奥斯卡小金人1927年1月4日，已成为好莱坞巨头的米高梅电影制片公司总经理路易斯·梅耶头脑中萌发了一个想法，那就是成立一个团体，把好莱坞的精英们组织起来。这天，他在一个小型聚会上提出了这个想法，得到了另外几个好莱坞实权人物的赞同。一个星期后，美国电影界36位权威人士聚到了一起，一致同意梅耶等人的提议，于是，一个叫美国电影艺术与科学学院的机构诞生了。
开始，美国电影艺术与科学学院只是一个架子，并没有多大凝聚力和权威性，甚至一度面临瘫痪。又是梅耶，提出建议——用授奖的方式表彰电影成就。这一提议获得赞同，1929年5月16日，第一届美国电影艺术与科学学院奖（即奥斯卡奖）颁奖典礼在好莱坞的罗斯福饭店隆重举行。从即时起，奥斯卡颁奖典礼就成了全世界电影人的节日。
学院奖（Academy Awards），别称奥斯卡（Oscars），每年由美国电影艺术与科学学院颁发，旨在鼓励优秀电影的创作与发展，是美国影视界最重要的奖项，也是美国国内最受世界瞩目的奖项。1927年5月4日，在美国电影艺术与科学学院成立的宴会上，由与会者提议发起。并于1929年5月16日在好莱坞罗斯福饭店举行了第一次授奖典礼。学院是一个职业荣誉会员组织，2003年时有5816名投票会员，其中演员会员有1131名。最近的一次是2005年2月的第77届典礼。
奥斯卡奖在一开始是没有这个名字的，当人们在苦思为这个奖项命名时，一个在组委会工作的人看到了一副相片，突然说到：“怎么这么像我的叔叔奥斯卡”在门口守候的记者只听到奥斯卡这名字，后来就以为这个奖叫奥斯卡，然后大肆报道。后来组委会只好用这个名字来为这个奖项命名。
奥斯卡奖杯的主体为一座13.5英寸重3.9千克的镀金男像，由美国著名的雕塑家乔治·斯坦利设计。按照奥斯卡奖有关的评选规则，一项奖的获得者只能领取一个金像奖座，如果一项奖有两个人共获，则应分别授予他们每人一个金像奖座。
金像奖的样子是裸体男子，双手交叉于胸前，握着一把长剑，站在一个五环片盘上，每一个环代表影艺学院的一项重要工作部门：制片、导演、编剧、演员、技术人员。最初的奖座由梅耶拨出五百美金交给乔治·史丹利制作，奖座高十三寸半，重六又四分之三磅，内里是合金，外表银上一层金色薄片，看起来闪闪发光，所以称为金像奖。金像奖图样的设计是出自赛赘克·吉朋斯，当时在米高梅公司担任美术师，上司梅耶指定由他担任这项工作，而吉朋斯是影史上最杰出的美术设计之一，他不仅设计了金像奖，日后更得到了金像奖，从第二届开始到第廿九届为止，28年间级共获得了三十九次提名，其个人独得了十一次金像奖，由米高梅公司出品的优秀影片，吉朋斯几乎都参加美术设计工作。
| 时间 | 获得者 | 获奖缘由 |
| 1927/1928年 | 华纳兄弟（Warner Bros.） | 为在《爵士歌手》（The Jazz Singer）创新的拍摄技术，从而改革了整个电影产业。 |
| 1927/1928年 | 他多才多艺，在影片《大马戏团》（The Circus）集表演、编剧、导演和制片于一身，他提名最佳男主角落选，因此学院颁给他这个特别奖项。 | |
| 1930年代 | ||
| 1930年（4月） | 空缺 | |
| 1930年（11月） | 空缺，虽然没有颁布这个奖项，学院授予 | |
| 1931/1932年 | 为创造了米老鼠。 | |
| 1933年 | 空缺 | |
| 1934年 | 为了表彰她在1934年对荧幕娱乐行业的杰出贡献 | |
| 1935年 | 为他作为导演和制片人对电影艺术长期的杰出的贡献。 | |
| 1936年 | March of Time | 为它开创了电影的一个重要分支 |
| 1936年 | 为塞尔兹尼克国际电影公司出品的《阿拉的花园》(The Garden of Allah）的彩色摄影技术。 | |
| 1937年 | 现代艺术博物馆电影馆 | 为它收藏了从1895年至今的电影资料，确定电影是艺术的重要部分，并向公众开放从而让更多的人了解电影的历史。 |
| 1937年 | 为他卓著的喜剧天才。 | |
| 1937年 | 麦克·塞纳特（Mack Sennett） | 为他对喜剧电影持久的贡献，学院提出一个特别褒奖给这位充满了乐趣、挖掘新人，富有同情心的喜剧天才。 |
