钢琴课教案

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授课时间

2012-4-22授课班级

四年一班

内容

三角形三条边的关系（四年级下册第82页的内容）

教学内容分析

教育不只是一种简单的“告诉”。学生拥有自己的独立思考水平和

认知系统。当他们遇到一个新的待解决的问题情境时，他们会自觉而

主动地从自己已有的知识架构和认知经验中摸索、收集、调动处理问

题的方法和策略。三角形边的关系这一内容是新教材新增加的内容，

并安排在第二学段。通过这一内容的学习，使学生在已经建立三角形

概念的基础上，进一步深化理解三角形的组成特征，加深学生对三角

形的认识，同时，也为以后学习三角形与四边形及其他多边形的联系

与区别打下基础。

根据新课标的精神，要改变学生学习的方式，让学生经历“数学

化”、“做数学”等过程，并注重与生活实际紧密联系，学有价值的数学。

根据这一教学内容在教材中所处的地位与作用，以及新课标的要求，

我认为设计这节课的理念是：活动参与、自主建构，联系生活、应用

数学。

教学目标

知识目标

知道和理解“三角形任意两边的和大于第三边”，能用它解释一些

生活现象，解决一些简单的生活问题。

能力目标

通过动手操作、小组验证，体验探索三角形边的关系的过程，培

养猜测意识和自主探索、合作交流的能力。

情感目标

经历探究、发现、验证“三角形任意两边的和大于第三边”的过程，

体验合作学习和数学学习的快乐。

教学重点

三角形三边关系的实验与探究

教学难点

三角形三边关系的探究过程。

教学关键

使学生理解三角形边的关系

教学准备

课件、三根小棒、三边关系试验报告单每组四根小棒

教学方法

自主探究小组讨论

课程类型

学科课程

教学过程

活动的组织与实施（含教师活动和学生活动）

设计意图

时间分配

一、复习旧知，导入新课

我手上拿的是什么？（三角板）它是什么图形呢？（三角形）谁

来说说什么是三角形？怎样理解这个“围”字（端点首尾相连）。同学们

还知道三角形的哪些知识？关于三角形的知识还有很多，我们继续往

下看。

复习旧的知识，使新旧知识之间有很好的连接

2分钟

二、动手操作，发现问题

师：老师这里有三根小棒，分别长

3、

5、10厘米，这3根小棒能围成一个什么图形?生：三角形。

师：谁愿意上来围一围？围的时候要注意小棒首尾相连。师：

这三根小棒为什么围不成三角形呢？三角形的三条边之间到底有什

么关系呢？今天，我们就一起来研究三角形的三边关系（板书课题）

猜想验证，发现规律

师：我们发现这三根小棒不能围成三角形，怎样做才能围成三角

形呢？生：换一根小棒

师：怎样换？同学们说的都是你们的猜想（课件演示猜想1）

1、学法指导师：你们的这些猜想是否正确，三角形的三条边到底有

什么关系？我们可以通过做实验来验证一下，现在老师给同学们准备

了一些材料：3厘米、5厘米、8厘米、10厘米小棒各一根一起试着

围一围三角形。同学们亲自动手摆一摆，拼一拼，看看有什么结果。

先看要求（大屏幕）操作要求：（1）、2人一组合作完成四种拼法

（2）、围三角形时要注意首尾相连。（3）、完成后，填写好活动记

录表准备交流

2、动手操作，寻找规律（师巡视，并指导）

3、交流汇报，探究规律。师：哪个小组愿意来汇报。小组上台展示，

3厘米、8厘米、10厘米能

3厘米、5厘米、10厘米不能3厘米、5厘米、8厘米不能5厘

米、8厘米、10厘米能师：其它组有不同意见吗？

师：仔细观察四种结果，有的围不成，而有的却能围成。这是为

什么呢？先看不能围成三角形的每组小棒的长度之间有什么关系?说

说你能发现些什么？同桌讨论一下。能围成三角形的这几组小棒长度

之间又有什么联系？

三根小棒要围成三角形，必须满足什么条件？

通过刚才的实验和分析，你发现三角形三条边长度之间有什么关

系吗？先看不能围成三角形的这组情况，谁愿意说说

3、

5、10这三根小棒为什么不能围成三角形？生：

师：其他同学赞同吗？谁再来说一说。

师：我明白了，3厘米的边是不能和5厘米、10厘米的边围成三

角形的，因为这两条边之和小于第三条边。（板书3+4〈8）你很会观

察。（课件演示）师：再说

3、

5、8这三根，同学们有些争议，到底它们能不能围成三角形呢？不

能，为什么？有谁愿意谈谈？

生：3+5=8重合了不能

师：是这样吗？（课件演示）请看大屏幕。

师：真的是这样，通过演示现在明白这个同学的意思了吗？谁愿

意再来说一说。

师：通过以上的动手操作和探究分析，我们发现了当两边之和小

于、等于第三条边时，这3条边是围不成三角形的。

师：那么怎样才能围成三角形呢？

生：两条边加起来要大于第三边就行了。师（板书）：两边之和

大于第三边

师：我们来看看能围成三角形的这两组是不是这样的呢，3+8＞

10、8+5＞10看起来是这样的。

3）师：回头看不能围成的情况，也有3+8＞

4、4+8＞

3、3+8＞

5、5+8＞3（两边之和大于第三边）的情况，怎么就不能围成三角形

呢？生：有一种不符合就不行了

师：看来只是其中的两条边之和大于第3条边是不完整的，生

1：加“任何”、“任意”

