韩国电影，韩流文化代表之一

机遇

即电影配额制，又叫义务上映制度。

韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院每年每个厅都必须上满146天的本土电影；全国电视台也必须播放一定时数比例的国产电影。韩国政府内部对此制度一直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。”Screen Quota制度仍然维持既定比例。光头运动：1999年，为了抗议韩国加入WTO世贸组织，开放外国电影配额，韩国电影人发起大规模示威游行，不少男性影人甚至剃光头在汉城国厅、光华门等地静坐抗议。因为剃光头在韩国是极强烈的抗议形式，而此活动又为全韩国影人集体参加，所以被世界媒体高度关注，韩国政府在极大压力下，决定继续Screen Quota政策令韩国导演士气大振，成为韩国电影发展的一个契机。

审定

韩国非官方性质的最高电影主管机构，其主要资金来源含电影票税收及政府预算，每年约有4200万美元的预算。振兴委员会下设秘书处、汉城综合影城和韩国电影学院3个主要单位，其下再分成9个委员会，主要执掌有政策拟订、振兴产业、辅助金审核执行、人才培育、教育研究和国内外行销推广等业务。在上世纪90年代初以协调政府和电影人之间的矛盾而威望大涨，韩国独立导演金东园、赵成丰因为放映电影《红色》被抓，正是其出面协调才得以出狱并促成了韩国取消电影审查制度。

分级

1998年韩国取消“电影剪阅制度”，以电影等级制度代替。该制度在法律上规定电影分为5个等级：全民可以观看；12岁以上可以观看；15岁以上可以观看；18岁以上可以观看；限制放映。每部电影的等级由民间组成的“影像物等级委员会”进行评级，对色情、恐怖、政治等题材也不再限制。

扶持

政府交给电影振兴委员会分配的辅助电影的资金。其辅助金主要发放对象是电影学院学生和进行独立电影制作的导演，用以进行实验短片、纪录片和艺术独立电影的制作，最高可申请4亿韩元（折合人民币约270万元）或制作费30%的辅助金，资金无须归还，也无须以奖项和内容上的附和为回报，主要目的是增加年轻的电影人成长学习的机会。一般商业电影则无辅助金可拿，但可以申请无息或低利率融资贷款的方式“借”钱。

1996年，金大中竞选韩国总统的施政纲领中提出“支持发展韩国电影的宣言”，并将之列入竞选白皮书中，其中第五条便是“筹备釜山等各式国际影展，争取国际认同、促进交流”。釜山电影节到至今已经举办了8届，虽然名义上是“国际”电影节，实际上是为本国电影的向外扩张搭建良好平台。釜山电影节为韩国独立电影等发展都作出了重要贡献。

发展

二战前

1903年，电影以“活动写真”的名称进入朝鲜半岛，相应的短片影院也随之形成。1919年10月27日，由韩国人金陶山自编、自导并主演的“活动写真连锁剧”《义理的仇讨》上映，被视为韩国本土电影的起源。

1923年第一部故事片《月下的盟誓》（尹白南导演）问世。在以后的几年中以尹白南为代表的电影艺术家拍出一批电影，如《海的泣诉》（1924，王必烈、李庆孙导演）、《沈清传》（1925，李庆孙导演）、《云英传》（1925，尹白南导演）、《开拓者》（1925，李庆孙导演）、《双玉泪》（1925，李龟永导演）等。这些影片多改编于朝鲜古典小说，是悲欢离合的情节剧。

1926～1935年，是朝鲜无声电影的黄金时期，不少影片具有民族文化特色。最有影响的是罗云奎导演的《阿里郎》（1926）、《风云儿》（1926）、《野鼠》（1927）、《寻找爱情》（1928）、《金鱼》（1927）、金幽影的《流浪》（1928）、《昏暗的街道》（1928）、姜湖的《黑暗之路》（1929）、《地下村》（1931）及李圭焕导演的《没有主人的渡船》（1932）等。罗云奎是这一时期的重要导演，他以批判现实主义手法，揭露日本军阀统治的罪恶，反映被压迫人民的悲惨生活，从而引起社会强烈反响，对当时的朝鲜进步文化事业发展起到了促进作用。后5部影片，是朝鲜卡普（无产阶级艺术家同盟简称）电影运动时期较有影响的作品。卡普电影运动开始于1927年，结束于1935年。近10年间，进步电影工作者运用电影作为武器与日本占领者进行战斗。他们的影片大多取材于社会最底层人民的生活，不仅反映他们在日本统治下的苦难，而且也反映他们强烈的反抗精神。因而，卡普电影在当时赢得广大观众欢迎。1935年，由李明雨导演的第一部有声影片《春香传》获得成功。1936年后，随着日本统治的加剧，卡普电影运动遭到公开镇压，朝鲜电影完全被日本侵略者掌握在手中。

二战后

1945年，日本投降后，美国军队进驻韩国，美国影片随之而来。电影市场基本上被美国电影所垄断。

1954年始，韩国当局对电影采取免税等措施，电影创作渐趋活跃。到1959年电影制片公司达到了71家。影片年产量达到108部。题材也较为广泛，如有社会片、历史片、战争片、喜剧片、通俗片、武打片等等。