| 1938年 | 霍华德·格林（W.Howard Greene） | 为他在《一个明星的诞生》（ |
| 1939年 | 为他在彩色电影摄影中的杰出贡献。 | |
| 1939年 | 哈里·M·华纳（Harry M.Warner） | 为他记录了美国人早期为自由而奋斗的历史。 |
| 1939年 | 华特·迪士尼（Walt Disney） | 为《 |
| 1939年 | 高登·詹宁斯（Gordon Jennings，特别效果）、 | 为《Spawn of the North》里杰出的画面和声音效果。 |
| 1939年 | 为米高梅公司出品的电影《甜心》（Sweethearts）的彩色摄影技术。 | |
| 1940年代 | ||
| 1940年 | 吉恩·赫肖尔特（Jean Hersholt，总裁）、拉尔夫·摩根（ | 表彰基金会卓越的工作推动了电影的发展。 |
| 1940年 | 特艺七彩公司 | 为它成功地将三色技术应用到银幕上。 |
| 1940年 | 作为第一位美国电影艺术与科学学院主席，道格拉斯·范朋克为全球电影的发展做出卓越的贡献。 | |
| 1940年 | 为表彰他在《乱世佳人》中成功运用彩色技术。 | |
| 1941年 | 为他对电影事业无私的奉献。 | |
| 1941年 | 为他过去9年来为电影事业和军队的服务，从而可以方便地拍摄军队题材的电影。 | |
| 1942年 | 华特·迪士尼（Walt Disney）、威廉·E·格雷提（William E.Garity）、J·N·A·霍金斯（J.N.A.Hawkins）、RCA制造公司 | 为表彰他们在《幻想曲》中运用声音的先进技术。 |
| 1942年 | 为表彰他们在华特迪士尼公司公司出品的电影《幻想曲》中充满创造力的音乐。 | |
| 1942年 | 为他在艰难危险的环境下用16毫米的胶片摄制了一部关于中国战争的纪录片《Kukan》。 | |
| 1942年 | 英国信息部（United Kingdom Ministry of Information） | 纪录片《今夜的轰炸目标》（Target for Tonight）逼真地呈现了 |
| 1943年 | 米高梅公司 | 为出品的Andy Hardy系列电影中展现了美国人的生活。 |
| 1943年 | 为他在洛杉矶成立了法国研究基金会所作的贡献。 | |
| 1943年 | 为影片《与祖国同在》（In Which We Serve）的所付出的努力。 | |
| 1944年 | 为他在电影 | |
| 相关图片 | ||
| 1945年 | 鲍勃·霍普（Bob Hope） | 为他为学院所作的贡献（美国电影艺术与科学学院终身会员）。 |
| 1946年 | 丹尼尔·J·布卢姆伯格（Daniel J.Bloomberg）、合众录音室（Republic Studio）、合众音效部门（Republic Sound Department） | 为他们建立了一个出色的音乐录音室，将各种声音元素完美得融合在一起。 |
| 1946年 | 为他六年来作为美国电影艺术与科学学院主席所作的贡献。 | |
| 1946年 | 弗兰克·罗斯（Frank Ross）、梅尔文·勒罗伊（Mervyn LeRoy） | 为短片《The Hou I Live In》和同名歌曲。 |
| 1947年 | 他为电影艺术做出了独一无二地贡献。 | |
| 1947年 | 他在《黄金时代》（The Best Years of Our Lives）的表演给其他退伍老兵带来希望和勇气。 | |
| 1947年 | 在电影《 | |
| 1948年 | 电影的先锋小组之一，他们为电影的发展贡献了毕生的心血。 | |
| 1948年 | 电影《Bill and Coo》 | 将小说的艺术性和电影的娱乐性完美地结合起来。 |
| 1948年 | 意大利电影《擦鞋童》（Sciuscià） | 这部优秀的电影把我们带入了处于饱经战争创伤的国家中的悲惨生活，它向世界证明了面对灾难，精神的力量可以取得最后的胜利。后来衍生出 |