生2：其他两边之和都大于第三条边。生3：无论哪两条边之和

都要大于第三边。

4、归纳小结

师：看来只是其中的两条边之和大于第3条边是不完整的，

师：这句话概括说就是：任意两边之和大于第三边（板书：任意）

师：是这样吗？再挑选一组能围成三角形的三条边，来验证：生：

3+4＞

5、3+5＞

4、4+5＞3，师：这个例子证明了你的想法是对的，这两个三角形的

三边关系都是：任意两边之和大于第三边（齐读）

四、运用结论，加深理解

师：我们已经知道三角形的三边关系，下面让我们来判断几道题

目

1、快速判断。

3cm

4cm

5cm

（）4cm

7cm

4cm

（）2cm

6cm

3cm

（）1cm

2cm

3cm

（）

师：为什么围不成？你是怎么判断的？

1、出示P82例3图

这是小明上学的路线图，同学们仔细看一看，他可以怎样走？

2、这几条路中，哪条最近？这是为什么呢？老师在生活中还看到了

这么一种现象：（课件演示）公园里有一条这样的路，路的两旁是草

坪，为什么很多人都往草坪中间走？师：今天你有什么收获？

其实数学就在我们身边，只要你平时多观察、多动脑，你一定能

成为数学的好朋友。

开发学生的动手能力和观察能力，在实践中发现问题并尝试找出

问题的原因反复试验，加深同学的理解，猜想验证，发现其内在规

律增强小组合作意识以及动手操作能力锻炼同学发言及表达能力

通过小组讨论，发现问题，尝试找出原因，激发学生自主学习的

精神在教学过程中不断引导，自主发现问题，加深对知识的理解和

巩固运用练习，巩固学习的知识，加深印象

3分钟5分钟7分钟3分钟5分钟10分钟5分钟

板书设计

三角形边的关系两边之和大于第三边

教学反思

本节课巩固应用部分的三个环节，是从学生的学习认知规律出发，

遵循从易到难的原则，分巩固性练习、应用性练习、拓展性练习三个

层次。并与学生身边的生活例子相结合，既能体现数学教学生活化的

新理念，又能有效地激发学生的学习兴趣，拓展学生的思维，提高学

生的数学学习能力。

以上教学设计，以学生的学习心理为基础，通过简单的动手操作，

创设有效的“数学问题情境”，激发学生强烈的探究欲望。通过引导学

生大胆的猜想，积极的验证和合理的归纳，使学生学到新知识的同时，

经历数学知识的形成过程，这样的教学将会有效地激活了学生的数学

思维，使学生在知识、能力，以及情感态度等方面都将得到较好的发

展。又通过摆图形，寻找数据间的关系；又通过数据的整理和分析，

确定图形的存在性和图形具有的性质，使数形紧密结合，渗透了数形

结合的思想方法；同时对不同类型三角形都具有的共性归纳，渗透了

数学的归纳思想。教学中始终以这一核心的思想为教学灵魂，时时渗

透，处处体现。

第2篇：钢琴课教案

授课对象：8岁左右

授课形式：一对一教学40分钟

还课内容：基本练习哈农第十条A大调音阶A大调琶音

练习曲

车尔尼599第28条

乐曲大汤2《捉迷藏》

新课内容：基本练习：哈农第十一条

升f和声音阶

练习曲：车尔尼599第29条

乐曲大汤2《吉普赛营地》

教学目的：

知识与技能：通过练习,明确乐曲的节奏，拍子及强弱变化过程

与方法：通过指导使学生能够正确的理解乐曲的情绪，突破难点。

情感态度与价值观：感受作品意境，培养审美情趣，陶冶情操，

热爱生活。

教学重难点：

练习曲：由于右手在连线使用上改变了强弱规律，使它在进行呼

吸动作时与左手正好背道而驰，这样，双手的动作独立便成了很多学

生最难解决的一个问题，左手的强拍保留音也常常因此而受到影响。

乐曲：部分分为两个变化较明显的主题，感受情绪变化的特征。用触

键的力度变化表现乐曲。培养音乐的表现力。

教学过程：

哈农第十一条

这一条哈农练习是与上一条相似的为

3、

4、5指做准备的颤音练习，注意上行时右手的第二个音要跨一个琴

键，下行时左手也需要跨一个琴键。先分手练习，待掌握规律后再合

手练习。注意弹奏时声音要饱满且集中，下键时要干净、清楚、流

利、顺畅。音色要明亮、整齐。弹奏要均匀（这里所说的均匀包括力

度、音色、速度）手掌支撑好，掌关节放松，指尖抓牢。

音阶琶音：A大调的音阶还课时，节拍器从80一拍一个音，一

直到一拍四个音，在大指弹完后要立刻收进掌心的下方，它与2指的

弹奏应该是同时进行的，下行时注意手腕的高低不变，转指的音不要

过重。节奏可以慢一些但藏指和转指的速度不能慢。

练习曲分析：本曲的右手旋律均在较高的音区，以两个音一组的

短连线为主，它与我们前面所学连线的一般规律不同，第一个音均出

现在弱拍的位置，收在强拍上。左手是带一个三拍保留音的半分解和

弦伴奏。

Vivo为表情术语，意指活泼地、生动地。第四行的三小节的Piu，

有更、愈的意思，用在f前面，意指更强。

确立左右手呼吸动作的要领是解决双手独立的关键，所以应多抽

出左右手分别练习。虽然两个音的小连线改变了声音的强弱位置，但

连线的收尾音仍应该收得轻柔些。

在第一段中（前八小节），连线的收尾音是四分音符，时值为一

拍，不能将它作跳音处理，同时也要适时抬起手腕，为下一个手腕下

落的动作做准备。前一段的音量标记为“p”，除将左手适当加人节奏重

音外，其他的音都应处理得轻巧、优美。

中段（9至16小节）的音区更高一些，应按音的走向做出强弱

变化，并将最高音的跳音弹得明亮、有力，五指的站立一定要牢固。

十六小节的连续六个跳

音要按书上标记的指法进行换指，并以明显的渐强过渡到第三段

的“f”。为使手臂手腕更舒服的演奏，身体重心可向右倾斜。

第三段

是第一段的重复，只是表情更活泼热烈一些。小连线的结尾音为

跳音，一定要注意这个变化，右手的旋律和左手的伴奏重音都应加大

动作的幅度，使乐曲在欢乐的情绪中结束。

对于有些学生在弹奏此曲时出现的双手动作很难独立的情况，有

效的解决办法是：首先要强调将右手呼吸动作做得准确，待右手习惯

了这种动作后，再强调左手重音的下落动作，学生找到了这种相反动

作中的规律，便能很协调地弹奏。

乐曲：

整首乐曲可分为两个部分。第一部分为前三行，情绪很缓慢，悲

哀。从第四行开始乐曲的情绪特征有明显变化，以三度双音为主的重

拍跳音，描写欢快，火热的情绪，好似篝火晚会，朋友们一起舞蹈。

最后一行的节奏为整首乐曲的难点部分前八后十六的节奏型要

多加练习，然后再与左右的八分音符跳音齐奏，注意连线后面的半拍

保持音Si的时值，最后两小结为速度较快一些的急板收尾。

体会乐曲的情绪变化，灵活运动手腕，手掌，手指尖，控制好力

