华丽壮观的场面、诙谐有趣的

表演，但更重要的原因是柴科夫斯基的音乐赋予舞剧以强烈的感染力。

《大红灯笼高高挂》

《大红灯笼高高挂》的导演为张艺谋，编舞为王新鹏。张艺谋是“第五代导演”代表人物之一，美国波

士顿大学、耶鲁大学荣誉博士。代表作品有《红高粱》，《秋菊打官司》，《英雄》，《金陵十三钗》等。曾荣

获两届威尼斯国际电影节金狮奖、柏林国际电影节金熊奖等。《大红灯笼高高挂》的演出团队为中央芭蕾

舞团，其中主要演员有朱妍(饰三太太)，孙杰(饰京剧演员)，孟宁宁(饰二太太)等。

与张艺谋擅长电影故事有关，这个芭蕾故事也特别强调曲折、复杂和逻辑性，三幕演出中每一幕都包

含相当曲折的情节。比如：青梅竹马、被迫出嫁、洞房花烛夜、堂会偷情、麻将偷情、二姨太告密、二姨

太点灯、棒打鸳鸯，而每一个情节的具体表现手法也可以看到张艺谋描写故事的丰富想象力。

在保留传统芭蕾元素的同时，将中国国粹艺术"京剧"与现代芭蕾进行了完美的结合，并在艺术手段方

面有着大胆地创意和创新，是一部极具观赏性并有着深厚中国历史文化背景的舞剧。

《红梅赞》

《红梅赞》取材于小说《红岩》，《红梅赞》的导演为杨威，演出团队为空政歌舞团，其中主要演员有

李青（饰江姐）

主要故事内容为全国解放前夕，在的国民党反动派统治下的重庆，中共地下党员江姐带着中共四川省

委交付的重要任务，离别重庆，奔赴川北。途中惊悉丈夫牺牲的噩耗，抑制巨大的悲痛，投入对敌斗争。

由于叛徒的出卖，江姐不幸被捕，面对敌人的种种酷刑，她大义凛然，坚贞不屈，最后在重庆解放前夕，

英勇就义。

舞剧以歌乐山、渣滓洞等革命圣地为背景,结合了革命时期的真实故事。全剧从共产党人的艺术形象入

手，塑造出了血肉丰满的革命先烈，倾力弘扬了中华民族的革命英雄主义和爱国主义伟大精神。

在剧目和人物身上，折射着一个国家诞生时伟大而艰辛的历程，张扬着那种单纯而至透明的英雄主义

和理想主义精神，也凝结着我国文艺创作在这类题材处理方面的成功经验。

《云门舞集之水月》

《云门舞集之水月》的导演、编剧、编舞为林怀民。林怀民是享誉国际的台湾编舞家，曾荣获世界

十大杰出青年、纽约市政府文化局的“终生成就奖。1973年，林怀民创办“云门舞集”，带动了台湾现代表演

艺术的发展。云门在台湾演遍城乡，屡屡造成轰动，并经常出国作职业性演出，获得佳评无数。《云门舞

集之水月》的演出团队为“云门舞集”。

创作于1998年《水月》是云门舞集艺术总监林怀民震惊欧洲的成名之作，国际媒体誉为“二十世纪

当代舞蹈的里程碑”。该剧是云门舞集“灵静之旅”系列的第二个作品，其创作汲取了佛门偈语“镜花水月

毕竟总成空”的灵感，根据台湾太极拳大师熊卫先生的“太极导引”为动作基础发展成形，以巴赫《无伴

奏大提琴组曲》入舞，冥想式的气氛贯穿始终。

这出作品企图在水与镜中找出生命周而复始，皆尽成空的美感。在舞台运用上，运用了相当多的水和

镜子，和舞者轻徐的动作呈现出的脱俗、静谧的意境形成对比。在舞者服装上，仅用白色的舞衣来代表水

的意象。

《猫》

音乐剧《猫》的导演为DavidMallet，英国著名作曲家安德鲁‧洛伊德‧韦伯（AndrewLloydWebber）

根据Ｔ‧Ｓ‧艾略特（）的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲的音乐歌舞剧。它创作于1981年。

《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次舞会，众猫们会在一年一度的盛大聚会上挑选一

只猫升天。于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现。最后，当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的猫格里

泽贝拉以一曲《Memory》（回忆）打动了所有在场的猫，成为可以升上天堂的猫。

《猫》的世界就是浓缩了人类社会。送魅力猫升天，领袖猫最后一个动作包含了爱与宽容的博大胸怀。

最后一个运作是舞蹈主题动作与戏剧的完美结合。《猫》的故事就是一个现代寓言，世态炎凉，人情冷暖，

应有尽有。

《猫》自从在1981年伦敦首场演出之后，已经成为迄今以来最著名的歌舞剧。其中的名曲《Memory》，

在全世界广为流传。曾一度成为音乐剧的代名词该剧创作是在伦敦上演时间最长、美国戏剧史上持续巡回

演出时间最长的音乐剧