这时期，电影创作的特点之一是拍出了一些反映社会现实的影片。如描写战后初期社会动乱的《失去的青春》（1957，俞贤穆导演）、揭露赌博现象的《钱》（1958，金苏东导演）、反映少年犯罪问题的《少年的反抗》（1959，金绮泳导演）等。这些影片直接取材于50年代韩国的社会生活，较真实地反映了社会上的一些重大矛盾。

这时期较有影响的影片还有历史片《春香传》（1955，李奎焕导演）、《出嫁的这一天》（1958，金昌根导演）；通俗片《自由夫人》（1955，韩滢模导演）；武打片《魔人》（1957，韩滢模导演）等。1956年，李炳逸执导的《出嫁的日子》入围第7届柏林国际电影节，这是韩国电影第一次提名欧洲三大电影节奖项。

60年代初韩国迎来电影发展的一个小高潮，韩国三大电影奖项大钟奖、青龙奖、百想艺术大赏均在这段时期创办，还诞生了两部影响深远的作品：金绮泳《下女》（1960年）和俞贤穆《误发弹》（1961年），这两部电影曾在很长一段时间都被视为韩国影史最佳。1961年姜大振《马夫》获第11届柏林国际电影节评审团大奖，这是韩国电影首次获得欧洲三大电影节奖项。1962年，申相玉《房客与妈妈》代表韩国首次参评奥斯卡最佳外语片。同一时期还出现“青春电影”热。如《年轻人的表情》（1960，李星究导演）、《青春似火》（1964，朴商吴导演）、《黑麦》（1965，李晚熙导演）、《初恋》（1966，郑镇宇导演）等。然而，在1962年韩国电影法制定了一系列越来越严格的措施，限制进口电影的配额制度，影片被严加审核。新规定在一年内，将韩国电影制作公司的数量从71个削减到16个，韩国电影发展受到了很大限制。

进入70年代，随着韩国社会经济的增长，电视、录像日益普及，西方电影特别是美国电影在韩国的大量放映和大众的娱乐方式向多样化发展，电影观众锐减，一些制片公司倒闭，电影业进入衰退期。1975年，金应天拍摄了一部以中学生为对象的故事片《女高中毕业班》，大受欢迎，各家公司乃竞步后尘，于是在70年代末形成一股“中学生电影”热，这类影片主要直接触及到中学生的校园生活、早恋和因父母离异后带来的各种心理影响等问题。作品有《高中优生》（1977，金应天导演）、《同学们﹗高校决战现在开始》（1977，郑仁烨导演）、《真的，真的，不要忘记》（1976，文如松导演）等。还有描写因军政府体制而僵化的社会状况和年轻人的彷徨和忧郁的青年电影，《傻瓜们的行进》（河吉钟，1975年）、《星星的故乡》(李长镐，1974年)、《英子的全盛时代》(金镐善，1975年)是当中代表作。

这时期在商业上获得成功的影片有根据现代同名小说改编的影片《去森浦的路》（1975，李晚熙导演）和《冬天女子》（1977，金镐善导演）。

80年代，韩国电影审核开始放宽，韩国电影业再度迎来复苏，电影年产量在100部左右。一部分电影在国际电影节上获奖，国际声誉得到提升。1981年林权泽《曼陀罗》获提名柏林国际电影节金熊奖。1987年林权泽《种女》获第44届威尼斯国际电影节最佳女演员奖（姜受延），裴镛均《达摩为何东渡》获第42届洛迦诺国际电影节最佳作品奖等。

90年代的韩国社会，政治民主化进程不断推进，经济持续发展，为电影创作营造了比较稳定的环境。1990年林权泽《将军的儿子》在全国观影人次高达300万，创历史之最；同年朴光洙《黑色共和国》、张善宇《短暂爱情事件》、郑智泳《南部军》也闪亮登场。1993年是林权泽的“《西便制》年”，创下了汉城100万观影人次的票房纪录，影片又获第1届上海国际电影节最佳导演和最佳女演员奖。但在大量的进口影片的冲击下，韩国本土电影市场份额在1993年下降至历史最低为15.9%。

1995年到1998年，韩国电影多元化新格局形成。1994年康佑硕的《两个刑警》、金弘准的《玫瑰色人生》等获得了高额票房的佳绩，在好莱坞电影的霸权面前树立了国产电影的魅力招牌。1996年，洪尚秀《猪堕井的那天》、姜帝圭《银杏树床》、梁允豪《琉璃》更加具有年轻时尚的新特征。1997年，李正国“催泪性电影”《信》、张允炫《伤心街角恋人》的观影人次都高达100万人次以上；同时李沧东《绿鱼》、宋能汉《黑帮3号再上位》、张善宇《坏电影》为代表的一批作品，既在类型探索上做出努力，也收获了不错的艺术奖项。1998年许秦豪《八月照相馆》、李贞香《美术馆旁边的动物园》等少数影片继续情感思路之外，恐怖电影作为新类型得到年轻导演的青睐，金知云《死不张扬离奇失魂事件》、朴歧炯《女高怪谈》、朴光春《退魔录》成为经济不景气的缩影，得到了观众的共鸣。