度，更好的展现作品的意境。

课堂小结：

通过一对一的授课形式，培养学生好的乐感，在以后的弹奏中能

够自己分析乐曲，并且能够独立弹奏简单的乐曲练习曲。养成好的学

习习惯。冰冻三尺非一日之寒，学琴之路亦是如此。

授课教师：乐玉婷

第3篇：钢琴课教案

钢琴课教案

一、授课时间：第周

二、授课对象：学前教育专业二年级

三、课时：一课时

四、授课内容：《洋娃娃和小熊跳舞》伴奏音型----半分解和弦的编

配学习与欢快性旋律的把握弹奏。

五、教学重点：

1、引导学生学习如何给《洋娃娃和小熊跳舞》编配伴奏

2、用钢琴正确表现《洋娃娃和小熊跳舞》欢快活泼俏皮的旋律

六、教学难点：歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》旋律的分析和伴奏的编配，

七、教学过程：

（一）钢琴准备练习：弹奏《哈农钢琴指法》音阶、琶音（5分钟）

（二）导入：回忆复习上节课所讲的完全进行I—IV—V--I伴奏公式。

（三）新课教学：

1、通过互动、交流的方式引导学生了解作品的产生背景与歌

曲表达的情感内容

2、通过探究与学习的方式引导学生分析歌曲《洋娃娃和小熊

跳舞》歌曲的旋律

3、通过提问与探究的方式引导学生用半分解和弦为歌曲配伴

奏

4、老师双手示范教弹，学生分组观看学习

（三）巩固练习：

1、学生自由练习，老师指导，要求学生欢快的有感情的弹唱

2、请个别学生上台演奏

（四）小结作业：总结这节课所学内容，布置作业，要求下节课每个

同学都能完整且有感情的弹唱《洋娃娃和小熊跳舞》

第4篇：钢琴课教案

课题：《f小调奏鸣曲第一乐章》

教学目的：

1、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键方法弹奏明亮的

声

2、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。

3、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。

4、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。教学重点：

1、声音的结实、明亮、有感情。

2、乐曲的指法布局、强弱对比。教学难点：1的力度处理。

2、两手交替的连贯性。授课对象：向敏婷钱敏仪教具准备：钢琴

教学过程：

一、示范、讲解《f小调奏鸣曲第一乐章》弹奏要求，熟悉乐曲风格。

1、讲解乐曲风格

贝多芬的《f小调奏鸣曲第一乐章》奏鸣曲又称《热情奏鸣曲》，

是一首充满激情而又变化多端的乐曲，它的感情和力度变化多而复杂、

细腻。整首乐曲一时优美，一时热情，强弱对比非常鲜明，充分显示

了贝多芬鲜明的个性特点。在他创作的音乐乐当中，表现出更大的渐

强、渐弱幅度。尤其是在特强、渐弱后的“突弱”，也是贝多芬常用的

表现手法。

2、弹奏要求：

1）、每个声音要结实、清晰、明亮。2）、布局好手型、指法。

3）、强、弱变化要连贯好。4）、感情处理要细腻。5）、左手的表现

力要增强。

3、听弹奏，熟悉乐曲风格。

二、解决难点

的训练

要求：1）三个音有三种力度变化，两头弱中间强。

2）每个音要求声音明亮弱音小声而不虚，强音大声而不生硬、

刺耳。

具体做法：1）示范讲解。2）学生模仿。

3）指出问题，学生再次练习。4）延伸到以下几个相同的音型

练习。

三、重点训练：

要求：1）手型、指法正确，手位转换要自然、流畅。2）声音明

亮、结实而优美，有感情。

3）“p、f、sf”等符号要贴切地表现出来。

4）跳音要轻松、条跃、有弹性。2做法：

1）先分手慢练：把每个音很慢速度准确地弹出旋律和节奏，提

醒学生手指站稳，声音结实。手臂、腕关节要放松。

2）双手慢速弹奏：把两条旋律准确地弹出，除注意以上几个问

题外，还要注意两手的对位准确。

3）把（第一段）乐谱中所有的力度、感情的符号贴切的表现出

来，速度不能快。提醒学生注意保持好第一条的要求。

4）慢慢一次次地加快练习。5）用以上的方法练习整首乐曲。

课题：《f小调奏鸣曲第一乐章》

教学目的：

1、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键方法弹奏明亮的

声音。

2、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。

3、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。

4、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。教学重点：

1、声音的结实、明亮、有感情。

2、乐曲的指法布局、强弱对比。教学难点：1的力度处理。

2、两手交替的连贯性。授课对象：向敏婷钱敏仪教具准备：钢琴

教学过程：《练习曲》

1、乐曲讲解、分析，了解弹奏的要求

这是一首柔和、优美的乐曲，全曲的特点是两手交替弹奏，要求

两手的旋律连贯性强，如同一个手弹奏。动作要柔和，连接点要配合

好，不能出现断开的情况。渐强渐弱的地方要表现好，犹如波浪的感

觉。

2、老师示范。

3、学生弹奏。

4、老师评讲。

5、解决难点：两手交替弹奏

（1）再次提出要求，放慢速度边讲解边示范第一句，学生在旁

边看。（2）学生模仿老师演奏。

（3）学生自己弹奏，老师在一旁指点。

2、按以上的要求弹奏全曲，老师在一旁提示，遇到问题停下来纠

后往下接。

3、学生全曲弹奏，老师点评。布置作业：

把这节课的练习方法回去再练习，弹熟，力求做得更好。

课题：《哈农》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习

教学内容：《哈农》课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，

教师作不定期的抽查。

教学过程：

练习要点和要求：（1）《哈农》

21、

22、23课是第二阶段的练习，要求手指的灵活性、速度、力度、音

色的要求更高，练习时认真听好弹奏的声音。请同学们看教师边讲边

示范。

（2）反向音阶练习，主要要求同学们掌握好同向练习时的指法，

在反向进行时，仍然保持同向时的指法，固定四指的方法非常关键。

请同学们看教师边讲边示范。

（3）《车尔尼》OP599第63课，此曲每四小节为一个大乐句，

