生命的河

２０１５年第八期《音乐创作》

扬太爱 钷敌生命

一一赵季平先生六首声乐作品的分析与解读

陈新

摘 要：赵季平先生的音乐创作可谓响誉全国。近三年里，赵季平先生创作的《江南一枝花》、《生命的歌》、《又到吴

起镇》、《心容天下》、《生命的河》、《大爱弥天》等六首声乐作品．从内容上看，六首作品均体现出弘扬大爱、讴歌生命的创

作主题。从六首作品的音乐本体入手，对作品的结构、旋律、节奏、音区、调式等音乐语汇的运用情况加以分析，并从中总

结赵季平先生歌曲创作的特征，对于歌曲创作与袁演实践均有着重要的参考意义。

关键词：赵季平：声乐：《生命的河》：《生命的歌》：《大爱弥天》：《心容天下》

一

、引论

赵季平先生是我国当代著名的作曲家。在他的全部音乐创作之中，声乐作品占居了非常重要的地位。他优秀的声乐作品，如

《好汉歌》、《故土情》、《断桥遗梦》、《远情》等等唱遍大江南北，可谓响誉全国。

自２０１２年以来，赵季平先生公开发表了的声乐作品有六首，详情如下：

表１－１．赵季平先

序号 歌曲名称 发表期刊 发表时间（期号） 页码

１ 江南一枝花 歌曲 ２０１２，０５． ４

２ 生命的歌 歌曲 ２０１２，０６． ４

３ 又到吴起镇 歌曲 ２０１２，１０． ４—５

４ 心容天下 歌曲 ２０１２，１ １． ９

５ 生命的河 歌曲 ２０１ ３，０３． ３１

６ 大爱弥天 歌曲 ２０１３－０３． ３２—３３

综上所述，自２０１２年以来赵季平先生在声乐作品创作的主题上清晰的反映出对于生命的讴歌和对于大爱的弘扬。从六

首作品的创作特征的分析入手，研究赵季平先生近期发表的六首声乐作品，对于歌曲创作与表演实践均有着重要的参考意义。

二、本论——六首作品的音乐本体分析

１．《江南一枝花》【。】分析

作品采用并列型无再现二段曲式写成。从结构方面看，前段采用复乐段形式写作，两个单乐段仅在结尾的两小节处产生

差别，单乐段内部由对比关系的两个各四小节的乐句构成，外部形态方整；后段则由平行关系的两个各四小节的乐句构成，

前后两段结构基本平衡。从调式方面看，作品整体采用降Ｅ宫调，调的统一拉近了前后两段的距离。从旋律进行和音区选

取方面看，前段第一乐句从小字一组的降Ｅ宫音开始，以级进为主的平稳进行到小字二组的Ｆ音后下行至小字一组降Ｂ音

结束；第二乐句从小字二组的降Ｅ音八度到进到小字一组的降Ｅ音，之后以级进为主的上行Ｎｄ，字二组的Ｃ音再下行回到

小字一组的降Ｅ音，整个前段音区跨度为九度（ ｅ 一ｆ２）：后段两个乐段为平行材料，均从小字二组的Ｃ音开始，以跳进为

主，结束于小字二组的降Ｅ音上，后段音区跨度为十二度（ ｅ１一ｂｂ ）。因此，前段旋律进行平稳，后段则起伏较明显，后段

动力性强于前段。从节拍与节奏方面看，前段采用３／４与４／４替换出现，后段则稳定在４，４拍上进行；前段的节奏相对比较

宽松，每两小节就会有超过两拍的长音出现；后段则时间相对紧凑，以八分音符的均分律动为主。在作品中，由降Ｂ羽音

和降Ｅ宫音所组成的三度跳进贯穿全曲，前段中用到三次，后段中用到五次。跳进相比较于级进更具动力性，而小三度音

程的跳进在跳进中最为柔和，用来描绘无锡阳山的桃花美景最为合适。

图式２—１．《江南一枝花》图式

广 —▲—

ｆ——— ——

４ ４ ４ ４

Ｅ宫ｉ

Ｂ

Ｃ’ ～

４ ２

２．《生命的歌》【 分析

作品采用并列型无再现二段曲式写成。从结构方面看，前段由对比关系的两个乐句写成，外部形态方整。前段采用ｅ

羽调式五声音阶写成，音区跨度为八度（ｅ１＿Ｃ ），旋律跳进多，气势磅礴多处出现ｓｏｌ—ｄ０；ｌａ—ＴＩｌｉ的四、五度跳进，起伏较

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陈新《弘扬大爱讴歌生命》

大。节奏以四分音符、八分音符的均分音型为主，紧凑有力。后段采用平行材料的两个乐句写作，采用了典型的西洋小调，

与前段五声音阶的羽调形成调式对比。后段的旋律自小字二组的ｇ音开始，旋律高亢、节奏相对舒缓，音区跨度仅为六度（ｂ 一

ｇ２）。后段对于情感的表述更加的深刻，从全曲的最高音开始迂回下行，两句绝大多数的音均在小字二组ｄ音以上，并且用

主音Ｎ－＇－级音的二度进行；主音与三级音的三度小跳相互配合，用以表现爱国一一大爱的深刻情感，寓情于音，声情并茂。

作品后段之后的７小节结尾是创作中的又一处亮点，这７小节采用两个片断写成（４＋３），调式回归到ｅ羽调式。第一片断采

用后段第一乐句第二乐节的倒影写作，第二片断则源于前段结束句的第二乐节材料。这７小节的有声结尾既极好的总结了两

段材料，又将调式拉回到主调ｅ羽调，一举两得。