巅峰期

1998年是韩国电影历史性一年，韩国正式取消“电影审查制度”，以电影等级制度代替。1999年，“电影配额制度文化联大”这一民间机构成立，为促进韩国电影进一步兴盛奠定了很好的基础。

1999年姜帝圭导演的《生死谍变》拉开了韩国电影走向巅峰的序幕，这部讲述朝鲜半岛关系的谍战大片全国观影人次高达620万，打破了好莱坞影片《泰坦尼克号》保持的韩国票房纪录，政治题材也因此成为韩国电影的热门。2000年由朴赞郁导演的同类题材影片《共同警备区》再次引起反响，成为当年韩国的年度票房冠军，同年李沧东导演的光州事件题材电影《薄荷糖》也获得广泛好评。

2001年，郭在容导演的《我的野蛮女友》在整个亚洲卷起了第一次韩流电影风暴，女主角全智贤由此成为全亚洲家喻户晓的韩国明星，韩国的青春爱情片开始崛起。许秦豪“诗电影风格”的《春逝》也被视为佳作。同年郭景泽的《朋友》观影人次超过800万，刷新了韩国影史票房纪录，自2001年起韩国本土电影市场份额就开始保持在50%左右。

2002年，韩国电影迎来爆发，林权泽凭《醉画仙》获第55届戛纳国际电影节最佳导演奖，李沧东凭《绿洲》获第59届威尼斯国际电影节最佳导演奖，韩国电影开始走向国际，并且出现了艺术和商业并进发展的辉煌。2003年，朴赞郁《老男孩》获第57届戛纳国际电影节评委会大奖，奉俊昊《杀人回忆》获第51届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳导演奖，同年，韩国影史票房纪录再次被刷新，康佑硕《实尾岛》成为韩国首部观影人次超过1000万的电影，而当时韩国人口只有4700万。与此同时，各种类型片也百花齐放，金知云《蔷花红莲》刷新韩国恐怖片票房纪录，郭在容《假如爱有天意》成为韩国青春爱情片又一代表作。

2004年金基德分别凭《撒玛利亚女孩》和《空房间》获第54届柏林国际电影节最佳导演奖和第61届威尼斯国际电影节最佳导演奖，同年姜帝圭导演的战争大片《太极旗飘扬》再次刷新韩国影史票房纪录。2005年李濬益《王的男人》和2006年奉俊昊《汉江怪物》观影人次都超过了1000万，韩国进入了全民观影时代，2006年韩国本土电影市场份额达到历史最高的60%，力压好莱坞电影。

2007年全度妍凭《密阳》获得第60届戛纳国际电影节最佳女演员奖，成为继张曼玉后亚洲第二个戛纳影后。2008年姜炯哲小成本制作《非常主播》观影人次超过800万，成为韩国史上最卖座喜剧，创造了小成本电影的奇迹。2008年至2010年这一段时期，韩国犯罪片也迎来高峰，罗宏镇《追击者》《黄海》、奉俊昊《母亲》、张哲秀《金福南杀人事件始末》、金知云《看见恶魔》、李桢凡《大叔》都是代表作。

2012年金基德《圣殇》获第69届威尼斯国际电影节金狮奖，成为首部获得欧洲三大电影节最高奖项的韩国电影。同年，崔东勋动作大片《盗贼同盟》再次刷新韩国影史票房纪录，柳承龙主演的《七号房的礼物》刷新了韩国喜剧片票房纪录。2013年韩国影坛被视为“宋康昊年”，他主演的三部电影《辩护人》《观相》《雪国列车》总观影人次达到3000万，他由此成为韩国影史票房最高演员。2014年由金韩民导演、崔岷植主演的《鸣梁海战》再次刷新韩国影史票房纪录，观影人次达到1760万，为韩国人口三分之一。同年沈恩京主演的喜剧《奇怪的她》观影人次超过850万，之后被亚洲多个国家翻拍，成为韩国电影向外输出的一个典型。这一段时期，韩国电影人也开始进军好莱坞，比如李秉宪、奉俊昊、朴赞郁等，开始参与好莱坞电影或者与好莱坞电影公司合作拍摄。

2017年延相昊《釜山行》在亚洲掀起了韩流电影的又一次风暴，不仅在东南亚多个国家和地区刷新了韩国电影票房纪录，而且在中国香港票房达到6800万港元，创造了亚洲电影的最高票房纪录。同年，金敏喜凭《独自在夜晚的海边》获第67届柏林国际电影节最佳女演员奖，韩国电影艺术和商业的双重辉煌逐渐稳固。

2018年李沧东《燃烧》入围第71届戛纳国际电影节金棕榈奖，并且创下了戛纳国际电影节场刊历史最高分纪录，同年，朴赞郁《小姐》获得第71届英国电影学院奖最佳外语片。2019年，韩国电影迎来一百周年，韩国媒体《东亚体育》对韩国100位电影业内人士进行了问卷调查，奉俊昊《杀人回忆》被选为百年最佳电影，林权泽被选为百年最佳导演，宋康昊当选百年最佳男演员，全度妍当选百年最佳女演员。

