中国当代歌曲的发展轨迹

中国当代歌曲的发展轨迹

教学目标

通过对本章内容的学习，使学生系统地了解中国当代歌曲的发展过程及其文化背

景。

了解并掌握歌曲演唱的四种方法及特点，提高歌曲鉴赏的基本素质。

中国当代歌曲是在中华人民共和国成立的凯歌声中诞生和发展的，是继承了

“五四”运动以来音乐创作的光荣传统而继续前进的。它是中国当代音乐领域中

最早获得充分发展的部分之一，在当代中国音乐中占有十分重要的位置。像在“五

四”运动时期、抗日救亡运动时期和解放战争时期一样，歌曲创作在中国当代音

乐史中仍占据着主要的地位。

中国当代歌曲的显著特点是它紧密配合、伴随着社会变迁和各个时期的政治

任务以及党的各项具体政策。当党的政策符合广大人民的利益时，当歌曲反映了

人民群众的愿望时，就留下了经久耐唱的好作品。反之，由于政治道路的曲折变

幻，也决定了歌曲发展的曲折历程。生活的扑朔迷离，现实的翻云覆雨，造成大

批大批歌曲应时产生，转而又大批大批过时作废这一歌曲创作的可悲现象。

四个阶段

四十年来，为重大的社会变革所决定，按歌曲本身的发展特点，当代歌曲的

发展大致可分为四个阶段。这四个阶段，形成了中国当代歌曲创作的曲折发展的

脉络。

一、20世纪50年代初期（1949--1956）

二、曲折前进时期（1957—1965）

三、文化大革命时期（1966--1976）

四、歌曲创作的复苏与开拓，20世纪80年代的通俗歌曲大潮（1977--1989）

一、20世纪50年代前期的胜利歌声

中华人民共和国成立初期，是中国当代歌曲获得重大成就的时期，是中国歌

曲创作的黄金时代之一。但道路也并不平坦。

1949—1956年是中国基本完成社会主义改造的七年，党的指导方针和基本

政策是正确的。当时正确的文艺政策、民主的文艺空气为歌曲的发展创造了先决

条件。歌曲迅速、有力地表现了新中国诞生这一欢欣鼓舞的时代。

20世纪50年代初期创作了许多有影响的歌曲，如王莘的《歌唱祖国》，瞿

希贤的《全世界人民心一条》，时乐濛的《歌唱二郎山》，罗宗贤、时乐濛的《英

雄们战胜了大渡河》，李群、张文纲的《在祖国和平的土地上》，郑律成的《采伐

歌》等。当时，老一辈作曲家如贺绿汀、吕骥、马思聪等，也在热情地用新的歌

曲来歌颂新的时代，谱写了《人民的领袖万万岁》和《中国少年儿童队队歌》等。

这一时期的歌曲，以乐观自信、昂扬豪迈的基本格调，反映了当时广大人民

的乐观主义情绪和积极奋发的精神面貌。现在音调上，主要有下列几种。

1、胜利、欢呼的音调，往往伴随着强烈的切分节奏，如《全世界人民心一

条》、《在祖国和平的土地上》等。

2、歌颂的音调，热情歌颂祖国的新生，往往伴随着自豪、宽阔、雄壮的气

势，如《歌唱祖国》、《我的祖国》等。

3、劳动的音调，带着整齐的节奏，表现青春的活力和勇往直前的气势，如

《我们要和时间赛跑》、《咱们工人有力量》、《采伐歌》等。

4、战斗的音调，表现了建国初期解放西南、抗美援朝等战斗任务，代表作

品有周巍峙的《国人民志愿军战歌》、张风的《全世界人民团结紧》、岳咨的《我

是一个兵》和绿克的《人民海军向前进》等。

以上几种音调类型，成为20世纪50年代前期典型的时代音调。成为20世

纪建国初期是一个以战斗性进行曲为主，短小的齐唱、合唱群众歌曲体裁获得较

为充分发展的年代。这主要是由当时的社会生活所决定的。

曲折前进时期（1957—1965）

建国以后第一次歌曲繁荣的高潮在1957年开始的政治风雨中受到严重的损

害。1957年的“反右派斗争”1958年的“大跃进”1959年的”反右倾”，接二