图式２－２．《生命的歌》图式

Ａ Ｂ

■

‘

ｅ羽，

ｂ

４

０

４

Ｃ● ～

４ ４＋３

ｅ羽ｉｔ

３．《又到吴起镇》［３１分析

作品采用并列三段式写成。从结构方面看，第一乐段采用对比关系的两个乐句写成；第二乐段采用起承转合的四个乐句

写成；第三乐段则采用上下片平行的四个乐句写成。三个乐段结构形态各异，特色明显。从旋律进行和音区选取方面看，三

个乐段的旋律进行均很高亢有力，尤其是第一乐段结尾乐句的七度跳进，成为全曲最为突出的旋律进行，这～进行在第二乐

段结尾中被再次运用，成为贯穿前两段的特色音程进行。全曲音区跨度为十二度（ｄ１＿ａ ），前两乐段旋律进行中用到了十一

度（ｄｌ＿ｇ‘），第三乐段用到了十二度，体现出西北特色旋律的高亢嘹亮性特征。从节奏方面看，第一乐段以弱起开始，附点

音型在其中起到重要作用；第二乐段以切分音型为重；第三乐段则是直接凸显出了附点音型的重要性。三个乐段的节奏安排

张驰有度。作品采用Ｄ徵调式，七声燕乐音阶。降七级音的运用增强了音乐的民族调式特色；在第一乐段第一乐句和结尾

补充上画龙点睛般的运用降七级，使旋律首尾呼应。

图式２—３．《叉到吴起镇》图式

Ａ

广————————１

■ ｂ

４ ６

Ｄ徽ｌ

Ｂ Ｃ

— ｃ ｄ

６ ４ ４

ｅ ｆ

４ ６

ｇ ｈ ｇ’ ｊ 一

４ ４ ４ ４ ３

４．《心容天下》１４ 分析

作品采用无再现二段曲式（并列型）写成。从结构方面看，前段采用复乐段形式写作，两个单乐段仅在结尾的两小节处

产生差别，单乐段内部由上下片平行关系的四个各二小节的乐句构成，外部形态方整；后段同样为四乐句，上下片平行的材

料关系，但不再采用复乐段结构。从旋律方面看，前段旋律进行相对平稳，以级进开始，跳进均在乐句的中后位；后段以六

度跳进开始，明显比前段更具动力性。从音区方面看，全曲音区跨度为十四度（ｂ．ａ２），但小字二组Ａ音只在补充中出现一

次，旋律的大部分在十二度以内运动。从节奏方面看，双八分的均分节奏与前符点节奏是前后两段中均有重要地位的节奏，

成为贯穿前后两段的统一因素。从调式调性方面看，前段采用Ｅ商调式，后段则采用Ｄ宫调式，运用同宫系统内的不同调

式，在产生差别的同时，又体现出调式的亲近关系。

图式２—４．《心容天下》图式

Ａ Ｂ

２ ２ ２ ２

Ｉｉ

‘一 ｂ ＿’ ｂ” ’ ｔ ｄ ｃ’ｄ’ ～

２ ２ ２ ２ ２ ３ ２ ３ ５

Ｅ商ｌ Ｄ富：

５．《生命的河》【 】分析

作品采用三段曲式写成。从结构方面看，呈示段采用复乐段形式，两个单乐仅相差结尾一个音。在单乐段内部，则由对

比关系的两个乐句构成，第一乐句四小节，第二乐句三小节，形成非方整乐段；中段材料引申于呈示段，在乐句构成与材料

关系上与呈示段保持一致，第二乐句扩充至四小节，形成方整乐段；再现段采用装饰性变化再现，主要变化在第二乐句结尾，

旋律进行了低八度的处理。从旋律方面看，以级进开始，以跳进作为主要进行方式支撑旋律线条的发展成为此曲一大亮点。

配合歌词“生命的河。喜悦的河”的描述，形象的勾勒出蜿蜒曲折、湍流不息的河流音响画面。从音区方面看，全曲音区跨

度为十度（ｃ１．ｅ ），这样的音区选取，非常有利于作品的传唱。从节奏与节拍方面看，采用３／４与４／４的变换节拍；节奏音型

中三连音的运用成为本作品的又一特点，用三连音音型去描绘生命是非常恰当的，贝多芬在《命运》交响曲中就曾经以三连

音音型为主。这首作品的每个乐句的开始，甚至是每个乐节的开始均采用八分三连音音型，并且除中段第一乐句以外，所有

三连音均为上行，代表着作曲家对人生、生命积极的态度。从调式调性方面看，采用Ｄ羽调式一Ｄ微调式一Ｄ羽调式的布

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２０１５年第八期《音乐创作》

局，充分运用了同主音调式的对比，对比鲜明且易于掌握。

图式２．５．《生命的歌》图式

０Ｉ

广 ———

４ ３

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Ａ

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－● ｂ’ ’ ｔ

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Ｂ

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４ １ ４

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Ａ’