| 1948年 | 他在 | |
| 1949年 | 西德尼·格劳曼（ | 剧院之王，提高了电影院的建造标准。 |
| 1949年 | 阿道夫·朱克（Adolph Zukor） | 一个四十年来致力电影事业，被称为美国电影之父的人。 |
| 1949年 | 沃尔特·万格（Walter Wanger） | 他制作的电影《圣女贞德》（Joan of Arc）给全球观众带来道德的高度境界。 |
| 1949年 | 法国电影《文森特先生》（Monsieur Vincent） | 1948年在美国发行的最佳外语片。 |
| 1950年代 | ||
| 1950年 | 为他独一无二的艺术性和在音乐片卓越贡献。 | |
| 1950年 | 杰出的电影的先锋者，37年来光辉的表演历程。 | |
| 1950年 | 吉恩·赫肖尔特（Jean Hersholt） | 为他对电影产业巨大的贡献。 |
| 1950年 | 意大利电影《 | 1949年美国发行的最佳外语片。 |
| 1951年 | 路易·B·梅耶(Louis B.Mayer) | 为他对电影产业巨大的贡献。 |
| 1951年 | 他演绎的电影影响了全国。 | |
| 1951年 | 意法合拍电影《 | delàdes grilles） |
| 1952年 | 表彰他的多才多艺，作为导演、演员、歌手和舞者对电影的巨大贡献。 | |
| 1952年 | 日本电影《罗生门》（Rashoumon） | 1951年美国发行的最佳外语片。 |
| 1953年 | 为他对电影艺术的很多创新和贡献。 | |
| 1953年 | 鲍勃·霍普（ | 他为全球观众带去笑声。 |
| 1953年 | 喜剧大师和好公民。 | |
| 1953年 | 乔治·艾尔弗雷德·米契尔（George Alfred Mitchell） | 为他对摄像机的革新和发展，并在摄影领域持续的努力。 |
| 1953年 | 为他长期对电影事业的服务。 | |
| 1953年 | 法国影片《禁忌的游戏》（Jeux interdits） | 1951年美国发行的最佳外语片。 |
| 1954年 | 二十世纪福克斯电影公司（20th Century | Fox Film Corporation） |
| 1954年 | 贝灵巧公司（Bell and Howell） | 为他们发明的电影基础设备促进了电影产业发展。 |
| 1954年 | 约瑟芬·布林(Joph Breen) | 为他对美国电影制作规范严谨而开放的管理。 |
| 1954年 | 为他创作的《Pete Smith Specialties》系列短片里幽默敏锐的风格。 | |
| 1955年 | 博士伦公司（Bauschu0026Lomb Optical Company） | 为他们对电影产业发展的贡献。 |
| 1955年 | 为她精湛的表演。 | |
| 1955年 | 为他的才能和多年来对学院，电影产业和美国人民的贡献。 | |
| 1955年 | 为他对 | |
| 1955年 | 为他在电影《小拐骗者》里出色的表演。 | |
| 1955年 | 文森特·温特（Vincent Winter） | 为他在电影《小拐骗者》里出色的表演。 |
| 1955年 | 日本电影《地狱门》（Jigokumon） | 1954年美国发行的最佳外语片。 |
| 1956年 | 日本电影《 | |
| 1957年 | 为他对电影产业多年的贡献。 | |
| 1958年 | 为他们对电影产业的推动和贡献。 | |
| 1958年 | 电影的先锋者，对电影成为大众娱乐作出贡献。 | |
| 1959年 | 查尔斯·布拉克特（Charles Brackett） | 为他对美国电影艺术与科学学院的服务。 |
| 1959年 | B·B·卡亨（B.B.Kahane） | 为他对电影产业的贡献。 |
| 1959年 | 为他半个多世纪以来对全球娱乐业的贡献。 | |
| 1960年代 | ||
| 1960年 | 为他的创造性发明给电影带来了声音。 | |
| 1960年 | 为他独一无二的喜剧才华和对喜剧电影事业的创造和贡献。 | |
