艺坛剧影月报I
在实践中参悟民族器乐的美质
一解析南京民族乐团201 0国家大剧院音乐会
■戴音
大型民疾交响音乐会曲目多,人员建制齐全,又具有代表 繁盛的金粉六朝,叉似回到民俗烟水流动的秦海闹市,一幅
性的独葑童员,所演作品曲式完整、配器丰满,和声织体专业 金陵“清明上河图”。
化强,每场音乐会就像大师讲座,我们能从其问获取有益的音 任洁曾获古筝金钟奖和文华奖的金奖,杨婷婷曾获琵
乐理解以及学习对音乐的驾驭。2010年9月9日,南京民族乐 琶金钟奖金奖,这两位金奖获得者当晚都有不俗的表现。任
团赴京,倾情演出民族交响音乐会《金陵风韵》,为2010国家 洁演奏由王中山移植于京剧的《夜深沉》,她演奏这首人们
大剧院夏季演出季、中国民族音乐巡礼—一百场系列音乐会 特别熟悉的乐曲自有个人独特的演绎。做到引子略散于稍
出演。音乐会由著名指挥家石中光和他的学生戴音执棒。 自由的行弦中不至无乐,任洁似断且连的气韵将旋律如珠
音乐会在赵季平的民族管弦乐《庆典序曲》欢腾热烈的乐 连缀,象征虞姬拔剑起舞、神情凄楚,眼角泪痕依稀可辨。原
声中开奏,弦乐陕弓以疾风劲雨般迅跑。橄榄型的起伏跌宕生 来京胡演奏的音乐由古筝来表演,实为一一大创举,也是古筝
辉,中部第二主题悠然舒展,赵季平为zl、反复处以京胡的美韵 演奏的突破。用古筝弹出《霸王别姬》戏剧人物内心的激变
点划了一抹亮色,既是民俗的映现又是乐意的陈酿,可谓序曲 及剧情,表现波澜壮阔,当为心存大海,方得手起浪涛。任洁
的点睛之笔;再次转入激隋欢快乐段,继而宽宏辉煌的尾声, 做到了这一点,忽而抓弹,继之扫弦,飞扬张弛中弱强突现,
管乐营造了坚定豪壮的中国气质。著名指挥家石中光为这首 扑朔闪离间灵秀彰显。观众眼前好似虞姬舞剑灵巧的身姿
乐曲i 亍了特殊处理,十六分音符的陕弓胜似格林卡《鲁柳序 左右腾挪,剑光烛烁,筝围四空回荡着楚霸王项羽“时不利
曲》的灵动,慢板小打击乐与二胡主题的隐约呼应合蓄蕴藉。 兮奈若何,奈若何”的呼嗟。要说任洁演奏此曲还有细琢的
《繁华市井》是作曲家崔新为南京民族乐团委约创作的 空间,便是激昂有余,幽怨欠微。
民族交响组曲《金陵风韵》八个乐章中的一章,组曲去年在 吴厚元取材于自居易长诗《琵琶行》创作的琵琶曲《诉》
南京首演,受到专家和观众的高度评价。《繁华市井》以江南 早已成为业界演奏的当代经典,杨婷婷的独奏委婉细腻,内
音调为主干, 【央热烈中不乏诙谐风趣,竹笛与唢呐流畅的
敛充沛。乐曲引子她尽唐地挥洒“同是天涯沦落人”的悲戚.