要有呼吸、停顿，注意1指奏法和转指动作。B段开始右手将手腕有

力落下，随即重量转移，使高音区响亮，具有颗粒性。左手连奏乐句

弹奏时摇曳连贯。第64课，右手技巧种类比较多，依次有断奏双音、

音阶、半音阶、半分解和弦、回音、琶音等。应用好所有的技巧，左

手和弦要音响集中，每次弹奏不要过重，手腕不要抬得太高，弹过后

立即放松。第65课，此曲主要是右手颤音练习，注意手指的主动性，

在熟练掌握后，可尝试以更快速度练习，听到发出象长笛那样的颤音

效果，是很令人兴奋的。请同学们看教师边讲边示范。

课题：《哈农》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习教学方法：练习教学内容：

练习要点和要求：（1）《哈农》

21、

22、23课是第二阶段的练习，要求手指的灵活性、速度、力度、音

色的要求更高，练习时认真听好弹奏的声音。《哈农》上的练习作为

每天练琴前所必须的手指活动练习。以后不作特别强调，请同学们自

觉练习。

（2）《车尔尼》OP599第66课，这是一首流畅的圆舞曲风格的

练习曲，音阶乐句呼吸明显。快速弹奏时，注意手要靠近黑键，触键

到底，发出清晰、饱满、流畅均匀、具有颗粒性、连贯性、歌唱性的

声音。第67课，左手颤音练习要求疾速下键，腕臂放松，手部平稳。

右手突出高音曲调，左手的颤音短句也带有曲调情趣。第68课，右

手同音换指练习（也称轮指），各指于同音独立弹奏后向小指侧面移

动，要求指尖下打，发力平均，节奏匀称，手腕略高，松驰微抖，灵

活转动。请同学们看教师边讲边示范。

（3）乐曲《斗牛士之歌》，节奏欢快有力度，表现出坚强、果敢

的斗牛士精神。和弦转换频繁，音应分手练习，特别是左手和弦需弹

奏熟练后再与右手合作。请同学们看教师边讲边示范。（4）钢琴教

学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素》

课题：《车尔尼》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习

教学内容：

学生回课，检查上周作业完成情况，分组或分手合作练习，个别

抽查，整体和分别讲解示范一些存在的问题，讲解应该加强和注意的

问题，进一步提高熟练程度。《哈农》

21、

22、23继续练习，新增

24、25课，速度稍快。《车尔尼》OP599，66——68课。《哈农》第

39课、41课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教师作不定

期的抽查。乐曲《斗牛士之歌》。

教学内容：《哈农》

24、25继续练习，新增

26、27课，速度稍快。《车尔尼》OP599，69——70课。《哈农》第

39课、41课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教师作不定

期的抽查。乐曲《四小天鹅舞曲》。讲授内容：

练习要点和要求：（1）《车尔尼》OP599第69课，主要是左右手

的一个八度音阶练习，在暂时达不到速度的情况下，可慢些；切不可

贪快，忽略基本训练，以致养成较难克服的毛病。每个音阶乐句要弹

得干净利落，触键面不要大，移位时手要平稳，别出重音。第70课，

三连音贯穿始终，要保持这种特性节奏感，双手同步时上下严格对齐，

左手伴奏柱式和弦于A段弹奏时要整洁轻柔。右手琶音以腕部配合

连接。请同学们看教师边讲边示范。（2）乐曲《四小天鹅舞曲》这

是一首轻盈、活泼、清晰、干净的小乐曲，要求左手跳音贯穿始终，

右手连跳分清，为了达到干净、清晰的音色，手指触键面必须很小，

手掌的拱形保持好，力量要有控制。请同学们看教师边讲边示范。

（3）钢琴教学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素——动作

的内化与思维的外化》

音响是演奏动作的产物，演奏动作的发生又都是大脑神经中枢活

动的结果。乐器学习者参照上课时教师的示范和讲解，大都通过简单

的模仿，学会演奏动作的基本形式。但造成那些更加微妙细致的音响

变化，却无法用准确的语言描述和外部动作形式加以说明，而只能依

赖于演奏者自身的修养、经验、感觉和思维模式的制约和调节。所谓

只能意会，不可言传。

课题：《车尔尼》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习

教学内容：

学生回课，检查上周作业完成情况，分组或分手合作练习，个别

抽查，整体和分别讲解示范一些存在的问题，讲解应该加强和注意的

问题，进一步提高熟练程度。《哈农》

24、25继续练习，新增

26、27课，速度稍快。《车尔尼》OP599，69——70课。《哈农》第

39课、41课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教师作不定

期的抽查。乐曲《四小天鹅舞曲》。讲授内容：

练习要点和要求：（1）《车尔尼》OP599第71课，这是一首不带

装饰音的旋律练习，弹奏时每个连线乐句都要以“落下”动作弹第一音，

以“提起”动作弹结尾音。左手伴奏分解和弦划分上下两个声部。严格

按照力度标记弹奏。第72课，此曲歌唱性旋律表现，分句清晰，优

美抒情。所有两个音的“落提”式短句弹奏方法准确，低音曲调性较强，

要分手多做练习。请同学们看教师边讲边示范。

（2）钢琴教学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素——技术

障碍与心理障碍》

课题：继续巩固。

教学目标：二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教学重

点：

教学内容：《四小天鹅舞曲乐曲》讲授内容：

练习要点和要求：（1）《车尔尼》OP599第73课，此曲旋律好似

一首小型花腔咏叹调，其中带有许多装饰音，包括回音、波音、倚音，

速度紧快，清晰均匀，强调基干音。第74课，此曲着力应用装饰音，

比较多的是颤音，如两个乐段的前半部。注意肩、肘、腕部放松，慢

练。在学会时值、力度均匀弹奏后，可自由地做两指颤动练习，结束

时弹两个后倚音，占用第四拍最后部位。左手伴奏起十分重要的稳定

基本节拍的作用，要平心静气地掌握好，注意连线和分句呼吸。

（2）乐曲《未完成交响曲主题》，此曲开头部分，注意突出左手

旋律，注意左手的附点节奏与右手节奏的配合，中段旋律回到右手，