| 1961年 | 他在银幕上留下了很多令人难以忘记的形象，受到全球观众的肯定。 | |
| 1961年 | 为他在喜剧电影领域的创新精神。 | |
| 1962年 | 为他对美国电影艺术与科学学院的服务。 | |
| 1962年 | 杰洛姆·罗宾斯（Jerome Robbins） | 为他对电影编舞艺术的杰出贡献。 |
| 1962年 | 他编剧并监制的描写海军陆战队的电影《一支准备就绪的军队》（A Force in Readiness）给学院和电影产业带来荣誉。 | |
| 1963年 | 空缺 | |
| 1964年 | 空缺 | |
| 1965年 | 为他在影片《劳博士的七张脸孔》（7 Faces of Dr.Lao）中展现的高超化妆技巧。 | |
| 1966年 | 鲍勃·霍普（Bob Hope） | 为他对电影产业巨大的贡献。 |
| 1967年 | 为表彰他作为特技演员所获得的成就和创造了安全的设备以保护全球特技演员。 | |
| 1967年 | 为他在好莱坞30年来对学院的巨大贡献。 | |
| 1968年 | 为他对学院的服务，制作了六次最受欢迎的颁奖电视节目。 | |
| 1969年 | 奥纳·怀特（Onna White） | 为她在《 |
| 1969年 | 约翰·钱伯斯（ | 为他在影片《决战猩球》（Planet of the Apes）中出神入化的化妆技术。 |
| 1970年代 | ||
| 1970年 | 为他在高超的演技赢得了同事的尊敬。 | |
| 1971年 | 为她精湛的艺术性和对电影发展的贡献。 | |
| 1971年 | 他制作的电影艺术性强，类型多变。 | |
| 1972年 | 查理·卓别林（Charlie Chaplin） | 为他整个世纪以来对电影产业无可估量的贡献。 |
| 1973年 | 38年来作为电影业代表，为改善劳资关系和消除种族歧视贡献良多。 | |
| 1973年 | 一个伟大的演员，一个为艺术献身的人。 | |
| 1974年 | 为他多年来对电影艺术的执著和大量的贡献。 | |
| 1974年 | 表彰他的创造力和 | |
| 1975年 | 一个美国电影制作大师，在全球电影史上留下他的篇章。 | |
| 1975年 | 一个天才的演员，从无声电影到有声电影，从故事片、记录片到电视都有他的完美的演出，得到全球影迷的爱戴。 | |
| 1976年 | 表彰她为电影独一无二的贡献并发展了电影艺术的表现手法。 | |
| 1977年 | 空缺 | |
| 1978年 | 为影片《 | |
| 1978年 | 玛格丽特·布斯（Margaret Booth） | 为她对 |
| 1979年 | 现代艺术博物馆电影馆（The Muum of Modern Art Department of Film） | 为它对公众接受电影作为艺术形式之一的贡献。 |
| 1979年 | 他创作的动画片为全球带来快乐和笑声。 | |
| 1979年 | 劳伦斯·奥利维尔（Laurence Olivier） | 他的一生都献给了电影艺术。 |
| 1979年 | 作为电影的改革者，贡献巨大。 | |
| 1980年代 | ||
| 1980年 | 哈尔·埃利亚斯（Hal Elias） | 为他多年来为美国电影艺术与科学学院的辛勤工作和卓越贡献。 |
| 1980年 | 为他高超的演技，在银幕上塑造了众多难忘且个性鲜明的人物。 | |
| 1981年 | 一个演技精湛的演员，为电影艺术作出光辉长久的贡献。 | |
| 1982年 | 她演技高超，富有创造力，为电影艺术作出独一无二的贡献。 | |
| 1983年 | 为表彰他50年来在银幕上塑造了丰富多彩的人物。 | |
| 1984年 | 为表彰他为电影艺术的卓越贡献。 | |
| 1985年 | 基金会成立20周年，一直为各个艺术领域的项目提供支持。 | |
| 1985年 | 为他50年来令人印象深刻的表演，为他银幕上下都是完美的典型，影响了合作过的人，并得到了他们的敬重。 | |
| 1986年 | 他为人正直，献身于自己的事业，塑造众多令人信服的银幕形象，。 | |