旋律线仿佛在繁华的街市穿行,三弦弹出愉悦欢跳的律动, 迅急的滑弦仿佛润过心头,搅起身世的无奈和落寞。进入慢
系列轮番表演的民族乐器穿越时空,象是将人们带到风华 板那似娓娓道来的演奏思绪若息,在乐队的辅助中尽展诗
“小”,即节目短小,似盆景微观,小中见大;“新”即形式新 剧、京剧等姐妹艺术节的造型长处,根据剧本的要求。利用木
颖,独具匠心;“奇”即充分运用剧种特色,技艺奇特,出人 偶特j生,制作了3个不同表情的嫦娥形形象,以达到精巧、传
意料。 神的目的,其中村姑嫦娥的美丽清秀:王后嫦娥的雍容端庄:
《扬州木偶艺术集锦》取材广泛,内容丰富。自1 989年 “奔月”时嫦娥的深沉凝重,个个造型优美,又各具风采 再如
排演以来,已在国内演出1800余场,不但成人观众爱看,尤
《孙悟空三打白骨精》中设计了行者、降妖等4个不同表情的
为儿童所青睐。而出国演出,更受欢迎。如1991年,赴澳演
木偶孙悟空形象,又在他的眼睛内装上机关,让他的善识妖
出期间,不但场场座无虚席。而且每场演出结束,许多观众 魔的火眼金睛光芒四射,藉以很好地体现了孙悟空这一神陉
都不愿离开,涌到台前和剧团的演员握手、合影,他们的孩
形象的个『生。
子争相抱着木偶照相,亲吻……情绪十分热烈。墨尔本艺术 扬IJ1『、f木偶剧团在开拓外向型演出的同时。为充分发挥造
节中国茶馆协调人李莎小组兴奋地对我们说:“在艺术节的 型艺术方面的优势和不断提高造型艺术水平。近年来该团舞
昕有演山节目中,扬JJ、I、1木偶戏是最引人注目的一台。”
美、造型设计、制作人员,在新创木偶剧目中 在为木偶角色进
造型艺术出神入化
行 十制作时,解放思想,勇于创新,采用造型,雕塑、建筑、绘
画等传统技艺与机械,电子、声控等现代手段相结合的方式.
众所周知,“木偶戏”者,乃木偶演戏也。木偶在舞台上是 使木偶的造型更加逼真,其形象更为鲜明.取得了神采奕奕、
一个个活灵活现的艺术形象,而在生活中又是一件件精巧别 栩栩如生的艺术效果,广受中外观众、业内人士的好评。
致的工艺品和玩具。扬州市木偶剧团制作之木偶,在突出人 时代在发展,社会在前进,祝愿扬州木偶剧团在今后的
物性格的甚而上,注重精巧传神。如《嫦娥奔月》中美女嫦娥, 艺术发展道路上,取得更大成就,让绚丽多姿,独树一帜的
在造型、制作过程中,扬州市木偶剧团设计师借鉴歌舞、越 扬州杖头木偶戏这朵艺术奇葩开放得更加鲜艳,更加迷人。
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f尉影月报艺坛
歌叙事的从容,不温不火,揉吟拨抡就是语言的四声,内敛 团也盛装亮相,三十几位年轻的女演奏家们演奏的细腻委
感人。石中光指挥将乐队音量控制在极为合适伴奏的响度
内,琵琶在温情的和声色彩里倾诉,自居易诗境时隐时现.
“弦弦掩抑声声思,似诉平生不得志。低眉信手续续弹,说尽
心中无限事”四分之一拍的快板暗喻沦落人的心潮翻涌,又
似表现艺人琵琶弹奏的技艺.兼而有之,“银瓶乍破水浆进.