左手的伴奏音型平稳，跨度大的地方注意指法的准确和手臂的放松，

要求按乐谱上的力度记号进行演奏。全曲流畅通顺。请同学们看教师

边讲边示范。

（3）钢琴教学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素——自我

评价与练习》

课题：钢琴弹奏的基本要点

能力目标：

1、掌握钢琴的弹奏姿势(包括坐姿、肩臂肘腕的姿势和手形)，为今后

的钢琴学习打下扎实的基础。

2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的质量和效率。

知识目标：了解钢琴的历史和基本常识

知识点：了解钢琴的历史和结构

实训项目：弹奏姿势的训练

实训成果：形成正确、良好的练琴方法

教学过程设计：

一、简单介绍钢琴的历史和结构

1、历史：它的前身为两种欧洲中世纪的古乐器(哈普西科德和克拉维

科德)。大约1709年，意大利人克里斯托福里在佛罗伦萨制造了世界

上第一架钢琴(有强弱音的羽管键琴)。

2、种类：它是世界上普及较广的键盘乐器之一，被称为“乐器之王“。

现代钢琴分为卧式(弦是水平布置)和立式(弦是上下竖置)。

3、结构：通常为88键，为黑白两色按一定关系排列音域为A一C，

是音域最宽的乐器之一。踏板：

1、右踏板(称连音踏板，延音踏板或强音踏板，是三个踏板中运用最

多的一个，能使音延长和连接起来，增强音量以及增加色彩变化，使

钢琴发出更美、更和谐、更丰满的音响)。

2、左踏板(称弱音踏板或柔音踏板，能减弱音量，改变音色)。

3、中踏板(在立式琴上称弱音踏板，在三角琴上则称为保留音踏板或

保持音踏板，达到在一定时值保留、持续某些音的目的。

课题：弹奏姿势

能力目标：

1、掌握钢琴的弹奏姿势(包括坐姿、肩臂肘腕的姿势和手形)，为今后

的钢琴学习打下扎实的基础。

2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的质量和效率。

知识目标：了解钢琴的历史和基本常识

知识点：了解钢琴的历史和结构

实训项目：弹奏姿势的训练

实训成果：形成正确、良好的练琴方法

教学过程设计：

弹奏姿势：

1、坐姿：

a.对准琴的中央(中央C位置)，座位与琴的距离以弹奏者的双手

能自如地在键盘上移动为准，座位的高低以弹奏者的前臂和肘与键盘

基本平行或略高于键盘为准。

b.弹奏时姿势端正、自然，肩臂放松，腰部挺直，上身略向前倾，

弹奏过程中不能随便移动坐位，双脚自然置于踏板附近，一般坐琴凳

的1／2或2／3处。肘、腕的姿势：，上臂自然下垂并略向前伸，

双肘自然垂于身体两侧开，手腕与键盘平行，略低于手背，放松、

平稳。

3、手形：似握球状，手指保持自然下垂状，触键部位为指尖(大指在

指端侧面)，手指第一关节和掌关节不要塌陷，手指不要翘，弹奏时

五个手指均应在键盘上，切勿将大拇指悬在键盘外。

课题：常用指法

能力目标：

1、掌握钢琴的弹奏姿势(包括坐姿、肩臂肘腕的姿势和手形)，为今后

的钢琴学习打下扎实的基础。

2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的质量和效率。

知识目标：了解钢琴的历史和基本常识

知识点：了解钢琴的历史和结构

实训项目：弹奏姿势的训练

实训成果：形成正确、良好的练琴方法

教学过程设计：

常用指法：

指序：大指为1，食指为2，中指为3，无名指为4，小指为5。

1、顺指法：以手指自然顺序上行或下行使用指法。1）、五音位置的

自然指法2）、扩指法3）、缩指法

2、转指法：当左、右手弹奏音域较宽的上行或下行旋律时，通过转

指来完成。右手上行，左手下行，转指用穿指法；手下行，左手上

行，转指用跨指法。

3、同音不同指：轮指、垫指

四、正确、良好的练琴方法

1、首先离开钢琴仔细通读全曲，看清谱号、调号、拍号及有关术语，

分析段落、乐句，找出难点。

2、然后分段、分句、分声部甚至以小节为单位进行反复练习。

3、分解练习后再进行局部的合成及全曲的合成。

五、布置作业：

1、复习本课内容

2、课后练习钢琴演奏的坐姿与手形

课题：《青蛙跳舞》

内容分析：《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。

难易程度方面属于难度较高的曲子，因为乐曲里面不仅有跳音与保持

音及双音的不同演奏形式、有强、弱等感情标记，而且在识谱方面音

符的跨越性比较大，还有三个最近刚学的的音符。

活动目标：

1、感受《青蛙跳舞》所描写的意境。

2、熟练的识谱、唱谱，能在教师的提示下根据调式找出曲中的变化

音，认识曲子中“跳音、保持音、休止符、强、弱”等标记活动重点：

识谱、分手弹奏

准备：曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准确

的示范演奏、音乐磁带《捉迷藏》活动过程：

一、以“小音符捉迷藏”的形式，引导幼儿复习高、低音谱表上学过的

音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。

二、教师出示青蛙图片，告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲

子。教师示范演奏，引起幼儿的学习兴趣。

三、识谱、唱谱

1、出示高音谱表上的乐谱。①请幼儿观察“这是几拍的曲子?”(3/4拍，

以四分音符为一拍，一小节三拍)“音符上有什么标记?”(引导幼儿说出

跳音，保持音记号)“都有哪几拍的音符、各唱几拍?”(四分跳音，附点

二分音符，各唱半拍，三拍)“有变化音吗?”(引导幼儿看谱号后面的调

号，知道是G大调，变化音为#F)②教师引导幼儿演唱高音谱表上的

乐谱，用节拍器伴奏。

课题：弹奏练习

教学目标：分手练习，能比较流畅的弹奏，边唱边弹。乐曲节奏

准确。能准确表现四三拍的节奏特点

4、简单了解作曲家“丁善德”及代表作品。

活动重点：识谱、分手弹奏教学过程：

要求：节奏准确，跳音要唱出来。③教师弹琴，幼儿人手一本书

唱谱。④幼儿一一演唱，检查幼儿的识谱情况。

2、出示低音谱表①“你看到了哪些标记?“(休止符、双音跳音)②“休止

符有几种?”(全休止符、四分休止符，各休止1小节及1拍)“双音由哪

些音符组成?”(请幼儿在钢琴上找出并弹出来，教师逐一检查)③“双音

像什么?”(青蛙的叫声，初步感受乐曲的意境)