2019年5月26日，奉俊昊《寄生虫》获得第72届戛纳国际电影节金棕榈奖，为韩国电影写下辉煌的一页。2020年2月10日，奉俊昊《寄生虫》在第92届奥斯卡金像奖创造历史，成为首部获得最佳影片奖的非英语片，同时还获得最佳导演、最佳原创剧本、最佳外语片。《寄生虫》全球票房达到2.57亿美元，成为历史上票房最高的金棕榈奖作品和奥斯卡最佳外语片。至此，韩国电影登上了艺术和商业并重的辉煌顶峰。韩国电影

类型

电影审查制度禁止的：政治，情色与暴力。

例如：1999年《生死谍变》创造了韩国商业片神话，本土票房360亿韩元、约3000万美元，海外版税收入达到500万美元。这与其说是好莱坞式间谍大片叙事模式的成功，不如说是取消了电影审查制度以后的成果。

这个电影是：关于韩国与朝鲜间谍战的故事，不仅吸引了韩国人，更能引起了世界人民的好奇心。正如导演姜帝奎自己在采访中所说:“在《生死谍变》里，我们不仅能够看到好莱坞式的趣味、场面、情节，而且能够看到人性、情感，观众们从电影中能够感受到我们民族曾经的伤痛。”

因为废除了电影审查制度，2000年的《共同警备区》、2001年的《朋友》、2002年的《家族荣誉》、2003年的《杀人回忆》，以及2004年的《实尾岛》，这些原来应该禁止的题材，都纷纷问世了，并且一而再，再而三的取得了票房冠军。

取代电影审查制度的是电影等级制度。韩国的电影等级制度是：在法律上规定电影分为5个等级：一级全民可以观看；二级12岁以上可以观看；三级15岁以上可以观看；四级18岁以上可以观看；五级限制放映。每部电影的等级，由民间组成的“影像物等级委员会”进行评级。另外，对色情、恐怖、政治等题材也不再限制。

政府对电影实行本土保护政策使得韩国电影有了生存的空间

韩国政府对本国电影实行的本土保护政策，叫Screen Quota，即电影配额制，又叫义务上映制度。

这是韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院，每年每个厅都必须上影146天的本土电影；韩国全国的电视台，也必须播放一定时数比例的韩国国产电影。

韩国政府内部，对此电影配额制一直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。

金大中当年在竞选纲领中曾明确表示：“电影配额制将持续到韩国电影在市场上的占有率达到40%。”电影配额制度仍然维持既定比例。

因为电影配额制的存在，韩国本土的电影才得以振兴，并且有了一个新的高峰。这是韩国电影人的共同认为。为了电影配额制的存在，韩国电影人曾经经历过血与火的“光头运动”。

可以讲没有电影配额制的存在，很难预料韩国的电影是否能够振兴。电影配额制的存在，是韩国电影振兴的重要因素。

充足的资金来源是韩国电影的“血液”

1997年的亚洲金融风暴间接帮了韩国电影。金融风暴爆发后，虽然导致大企业在电影业的收缩，但是手上仍有资金的韩国企业家苦于无出路。屏幕配额制度使韩国电影一直是一个较有保障的资金避难所，大企业的财阀们从调查中发现，股票市场不稳定，银行利息又低，不如投资拍电影。

例如 ：姜帝奎的《银杏床》是第一部在韩国获得银行贷款的影片，姜帝奎一共获得25亿韩元的投资，回报率达到30%，投资人非常满意。以后的著名电影《生死谍变》、《醉画仙》等，都是得力于大财阀的投资。

充沛的资金，让韩国电影有能力引进好莱坞的先进技术，同时也大力促进了韩国国内的电影院建设。

韩国电影的韩式借鉴法是快速成功的手段

很多人不喜欢韩国电影的原因是其缺少原创，很多时候都在“拿来”。但韩国电影总是能够“拿来”得恰到好处。

这个“拿来”得恰到好处，我认为应该称为韩式借鉴法比较合适。

因为韩国电影不是简单的“拿来”，而是在“拿来”之后，经过自己的消化吸收，尽可能的变成自己本土的东西。

例如 ，有的报刊简单的把韩国电影和好莱坞，日本、中国香港电影一一对号入座，标明韩国电影模仿原型是什么，“由韩国著名导演姜帝奎执导的影片，《太极旗飘扬》，描述战争中手足情深的故事，由张东健、元斌主演，被说成是韩版的《拯救大兵瑞恩》。

有人批评该片抄袭《拯救大兵瑞恩》，虽然情节安排有所不同，但是片中导演姜帝圭大量使用手提晃动式的摄影，描述战争残酷之处的场面，都有抄袭《拯救大兵瑞恩》的味道。”

事实，《拯救大兵瑞恩》和《太极旗飘扬》在摄影手法上有相似之处，内容和效果上是完全不同的，《太极旗飘扬》有着很深刻的韩民族的精神，他让韩国人为这部片子流下了共同的眼泪。仅仅这一点就和《拯救大兵瑞恩》的内涵完全的不一样。这是经过韩国导演借鉴以后的本土化。

