何其仙，江苏省陶瓷协会会员

个人简介

何其仙

国家级工艺美术师

江苏省陶瓷协会会员

1966年生于宜兴丁山壶艺世家，从小就耳濡目染在壶艺天地中徜徉，1981年毕业后进入紫砂工艺厂，从事壶艺创作和研究，师从研究员级高级工艺美术师程辉、高级工艺美术师沈建强，并经常得到大师们的指点，练得一手过硬的制壶技巧，其制作风格严谨，工艺精致入微，功底深厚，对陶艺有着自己的领悟和理解，作品线条流畅、富有神韵、个性鲜明、尤其擅长筋纹器制作，作品线条挺括、硬朗、饱满。现年不断有新品新作涌现，诸多作品被港、澳、台等国内外紫砂爱好者收藏，艺、德深受业内外好评和紫砂收藏界及壶艺爱好者青睐。

个人荣誉

2002年12月 作品《井栏壶》获得中国华东工艺美术精品奖“银奖”；

2005年10月 作品《葵掇壶》在河北省首届中国紫砂精品博览会评选中获得“金奖”；

2006年6月 作品《紫砂合菱壶》被宜兴博物馆永久收藏；

2006年10月 作品《菱花如意》在第三届中国书画艺术博览会（山东）上荣获“金奖”；

2007年8月 作品《福姿》在手工制陶技能大赛上获得“一等奖”；

2008年6月 作品《观涛》在宜兴陶瓷传统制作技艺大赛中荣获“二等奖”；

2009年1月 作品《福圆壶》在京城百工坊首届宜兴紫砂壶展览中获得“百工艺术奖”“一等奖”；

2010年6月 作品《紫玉菱》在手工制陶大赛中获得“一等奖”；

2011年6月 作品《飘逸的花季》在手工制陶大赛中获得一等奖；

作品赏析

飘逸的花季壶作品以花瓣为创作灵感，故名“飘逸的花季”，浪漫唯美之意。壶身、壶嘴、壶把、壶盖统一用花瓣成型，且盖扭、盖身、壶身统一成螺旋状，设计者心思巧妙，制作手法娴熟，技艺精湛。作品隶属传统筋纹器类别，传统紫砂壶中花器与筋纹器全手工制作工艺难度系数最高，制作步骤十分繁琐，细赏作品，以壶顶中心向外围射出线条规则有之，制作心思缜密，作品精致唯美，富有新意。

福姿壶 大师点评 筋纹线条处理清晰明快，制壶功力较深。 ——吕尧臣

紫玉菱壶

此壶根据经典款式合菱创作改造而来，十二瓣阴阳交融的筋纹，铅华历练，经风沐雨。壶盖与壶口瓣瓣相吻，贯通一气，筋纹的表达，从壶顶放射到盖口，又从容过渡到壶体中间，上下巧妙结合，天衣无缝，暗合于中国古典哲学中“和而不同”之道理。大师点评：器型比较饱满有力度，把握了筋纹器皿的制作特点，较好地体现了传统紫砂作品的审美特征。 ——吴鸣

葵掇球壶 该壶古朴雅正，充分吸收了筋纹器的特点，纹路多而不杂乱，气韵浑厚中略带着玲珑，彰显着质朴纯真的意味。

观涛壶 2008年全手工大赛获二等奖作品 泥料：家藏黄龙山四号井原矿底槽清 容量：约四百CC，观涛壶，典雅精致，古朴大方，值得收藏的佳品

飘菊壶 外观新颖，如秋风吹菊般动感优美的舞姿，线条挺括、灵动，嵌盖吻合紧密。盖面拱起。该壶根据秋天菊花盛开，随风飘动构思而来。并配有杯盘成套。

四方菱花壶 整款壶为四方形，四方壶钮，四方叠盖，四方截盖和四方壶口，一变嘴与倒把同样四方，壶身上敛下方，由清晰的圆弧过渡，曲直变化中尽显线条魅力。

扁合菱壶 一语君曾寄，三千烦恼根。花黄不上鬓，云墨岂沾尘。枕落无心迹，梳于有齿痕。菱花虽有意，不语镜中人。

扁菊壶 扁圆形的壶身用线条分成菊花的花瓣状，壶盖与壶体上下呼应和映衬，简约中包容美学的话语，写意中蕴蓄象征的内涵。

大英雄壶 此壶是一件在紫砂筋纹器历史上具有里程碑意义的作品。创作灵感来自于传统款式“龙头一捆竹”，此壶身共108到纹路，寓意梁山水泊一百单八位英雄。每条纹路都经本人仔细理络，极为考验制作者眼力，手法，制作难度为至今所有作品之最。