四、幼儿练习弹奏，教师指导

1、先练习右手部分，教师示范讲解跳音弹奏要领：乐曲活泼、可爱、

可用指尖部分把跳音弹出来，弹轻巧。①幼儿练习，教师巡回指导，

要求边唱边弹，节奏准确，跳音要弹的有跳跃感。②逐一检查右手

的弹奏。

2、练习左手的弹奏。①教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏要领：

手指准备好，有跳跃感，要利用好休止符的时间来快速的找下一个双

音，双音下键要统一，音色要统一。②幼儿练习，教师巡回指导。要

求边弹边数拍子。③教师逐一检查左手弹奏

3、幼儿自由练习左、右手。教师根据幼儿在弹奏中出现的个别问题，

单独指导。

五、幼儿欣赏教师的完整弹奏，感受乐曲的意境。幼儿听乐曲自由表

演。

六、欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。

课题：歌声与微笑

教学目标：能自唱自弹教学重点：双手伴奏教学方法：练习教

学过程：

第5篇：钢琴课教案

钢琴课教案

课题：《f小调奏鸣曲第一乐章》

教学目的：1、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键

方法弹奏明亮的声

2、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。

3、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。

4、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。教学重点：1、声音的结

实、明亮、有感情。

2、乐曲的指法布局、强弱对比。教学难点：1的力度处理。

2、两手交替的连贯性。授课对象：向敏婷钱敏仪教具准备：钢琴

教学过程：

一、示范、讲解《f小调奏鸣曲第一乐章》弹奏要求，熟悉乐曲风格。

1、讲解乐曲风格

贝多芬的《f小调奏鸣曲第一乐章》奏鸣曲又称《热情奏鸣曲》，

是一首充满激情而又变化多端的乐曲，它的感情和力度变化多而复杂、

细腻。整首乐曲一时优美，一时热情，强弱对比非常鲜明，充分

显示了贝多芬鲜明的个性特点。在他创作的音乐乐当中，表现出

更大的渐强、渐弱幅度。尤其是在特强、渐弱后的“突弱”，也是贝多

芬常用的表现手法。2、弹奏要求：

1）、每个声音要结实、清晰、明亮。2）、布局好手型、指法。

3）、强、弱变化要连贯好。4）、感情处理要细腻。5）、左手的表现

力要增强。3、听弹奏，熟悉乐曲风格。二、解决难点

的训练

要求：1）三个音有三种力度变化，两头弱中间强。

2）每个音要求声音明亮弱音小声而不虚，强音大声而不生硬、

刺耳。

具体做法：1）示范讲解。

2）学生模仿。

3）指出问题，学生再次练习。

4）延伸到以下几个相同的音型练习。三、重点训练：

要求：1）手型、指法正确，手位转换要自然、流畅。

2）声音明亮、结实而优美，有感情。

3）“p、f、

、sf”等符号要贴切地表现出来。

4）跳音要轻松、条跃、有弹性。

2做法：

1）先分手慢练：把每个音很慢速度准确地弹出旋律和节奏，提

醒学生手指站稳，声音结实。手臂、腕关节要放松。

2）双手慢速弹奏：把两条旋律准确地弹出，除注意以上几个问

题外，还要注意两手的对位准确。

3）把（第一段）乐谱中所有的力度、感情的符号贴切的表现出

来，速度不能快。提醒学生注意保持好第一条的要求。

4）慢慢一次次地加快练习。

5）用以上的方法练习整首乐曲。

课题：《f小调奏鸣曲第一乐章》

教学目的：1、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键

方法弹奏明亮的声音。

2、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。

3、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。

4、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。教学重点：1、声音的结

实、明亮、有感情。

2、乐曲的指法布局、强弱对比。教学难点：1的力度处理。

2、两手交替的连贯性。授课对象：向敏婷钱敏仪教具准备：钢琴

教学过程：《练习曲》

1、乐曲讲解、分析，了解弹奏的要求

这是一首柔和、优美的乐曲，全曲的特点是两手交替弹奏，要求

两手的旋律连贯性强，如同一个手弹奏。动作要柔和，连接点要配合

好，不能出现断开的情况。渐强渐弱的地方要表现好，犹如波浪的感

觉。2、老师示范。3、学生弹奏。4、老师评讲。

5、解决难点：两手交替弹奏

（1）再次提出要求，放慢速度边讲解边示范第一句，学生在旁

边看。（2）学生模仿老师演奏。

（3）学生自己弹奏，老师在一旁指点。

2、按以上的要求弹奏全曲，老师在一旁提示，遇到问题停下来纠

后往下接。

3、学生全曲弹奏，老师点评。

布置作业：

把这节课的练习方法回去再练习，弹熟，力求做得更好。

课题：《哈农》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习

教学内容：《哈农》课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，

教师作不定期的抽查。

教学过程：

练习要点和要求：（1）《哈农》21、22、23课是第二阶段的练习，

要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，练习时认真听好

弹奏的声音。请同学们看教师边讲边示范。

（2）反向音阶练习，主要要求同学们掌握好同向练习时的指法，

在反向进行时，仍然保持同向时的指法，固定四指的方法非常关键。

请同学们看教师边讲边示范。

（3）《车尔尼》OP599第63课，此曲每四小节为一个大乐句，

要有呼吸、停顿，注意1指奏法和转指动作。B段开始右手将手腕有

力落下，随即重量转移，使高音区响亮，具有颗粒性。左手连奏乐句

弹奏时摇曳连贯。第64课，右手技巧种类比较多，依次有断奏双音、

音阶、半音阶、半分解和弦、回音、琶音等。应用好所有的技巧，左

手和弦要音响集中，每次弹奏不要过重，手腕不要抬得太高，弹过后

立即放松。第65课，此曲主要是右手颤音练习，注意手指的主动性，

在熟练掌握后，可尝试以更快速度练习，听到发出象长笛那样的颤音

效果，是很令人兴奋的。请同学们看教师边讲边示范。

课题：《哈农》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习教学方法：练习教学内容：

练习要点和要求：（1）《哈农》21、22、23课是第二阶段的练习，

要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，练习时认真听好

弹奏的声音。《哈农》上的练习作为每天练琴前所必须的手指活动练

习。以后不作特别强调，请同学们自觉练习。

（2）《车尔尼》OP599第66课，这是一首流畅的圆舞曲风格的

练习曲，音阶乐句呼吸明显。快速弹奏时，注意手要靠近黑键，触键

到底，发出清晰、饱满、流畅均匀、具有颗粒性、连贯性、歌唱性的

声音。第67课，左手颤音练习要求疾速下键，腕臂放松，手部平稳。

右手突出高音曲调，左手的颤音短句也带有曲调情趣。第68课，右

手同音换指练习（也称轮指），各指于同音独立弹奏后向小指侧面移

动，要求指尖下打，发力平均，节奏匀称，手腕略高，松驰微抖，灵

活转动。请同学们看教师边讲边示范。

（3）乐曲《斗牛士之歌》，节奏欢快有力度，表现出坚强、果敢

的斗牛士精神。和弦转换频繁，音应分手练习，特别是左手和弦需弹

奏熟练后再与右手合作。请同学们看教师边讲边示范。（4）钢琴教

学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素》

课题：《车尔尼》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习

教学内容：

学生回课，检查上周作业完成情况，分组或分手合作练习，个别

抽查，整体和分别讲解示范一些存在的问题，讲解应该加强和注意的

问题，进一步提高熟练程度。《哈农》21、22、23继续练习，新增24、

25课，速度稍快。《车尔尼》OP599，66——68课。《哈农》第39课、

41课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教师作不定期的抽

查。乐曲《斗牛士之歌》。

教学内容：《哈农》24、25继续练习，新增26、27课，速度稍

快。《车尔尼》OP599，69——70课。《哈农》第39课、41课二十四

个大小调的音阶、琶音、反向练习，教师作不定期的抽查。乐曲《四

小天鹅舞曲》。讲授内容：

练习要点和要求：（1）《车尔尼》OP599第69课，主要是左右手

的一个八度音阶练习，在暂时达不到速度的情况下，可慢些；切不可

贪快，忽略基本训练，以致养成较难克服的毛病。每个音阶乐句要弹

得干净利落，触键面不要大，移位时手要平稳，别出重音。第70课，

三连音贯穿始终，要保持这种特性节奏感，双手同步时上下严格对齐，