连三的政治运动，使国家经历了曲折的发展过程。1958年以后的几年间，歌曲

创作进入了异常的状态，形成了我国当代歌曲发展史上一个以“浮夸风”和公式

化、概念化为特点的特殊阶段。

“大跃进”年代，有关部门曾经提出了“写中心，唱中心，演中心”的口号。

这就造成歌曲创作的题材十分狭窄，使歌曲成为政治和具体政策的传声筒。许多

歌曲音乐上缺乏真情实感，艺术上粗制滥造，充满了公式化、概念化的标语口号。

歌曲与现实的关系、歌曲与人民生活的关系出现了反常的状态。

另一方面，很多作曲家仍在继承和发展着我国歌曲艺术的优良传统，仍在

按照艺术发展规律进行创作，因而在曲折中仍产生了一些有影响的抒情歌曲，如

吕远的《克拉玛依之歌》、田歌的《草原之夜》、通福的《草原晨曲》、白诚仁的

《洞庭鱼米乡》等

由于“大跃进”等“左”的错误思想的影响，我国国民经济从1959年开始发生

了严重困难，国家和人民遭到重大损失。1960年冬，中央开始纠正工作中的左

倾错误，文艺文艺政策也做了调整和改进。

1960—1963年间，周恩来多次做了关于文艺问题的重要讲话，促进了一些举

国团结奋斗的歌曲。表现了全国人民团结一致、坚韧不拔的奋斗精神，产生了李

劫夫的《我们走在大路上》、秦咏诚的《我为祖国献石油》、瞿维的《工人阶级硬

骨头》、田歌的《边疆处处赛江南》等。

歌唱新生活的优秀歌曲有郭颂的《新货郎》、吕其明等的《谁不说俺家乡好》、

白诚仁的《挑担茶叶上北京》等。在“学习雷锋”运动中也产生了一批广泛传唱

的歌曲，如吕远的《八月十五月儿明》、朱践耳的《唱支山歌给党听》、生茂的《学

习雷锋好榜样》等。还有不少优秀歌曲，表现了部队建设，歌唱了军民团结，生

茂的《看见你们格外亲》、王永泉的《打靶归来》、晨耕的《我和班长》、羊鸣的

《我爱祖国的蓝天》等

困难时期的歌曲，以沉雄刚毅、挺拔舒展为基本格调，体现了包括中国人民

内在的不屈不挠的奋斗精神。

《我们走在大路上》以李劫夫所特有的质朴、平易的音乐语言，体现了中国

人民昂扬的斗志和乐观的精神面貌。歌曲的主歌部分气息宽广，开头的两个乐句

从低音区渐次向上进行，体现了宏大的气魄。副歌部分节奏铿锵有力，刻画了不

可阻挡的强大力量。在世纪60年代初国家处于十分困难的形势下，《我们走在

大路上》曾给人民以巨大精神鼓舞

这时期还是“表演唱”这种歌曲体裁获得了较大发展的阶段，产生了李才

生的《逛新城》、彦克等的《库尔班大叔您上哪儿》、晨耕的《歌唱光荣的八大员》、

吕远词曲的《俺的海岛好》、肖民编曲的《井冈山上采杨梅》、施光南的《五好红

花寄回家》等作品。这些歌曲具有极简单的人物和故事情节，演唱时载歌载舞，

有说有唱，生动活泼，富有生活气息，因而深受广大群众欢迎，也给歌曲表演舞

台带来了一股清新的空气。

在音乐“三化（”革命化、民族化、群众化）问题的讨论，对这一时期歌曲

创作产生了很大的影响。一方面，作曲家们在学习民间音乐方面继续取得成就；

另一方面，在对“革命化”口号的片面理解下，歌曲的题材和体裁都越来越窄，

最后都集中到歌颂领袖、歌颂党这一条路上，产生了像《大海航行靠舵手》、《毛

主席，我们心中的太阳》、《听话要听党的话》、《毛主席的战士最听党的话》、《好

不过毛泽东时代》、《爹娘亲如毛主席亲》等传唱一时的群众歌曲。类似这样的众

多歌曲，表现了那个时代人们普遍对毛主席、共产党的真诚信仰和信赖“，听话

要听党的话”，这句歌词概括了整整一代人的思想观念和行为方式。在革命时代

和“革命化”口号的激励下，革命歌曲成为了这个时代的主旋律，音乐创作的“三

化”最后发展为领袖化、政治化和口号化。

文化大革命时期的歌曲（1966—1976）

