春思，唐代李白创作的五言古诗

基本介绍

春思《春 思》

（唐）李白

燕 草 如 碧 丝，秦 桑 低 绿 枝。

当 君 怀 归 日，是 妾 断 肠 时。

春 风 不 相 识，何 事 入 罗 帏？

【注解】

1.燕：今河北北部，辽宁西南部，征夫所在之地。秦：今陕西，思妇所在之地。

2.怀归：思乡。断肠：相思到极点。

3.罗帏：丝织的帘帐。

【译文】

北国的小草还像碧丝般青绿，秦地的桑树已低垂着浓绿的枝叶。当你怀念家园盼归之日，我早就因思念你而愁肠百结。素不相识的春风呵，为什么悄悄吹进了我红罗的帏帐，激荡起我的惆怅之情？

【简评】

在这首描写思妇内心独白的诗中，诗人语义双关，用抒写自然之春情，隐喻男女之间的爱慕之意，同时又以丝（思）、枝（知）谐音，连接异地夫妇之间的思念情怀。居住秦中的少妇，丈夫远在北方戍边，春天的到来激起了她对丈夫忠贞不二的痴情；同时遥想远方的丈夫也和自己一样盼望回到家园，早日团聚。诗的主题明快清新，落笔自然，是诗人描写儿女情长的作品中比较著名的一首。

【赏析】

李白这首五言古诗的题目是《春思》，一望而知，这是一首描写思妇内心世界的诗篇。按照我国古典诗歌的传统表达习惯，大凡提到春字，一般都是语义双关的，其一，当然是指大自然的春天，其二，又可比喻男女之间的情爱。古时闺中女子每当春光明媚之际，其所思所想，自然是非出门在外的夫君莫属了。唐代诗人中有不少是善写思妇诗的行家里手，而有关少妇思春这一题材也真的留下了不少传神之作。如有七绝圣手之称的王昌龄的《闺怨》：闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯，就形象而细腻地再现了一位原来无愁的闺中少妇，因为日子过得无忧无虑，所以就把自己仔细地打扮了一番，登上高高的翠楼，去观赏外面的大好春光。谁知，这一看不打紧，烂漫的春光却勾起了内心深处的春思：后悔自己当初一个劲儿地鼓动丈夫到边关去建功立业，到头来，却辜负了这大好的春光，虚度了青春。不过，由于《闺怨》是用当时最流行的七绝形式创作的，因而呈现出一种比较表层的世俗的审美情感和趋向，也就是说流于通俗，而李白的这首《春思》，虽然属于同一题材，但因为体裁不同，是用五言古诗写的，所以在感情的抒发上，更加显得曲折委婉，一唱三叹。《闺怨》一看就是一首典型的唐诗，甚至毫无疑义是盛唐之作，而《春思》却给人以一种既古朴又隽秀的美感享受。清朝乾隆皇帝对这首诗曾经有过这样的评价：古意却带秀色，体近齐梁。意思是说，从格调来说，与南朝齐梁间的民歌极为相似，但在表情达意上却更多了几分含蓄与蕴藉，这种与《诗经》颇为相似的风格就是所谓的古意了。不过，在修辞上还是非常讲究的，运用了不同的对偶句式，开头是一般的工整的对法，燕草如碧丝，秦桑低绿枝。紧接着便精心构造了一联颇见功力的流水对，当君怀归日，是妾断肠时，这种艺术上的考究与锤炼，就是乾隆皇帝所肯定的秀色了。

比兴开篇，意乱神迷。由于全诗篇幅相当短小，一共只有六句，所以一字一句都要精心安排，容不得随心与率意。燕草如碧丝，秦桑低绿枝。如果不仔细体会，没准认为这个开头平平，不过如此。因为从手法来说，这是赋、比、兴中的兴，即先言他物以引起所咏之词也（朱熹《诗集传》）。由眼前景物入手，引起后文相思，这从《诗经》开始就一直是民歌中最常见的开篇方法。而且在修辞上，也是一般对偶，即最稳妥的形式，分别是形容词对形容词，名词对名词。如燕草 对秦桑，碧丝对绿枝。不过，这种不起眼的寻常中却暗藏了极丰富的内涵。就像这篇小文的标题一样，给人的感觉是意乱神迷，只因春色撩人呀。燕地，是我们今天的山西、河北的北部，秦地，指现在的陕西关中地区，两地相距甚远，一个人不可能同时看到这两处不同的春色。略一思考，读者就不难明白，诗中春思如潮的妇人肯定是身处春意盎然的秦地，而所思的征人当然是在春寒仍在的燕北了。燕北塞外，天气寒冷，当春草终于长出细如发丝的绿芽时，远在秦地家中的思妇，却早已经置身于枝条低垂的桑树林中了。

思妇住在秦中，眼前所见的是枝叶蘩茂的桑林，心中所念的却是燕北春寒料峭中刚刚发芽的小草，其实她根本没有心思欣赏身边的春光，因为她已经被春光撩起了 春思，惦记起远在燕地行役、久久不归的丈夫。这首诗的兴的寓意其实是藏而不露的。从字面上看，明明是说，由于气候不同，所以秦地与燕北的春天在时间上有着很大的差异，而春的另一层意思是指男女之间的爱恋，也就是在古时诗文中经常出现的怀春之意，那么，当燕北的丈夫在开始感到离家已经很长时间、刚刚开始想要回家的时候，家中的妻子早就在一天到晚掰着手指头过日子，急切地盼望着丈夫的归来了。秦桑低绿枝是不是还有着更为内在的含义呢？因为每每提起秦桑，总会让人想起那首著名的汉乐府《陌上桑》：日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自命为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅。《陌上桑》中的秦氏楼，善蚕桑，采桑城南隅与这首《春思》中的秦桑低绿枝，之间或许不完全是毫无关系的偶然巧合吧。李白大概在向人们暗示，《春思》中的女主人公也和罗敷那样，是一位既美艳无双又坚贞机智的品貌双绝的良家女子吧。