这种借鉴以后的本土化也是韩国电影振兴因素。

三大电影节为韩国电影的振兴推波助澜

釜山国际电影节（Pusan International Film Festival）

釜山国际电影节图册举办时间:每年10月左右

电影节性质:非竞争性国际电影节，为影迷呈现多类型电影是其主要目的。

釜山国际电影节于1996年在韩国的港口城市釜山创办。受到釜山市政府、电影界、企业界等部门的支持与资助。

釜山国际电影节经费来源：三分之一由釜山市政府资助，三分之一由电影节主办单位向社会集资，三分之一由票房收入中支付。

釜山国际电影节自创办以来规模不断扩大，号称亚洲第2大国际电影节，仅次于日本的东京国际电影节。已成为韩国最大的国际电影盛会之一。举办日期与地点每年举行一次。9月至10月之间在釜山市南浦洞广场的主会场举行开幕式，在其他几家电影院同时公映参展参赛影片，为期1周左右。

釜山国际电影节的目的是：促进韩国同世界各国的友好往来，以展示亚洲的电影成就，提拔亚洲电影新秀而独树一帜，把电影节办成亚洲电影盛会。

釜山国际电影节有如下十个方面的内容：

1、举行故事片、纪录片、短片的评奖；

2、举行世界电影映出活动，广泛放映来自世界各国的故事片、纪录片、短片；

3、举行亚洲电影之窗映出活动，主要放映亚洲各国的故事片、纪录片、短片；

4、举行新潮流电影专场映出，放映非传统的新潮流电影；

5、举行;韩国全景电影展映，只放映韩国出品的影片；

6、设立釜山开发计划电影市场，为电影导演、独立制片人就电影投资、发行、放映进行深入的研究；

7、开展各种不同形式的宣传活动，推销电影节的纪念品、纪念物、纪念章、画报、书刊等；

8、组织电影导演、演员等艺术与观众见面、交流看法；

9、组织外国来宾参观访问，游览古迹名胜等；

10、设立电影投资奖（奖金10000美元）。授予最有创新的影片。另有新导演奖以及其他奖。分别授予最优秀的影片、最优秀的导演以及其他最优秀的艺术家等优胜者。

例如：2005年10月的电影节，就有600多部影片参展韩国釜山短篇电影节，创电影节该项目有史以来的最高纪录。

全州国际电影节（jeonju internatioal film festival）

举办时间: 每年4月左右

电影节性质: 引入部分竞争的非竞争性国际电影节，以数码影像和另类电影为中心。

从1999年开始的全州国际电影节（jeonju internatioal film festival），主要的投资者是韩国政府。和釜山国际电影节不同的是，全州国际电影节展现的内容是以数码影像和另类电影为主题。

另外，全州国际电影节不设立电影市场，仅仅侧重电影的艺术性和学术交流。

富川国际幻想电影节

举办时间: 每年7月左右

电影节性质: 引入部分竞争的非竞争性国际电影节，以幻想性(fantastic)电影为中心。

富川国际幻想电影节，每年7月左右在韩国的富川举行，富川国际幻想电影节参展的内容是，以幻想为主题的电影。1997年举行了首届的富川国际幻想电影节，到2005年的7月14日，已经举行了9届。

总结

韩国电影能够在世界掀起阵阵强大的韩流，达到一个振兴的高峰，本文总结了六个方面的因素。

首先是政府给电影业松绑，让导演有创作的自由，这样好的题材才有可能诞生。其次，韩国政府保证了韩国电影有放映146天的绝对时间。给了韩国电影一个生存的舞台。还有源源不断的资金支持，保证了韩国电影的“血液循环”，还有电影方法上的寻求成功的捷径，电影节的推波助澜，这一切的铺垫把韩国的电影推向了成功的巅峰。

推荐

韩国最好看的影片推荐：汉江怪物（惊悚科幻）、王的男人（古装剧情）、狼的诱惑（爱情动作）、美女的烦恼（爱情）、食人猪（惊悚）、十亿韩元（惊悚）、海云台（灾难）、早安总统（喜剧）、手机（悬疑）、超速绯闻（音乐）、举起金刚（励志） 母亲（神秘）、蝙蝠（惊悚）、龙之战（科幻）、天才宝贝（喜剧）、女高怪谈（恐怖）、第七矿区（科幻）、田禹治（科幻) 、神话（奇幻）、非常完美（爱情）、七级公务员（动作）、国家代表（体育）、寺庙寄宿生（科幻）等一些大电影。

韩国惊捒片电影（十亿）内容介绍：关于8位年轻男女参加一个奖金为十亿韩元（百万美金）的生存真人秀节目的惊悚影片。

怀揣着一个惊天秘密的他们陷入了反转的金钱沼泽中。

网络放送局举办的真人生存秀节目，由于其丰厚的赏金十亿韩元（百万美金）吸引了数十万名的报名者。在这些申请人中，主办方挑选了8名年轻人参加这场你死我活般激烈的比赛。海、沙漠、密林、连着川流的陆地……印度、澳洲的珀斯，直到剩下一个人才能停止的残酷斗争。

D + 7 DAYS：没有胜利者，只有生存下来的幸运者。

在游戏开始的7天后，8名参赛者中有7个人命丧非命，跟拍摄影师最终也未能幸免于难，而策划整个游戏的导演也去向不明，最终幸存下来的1人被澳大利亚的警察发现。到底发生了什么？原本只是一场比赛，为什么变成了神秘死亡游戏？