铁骑突出刀枪鸣”,杨婷婷每四小节强劲扫弦和紧接十六分
音符拨挑正是应和了这一诗句。演奏《诉》无疑象征杨婷婷
与唐代自居易进行了一次穿越时空的对话,在轻弱的尾声
里她用心与手指实践了诗作者“座中泣下谁最多?江州司马
青衫湿”的叹喟。
笙独奏《算盘响》是山东作曲家肖江为南京民族乐团的
委约之作.以中国传统计算器算盘为题形象.又表现人们在
商贸和丰收时节欢决盈利的曹}兑心情。笙演奏家国家一级
演奏员雷建功是我国著名管乐专家.将乐曲主题表达算盘
的噼啪之意用弹性的喷口演绎的灵动诙谐,引人入胜。副部
主题更为洒脱不羁,令人称绝。在全体演奏员举起实物算盘
和着笙的节奏型共同演绎中,乐曲(I勺J情致达到高潮。金钟奖
获得者隋景宏演奏唢呐曲《黄土情》似乎和音乐会主题《金
陵风韵》不熨帖,笔者细思量也得释怀,南京踞长江南北枢
纽,历来兼容南北之风,无论文化、服饰、饮食、建筑与人的
性格等均存留南北痕迹,于是包容性的城市就成了我们的
标签,既演奏《黄土情》又在情理之中。隋景宏演奏的声庸并
茂.散板、慢板、快板均显其味,良好的基本功为乐曲做了最
完美的诠释。
二胡演奏家王天竹演奏《乔家大院——情爱》,南方二
胡温雅柔细的风格尽显眼前。这是表现电视连续剧乔致庸
和两个女人的情爱,有青梅竹马,有合泪离别,有暴雨摧折,
有桕濡以沫。A段王天竹演奏的柔弱委婉,美丽的眼神、花
间的倾诉在右手的压揉中蓄素守中。B段节拍错落.在或欢
悦或激奋的情绪里二胡演奏有度的激和厉,理解人物的动
势运在弓中。
由吴华创作的笛子与乐队《牡丹亭・游园》是南京民族
乐团首次演出,戴音指挥。国家一级演奏员谢继群将该曲演
奏的珠圆玉润,将昆曲剧情的情韵表达的淋漓尽致。用竹笛
模仿花旦的念自惟妙性肖,《牡丹亭》的赏景、梦合、相思,还
魂等在宽宏激越fj勺旋律中戏剧意蕴上下翻飞,高潮处意味
剧中杜丽娘与柳梦梅携手桃花源中,令人感叹不已。此作此
笛绝佳上品,其艺术魅力赋予个性弥足珍贵。
江南丝竹《看花灯》由著名作曲家张晓峰编曲,在青年
女指挥家戴音的率领下.南京民族乐团“秀色国乐”女子乐
婉,喜气的弦管不乏温润。江南女子与江南丝竹的完美结合
让观众仿佛感受到了江南的春意。将观众带到油菜花黄的
田野,荷花飘香的水乡。男高音周金星演唱《大江南》,女高
音高旖演唱《撒趟子撂在el-))、《姑苏风光》,各自尽显金陵声
乐与江苏风格歌曲的艺术魅力。
正值纪念中国人民抗日战争胜利65周年之际.为
2010国家大剧院夏季演出季、中国民族音乐巡礼——百场
系列音乐会出演,《和平颂》在国家大剧院奏响恰逢其时。这
是著名作啮家赵季平为南京民族乐团2005年的委约之作.
是为在那场发生在南京惨绝人寰大屠杀中的受难者而作。
在国家大剧院选演第四和第五乐章,为首都观众再次奉献
南京民族乐团的原创力作。
第四乐章引子具强烈的戏剧效果。在定音鼓sf的重击
下.弦乐奏出有音头的强弓二分音符,跳跃密集的旋律冲向
高音,乐队紧跟全奏三组强劲的三连音。大戚大悲.两次陈
述。那是以电闪雷鸣的惊咤,振聋发聩的诘问。指挥家石中
光以大幅度的手势为这个引子将乐队掀起激情,整体音乐
效果犹如横空划出惊世问号。令观众产生强烈的其鸣。
一部干引子后用赋格呈示主题。激动奔放。民族乐队演
奏标准的赋格,效果相当出色。先是弦乐组,继而扩展到弹
拔组,再管乐组f劲吹《茉莉花》主旬的觉醒与呼喊的变奏。
赋格的各乐器在平行、属音和四级的衍进此起彼伏。如浪涛
层层推进,象征中国人民心潮难平,不畏强暴,敢于和侵略
者抗争、夺取胜利的决心。
二部由弦乐低音奏第三乐章的哀伤主题,在中板缓行的
速度中,以四小节乐旬重复变换调性,喻人们于劫后反复作深
层思考,多角度叩问自己,何以落同胞惨剧,何以置民族危亡?
突然,秦腔板式以不可遏制的爆发力、又 【j、、灵痛苦噬咬的抗
争再次呼号。三部又一次进入不平静的发问.由前部两个主题
交替在不同的调上回旋,进—步强调了《江问》的题旨。
钟声响起,那是宣布中华民族屈辱历史的终结。又是昭示
人类进步,呼唤世界和平的号角。大剧院音乐厅内弥漫着崇高