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４

６．《大爱弥天》ｌ６Ｊ分析

作品采用三段曲式写成。从结构方面看，其呈示段与再现段是近似于圣咏式的合唱，只用一句写成。中段采用并置型写

法，以起承转合的四个乐句写成。再现段结尾稍有变化，属装饰性变化再现。这首作品三个乐段的结构均简洁清晰，其中中

段主题非常主要，是叙事性体裁的音乐内容；两端的主题则为颂歌体裁，中间与两端在音乐材料与音乐体裁方面均形成鲜明

的对比。从旋律方面看，两端的乐段为表现赞颂大美精神，以跳进、同音保持和级进组织旋律，女高音旋律在较高音区上进

行，配以四声部混声合唱，音响庄严、神圣。中段旋律则从中音区进入，以第一乐句和第二乐句六度跳进开始，运用音程减

缩的方式发展；第三乐句则以级进开始，但在中部出现六度跳进；第四乐句则干脆以八度跳进开始，将旋律进行推向高潮，

中段旋律进行非常有力量。从音区方面看，全曲音区跨度为十三度Ｃａ－￣），这样大的跨度是因为结合了混声合唱的关系。从

节奏方面看，两端主要采用四分音符的均分节奏，凸显音乐的庄严与神圣：中段则以双八分音符、前小附点、八分三连音等

音型组合而成，这样的音型交替变换使用，增加了音乐的叙事性。从调式调性方面看，采用ａ小调写成，严肃中带有缅怀意

义，赞扬妈祖的悲天悯人的同时，表达出对妈祖深深的眷恋。

图式２—６．《大爱弥天》图式

Ａ

５（７）

曩 ＾’

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２

ｂ’ ｃ ｂ” ●’

２ ２ ．． ７

三、结论

１．形象如画

可能与赵季平先生身为画家的的父亲赵望云先生对其的影响有着不可脱离的关系，赵季平先生的歌曲创作非常注重画

感。运用飞扬的旋律与跳跃的节奏勾勒出清晰、生动的音乐画面。如《生命的河》中采用三连音节奏、配合旋律的由级进上

行、跳进上行至跳进下行再级进上行，形成蜿蜒曲折、奔腾不息的生命之河的形象，这样刻画出的音乐形象具有鲜活、生动

的画面感。

２．哲理深蕴

赵季平先生在创作中渗透了他对于“大音希声”的理解。例如在《大爱弥天》之中，其呈示段与再现段采用四部混声合

唱写作，旋律几乎一音对一字、节奏以四分音符的均分律动为主，运用最简单、纯朴的音乐描绘庄严、神圣，赋予人间大爱

的妈祖形象，这种创作理念中充分体现了“大音希声”的哲学道理。

３．乡音浓情

赵季平与乡土音乐有着割舍不开的“情结”。乡音是他创作之源泉，乡音也是他艺术追求中一个永不放弃的目标。赵季

平先生创作的作品，其题材与形式不拘一格，无论哪一种类型的创作都不缺少欣赏者与追随者。在作品中，随处可见到那浓

郁的乡音气息。这种乡土气息是发自干自然、取材于民间的精神之香醇。例如在《又到吴起镇》之中，巧妙的运用民族化的

七声燕乐音阶，并且多处采用大跳的旋律进行，凸显了西北地方音乐那高亢的特色，散发出浓郁的地方乡土音乐气息。

综上，赵季平先生在其声乐创作中，对于音乐形象的画面性的追求、对于音乐哲理性的挖掘、对于乡音的流露使其创作

格外鲜活，这种充满乡音的心声深深的感染着人们的心灵，使人们在感受亲切中理解大爱、感悟生命。

参考文献

【１】廖秀，赵季平．江南一枝花［Ｊ］．歌曲，２０１２，０５：４．

［２］陈光林，赵季平．生命的歌［Ｊ］．歌曲，２０１２，０６：４．

【３］尚飞林，赵季平．又到吴起镇【Ｊ］．歌曲，２０１２，１０：４—５

［４］曲波。赵季平．心容天下【Ｊ］．歌曲，２０１２，１１：９．

［５］吕国秀，赵季平．生命的河ＥＪ］．歌曲，２０１３，０３：３１．

【６】易茗，赵季平．大爱弥天ＥＪ］．歌曲，２０１３，０３：３２—３３．

陈新，（１９６１一），海南师范大学音乐学院教授。

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