2005年“无影剑”这部电影在韩国受到了强烈的关注。2006年“汉江怪物”此电影受到了一致的好评，作为第一部韩国科幻片，大家都非常一致赞同这是一部非常不错的电影。2008年“举起金刚”和喜剧大片“天才宝贝”都获得了许多奖项。2009年作为新潮流韩国电影的一年。“海云台”河智苑灾难大片，“母亲”元彬，金惠子惊悚大片感动了大家！“国家代表”又是第二部体育励志大片。“食人猪”，“十亿韩元”也是同样进入好莱坞的惊捒大片。“田禹治”与“阿凡达”在韩国同时上映，但“田禹治”的人气不比“阿凡达”弱。随着韩国电影的发展，相信2010年会给大家带来更多的惊喜。

2010年韩国电影再次冲击好莱坞，河智苑已前往新西兰拍摄“第七矿区”河智苑在这部电影表现中，不会比古墓丽影逊色，大家一贯熟悉曾经饰演过“丑女大翻身”的金雅中，张东健，正在拍摄着“汉江怪物2”。相信这部电影一定会给2010年增添色彩，制作团队一定会比上次更加出色。在2009年：“田禹治”已超过600万票房，然而主演这部电影的姜东元 在2010年 又给大家带来了惊喜“义兄弟”这部动作电影特别的精彩。演员阵容也很出色。宋康昊在“汉江怪物”“蝙蝠”“杀人回忆”都让观众所喜爱，相信这部电影一定会出好成绩的。“苔藓”作为这部惊捒韩国电影，朴海日，郑有美，申敏儿的“十亿韩元”给大家带来了无比的刺激，相信“苔藓”会更加好看。“寺庙寄宿生”这部电影是韩国版勇敢者游戏，目前正在拍摄，也是最期待的电影之一。

关于韩美合作过的好莱坞大片，李秉宪与美国著名明星合作的大片“特种部队之眼镜蛇的崛起”张东健也同样进入好莱坞，他的好莱坞电影“黄沙武士”中韩合作过的电影有“非常完美”等 日韩合作过的电影“空气人偶”“小夜刀等”相信韩国电影的实力会越来越好。

中韩潮流电影“非常完美”介绍：《非常完美》是一部具有国际视野的新型爱情喜剧片。由章子怡和范冰冰首次联袂主演，何润东和韩国演员苏志燮为男主角，之前曾一度传出《苏菲的复仇》、《菲常完美》等片名，2009年2月，该片的投资方北京完美时空文化传播有限公司宣布，其中文名正式确定，该片是章子怡担任制片人的“开山作”，在《非常完美》中章子怡扮演的女漫画家苏菲与范冰冰扮演的女明星之间上演了一段“夺情大战”。

在《非常完美》中，范冰冰饰演的大明星王菁菁与章子怡饰演的苏菲是一对“不共戴天”的情敌，据该片制片人杜扬介绍，“当初选择演王菁菁的演员时，几乎所有人的第一想法都是范冰冰，包括章子怡。因为范冰冰给人的感觉就是一个大明星，她近年来在电影方面的出色表现有目共睹，而且章子怡和范冰冰从来没有合作过，我们非常看好她们的合作。”范冰冰自己在谈及这个角色时说：“她的身份虽然是个大明星，但面对爱情时，王菁菁本质上也和所有普通女孩一样，她对爱情很执着很投入，这是这个角色打动我的地方。其实在与苏菲的爱情对战中，大明星的身份不但没给王菁菁带来优势，反而起了不少副作用，这也是电影中非常有意思，富有喜剧效果的地方。”

全智贤拍摄的一部电影“雪花秘扇”引起了广大人民的注意，张翰往韩国拍摄一部韩国电影“心心历险记”也同样值得人们的期待。

“七级公务员”简介： 本片女主角金荷娜则一改以往风格，转型出演国家情报员女特工，这也是金荷娜踏入影视圈以来首次接拍的动作戏。她需要在影片中展示格斗、骑马、击剑等各式各样的动作戏。为了演好这一角色，她让自己投入到基础体力训练及高强度武术训练当中。金荷娜表示说：“新的挑战总能让我心潮澎湃。因为是第一次尝试动作戏，难免会有担心，不过我会全身心投入到角色当中，为影片增光添彩的。我觉得作为一个演员，这次将会是扩宽戏路的绝好机会。”值得一提的是，在一场伪装成新娘追踪目标的戏中，拍摄金荷娜被发现后驾驶水上摩托逃离的场景。虽然她在此前从没有拍摄过这样的动作戏，不过在拍摄时却显得非常镇静，没有怎么NG就顺利完成了拍摄。荷娜也曾表示说第一次接触这样的动作戏很辛苦。多亏了工作人员和演员们的帮助，才能平安无事的拍摄完成。也因为此她也更加期待能获得好的票房。而姜志焕则对金荷娜的努力表示了赞扬，认为对于女演员来说这样辛苦的拍摄动作戏更不容易。也希望观众能认可他们的演技。