作为一首有齐梁风格的小诗，李白还运用了当时南朝民歌最常见的谐音双关的修辞手法，以丝谐思，用枝谐知，不但使全诗在整体面貌上更像一首南朝民歌，而且为下文的怀归和断肠等情思前后关联，互相呼应，在最大程度上发挥了诗歌的韵律美与含蓄美，可谓一箭双雕，坐收事半功倍之效。

卿卿我我，直抒胸臆。诗歌的三四两句，是直承开头的兴的思路而来的，所以仍然是一句两到，双方下笔，当君怀归日，是妾断肠时。当得知丈夫在春风姗姗来迟地吹到燕北之地，终于开始盘算起归程之际，妻子非但没有感到宽慰与欣喜，反而觉得伤心欲绝。妻子的这一反应着实是有些出人意料之外，这断肠之感究竟是从何而来呀？原来尽管丈夫已经打算回家了，但是痴情的妻子却认为他到这时才想起回家，实在是太晚了，因为自己早就在朝思暮想地盼望着他回来了。诗歌开头兴起时提到的燕草和秦桑，与下文归怀日和断肠时之间微妙的内在联系被揭示了出来。虽然知道了丈夫最终要回来了，这对思妇来说无疑是一件天大的好事，但是她转而一想，又觉得委屈满腔，你怎么到这时才想起回家？我自己一个人在家里天天等，日日盼，都快望穿秋水了，想到这里，说不定还要轻轻地骂上一句：你这个没良心的，没准还要淌下几滴喜极而泣的眼泪呢。所以，思妇这时的断肠并不是真的痛断肝肠，而是一种饱含了真情的嗔怪与埋怨罢了。也许如果丈夫不说回家，她还会一直苦苦地想念，等待下去，而毫无怨言的。思妇在得到丈夫回家消息之后，这种看似不合常情的埋怨与发泄，恰恰表达了她对丈夫的一往情深，所谓爱之深，故责之切也，就是这个道理。读到这里，我们不禁又要为以浪漫豪放著称于世的李白能够对女性心理有如此细致的把握而由衷感到叹服了。

问号作结，情思无限。这首诗的结尾也同样是出人意表，突如其来的。在得知丈夫就要还家的消息之后，思妇就一门心思地在家中等着他早日进门了。可是丈夫却迟迟没有回来，所以思妇心中不禁越来越着急，不过家中只有她一个人，满腔的幽怨，满怀的情思又能向谁倾吐，向谁述说？正是由于没有发泄的对象，所以在无奈之下，这位平日里静如处子的思妇，竟然会对无知无觉的春风大发牢骚，大事谴责了：春风不相识，何事入罗帏？春风吹入了她的闺房，掀动了罩在床上的罗帐，看着这随风摇摆的罗帏，更加触动了思妇的情怀，她又一次发出了让人感到莫名其妙的疑问，而这一次的对象竟然是春风：你我又不曾相识，为什么要深入到我的闺房中来呀？这并不是一句对春风的发问与拒绝，而是因春风入闺房拂动罗帐而更加触动了她对丈夫的思念，连素不相识的春风都来光顾了，而知情知意，知冷知暖的丈夫难道还不应该回来吗，要知道这间闺房，这顶罗帐本来就是属于我们两个人所有的呀。这种独守春闺，百无聊赖，故而春思缠绵，所以对春风擅入而发难的举动，正是活灵活现地再现了思妇这种溢于言表的思春之情，看似无理，其实有情。相思之苦，相恋之深，呼之欲出，令人叫绝。

李白还有两首五言姊妹篇《秋思》，也是征妇诗。其中一首还特地提到了春日时的情景，春阳如昨日，碧树鸣黄鹂。芜然蕙草暮，飒尔凉风吹。天秋木叶下，月冷莎鸡悲。坐愁秋芳歇，白露凋华滋。昨天好像还是春光明媚的艳阳天，怎么今天一转眼，就已是寒秋光景。不但碧树已经叶落，就连秋花也都凋谢了。更不用说黄鹂那欢快婉转的春歌，早已变成了莎鸡凄凉哀怨的秋鸣。日子就在这无穷无尽的等待与期盼中，无声无息地过去了，什么叫年华老去？什么叫青春不再？这首《秋思》诗的主人公似乎已经没有了《春思》诗中的思妇那种等待、盼望、埋怨与表白，她的神经好像已经麻木了，在经过了太多的遗憾与失望以后，她不敢再希望什么了，只好听天由命，顺其自然吧。比较《秋思》中这种心如枯井的状态，我们会深切地体会到《春思》中充满了生活的激情。那位可爱的思妇虽然时而对丈夫表示了极端的不满，声称因为他的久不思归，自己已经是断肠之人了，时而又对春风发出了责难，认为它不应该无事相扰，不请自来。但是透过这些不满 与责难，我们不难发现，思妇内心所跳跃的仍然是爱情的旋律，是对美好生活的向往。因为《春思》中的这种等待是指日可待的，是有盼头的，所以它能给思妇以信心和生活的勇气，说自己是断肠时，分明是要以此来更加打动丈夫的柔肠，而对不相的春风无动于衷，当然是在表明自己的忠贞与坚定。所以尽管她在埋怨，在痛苦，但是她充满了希望与期待。因此，每一个善良的读者，在读完《春思》时，都会有一种深深的祝福，就让我们的女主人公尽快如愿吧！就让她的丈夫早日从燕北回到秦中吧！千万不要让她白白地再等上一个漫长的夏天，到了秋天再发出《秋思》一样的感伤吧。