左手伴奏柱式和弦于A段弹奏时要整洁轻柔。右手琶音以腕部配合

连接。请同学们看教师边讲边示范。

（2）乐曲《四小天鹅舞曲》这是一首轻盈、活泼、清晰、干净的

小乐曲，要求左手跳音贯穿始终，右手连跳分清，为了达到干净、清

晰的音色，手指触键面必须很小，手掌的拱形保持好，力量要有控制。

请同学们看教师边讲边示范。

（3）钢琴教学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素——动作

的内化与思维的外化》

音响是演奏动作的产物，演奏动作的发生又都是大脑神经中枢活

动的结果。乐器学习者参照上课时教师的示范和讲解，大都通过简单

的模仿，学会演奏动作的基本形式。但造成那些更加微妙细致的音响

变化，却无法用准确的语言描述和外部动作形式加以说明，而只能依

赖于演奏者自身的修养、经验、感觉和思维模式的制约和调节。所谓

只能意会，不可言传。

课题：《车尔尼》

教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，

教学重点：反向音阶练习

教学内容：

学生回课，检查上周作业完成情况，分组或分手合作练习，个别

抽查，整体和分别讲解示范一些存在的问题，讲解应该加强和注意的

问题，进一步提高熟练程度。《哈农》24、25继续练习，新增26、27

课，速度稍快。《车尔尼》OP599，69——70课。《哈农》第39课、

41课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教师作不定期的抽

查。乐曲《四小天鹅舞曲》。讲授内容：

练习要点和要求：（1）《车尔尼》OP599第71课，这是一首不带

装饰音的旋律练习，弹奏时每个连线乐句都要以“落下”动作弹第一音，

以“提起”动作弹结尾音。左手伴奏分解和弦划分上下两个声部。严格

按照力度标记弹奏。第72课，此曲歌唱性旋律表现，分句清晰，优

美抒情。所有两个音的“落提”式短句弹奏方法准确，低音曲调性较强，

要分手多做练习。请同学们看教师边讲边示范。

（2）钢琴教学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素——技术

障碍与心理障碍》

课题：继续巩固。

教学目标：二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教学重

点：

教学内容：《四小天鹅舞曲乐曲》讲授内容：

练习要点和要求：（1）《车尔尼》OP599第73课，此曲旋律好似

一首小型花腔咏叹调，其中带有许多装饰音，包括回音、波音、倚音，

速度紧快，清晰均匀，强调基干音。第74课，此曲着力应用装饰音，

比较多的是颤音，如两个乐段的前半部。注意肩、肘、腕部放松，慢

练。在学会时值、力度均匀弹奏后，可自由地做两指颤动练习，结束

时弹两个后倚音，占用第四拍最后部位。左手伴奏起十分重要的稳定

基本节拍的作用，要平心静气地掌握好，注意连线和分句呼吸。

（2）乐曲《未完成交响曲主题》，此曲开头部分，注意突出左手

旋律，注意左手的附点节奏与右手节奏的配合，中段旋律回到右手，

左手的伴奏音型平稳，跨度大的地方注意指法的准确和手臂的放松，

要求按乐谱上的力度记号进行演奏。全曲流畅通顺。请同学们看教师

边讲边示范。

（3）钢琴教学中的理论性指导：《练琴心理及相关因素——自我

评价与练习》

课题：钢琴弹奏的基本要点

能力目标：1、掌握钢琴的弹奏姿势(包括坐姿、肩臂肘腕的姿势

和手形)，为今后的钢琴学习打下扎实的基础。

2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的质量和效率。

知识目标：了解钢琴的历史和基本常识

知识点：了解钢琴的历史和结构

实训项目：弹奏姿势的训练

实训成果：形成正确、良好的练琴方法

教学过程设计：

一、简单介绍钢琴的历史和结构

1、历史：它的前身为两种欧洲中世纪的古乐器(哈普西科德和克拉维

科德)。大约1709年，意大利人克里斯托福里在佛罗伦萨制造了世界

上第一架钢琴(有强弱音的羽管键琴)。

2、种类：它是世界上普及较广的键盘乐器之一，被称为“乐器之王“。

现代钢琴分为卧式(弦是水平布置)和立式(弦是上下竖置)。

3、结构：通常为88键，为黑白两色按一定关系排列音域为A一C，

是音域最宽的乐器之一。踏板：1、右踏板(称连音踏板，延音踏板或

强音踏板，是三个踏板中运用最多的一个，能使音延长和连接起来，

增强音量以及增加色彩变化，使钢琴发出更美、更和谐、更丰满的音

响)。2、左踏板(称弱音踏板或柔音踏板，能减弱音量，改变音色)。

3、中踏板(在立式琴上称弱音踏板，在三角琴上则称为保留音踏板或

保持音踏板，达到在一定时值保留、持续某些音的目的。

课题：弹奏姿势

能力目标：1、掌握钢琴的弹奏姿势(包括坐姿、肩臂肘腕的姿势

和手形)，为今后的钢琴学习打下扎实的基础。

2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的质量和效率。

知识目标：了解钢琴的历史和基本常识

知识点：了解钢琴的历史和结构

实训项目：弹奏姿势的训练

实训成果：形成正确、良好的练琴方法

教学过程设计：

弹奏姿势：1、坐姿：

a.对准琴的中央(中央C位置)，座位与琴的距离以弹奏者的双手

能自如地在键盘上移动为准，座位的高低以弹奏者的前臂和肘与键盘

基本平行或略高于键盘为准。

b.弹奏时姿势端正、自然，肩臂放松，腰部挺直，上身略向前倾，

弹奏过程中不能随便移动坐位，双脚自然置于踏板附近，一般坐琴凳

的1／2或2／3处。肘、腕的姿势：，上臂自然下垂并略向前伸，

双肘自然垂于身体两侧开，手腕与键盘平行，略低于手背，放松、

平稳。

3、手形：似握球状，手指保持自然下垂状，触键部位为指尖(大指在

指端侧面)，手指第一关节和掌关节不要塌陷，手指不要翘，弹奏时

五个手指均应在键盘上，切勿将大拇指悬在键盘外。

课题：常用指法

能力目标：1、掌握钢琴的弹奏姿势(包括坐姿、肩臂肘腕的姿势

和手形)，为今后的钢琴学习打下扎实的基础。

2、掌握科学的练琴方法，提高钢琴学习的质量和效率。

知识目标：了解钢琴的历史和基本常识

知识点：了解钢琴的历史和结构

实训项目：弹奏姿势的训练

实训成果：形成正确、良好的练琴方法

教学过程设计：

常用指法：

指序：大指为1，食指为2，中指为3，无名指为4，小指为5。

1、顺指法：以手指自然顺序上行或下行使用指法。1）、五音位置的

自然指法2）、扩指法3）、缩指法

2、转指法：当左、右手弹奏音域较宽的上行或下行旋律时，通过转

指来完成。右手上行，左手下行，转指用穿指法；手下行，左手上

行，转指用跨指法。

3、同音不同指：轮指、垫指

四、正确、良好的练琴方法

1、首先离开钢琴仔细通读全曲，看清谱号、调号、拍号及有关术语，

分析段落、乐句，找出难点。

2、然后分段、分句、分声部甚至以小节为单位进行反复练习。

3、分解练习后再进行局部的合成及全曲的合成。

五、布置作业：

1、复习本课内容

2、课后练习钢琴演奏的坐姿与手形

课题：《青蛙跳舞》

内容分析：《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。

难易程度方面属于难度较高的曲子，因为乐曲里面不仅有跳音与保持

音及双音的不同演奏形式、有强、弱等感情标记，而且在识谱方面音

符的跨越性比较大，还有三个最近刚学的的音符。

活动目标：1、感受《青蛙跳舞》所描写的意境。2、熟练的识谱、

唱谱，能在教师的提示下根据调式找出曲中的变化音，认识曲子中“跳

音、保持音、休止符、强、弱”等标记活动重点：识谱、分手弹奏

准备：曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准确

的示范演奏、音乐磁带《捉迷藏》活动过程：

一、以“小音符捉迷藏”的形式，引导幼儿复习高、低音谱表上学过的

音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。

二、教师出示青蛙图片，告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲

子。教师示范演奏，引起幼儿的学习兴趣。

三、识谱、唱谱1、出示高音谱表上的乐谱。①请幼儿观察“这是几

拍的曲子?”(3/4拍，以四分音符为一拍，一小节三拍)“音符上有什么

标记?”(引导幼儿说出跳音，保持音记号)“都有哪几拍的音符、各唱几

拍?”(四分跳音，附点二分音符，各唱半拍，三拍)“有变化音吗?”(引导

幼儿看谱号后面的调号，知道是G大调，变化音为#F)②教师引导幼

儿演唱高音谱表上的乐谱，用节拍器伴奏。

课题：弹奏练习

教学目标：分手练习，能比较流畅的弹奏，边唱边弹。乐曲节奏

准确。能准确表现四三拍的节奏特点4、简单了解作曲家“丁善德”及

代表作品。

活动重点：识谱、分手弹奏教学过程：

要求：节奏准确，跳音要唱出来。③教师弹琴，幼儿人手一本书

唱谱。④幼儿一一演唱，检查幼儿的识谱情况。2、出示低音谱表①“你

看到了哪些标记?“(休止符、双音跳音)②“休止符有几种?”(全休止符、

四分休止符，各休止1小节及1拍)“双音由哪些音符组成?”(请幼儿在

