柳永原名

对柳永词雨霖铃的评价

《雨霖铃》词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，

声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。下面给大家分享了《雨霖铃》

的鉴赏，欢迎阅读！

雨霖铃

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相

看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

创作背景

柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟歌伎们一起，过着依红

偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭

遇。

柳永原名柳三变，大约在38岁时进京参加科举考试。以自己的才华，柳三变有

充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不

在乎，轻轻一笑。等了5年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，

便写了那首著名的《鹤冲天》，其中有“才子词人，自是白衣卿相”和“忍把浮

名，换了浅斟低唱”。

柳三变这首牢骚歌被广为传唱，竟传到了皇宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记

在心里。三年后，他再次参加科举考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放

榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名？”又把他给勾掉了。这次打击实在

太大，柳三变就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉

旨填词。”之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，

为歌伎填词作曲。

最后，他在饱受世态炎凉之后，“怪胆狂情”逐渐消退，才改名为柳永，54

岁时才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永最终客死襄阳，家无

余财，群伎合金葬之南门外。

在柳永的作品中，很多反映了他和歌伎们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便

是其中最为世人传诵的一首。这首词写的是他不得不离开都城汴京时与一位红颜知

己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

评价

、柳永多作慢词，长于铺叙

此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都

门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双

方惜别的情态，犹如一首带有故事

性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴

的唐五代小令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井

水饮处，即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓

畅、情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙

载《艺概》卷四：“词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更那堪

冷落清秋节。今宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今

宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在

于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何处”，遥

接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残

月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。

“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由

“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复

又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。

宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相

看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相生，

足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。

二、这首词凝聚了普通的恋人送别情景。

上半阙写的多是男的送女的。你看，“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。”都门设帐，执对方手，多是男的所为吧！但“对

长亭晚”，“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”却又是男的出远门了。

下半阙就写男送女的了。“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”这是这首

的最传人之处，也是最能说明是男的送女的根据！

当然，这首词也反映了作者郁郁不得志的情绪。你看：“念去去、千里烟波，

暮霭沉沉楚天阔。”“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”“便纵有千种风情，

更与何人说！”应该就是这种情绪的反映！