《食人猪》介绍：智翼山附近一向平静的村庄发生莫名凶案。

《食人猪》图册很久以前曾居住在村里的猎人千日万的孙女的尸体被发现，除了头颅外，肉身支离破碎。类似惨案陆续发生，警察因找不到丝毫线索，束手无策。曾任首尔交通警察的金巡警被调往该村警察所，立即投入这件悬案的调查工作。经过众人调查，案情大白，原来凶手并未人类，而是山野中的食人野猪。消息发布出来，全国猎人纷纷来到智翼山，欲将杀人禽兽捕获。然而，野猪异常凶猛，不但没有被擒获，还反过来袭击猎人，并继续危害村庄的安全。终于，金巡警的身患痴呆的老母亲也神秘失踪……金巡警、猎人千日万、当地警察、动物生态研究员等人决心一定要捕获这头罪行累累的魔兽。

《苔藓》介绍：朴海日饰演的主人公刘海国是一个精细、甚至有些洁癖的原则主义者，在被炒鱿鱼、和妻子分手后他又接到了父亲的死讯。回到了父亲生长的地方，葬礼上他与这个“苔藓”村庄的各色村民们相遇。郑在泳将饰演村长，性格配角刘海镇、金尚河、刘俊相将饰演村民。

《苔藓》将是康佑硕导演执导的第一部惊悚片，由Cinema Sevrice和曾制作姜草的漫画《纯情漫画》的Let's Film公司共同打造。编剧和执导过《快乐到死》的郑址宇将负责剧本。影片计划8月开拍，2010年上映。

《海云台》剧情介绍：在宁静的韩国釜山海云台居住着一位土生土长的当地人万植(薛景求饰)，从小就在渔船上过日子并且一直和自己最依赖的妍熙父亲拍档，没想到在2004年发生了历史上最震撼的印尼海啸，当时正在印度洋渔船上的二人因万植的失误判断，造成了妍熙父的离世，这件事让一直暗恋妍熙（河智苑饰）的万植因愧疚而始终不敢表达自己的爱意。在某一天终于鼓起勇气的万植决定向妍熙表白及准备了一场浪漫非常的求婚。 而另外一方面，国际海洋研究所地质专家金辉（朴重勋饰）发现围绕大马岛和海云台的东海地质情况与2004年印尼发生海啸的情况非常吻合，不安的金博士多次提出海啸有可能在韩国发生，但灾难防御厅不顾他的劝告和判断，强调韩国不可能发生类似海啸事件，金博士只能把隐忧自己承受。

没想到东海的形状开始呈现无法预知的变化状态，金博士的预言成为了事实，但这一刻的防御已经来得太迟。数百万夏天来到海云台度假的人们和过着宁静日子的民众，都不知道一场摧毁整个海云台的恐怖灾难即将降临。才刚确定对方心意的恋人万植和妍熙，金博士和夫人（严正化饰）、女儿一家三口的幸福都被这无情的海啸冲洗去。故事发生在韩国釜山的海云台，在2004年印尼海啸中，由于船长万植（薛景求 饰）的失误导致了妍熙（河智苑 饰）父亲的死，他内心怀有深深地自责，并无微不至地照顾这个邻家妹妹，慢慢地两人暗生情愫。不过，河智苑的中学同学吴东春（金仁权饰）却并不看好这对苦命鸳鸯。万植的弟弟亨植（李民基 饰）是海上救生员，他在一次行动中，认识了富家小姐金希美（姜艺媛 饰），两人在阴差阳错的交往中，闹出了不少误会。

维珍（严正花 饰）推动海云台成为世博会旅游观光点的大使，她和前夫——国际海洋研究所地质专家金辉（朴重勋 饰）育有一女，但她现已另觅爱人。金博士为此非常苦闷，同时他在观测中发现大马岛和海云台的东海地质情况跟2004年的印尼海啸如出一辙，一次罕见的巨大海啸正在逼近海云台，然而灾难防御厅却对此不以为然……

《海漳云桐台坡》的稠投资高达150连亿闻韩要元造，刻讲述址恐诈怖的高灾兆难君性敦海啸清侵憎虐空避暑圣地海云绳台抑时的娄震腋撼算与罗救年赎屿的犬故阿事界，亚号赃称是韩影澡史彻上第原一城部灾凋难片。凉影片昌导演尹烦济裕均曾崩执柜导蒸《头撇师父傅一体》缴、孰《躺色楼即是空询》内、非《一番疏街册的频奇迹釉》斤等片，亲忘民治不低俗与的丫笑料毅掺欺杂元在撼巧妙赌简杯练的辑故氧事襄架构中逐，寅充满嗜商径业元素却椽自忻成萄一休家风情格痴是捂其电嫉影宛以往抑给吓人的它印翼象练—语—查尹耽宰均=卖座片摊。但疡从《亚一番街的奇铜迹谭》厚开涌始，尹宰均似乎盛已不氧满足于小星情玛小性的癣滑把稽给打瓣闹，鸽而将视野刑放距在驯了更靡开耕阔的人睹性、珍社会问诊题的耳展譬现上。陵风光秀美的稚海云痉台因依釜肘山国际电享影煞节制为柒世人所观知应，他链是筋韩歉国最创具盛懈名孕的度噶假告胜地，每年夏钥天驼有100只万超游客痪前彝来沙度假菩。如果说好莱拾坞传铜统碱灾锄难扁片炸只注重髓投资猪规模和椰华丽诌外着表衷，而故事情节脾过于简鳃单桶和单纯的这话页，“海云台”疤则描刘写淬了虚形形飞色蛛色务的石人们悲在‘海云台’发癣生的营各种祟故嫁事，通众过赢有趣、逻严谨蘑的故诺事谓情蘸节辅引蜗起观众的蒂共鸣，昆同时将欠韩荧国人倍偏爱丛的怀幽默蝎和感辆动掸注措入消个孕性鲜明的哟电影邪人耙物渔中，打造锋“筑海云台”尤特有的倦‘以枣人指为陀主痔’涪模式的搏灾鲜难镑片谢。