钢琴上找出并弹出来，教师逐一检查)③“双音像什么?”(青蛙的叫声，

初步感受乐曲的意境)四、幼儿练习弹奏，教师指导

1、先练习右手部分，教师示范讲解跳音弹奏要领：乐曲活泼、可爱、

可用指尖部分把跳音弹出来，弹轻巧。①幼儿练习，教师巡回指导，

要求边唱边弹，节奏准确，跳音要弹的有跳跃感。②逐一检查右手

的弹奏。

2、练习左手的弹奏。①教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏要领：

手指准备好，有跳跃感，要利用好休止符的时间来快速的找下一个双

音，双音下键要统一，音色要统一。②幼儿练习，教师巡回指导。要

求边弹边数拍子。③教师逐一检查左手弹奏

3、幼儿自由练习左、右手。教师根据幼儿在弹奏中出现的个别问题，

单独指导。

五、幼儿欣赏教师的完整弹奏，感受乐曲的意境。幼儿听乐曲自由表

演。

六、欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。

课题：歌声与微笑

教学目标：能自唱自弹教学重点：双手伴奏教学方法：练习教

学过程：

第6篇：钢琴课教案

校外活动中心2015年12月12日下午钢琴班教案

《钢琴班教案》

辅导老师：常珍

第一节

一、授课内容：柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性

旋律的把握、弹奏

二、教学目的任务和要求：

1、正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹

奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长

的主旋律。

2、教学过程中教会学生用耳朵听，判断所弹得声音是否达到如歌的

地步，是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏

锐的听觉能力，加强音乐素养的训练。

三、教学重点和难点：

1、教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层

次的处理。

2、教学难点：富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握，（第二部分中

速度的练习载客后要进一步的加强，注意弹奏中出现的歌唱性的保持

音，时刻注意多声部的旋律歌唱）

四、教学分析、作品背景和教学方法：作品《四季》中没有很深的、

华丽的技巧，但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把

《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音

乐的理解，感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。

教师要善于启发学生，让学生理解、把握作品的音乐语言、和风

格。教学中注意让学生理解以下特点：

（1）柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律，其根本原因在

于它所具有的爱国热忱，他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的

欣赏意大利，无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯，

你知道吗？我亲爱的朋友„„我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯

的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗„„”我们在他的作品中确确

实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是

俄罗斯农民生活的一面镜子，那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯

人民心灵的一面镜子。

（2）要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟

时期，柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、

一部钢琴协奏曲和其他作品，正计划创作f小调《第四交响乐》和歌

剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁（1876），创作欲望和

热情都很高。在繁忙的创作期间，恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀

请他写一组以12月为题材的钢琴套曲，并提供俄罗斯著名诗人的短

诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请，乐曲完成顺利！

（3）通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握

演奏方法和处理手段。

第二节

1、钢琴准备练习（5分钟左右）

弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习，要求学生弹

出富有歌唱性的音色，第38条音阶准备练习中，弹出歌唱新的上行、

下行的音阶。

2、导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了，由学生向老师总结

一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。

3、教师补充学生的总结，并注意指导学生对作品整体形态的把握。

阐述作品的创作背景和相关的内容。

4、让学生弹奏一遍《六月—船歌》，并和学生一起描述作品刻画的画

面：夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上，沉浸在幸福中，敬请享受大自

然的恩赐，

a.弹奏的触键要领：演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的

歌唱出来，努力通过指尖控制键盘，手指尽量贴键，力量要从一个指

尖转移到另一个指尖，用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来，同

时要学会聆听，善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步，是否表达

出要创造的意境。

b.作品的弹奏：学生在演奏作品的第一部分，教师开始逐段地进

行分析，要让作品第一部分弹出三种力度层次（1）高声部的旋律即

要明亮又柔和，他是最主要的声部必须十分的歌唱，（2）每小节中低

音要保持歌唱性低音线条，（3）中声部中除了用节奏和优美的和声伴

奏外，还时时出现短小的伴唱旋律与高声部相呼应，要适当的加以强

调，造成亲切、温暖之感。c.弹奏中指导学生主义作品中调式色彩的

对比。

d.在《六月—船歌》第一部分中b之后再出现a时，要注意左手

从f渐弱下来，但右手则在不知不觉中从p的力度中流淌出来，两手

衔接要十分自如才能使a部分再现的更为亲切。

5、第二部分的弹奏：音乐转入大调，变得淳朴明快，似乎是人们无

忧无虑的欢笑和相互戏水的场景，从中还能听到人们的喧闹声和相互

戏水的场景。

a.音乐要逐渐的热烈起来，pocopiumoo（稍稍加快）要从慢开

始，一步一步的动起来，平行的三度、八度尽量要用连奏，要注意36

小节处开始的和右手呼应的左手的小旋律。

ogioco（愉快的快板）高潮部分音乐开始变得开朗、

兴奋，要注意踏板的运用，必须每一拍换一次踏板，避免声音变得乱。

c.结束部分d最后的琶音可以逐渐得变宽，要保持高音的旋律线

条，琶音要清楚，声音要明亮，要一直把亮的声音坚持到最后一个***，

并用踏板把声音加以延续，向深呼吸一样停顿半拍，然后用非连音弹

出有感触地联结句。

6、第三部分要注意弹出左手部分呼应句的旋律，加强作品语句的对

比美，左手的中声部要比第一部分a段时更为强调，要使左手的执法

尽量合理，演奏的要流畅。要把人们从荡舟中所感受的大自然的美机

获得的乐趣在相互对话中得到进一步抒发。

7、尾声：a.演奏时要善于区分不同的音色，右手用大指持续的尽量

歌唱性的走出一个舒展的璇，声音要深一些；

b.用小指演奏的***高音则形成一个闪闪发光的另一旋律，好像随

着人声的歌唱而歌唱；

c.为了把右手大指持续演奏的旋律尽可能弹得连贯和歌唱，除用

大指尽可能贴键外，还必须巧妙地使用踏板，根据旋律地进行每一拍

换一次踏板。

d.要在演奏中令人感到三个声部完美的协和，仿佛是天、地、人

的完美的和谐。人们在逐渐的远去的同时，还恋恋不舍回头顾盼。

e.最后结束***的时值可用踏板保持的长一些，是泛音罩着这美好

的天空。

8、学生再次演奏，并在此基础上布置作业：

a.多歌唱旋律，充分体会旋律的歌唱性。

b.按上课要求分乐句的练习作品中出现的旋律、小旋律，充分把

握作品的歌唱性。

c.完成整个作品，把握作品的流畅性。