| 1986年 | 为表彰他在众多不同的影片中精彩的配乐。 | |
| 1987年 | 为他卓越的艺术才能以及为表演献身的精神。 | |
| 1988年 | 空缺 | |
| 1989年 | 伊士曼柯达公司（Eastman Kodak Company） | 为100年来对电影的贡献。 |
| 1989年 | 加拿大国家电影局（National Film Board of Canada） | 委员会成立50周年，对电影制作的各个领域提供支持。 |
| 1990年代 | ||
| 1990年 | 为他在电影上的成就鼓舞了全世界的观众，并影响了全球的电影人。 | |
| 1991年 | 为她的一生演绎了众多令人难忘的角色。 | |
| 1991年 | 为她银幕上下非凡的美德。 | |
| 1992年 | 为他精湛的电影表现手法和人道主义的观念，影响了全球观众。 | |
| 1993年 | 费德里柯·费里尼（Federico Fellini） | 为他在电影上的成就鼓励了全球观众。 |
| 1994年 | 一位完美优雅的艺术家，一个献身于表演的演员，她的作品总是完美无缺。 | |
| 1995年 | ||
| 1996年 | 为他50年来对电影事业持续的创新精神。 | |
| 1996年 | 查克·琼斯（Chuck Jones） | 为他半个世纪以来创造了很多经典的卡通角色为大家带来了欢乐。 |
| 1997年 | 为他编舞的高超技术。 | |
| 1998年 | 感谢他终身为电影的奉献，他的作品优雅风趣、大胆创新。 | |
| 1999年 | 感谢他长期卓越的工作，他在电影上革新影响了电影界。 | |
| 2000年代 | ||
| 2000年 | 为他对电影的巨大贡献。 | |
| 2001年 | ||
| 2001年 | 集多种角色于一身，对电影贡献巨大。 | |
| 2002年 | 为他的非凡表现力。 | |
| 2002年 | 演员、导演和制片，影响了全球的电影人。 | |
| 2003年 | 一个天才的演员，一生演绎了众多令人记忆深刻的角色。 | |
| 2004年 | 表彰他在编剧、导演和制片多方面的才能。 | |
| 2005年 | 为他编剧和表演的才华。 | |
| 2006年 | 为表彰他一生为电影事业的贡献。 | |
| 2007年 | 为他在电影音乐做出杰出贡献。 | |
| 2008年 | 罗伯特·博伊尔（Robert Boyle） | 为他杰出的美术设计 |
| 2009年 | 空缺 | |
| 2010年代 | ||
| 2010年 | ||
| 2010年 | ||
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| 2011年 | 凯文·布朗洛（Kevin Brownlow） | 为电影历史发展做出了睿智的贡献。 |
| 2011年 | 尚卢·高达（Jean | Luc Godard） |
| 2011年 | 一生塑造了许多永恒的银幕形象。 | |
| 2012年 | ||
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| 2014年 | 让 | 克劳德·卡瑞尔（Jean |
| 2014年 | ||
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| 2016年 | 成龙（Jackie Chan） | 用生命在拍电影，把中国电影带进好莱坞 |
| 2016年 | ||
| 2017年 | 安娜·寇茨（Anne V.Coates）、 | |
| 2018年 | ||
| 2019年 | 大卫·林奇（David Lynch）、韦斯·斯塔迪（Wes Studi） | |
| 2021年 |
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本文发布于:2022-10-18 05:22:38，感谢您对本站的认可！
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