文化大革命”期间的歌曲创作大致可以分为三个发展阶段。

第一“语录歌”的狂潮。

第二沉默期。

第三“战地新歌”阶段。

语录歌

语录歌的特点是为政治论文配曲。其首要问题是宣传政治教义，艺术上一般

都很粗糙。由于语录歌要为句子长短不齐的政治论文谱曲，因而它最不讲究音乐

的章法结构，最不重视艺术美感。声调粗粝，节奏死板，句法紊乱，这正是那个

失去理性的时代在音乐上的反映，也是“文革”社会氛围的真实写照。

沉默期

1969—1971年间，是“文革”期间歌曲的完全沉默期。从语录歌的狂潮突

然转向一片沉寂，盖因江青的两次讲话，对一些歌曲的批评。此后相当长的时间

内，全国只许唱《东方红》、《大海航行靠舵手》、《三大纪律八项注意》这三首中

国歌曲和一首《国际歌》。法西斯文艺专制政策造成了音乐沙漠，形成了万马齐

喑的局面。这在世界上也是史无前例的。

“战地新歌”阶段。

1971年周恩来主持中央日常工作以后，他曾多次接见音乐工作者，批评了

“喊、快、尖”的唱法，批评了标语口号式的作品，鼓励发展新的歌曲和歌舞音

乐。此后年出版了歌曲集《战地新歌》产生了一些新的作品。

其中有一些影响较大的歌曲，如田光、傅晶的《北京颂歌》、钊邦的《台湾

同胞我的骨肉兄弟》、唐诃的《解放军野营到山村》、彦克的《回延安》、傅庚辰

的《红星照我去战斗》等。还有一些流传较广的歌曲，如施光南的《最美的赞歌

献给党》、《打起手鼓唱起歌》也产生于这一时期。这些歌曲可以统称为“革命抒

情歌曲”。民族音调又重新被采用了，歌曲创作同时开始复苏。

文化大革命时期的歌曲（1966—1976）

“文革”歌曲的歌词最为枯燥乏味“，帮味”最浓，几乎每首歌词都离不开

“万寿无疆”“、万岁，万万岁”，类似封建时代的“雅乐”歌词。群众用“通

用歌词二百句”来讽刺和形容当时歌词的贫乏。音乐与之相类似，大多是感情干

瘪、节奏死板的令人厌恶的曲调。其中又以那些“语录歌”和“造神歌曲”为最

典型的“文革音乐”。

四、歌曲创作的复苏与开拓

这一阶段也产生了一些优秀的歌曲，如施光南的《祝酒歌》、郑秋枫的《十

月里响起一声春雷》等。尤其是《祝酒歌》，它生动地表现了打倒“四人帮”之

后全国人民欣喜若狂的心情。《祝酒歌》的开始部分，旋律总在中低音区徘徊进

行，欢乐中带着思索的意味。这说明，经过了历史的大劫难，作曲家将爱憎凝聚

得更浓烈、更深沉了。

长期遭到禁锢的爱情歌曲，到这时终于以较新的面貌再次出现了，产生了吕

远、唐诃的《我们的生活充满阳光》，施光南的《吐鲁番的葡萄熟了》等作品。

一些表现人与人之间深沉感情的抒情歌曲，如王酩的《妹妹找哥泪花流》，张乃

诚的《再见吧，妈妈》，刘文金的《大海一样的深情》等作品深受广大听众的喜

爱。

体裁方面，这一时期是抒情歌曲丰收的年份

这是新时期歌曲创作的一个高潮期。在这些歌曲中，普通人的形象开始替代

了“神”的偶像，歌曲开始从“歌颂”的惟一职能中解脱出来，表现出对普通人

命运的特别关注。这可以说是新时期歌曲的一个质变！这个变化在歌曲发展上转

折是具有深刻意义的。

这一阶段歌曲的新特点是开始出现了满足多层次的审美需求的局面，出现了

多种感情的多种方式的抒发，冲击了以往歌曲“标准化”“、单一化”的面貌，

歌曲创作走向了多样化。这些歌曲，在主题的深刻性上，在风格的多样性上，在

艺术质量上，都达到了新的水平。这说明了我们的歌曲作家都在努力探索新的思

维方式、感觉方式和新的表达方式，以适应迅速变化着的群众（尤其是作为艺术

消费主体的青年）的审美心理。

王立平的《太阳岛上》，郑秋枫的《我爱你，中国》，金凤浩的《美丽的心灵》，