“以韩衡国捻电影现有的制作水蹈平一，能旋完议成宏本片80%-90%的CG制霸作，铰而多边形在紧水CG效泄果磨上龟的崭技语术更则肯是具澄有摔唯一石的矩独瘩步拔性的迷。数吠学、物诛理拎学滔、流汽体力帚学……要劳设计汉出扒逼真咀的氖画汁面不薛仅箱仅需砸要盆高旺精湛的电闸脑操技术，“《海云硫台锗》凹集结了近毛二十年来巳参与制眩作了与水有馈关的脉电桃影的顶尖嘻幕废后爸人员涕”，导演谈起时眉钧飞借色舞兵。尹齐均导咋演暴在决定寇邀请汉鹤斯应·偷尤利唇格国加惮入《恤海贤云盾台森》团溺队日的同时得到佃了一怔个汤宝贵潜的承诺，留那肄就凶是蛰将水景CG的撅核心技息术永引进到怎韩国扫。这样，雨韩国的宝影咏迷惟们在不蔼久的将缉来就狭能写欣拄赏到悉由国内技叙术全权制作且的水景CG了。

票房

本土影片注：此表格为观影人数在500万人次以上的电影

注:《雪国列车》、《龙之战》可视为本土影片，因为导演、制作发行公司主要为韩国。

(以上资料来源于韩国电影振兴委员会[1] )更新于2015年11月6日

折叠

外籍影片

导演演员代表

导演

林权泽

李沧东图册李沧东

奉俊昊

金知云

崔东勋

朴赞郁

姜帝圭

金基德

郭在容

康佑硕

许秦豪

李瀚

张勋

金容华

李俊益

……

男演员

宋康昊

宋康昊图册安圣基

韩石圭

崔岷植

薛景求

金允石

河正宇

黄政民

李秉宪

张东健

元斌

元斌图册柳承龙

朴海日

郑在泳

郑雨盛

李政宰

车太贤

金明民

曹承佑

姜东元

金秀贤

高修

玄彬

赵寅成

...

女演员

全度妍

全度妍图册李英爱

沈银河

金惠秀

文素丽

严正花

河智苑

孙艺珍

孙艺珍图册金荷娜

全智贤

林秀晶

秀爱

李娜英

金允珍

韩孝珠

朴宝英

沈恩京

金泰梨

首部电影

韩国第一次上演电影的时间是1903年。第一次向一般公众放映韩国拍摄的影片的时间是1919年。这部影片的名字是《正义的复仇》，是由金陶山导演的。这是一种所谓的动态戏剧，为的是舞台表演结合起来。第一部故事片《月下盟誓》是在四年后出现的。在1923年拍摄的这部影片是延百男导演的，这部影片是韩国的默片时代的前奏。1926年，演员兼导演罗云奎摄制了经典影片《阿里郎》，这是一部抗议日本殖民主义压迫的影片。后来又出现了另外几部关于同一个主题的影片。

获得荣誉

1961年姜大振《马夫》获第11届柏林国际电影节评审团大奖

1962年申相玉《直到生命尽头》获第12届柏林国际电影节评审团大奖

1987年姜受延凭《种女》获第44届威尼斯国际电影节最佳女演员奖

2002年林权泽凭《醉画仙》获第55届戛纳国际电影节最佳导演奖

2002年李沧东凭《绿洲》获第59届威尼斯国际电影节最佳导演奖

2003年朴赞郁《老男孩》获第57届戛纳国际电影节评委会大奖

2004年金基德凭《撒玛利亚女孩》获第54届柏林国际电影节最佳导演奖

2004年金基德凭《空房间》获第61届威尼斯国际电影节最佳导演奖

2007年全度妍凭《密阳》获第60届戛纳国际电影节最佳女演员奖

2010年李沧东凭《诗》获第63届戛纳国际电影节最佳编剧奖

2012年金基德《圣殇》获第69届威尼斯国际电影节金狮奖

2017年金敏喜凭《独自在夜晚的海边》获第67届柏林国际电影节最佳女演员奖

2018年朴赞郁《小姐》获得第71届英国电影学院奖最佳外语片

2019年奉俊昊《寄生虫》获第72届戛纳国际电影节金棕榈奖

2020年奉俊昊《寄生虫》获第77届美国电影电视金球奖最佳外语片

2020年奉俊昊《寄生虫》获第73届英国电影学院奖最佳原创剧本、最佳外语片

2020年奉俊昊《寄生虫》获第92届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳外语片

2020年洪尚秀凭《逃走的女人》获第70届柏林国际电影节最佳导演奖

2021年尹汝贞凭《米纳里》获第93届奥斯卡金像奖最佳女配角奖