仿古如意壶仿古如意是光货素器的经典器型之一，整体线条清晰流畅，寓意吉祥，但整体的驾驭处理需要相当的功力。在顾景舟大师手中臻于艺术完美，颇受众多收藏者的喜爱。

合菊壶扁圆形的壶身用线条分成菊花的花瓣状，腰间用线一束，壶盖与壶体上下呼应和映衬，简约中包容美学的话语，写意中蕴蓄象征的内涵。

葵仿古壶 葵仿古在工艺上可以说是“以光货为骨、以筋纹器为外观”，它的器型看侧面剪影是仿古，细部却是葵型的。这件作品以严谨细致的手法完成了难度较大的工艺。看上去美观、舒适，而且泥料细腻光洁，是一件难得的佳作。

葵菊壶 这是传统的紫砂筋囊造型的壶艺作品，外形悦目，气韵饱满，描述了葵菊的蓬勃生机和争芳斗艳的内在魅力。

菱花壶 此壶通体作菱花瓣式，钮定至底心均等贯气，如同一辙。壶身似花苞秀美，颈部向上收敛，口唇旁出承盖，口盖吻紧密，盖面拱起，如盘状花瓣，钮为珠形并刻出整齐的八瓣菱花。把与嘴之菱花相仿，曲折有致，把持倾倒方便自如，姿态匀称。

龙头一捆竹壶 该作品是一件传统产品，自古以来都有龙头一捆竹是筋瓤壶中的最后一把的说法。该壶内外一致，立体感强，手感好，造型优雅。地卜师八卦地支起卦图，口盖是64瓤小曲线嵌盖，龙嘴龙把，制作难度较高。

龙头盅形壶 该壶用料精纯，做工严谨细致，是一件十分成功的作品。在他身上有古代青铜器的影子，细细品玩，可以捕捉到几分静寂的、神秘的远古气氛。

龙珠壶 工艺处理上颇费苦心，壶体纵面用筋瓤风格分成六瓣，每一瓣上面的平面各有一个浅浮雕如意纹。嘴与把分别做成龙头，盖与钮好像大海里旋转的浪花托起了一颗明珠。在一个艺术作品的内涵中工艺的繁复程度应当是作品的含金量。这件作品应不失为一件有分量的收藏佳品。

梅花周盘壶 该壶是一件难度较大的筋纹器经典作品，选用墨绿泥，色泽温润细腻，壶身自盖钮而下六条筋纹凹陷比例匀称，盖钮至壶口有多处横线转折，曲尽其致，三弯流与圈把婉转圆熟。整器刚于内而柔于外，体现作者纯熟的制作功力。

四方如意壶 该壶从“仿古如意”衍变而来。作品使用朱泥，追求材质的古朴效果，如意纹以及流、钮、盖上纹线都合于法度。整体风格粗放，易于把玩。

四方竹鼎壶 吸收了大生壶艺气宇轩昂的特点，而筋骨、面貌、气息，却如一泓清泉，清洌甘美，又如清纯的雅奏、江南的秀竹，凌虚、性灵。整体感觉雄奇而不夸张，稳健而不虚浮。

艺师其他信息

何其仙儿子孙悦个人信息

孙悦

国家级工艺美术员

江苏省工艺美术协会会员

1992年生于江苏宜兴陶瓷世家，2008年毕业于工艺美术专业，现读于南京师范大学工艺美术本科，由于自小酷爱紫砂艺术，随后跟随母亲（国家级工艺美术师）何其仙学艺，并经常得到（江苏省工艺美术大师）程辉、（江苏省工艺美术名人）沈建强老师的指点，练就了传统技法与扎实功底，倾心钻研，植根传统，大胆创新，许多作品深受中外陶艺界以及各界名人的关注和勉励。