谷建芬的《那就是我》，施光南的《在希望的田野上》，铁源的《在那桃花盛开的

地方》，铁源等人的《十五的月亮》等作品广泛受到欢迎。

新时期十余年来歌曲发展的一个最具冲击性的现象，是通俗歌曲的大繁荣。

在通俗歌曲大潮的汹涌冲击之下，20世纪年80代以来，各类歌曲创作都有向通

俗歌曲靠拢的倾向，如施光南的《是母亲给我》是抒情歌曲与通俗歌曲的结合，

王立平的《枉凝眉》（电视连续剧《红楼梦》插曲）是中国古典歌曲与通俗歌曲

的交融，铁源的《永久的纪念》是战士歌曲与通俗歌曲的融汇。

醒目的特点有三个：

一是抒情歌曲的大繁荣，近十年或可称之为“抒情歌曲的十年”，这方面的

成就超过了“文革”前十七年的发展水平；

二是通俗歌曲的有力崛起，这是建国以来从未有过的新现象；

三是雄壮的进行曲（集团性的群众歌曲）的沉默，十余年间没能产生几首有

突破意义的雄健的歌曲，进行曲还未找到新的写法，这成为歌曲作家最感困惑和

棘手的问题。

20世纪80年代的通俗歌曲大潮

台湾歌星邓丽君的歌声风靡了大陆青年。这时期产生了一些广受欢迎的歌

曲，如《我们的生活充满阳光》、《妹妹找哥泪花流》、《太阳岛上》、《美丽的心灵》

等。当然，这些歌曲都可以归入“抒情歌曲”的类别，但它们确实具有了通俗歌

曲的某些品格，属于我国新时期最早的一批通俗歌曲。

20世纪80年代初期，台湾校园歌曲传入大陆，《龙的传人》、《乡间的小

路》、《外婆的澎湖湾》等一批朴实动听的歌曲，给大陆吹来了一股清新的风。1984

年春节文艺晚会上，香港歌星张明敏等在中央电视台向全国演唱的一曲《我的中

国心》激动了全国各阶层的听众。这些歌曲都对大陆通俗歌曲的发展起了推动作

用。

第三阶段是1986年以后，通俗音乐形成了汹涌澎湃的大潮，并刮起了强劲

的“西北风”。1986年5月在北京举行的献给“国际和平年”的全国百名歌星演

唱会上，推出了一首以世界和平为主题的通俗歌曲《让世界充满爱》。接着几次

全国性的通俗歌曲大赛，如“全国青年首届民歌、通俗歌曲大选赛”“、全国青

年歌手电视大奖赛（通俗唱法）”等，将通俗音乐生活推向了一个小高潮。在这

些大赛中“，通俗唱法”被确定为与“民族唱法”“、美声唱法”相平等和独立

的一种唱法，堂而皇之地登上了音乐舞台。此后，各种形式的通俗歌曲的创作、

演唱比赛遍及全国各地，深入到各大中小学校、工厂、农村和部队。

《让世界充满爱》写了世界和平这一现实生活中的重大题材，表现了蕴藏在

每一个热爱和平的人心中的真挚愿望。从艺术方面讲，它具有口语化的歌词，具

有亲切动听、易于上口的旋律，具有轻松活泼的节奏，具有朴实自然、不拘一格

的演唱方式，具有和谐、适当的电声乐器伴奏，发挥了和声和配器的艺术表现力。

在结构方面，它是由三个对比性的段落组成的“组歌”，是一部大型化的通俗歌

曲。《让世界充满爱》的成功，再一次证明了通俗歌曲是可以表现好重大题材的。

事实上，与传统音乐和严肃音乐相比，通俗音乐最善于直接表达群众的强烈愿望，

最能表现时代的尖锐主题，包括政治性的题材。

1986年后的两年间，我国通俗歌曲歌坛上刮起了一阵强劲的“西北风”——以

西北地区（特别是陕甘地区）的民间音乐风格谱写的通俗歌曲。

这显然与当时“西部电影”“、西部文学”的兴盛有密切的关系。俗歌曲的

“西北风”以《一无所有》、《信天游》等歌曲为风源，接着又产生了《黄土高坡》、

《我热恋的故乡》、《妹妹曲》、《十五的月亮十六圆》等获得轰动效应的歌曲。这

些作品以粗犷、豪放、略带悲凉的音调吸引着听众，展现了黄土高原人坦诚、直

率的性格，成为我国通俗歌曲创作中具有独特个性的、彻底摆脱港台歌风的一批

作品。